美术教案

时间：2022-10-10 02:12:41 教案我要投稿

【推荐】美术教案六篇

　　作为一名默默奉献的教育工作者，编写教案是必不可少的，借助教案可以有效提升自己的教学能力。怎样写教案才更能起到其作用呢？下面是小编整理的美术教案6篇，欢迎阅读与收藏。

【推荐】美术教案六篇

美术教案篇1

　　三年级美术上册全册教案（人教版）

　　课题：魔幻的颜色

　　课时：1课时

　　课堂类型：造型表现

　　教学目标：

　　1、认识三原色。

　　2、观察两个原色调和之后产生的色彩变化，说出由两原色调出的第三个颜色（间色）

　　3、能够调出预想的色彩，并用它们涂抹成一幅绘画作品。

　　教学重难点：

　　1、能否用三原色调出三个间色

　　2、能否分别说出三个间色分别是由那两个原色调出来的。

　　教具学具：水彩画工具，色彩卡片，图片，范作。

　　教学过程：

　　一、引导阶段

　　教师做试验（原色调出间色）

　　指导一下如何使用水彩颜色。

　　让学生挑选两个最喜欢的颜色，调一调。

　　说一说变成了什么颜色。

　　接下来可以让学生自由调配颜色，但要有两个要求，只将两种颜色相调，并且要记住它们调出的第三个颜色。

　　二、发展阶段

　　让学生认识三原色。并且真正理解“原色”的含义

　　将纸弄湿，将调出的色彩涂抹在作业纸上：让学生用两个指定的原色调出教师出示的那个间色。

　　教师分别出示两个间色。让学生自己寻找两种颜色调出它。

　　学生继续尝试调出喜欢的颜色并填在画面的空白处。

　　三、收拾与整理

　　四、课后拓展

　　在课堂练习的基础上，可让学生做以下练习：绘出七色彩虹，绘出春天（或夏天，秋天，冬天）的感觉，表达心情，天气，味道……

　　课题：万花筒

　　课时：1课时

　　课堂类型：设计应用

　　教学目标：

　　1、了解万花筒的图案是对称的，并能描述它的对称方式。

　　2、用绘画，剪纸，拼贴等方式表现类似于万花筒的图案。

　　3、试着按自己的设计来表现色彩。

　　教学重难点：

　　1、能否表现对称的图案。

　　2、能否用“先设计一个花样再复制”的思路来设计对称的图案。

　　3、能否表现记忆中的色彩的感觉。

　　教具学具：彩色纸，剪刀，绘画笔

　　教学过程：

　　1、引导阶段

　　让学生看看万花筒然后讨论：万花筒里的“花”有什么特点？

　　引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。

　　引导学生观察万花筒中最亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的。其中有一个三角形的花样是真实的。其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。

　　2、发展阶段

　　我们要创作一个：“真实的”三角形花样，可以剪，可以画；再制作其余五个“镜子里的”花样，组成要做的图案。

　　然后思考用什么方法使图案对称。（将纸叠在一起剪，用印的方法来画……）

　　色彩也是考虑的一个方面，可以让学生再一次观察万花筒，将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住。并且将它表现出来。

　　3、收拾与整理

　　学生应该已经习惯将剪下的纸屑放在纸篓中。那么结束时只要再检查一下周围是否有纸屑就可以了

　　三年级上第二课教学参考资料

　　万花筒：

　　一种光学装置。由几面镜片组成，能使人从其中窥见由彩色玻璃碎片拼成的对称几何图形；转动装有玻璃碎片的部分即可显示出变幻无穷的图案。由布鲁斯特于1816年前后发明，1817年取得专利权。简单的万花筒包含两片楔形条状反射镜，成60度或45度相连，也可用一片明亮的铝片折成。镜片装在筒内，筒的一端装有可转动的玻璃盒，其中放置彩色玻璃碎片，金属箔或圆珠。有些万花筒不装玻璃片盒，而用反射镜片反映远方的物体。如在窥孔上装一目镜则效果更佳。

　　在万花稠中归亮的那个六边形图案的外面，还有无数个三角形花样，所以，我们才叫它万花筒。不同的学生看“万花筒”，得到的感觉也是不一样的。建议学生试着用多种外形来概括万花筒的形状，表现它的缤纷。试着做一个万花筒。

　　课题：大人国与小人国

　　课时：2课时

　　课堂类型：造型表现欣赏评述

　　教学目标：

　　1、能够举例说明大小是通过相互比较才可以体现出来的。

　　2、能够用比较的方法，绘画（制作）“大人国”或“小人国”。

　　教学重难点：

　　1、能否用对比的方法，来突显主人公的“大”或“小”。

　　2、用来突显主人公的“大“或”小“的表现方法是否有创意。

　　3、构图是否完整。

　　4、能否有意识地使用一些自己喜欢的色彩组合。

　　教具学具：绘画工具

　　教学过程：

　　一、引导阶段

　　让学生回忆看过的有关大人国或小人国的故事，简要说明一下故事内容。然后讨论故事是如何表现主人公来到了大人国（小人国）的？

　　请学生将带来的各种物品放在不同的背景前，说说感觉并讨论：是什么原因使同一样物体看起来有时候显得非常大，有时候又显得非常小，让学生举例说明。

　　教师也可以用一些图片，影像资料告诉学生：大小是通过相互比较才可以显示出来的。

　　二、发展阶段

　　学生思考：你想表现大人国还是小人国？你想有那几样物体的大小反差来表现主人公来到了大人国或小人国？继续启发学生思考：画面的主体是什么？用什么背景来衬托它的大或者小？

　　学生根据自己的创意开始作业。

　　三、小结：表扬优秀作业

　　四、课后拓展：用泥塑的形式，配以一些玩具，模型，背景图表现立体的大人国或小人国。

　　课题：前前后后

　　课时：1课时

　　课堂类型：造型表现欣赏评述

　　教学目标：

　　1、通过回忆，观察与比较，能够概括出“同样大小的物体会显现近大远小的现象”这一规律。

　　2、能够运用“近大远小”的规律，绘画或拼贴一幅表现物体的前后关系的作品。

　　教学重难点：

　　1、能否例举“近大远小”的现象。

　　2、能否用“近大远小”这一规律来表现前后关系。

　　3、画面是否表现出了物体的前后关系。

　　教具学具：绘画工具

　　教学过程：

　　一、引导阶段

　　交流课前观察的结果，教师同时出示相应的图片，影像资料等。说说这些景物都有些什么规律？举例说明。

　　二、发展阶段

　　讨论：在以往的绘画中，你是用什么方法来表现前后关系的？

　　知道了“近大远小”的规律后，说说你准备如何用它来表现景物前后关系？教师可以为学生的作业指定一个主题，也可以让学生讨论后自主命题，并选择一种作业形式（绘画，拼贴，或两者结合）。

　　绘画之前可以与学生探讨一下绘画顺序:先画什么比较合理？

　　三、学生作业，教师辅导

　　四、课后拓展

　　寻找，收集与本课内容有关的世界名画，并用简单的语言加以书面评论。

　　课题：天然的斑纹

　　课时：1课时

　　课堂类型：造型表现

　　教学目标：

　　1、能够用一两句话说出不同肌理效果带给自己的独特感受。

　　2、能够用拓印，拓印添画，绘画等方法表现1-3种不同的肌理。

　　教学重难点：

　　1、能否理解肌理的含义。

　　2、能否说出不同肌理给人的不同感受。

　　教具学具：收集的树叶、羽毛、各种有凹凸纹理的徽章等。水彩工具，蜡笔等

　　教学过程：

　　一、引导教学

　　1、引导学生发现自然界中一些平常不太被关注的细节，让学生不光会用眼睛，还要尝试用触觉去感知这些细节的美丽，积累一些视觉和触觉的经验。

　　教师可以将自己带来的和学生收集到的材料都展示出来，让学生观察它们的肌理，摸一摸，说说它们给你什么感觉？可以这样说：树皮给我的感觉是粗糙的，丝绸的感觉滑滑的，金属摸上去又硬又凉。还可以做一些对比，譬如：棉布比丝绸粗糙，但比树皮细腻，皮毛的感觉比皮革温暖；青的树叶比枯叶要滋润，细腻……

　　2、发展阶段

　　教师介绍，示范两种拓印的方法：将纸覆在实物上，用铅笔，油画棒等工具直接将纹理印下来；或将水粉画颜料涂在实物上之后用吸水性能较好的纸印下它的纹理。制作肌理效果的方法还有很很多，教师也可以让学生自己创意。也可以让学生用绘画的方法来表现美丽的斑纹。

　　以上拓印的方法不难，但要取得很理想的效果却也不是很容易的，给学生多一点的时间去尝试，并且在作业过程中，组织几次讨论，谈谈成功的原因，谈谈失败的原因，谈谈遇到的困难，谈谈解决的方法，这样会使学生更快地掌握拓印的方法。学生可以自主决定用什么方法，表现什么样的肌理。建议用两课时，让学生尝试不同的方法。表现不同的肌理。

　　3、收拾与整理

　　由于这节课会用到多种材料，教室里会显得凌乱一些，所以，下课前要留出一点时间让学生收拾物品。

　　二、课后拓展

　　如果学生感兴趣，教师还可以向学生介绍以下的方法让学生尝试：有些纹理，例如，树皮，可以用拓印碑文的方法来印。将水粉色涂在玻璃等光滑并不吸水的物体的表面，将纸覆上去，得到偶然的肌理效果；将墨汁或颜料滴在水面上，稍稍化开后，用宣纸吸附，会有意想不到的效果…

　　三年级上第五课教学参考资料

　　肌理：与形态，色彩一起组成造型三要素。肌理指由于材料的不同配列，组成和构造而使人得到的触觉质感和视觉触感。质地，手感，触感，织法，性质，纹理等说法，都可包括在肌理之中。能够实际触摸的称为“触觉肌理”；只能看不能触摸出差别的称为“视觉骨理”，如从照片或印刷品上感受到的肌理即是。

　　课题：校园里的花

　　课时：2课时

　　课堂类型：造型表现

　　教学目标：

　　1、引导学生细心观察各种植物枝叶生长的结构，叶片，花瓣的形状特征以及枝杈的前后穿插变化。

　　2、能运用不同大小的点，流畅富有变化的单线条来写生各种植物，并将点与线结合添加上背景使画面的构图更完整。

　　3、通过写生，锻炼学生的观察力，感受力和动手能力。

　　教学重难点：

　　1、能否通过观察了解写生植物枝叶生长的结构，叶片、花瓣的形状特征。

　　2、在写生过程中，能否画出花、叶、枝杈的形态及枝杈的前后穿插变化。

　　教具学具：写生工具

　　教学过程：

　　一、组织教学：检查学生用具准备情况

　　二、讲授新课：

　　1、引导阶段

　　引导思考，是什么把我们的校园装点的如此美丽。培养学生能从身边寻找美，发现美，激发他们对生活的热爱。在教室里分别摆放几盆盆栽，请学生观察，植物的枝叶是怎么生长的？叶片或花瓣什么形状？有什么特征？枝杈之间如何穿插的？得出画画前要先仔细观察对象的认识。

　　2、发展阶段

　　任何植物，都有它的个性特征，有的茎干粗壮，有的根细弱，有的叶肥厚。教师引导学生讲植物枝叶的结构，叶片或花瓣的形状特征。如八月菊的叶子是椭圆形的，边缘还长着许多小齿，像是一把把木工用的锯子。叶子有大有小，参差不齐。有的时子还垂下来。等学生心中有数了，再下笔去描绘。这时要注意画面的构图与盆栽外形有整体感觉，从什么地方画起都可以，主要是把前面的花，叶，枝杈的形态画出来，后面的花叶枝可根据前面的特征进行添加与加工。画面的前景可以用点，线，面有规律的组合，或用一种花纹的重复组合。

　　三、学生作画，教师辅导：

　　四、教学拓展：

　　1、出示用其它材料制成的花卉作品供学生欣赏。

　　2、启发学生用纸和其它材料通过剪、折、拼、贴等方法制作成立体或半立体的花卉，美化教室。

　　课题：最受尊敬的人

　　课时：2课时

　　课堂类型：造型表现

　　教学目标：

　　1、引导学生思考谁是最受尊敬的人，并通过平时的观察抓住人物的特征。

　　2、引导学生用绘画，拼贴等方法来表现心目中最受尊敬的人。

　　3、培养学生对社会主义建设者的尊敬之情。

　　教学重难点：

　　1、如何通过观察，了解最受尊敬的人的外貌特征。

　　2、在肖像有绘画过程中，如何表现出人物的基本特征。

　　教具学具：绘画工具

　　教学过程：

　　一、组织教学：检查学生用具准备情况

　　二、讲授新课：

　　1、引导阶段：

　　（1）引导学生思考：谁是最受尊敬的人？并能对其外貌特征进行描述。

　　（2）教师请学生欣赏几幅不同风格的'肖像画作品。

　　通过讨论，得出谁是最受尊敬的人，为什么？

　　出示范作，猜猜“这是谁”？“为什么”？“他为什么受尊敬？”

　　得出画肖像画要抓住人物的主要特征的道理。

　　2、发展阶段

　　带领学生进一步讨论，得出要画出最受尊敬的人，可以从他的职业特点入手，并能进行描述。通过不同职业人物衣着的比较，抓住人物的外貌特征。肖像画的风格多变，注重色彩与线条的表现力。鼓励学生大胆，自由的绘画，并能运用拼贴，拓印等多种制作方法来绘制作品。

　　欣赏名家的肖像作品，提高学生的欣赏能力。

　　三、学生作画，教师辅导：

　　四、收拾与整理：作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，保持教室卫生。

　　五、课后拓展：

　　1、想象一下，还可以怎样来画肖像画。

　　2、还有谁受尊敬，可以来画一下。

　　课题：今天我值日

　　课时：2课时

　　课堂类型：造型表现

　　教学目标：

　　1、引导学生回忆，观察在学校，班级值日的情景。

　　2、掌握值日时人物的各种动态变化，通过绘画表现值日的情景。

　　3、提高学生的观察力，记忆力和创作能力，培养学生做事的责任感。

　　教学重难点：

　　1、如何通过回忆，观察，描述值日时人物的各种动态特征。

　　2、在画的过程中，如何画出人物的基本动作。

　　教具学具：绘画工具

　　教学过程：

　　一、组织教学：检查学生用具准备情况

　　二、讲授新课：

　　1、引导阶段

　　通过回忆，在学校，班级中你做过什么值日？值日时做些什么事？做值勤员时检查同学的各项行为规范，如文明休息不奔跑，见到老师主动招呼有礼貌。做值日生时擦黑板，扫地，排桌椅……得出无论做什么事都应尽心尽力去完成，要有责任心。

　　2、发展阶段

　　请几位学生来前面演示值日时的各种动作，引导学生仔细观察人物的动态，能用基本形概括出每个动作的特征。

　　出示几张同龄人的作品，鼓励学生进行大胆的想像，启发他们思考怎么做值日可以提高工作的质量和效率？如手脚并用，一手擦黑板，一手擦窗，脚还可以扫地，让机器人一起参与劳动，把自己变成个巨人站在校园里值勤等等。引导学生组织画面，画面中的人物不用很多，动作不宜复杂，只要表现值日时的一个情景，抓住人物的动作特征即可。

　　三、学生作画，教师辅导：

　　四、教学拓展

　　1、欣赏同龄人的绘画作品

　　2、可以用水彩笔，颜料等各种绘画材料，采取不同的绘画形式如吹塑纸版画，黑白线条等表现画面的效果。

　　课题：有趣的鞋

　　课时：1课时

　　课堂类型：设计应用欣赏评述

　　教学目标：

　　1、欣赏并发现各种材料制作的鞋子所具有的不同风格特征及民族特色。

　　2、通过观察讨论，知道鞋子的外形特征与组成部分，学会用各种材料，使用各种方法设计制作一双有趣且有特色的鞋子。

　　3、培养学生的造型能力，尝试各种不同材料的运用。

　　教学重难点：

　　1、运用各种材料制作不同造型的鞋子。

　　2、运用废旧材料美化教室的环境。

　　教具学具：旧画报、旧挂历纸、剪子、胶、其它自己需要的材料

　　教学过程：

　　一、组织教学：检查学生用具准备情况

　　二、讲授新课：

　　1、引导阶段

　　欣赏教师带来的各种鞋子，引导学生通过“看”，“想”，“说”，了解不同造型的鞋子的共同特点及组成部分。

　　2、发展阶段

　　以小组为单位，在欣赏与联想的基础上，对各种不同造型，不同材料的鞋子进行图形和色彩的分析，讨论。训练学生敏锐的造型感觉，采用大胆的表现形式，独立完成一双有趣的，用料独特的鞋子作品。

　　（1）以小组为单位,对各种不同材料的鞋子进行讨论，分析，提示学生仔细观察，大胆联想，找出根据各种材料制作鞋子，注重在质地，图形或色彩上产生不同效果。

　　（2）绘画制作鞋子时要注意鞋子的不同造型，制作效果的协调，鼓励学生制作出不同造型，不同材料的鞋子。鞋子不必全部具有具象的图形，可以根据学生各自不同的感受，通过直觉进行大胆随意的创作。

　　三、学生制作，教师辅导：

　　学生做作业时，教师可以根据学生不同的个性特点，由学生自由选择制作方法。使用彩色广告纸，彩泥里，可以利用其鲜艳，强烈的色彩感觉，突出表现鞋子的立体或半立体造型。

　　四、教学拓展

　　1、可以使用各种广告纸，旧画报，采用碎纸粘贴的形式，产生马塞克式的效果来制作鞋子的鞋底或鞋面。

　　2、寻找各种不同颜色，图案的小布片，采用“剪”，“贴”，“缝”等方法，完成鞋子的创作。

　　3、用折纸制作立体的鞋子造型，再用水粉颜料添加花纹，颜色。

　　4、以小组为单位共同完成一组鞋子的设计制作作品，并粘贴在废旧的纸板上，同时为版面确定主题，美化设计，进行展示，评比。

　　课题：团包手工

　　课时：1课时

　　课堂类型：设计应用造型表现

　　教学目标：

　　1、通过欣赏利用皱纸团包的各种造型的作品，引导学生对立体造型艺术有一些基本的了解。

　　2、学生根据想象，创造，将皱纸团包成各种简单的外形，并尝试将制作完成的皱纸团粘接组合成不同造型的小艺术品。

　　3．引导学生欣赏艺术家的雕塑作品，提高学生进行立体造型。

　　4、激发学生的环保意识。

　　教学重难点：

　　1、熟练的运用“团”“包”的方法，制作一件立体的纸作品。

　　2、艺术设计制作的兴趣，培养学生对造型艺术的理解能力。

　　教具学具：皱纸，彩色手工纸的边角料，废料，剪刀，胶水，小镊子等。

　　教学过程：

　　一、组织教学：检查学生用具准备情况

　　二、讲授新课：

　　1、引导阶段

　　通过欣赏艺术家创作的各种立体雕塑的图片或照片，引导学生学会欣赏立体造型艺术，了解立体造型艺术基本的构建原理。

　　2、发展阶段

　　学生大胆想象，创造，用皱纸团包各种简单的造型，选择几个造型进行粘贴组合，采用“团”，“包”，的方法，每人制作一个纸立体造型或小组集体创作一组纸立体作品。

　　（1）组织小组讨论，尝试，将皱纸揉，团，包各种造型的方法。

　　游戏：比一比，赛一赛，哪组团包的造型最多。

　　（2）利用皱纸团包各种造型时，引导注重抓住各种物体的外形特征，要求学生所选择的造型的外形应以简洁，形象为主。新-课-标-第-一-网

　　（3）利用制作好的各种皱纸团造型组合立体造型时，着重讲解粘贴：各个皱纸团包造型间的大小变化。粘贴接触面的大小，整个立体造型的重心位置以及细部的刻画。

　　三、学生作业，教师辅导：

　　四、教学拓展

　　1、集体采用皱纸团包的方法与彩泥设计组合成一组立体造型的作品，展示在自己的班级或专用教室内。

　　2、学生用旧报纸制作的团包的纸立体作品，再根据学生个人的喜好，用水粉色或丙烯颜料，将其涂上不同的颜色。

　　课题：巧巧手

　　课时：1课时

　　课堂类型：造型表现设计应用

　　教学目标：

　　1、引导学生对身过的事物进行观察，并在此基础上搜集各种可利用的材料。

　　2、引导学生发挥想象力，将各种材料如石头，树叶等加工成各种画面。

　　3、通过制作，培养学生对身边事物的创新再造能力。

　　教学重难点：

　　1、发挥想象求新求异，合理运用各种材料进行组合和创作。

　　2、如何引导观察自然物的研究。

　　3、合理运用各种材料。

　　教具学具：各种可利用的材料，如树叶，豆类，铅笔屑等。

　　教学过程：

　　一、组织教学：检查学生用具准备情况

　　二、讲授新课：

　　1、引导阶段

　　引导学生观察所收集的材料，根据其外形，颜色等，讨论用那些材料可以表现出什么事物。

　　启发学生可以利用材料天然的颜色和造型进行创作，教师可以示范几种基本的制作方法，如剪，折，贴，卷，插等。教师还可通过示范单项材料制作和多项材料组合的方法，鼓励学生求新求异。

　　2、发展阶段

　　“奇思妙想阶段”，启发学生学会基本制作方法的基础上，发挥想象能力，利用或打破材料的原有形态和色彩，充分发挥其作用，进行组合或创造，制作构思奇妙，造型美观的作品。

　　“情感升华阶段”，引导学生懂得只有善于观察，善于利用身边的材料求异，才会设计出好的作品。

　　三、学生作业，教师辅导：

　　四、收拾整理：作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，先回收可再利用的材料，再整理桌面，保持教室环境的卫生和整洁。

　　五、课后拓展：

　　1、通过交流，自查作品中的表现材料的方法，看看能找到更好的材料的方法吗？

　　2、我们是否可以用更多的材料和方法表现各种画面。

　　课题：变废为宝

　　课时：1课时

　　课堂类型：造型表现设计应用

　　教学目标：

　　1、引导学生对身边的事物进行观察，并在此基础上搜集各种废旧材料。

　　2、引导学生发挥想象力，将各种废旧材料加工成各种物品。

　　3、通过制作，培养学生的创造精神和保护环境的意识。

　　教学重难点：

　　1、利用废旧材料进行组合和创造，制作立体造型。

　　2、合理运用各种材料。

　　教具学具：各种废旧材料，如旧挂历，易拉罐，吸管等。

　　教学过程：

　　一、组织教学：检查学生用具准备情况

　　二、讲授新课：

　　1、引导阶段

　　引导学生在上节课的基础上，更仔细地观察各种物体，根据其外形，颜色等，讨论用那些废旧材料可以将它表现出来，并使其具有立体感。

　　可适当分析几种物体的立体造型，示范几种基本制作方法，如卷，插，支撑等，教师还可通过半立体的圆等较特殊的立体造型，让学生领会多种立体造型表现法。

　　2、发展阶段

　　“奇思妙想阶段”，启发学生在现有事物的基础上，发挥想象力，打破物体的原有形态，充分发挥身边废旧材料的作用，进行组合或创造，制作立体的工艺品。

　　“情感升华阶段”，引导学生懂得利用身边的废旧材料发挥自己的创新意识，制作出立体的工艺品来美化身边的环境，是一个一举两得的环保好方法。

　　三、学生作业，教师辅导：

　　四、收拾与整理：作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，先回收可再利用的材料，再整理桌面，保持教室环境的卫生来整洁。

　　五、课后拓展

　　1、我们是否可以用更多的材料的方法来表现各种物体的立体造型。

　　2、在生活在，我们应仔细观察，将各种废旧材料变废为宝。

　　课题：梦幻中的城堡

　　课时：2课时

　　课堂类型：造型表现欣赏评述

　　教学目标：

　　1、通过学生之间的交流及有创意的角色模仿，启发学生对城堡展开想象。通过对动画片的欣赏，开拓学生思路。

　　2、指导学生用各种材料采用折，剪，镂，绘制等方法，创作出富有个性特点和形式感的新颖城堡。

　　3、培养学生想象力与创造力的研究。

　　教学重难点：能充分利用各种材料。

　　教具学具：彩纸，线，橡皮泥，废旧盒子和其它材料

　　教学过程：

　　一、组织教学：检查学生用具准备情况

　　二、讲授新课：

　　1、引导阶段

　　让学生扮演国王与王后，王子与公主，并且分别夸张地描写自己城堡的外形，他们想对自己的城堡进行改造请“大臣们”（学生）为他们出谋划策。

　　让学生分小组相互交流自己对城堡的理解与想象，“大臣们”（学生）根据自己对城堡的理解与想象，交流设计想法和表现的形式。

　　2、发展阶段

　　肯定学生的大胆构思，激励学生打破常规，自由地创造和表现。

　　鼓励学生选用自己喜欢的材料进行创作，通过大胆的想象与构思，用剪，镂，折，贴，画等制作或表现的方法，表现一幅较抽象的画面。

　　三、学生作业，教师辅导：

　　1、在作业过程中，指导学生设计的形式要与使用的材料相适合。

　　2、展出制作完成的深长作品，让学生根据自己的理解，描述自己设计的作品，

　　三、利用制作的城堡表演节目

　　四、课后拓展

　　1、积极指导学生如何去欣赏动画片中的城堡，培养学生欣赏美，发现美的能力。

　　2、鼓励学生根据生活与学习中各种有趣的内容，采用变形与夸张手法进行创作，也可以收集各种材料尝试作，学做小艺术设计家。

　　课题：我设计的自行车

　　课时：2课时

　　课堂类型：造型表现设计应用

　　教学目标：

　　1、通过对自行车结构，功能的初步认识，指导学生设计自行车的草图，或运用各种综合材料创作自行车。

　　2、引导学生富有创意的运用各种类型的材料，在创作在体验设计自行车美感，在创作与探索中，捕捉创作灵感，逐步形成创造性的构思。

　　3、通过讨论交流，相互启发，培养学生的动手能力和创新精神。

　　教学重难点：

　　1、把自己有新意的自行车的设计想法，用绘画的方法画出设计草图。

　　2、创造性的利用各种材料，设计制作出有新意的自行车。

　　教具学具：绘画工具

　　教学过程：

　　一、组织教学：检查学生用具准备情况

　　二、讲授新课：

　　1、引导阶段

　　在学生设计自行车之前，先让学生欣赏一些自行车的图片，主要是让学生简单了解自行车的结构，最好能向学生介绍一下自行车的发明过程。

　　要求学生开展积极的讨论，在边讨论边构思在逐步形成自己的设计灵感，培养学生的创新精神。

　　2、发展阶段

　　启发学生从自行车的功能出发，进行设计构思，在造型设计上可以借助自然界物体的外形进行改装，或是想象中的抽象造型。

　　指导学生在设计自行车的草图时，相互讨论，相互补充，使设计的草图更完美。

　　三、学生作画，教师辅导：

　　1、当学生在设计的过程中，老师积极肯定学生好的有创意的造型，对有个性的表现给予及时表扬。

　　2、指导学生在制作自行车时，注重自行车整体造型的美观，同时让学生体验造型的艺术魅力。

　　四、课后拓展：鼓励学生课后找各种材料，如：丝带，毛线，铅丝，铅笔，碎花布等，积极尝试，表达自己的丰富多彩的想象，设计出更有创意，更美观的自行车。

　　课题：星空的联想

　　课时：2课时

　　课堂类型：造型表现

　　教学目标：

　　1、通过学生课前查询资料了解宇宙特点，相互交流启发想象，通过欣赏一些科幻片，开拓学生思路。

　　2、指导学生用刮蜡的绘制技法和表现形式。创作出富有个性特点和形式感的星空图。

　　教学重难点：运用各种相关知识丰富学生想象力与创造力。

　　教具学具：绘画工具

　　教学过程：

　　一、组织教学：检查学生用具准备情况

　　二、讲授新课：

　　1、引导阶段

　　让学生分成甲与乙两组，相互交流自己对星空的理解与想象，比一比甲乙两方谁了解的知识多？谁的想象力丰富？让学生根据自己对星空的理解与想象，交流表现它的设想。

　　让学生欣赏科幻片作品，进一步了解星空的特点，揭示它的秘密。

　　2、发展阶段

　　（1）通过教师演示，指导学生设计一张背景纸，鼓励学生选用自己喜欢的颜色，进行创作。

　　（2）通过大胆的想象与构思，用点，线，面表现形式创作一幅较有新意的画面。

　　三、学生作画，教师辅导：

　　1、在作业过程中，鼓励学生打破常规的构思，描述自己在星空在的形象与动态，肯定学生的自由的作品设计，和创意的表现。

　　2、展出学生作品，让学生根据自己想象与构思进行交流

　　四、收拾和整理：要求学生整理桌面，地面，保持教室环境整洁。

　　五、课后拓展：积极指导学生探索宇宙的奥秘，拓展学生的知识面，并运用科技知识更好的培养学生发现美，表现美的能力。

　　课题：新颖的电脑

　　课时：1课时

　　课堂类型：设计应用造型表现

　　教学目标：

　　1. 指导学生利用容易找到的材料，设计制作一个造型新颖的电脑模型。

　　2. 指导学生采用绘制，剪贴等方法对电脑模型进行简单的装饰。

　　3. 引导学生通过简单的创意和制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。

　　教学重难点：将绘画与其他造型方法结合，共同运用于电脑模型的装饰美化。

　　教具学具：纸盒、彩纸、彩泥、铅笔、蜡笔、彩笔、剪刀、胶水

　　教学过程：

　　一、组织教学：检查学生用具准备情况

　　二、讲授新课：

　　1、引导阶段

　　展示一些造型新颖的电脑模型作业，激发学生的浓厚兴趣。

　　通过学生讨论和教师讲述，了解示范作业的设计思路与造型特点。

　　2、发展阶段

　　教师以清晰的演示，说明几种造型特点鲜明的电脑模型的具体制作方法与步骤。

　　鼓励学生选用自己喜爱的材料，通过想象与构思，设计并制作出一个造型新颖，奇特的电脑模型，采用画，撕，剪，拼贴等造型手段将电脑模型装饰美化。

　　三、学生作业，教师辅导：

　　1、在作业过程中要激励学生大胆，自由的创意，同时又要仔细认真地制作。

　　2、引导学生想方设法突破示范作业的设计思路和造型特点，还要改变单纯用绘画装饰的形式，将绘画与纸工或其它方法结合起来运用。

　　3、将完好的作业展示在教室里，互相评价，欣赏。并分小组比比谁的电脑模型设计最奇特，制作最精美，装饰最美观。

　　四、收拾与整理：督促学生收拾工具和材料，整理桌面，地面，保持教室环境的整洁。

　　五、课后拓展

　　1、让学生回家改进电脑模型的设计创意，并进一步制作得更精细完美。

　　2、通过对多种材料媒介的利用，发展学生创造性思维和动手实践能力的研究。

　　课题：电脑美术

　　课时：1课时

　　课堂类型：设计应用造型表现

　　教学目标：

　　1. 指导学生在Windows图画程序中绘制简洁的图案。

　　2. 指导学生采用Windows图画程序进行复制，粘贴，组成一幅四方连续纹样。

　　3. 引导学生通过创意感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦，对现代化的工具产生浓厚兴趣。。

　　教学重难点：在Windows图画程序中绘制简洁的图案。

　　教具学具：电脑

　　教学过程：

　　一、组织教学：检查学生用具准备情况

　　二、讲授新课：

　　1、引导阶段

　　做好学生进电脑室上课的组织工作，安排好每位学生的座位及上机的电脑，确保电脑能够正常运行。

　　复习学过的Windows画图程序的*作方法及本课的图案设计，排列，重复等造型知识内容。

　　教师可先让学生欣赏一些电脑设计和制作的四方连续纹样优秀作品。

　　利用各种手段激发学生强烈的学习兴趣。

　　2、发展阶段

　　教师以清晰的演示复习画图程序界面上的各种工具的用途，当场演示电脑绘画中图案绘制、复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸和扭曲等创作方法，让学生清楚地了解和掌握。

　　教师演示并带领学生共同完成一些翻转和旋转、拉伸和扭曲等变化的电脑绘画方法。

　　让学生随意地使用一下软件中的各种工具，进一步掌握绘制，复制，粘贴，翻转和旋转，拉伸和扭曲等创作。

　　鼓励学生选用自己喜爱电子画笔和颜色，通过想象与构思，利用工具箱中各种工具，设计并画出一个有趣的形象。按照一定的规则进行复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸和扭曲，制作出有独特情趣的四方连续纹样。

　　三、学生作业，教师辅导

　　在作业过程中要鼓励学生大胆，自由地创意和绘制。

　　作业完成后让学生在屏幕上互相评价，欣赏其他同学的作品。

　　四、收拾与整理

　　指导学生按照现正确的步骤安全地关闭电脑，整理桌机，地面，保持教室环境整洁。

　　五、课后拓展

　　鼓励学生回家积极寻找上机的机会，去试用更多的工具和技巧，进行生动有趣的电脑造型活动，更熟练地掌握计算机绘画技能。

美术教案篇2

　　教学目的：

　　1、了解中国原始社会陶器的产生及艺术成就。

　　2、了解中国ppt课件背景图古代瓷器的艺术成就。

　　3、体会从造型和装饰的结合方面，欣赏工艺美术作品。

　　教学重点：

　　中国瓷器的产生和发展，陶与瓷的区别;几大名窑的造型特征

　　教学难点：

　　瓷器的造型、装饰和艺术特色

　　教学过程：

　　一、导入：说到陶瓷你会联想到什么?你了解哪些陶瓷哪方面的'知识?引导学生交流。

　　二、新授

　　板书：陶瓷

　　1、设问引导学生读书

　　2、结合教材，提问：

　　⑴陶瓷之间的差别：原料、烧制温度、工艺。

　　⑵陶的发展：彩陶、素陶

　　仰韶文化——马家窑的文化——半山——马厂——大汶口文化——山东龙山文化

　　赏析：人面鱼面纹盘彩陶船型壶鸟纹彩陶盆

　　鹳新概念英语鸟石斧彩陶翁舞蹈纹盘薄胎高柄陶杯

　　瓷的发展：按历史年代介绍

　　重点是宋五大窑代表作品造型与艺术特色。

　　师引导学生交流，在指名说说

　　汝窑：胎质细腻，似玉之美

　　耀州窑：梅瓶典雅高贵

　　官窑：冰裂纹开片均窑：蓝色乳浊釉

　　定窑：乳白釉景德镇：青花

　　三、小结

　　陶瓷经历了哪些发展?宋代有哪些名窑?师总结。

　　四、布置课外思考：

　　青花瓷的艺术特色是什么?

　　玉石之分——古代玉石艺术

美术教案篇3

　　教学目的：

　　通过教学，使学生了解我国传统工艺美术中具有悠久历史的织绣、玉器和漆器的基本知识、工艺特点。培养学生欣赏古代工艺美术的能力，提高艺术欣赏水平。

　　教学重点：

　　1. 感受各类工艺美术品的外在形式美和特有的人文内涵。

　　2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲，重点应放在掌握欣赏方法上。

　　教学难点：

　　主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。

　　教学时间：1课时

　　教具准备：教材、录象带、自制课件。

　　教学过程：

　　一.组织教学：

　　二.引入新课：

　　在中国古代早期的工艺美术中，除了陶器和青铜器工艺外，成就最突出、而且最富民族特色的就是玉器、漆器和织绣工艺。

　　今天我们就来欣赏和了解一下这些各具特色、具有悠久历史的传统工艺。（出示课题）

　　1. 玉器工艺：

　　以硬玉、软玉、碧玉、水晶等为原料而制作的工具、

　　装饰品、祭器、陈设品等通称为玉器。根据现有资料证明，中国最早的玉器出现于距今7000年的新石器时代，大家知道，我们的'祖先那时就是以石头作为生活、生产工具的材料，其中比较美丽的、有光泽、有色彩花纹的石头，就被用来作为装饰品，后来人们知道了打磨、穿孔、镂雕等加工手段。到了新石器时代后期，玉就从石头中分离出来成为工艺品

　　中国古人对玉的解释除了物质的特性——质地温润缜密、光泽柔和外，还赋予它以“德”的含义。商周时代，作为玉器，有用于祭祀（si）和礼仪的“礼玉”，有用于服装佩饰的“佩玉”，以“佩玉为尚”，成为一种具有社会道德含义的特殊物品，这是中国封建社会的文人对玉的特征和内涵的典型概括。

　　中国古代制造玉器的工艺，先秦时期称琢玉，宋代称碾（nian）玉，今称碾琢。玉器的造型和纹饰均是靠碾琢而成。

　　玉器的设计创作方法，是因材施艺，科学地利用材质、色泽，尽其玉材美的光泽。（录象：玉器工艺）

　　2．漆器工艺：

　　用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等，一般称为漆器。但这里所说的漆，是指一种天然漆，一般称为生漆，俗称大漆，系漆树身上分泌的液汁，呈灰乳色，接触空气氧化，成栗壳色，干固后成褐黑色。用它作涂料，有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能，又可以配制出不同色漆，光彩照人。在我国，从新石器时代起就认识了漆的性能并用以制器。历经商、周直至明、清，中国的漆器工艺不断发展，达到了相当高的水平，并且对日本等国产生了重要的影响。这是中国古代在化学工艺和工艺美术方面的重要发明。（录象：漆器）

　　3.织绣工艺：

　　我国是世界上最早发明蚕丝的国家。商周时期，我国的织物生产已有较大规模，周代已掌握了提花工艺，这是丝织工艺的极大进步。到战国时期，丝织品种类繁多，织锦技术得到高度发展，彩绘、染色、刺绣技术逐步完善。到了公元4世纪，中国的纺织品、印染品、刺绣品已闻名遐迩，并经东起渭水流域，向西通过河西走廊，经新疆，这一著名的“丝绸之路”西运亚非欧各国，为世界文明发展作出了伟大的贡献。下面，让我们来欣赏几件精美绝伦的织绣品吧！

　　三.课堂小结

　　板书设计：

　　第四讲中国古代玉器、漆器、织绣工艺

　　一．玉器工艺：

　　礼玉佩玉 “佩玉为尚”

　　琢玉碾玉碾琢

　　二．漆器工艺：

　　生漆，俗称大漆

　　三．织绣工艺：

　　罗：只以经线起花纹，单色，几何纹，轻而薄

　　锦：经、纬线都可起花纹，多种彩色花纹，各种禽鸟花草，较厚重。

美术教案篇4

　　教学目标

　　了解大众文化与美术之间的关系，对大众文化如何进入、影响美术有一定认识，对美术的"雅"、"俗"之分有自己的判断。

　　教学内容

　　大众文化中所涵盖的美术作品；中国传统社会几种比较重要的大众美术门类；大众文化对现代艺术的影响；如何看待艺术中的"雅"、"俗"。

　　课时安排

　　1课时。

　　课前准备

　　教师：教材，多媒体及相关图片资料。

　　学生：教材。

　　教学过程

　　一、复习导入

　　前一课学了中国民间美术的一些知识，现在再看一幅年画：《闹龙舟》。虽然都是年画，但它跟《门神》有没有区别?(门神是传统的母题，其形式和风格基本上是固定的，很少变化；《闹龙舟》反映的是当时社会的时尚事物，可以看到一些衣着入时的人在岸边观看赛龙舟活动。)

　　点出本课主题。本课涉及的一些作品也带有年画的性质，因为流行很广；但不是那些完全传统的民间美术。也就是说，本课探讨的是美术如何吸收通俗艺术、民间艺术的成分，或者说后者对前者的影响。

　　二、图片欣赏及讲解

　　1.观赏讨论《金陵十二钗仕女图册·林黛玉》和《西厢记·窥柬》。两幅画上有哪些民间或大众文化的`因素?

　　(教师提示：费丹旭和陈洪绶都是有名的画家，但都创作版画插图。大众文化的因素主要表现在：它们是流行很广的戏曲、小说的插图；印刷出版，广泛传播；采用比较工致的线条，这是文人画家不屑于用、认为"匠气"的手法；人物形象都是纤弱的女性，这是当时普遍流行的审美趣味，等等，教案《美术鉴赏《通俗的浪潮》参考教案》。)

　　2.《月份牌香烟广告女郎》。内容、形式、技法有什么特点?

　　(教师提示：这种月份牌不是"正经"的美术作品，而是随商品附送的，和现在商店附送的商品广告完全一样。这幅画用擦笔水彩法画成，完全是一种西方的技法；因此人物比例结构都很准确，肌肤和衣服也有逼真的质感；画的是一位从服饰到发型都很时髦的女郎，相当于现在的时装模特；它没有崇高的目的，仅仅是刺激消费者的消费欲望；虽然当时的文人认为这样的作品"俗气"，"格调不高"，但很受老百姓欢迎。)

　　三、分组讨论

　　第一组：《牧女游乐园酒吧》、《红磨坊街的舞会》、《女舞者持花谢幕》；

　　第二组：《招贴画》(劳特累克)、《莎乐美》插图；

　　第三组：《36幅艾塞尔·斯卡尔夫人》、《马尔奎特大学壁画》。

　　比较分析：它们跟普通人的生活或审美趣味有什么关系?可以列表说明。

　　小组形成意见，然后相互交流。

　　(教师提示：或者是主题和内容本来就是普通人的生活；或者采用一般人在生活中所接触的媒介，如书籍插图、街头海报；或者是置于公共场所等。)

　　四、引申思考

　　1."雅"和"俗"之间是什么关系?

　　2.完成第88页"思考与交流"。

　　五、实践与交流

　　完成"活动建议"一和二。

　　六、总结

　　教师对本课内容进行简要总结。

美术教案篇5

　　一、组织教学，检查用具

　　二、导入新课：教室（画室）两面墙分别设计黑白作品和色彩作品的氛围。

　　（黑白和色彩的对比）

　　今天教室布置的两面墙,作品明显有不同,请问区别在哪里?

　　看来不用色彩,我们也能创作有黑白特色效果的作品来。

　　（把色彩部分的展板翻转，后面更多的黑白装饰画展示出来。）

　　出示黑白装饰画和明暗调子表现的作品：

　　分析明暗调子的表现方法。了解黑白画表现方法。

　　设问：请同学们说出两幅画的区别？

　　总结：第一幅是我们学过的明暗调子的表现方法，是表现物体的明暗调子关系和素描关系是写实的。

　　第二幅画画面有些夸张、变形、视觉效果更加强烈一些，这就是黑白画。

　　（明暗调子素描和黑白装饰画的对比）

　　板书课题《黑白灰构成的美感》

　　三、讲授新课。

　　（一）欣赏黑白画课件

　　１、陶罐

　　２、中国画

　　３、插图

　　４、利用手绘线条图象随意创作的作品而加工的黑白装饰画

　　５、结合环境有黑白图样的｛如20xx年７月２２日上午全食（日偏食）｝现象，联系起黑白画的装饰趣味。

　　６、结合范例，早点提出本课的作业要求，以使学生做好心理准备和注意事项。

　　（二）结合作品分析。

　　1、黑、白、灰的形成：

　　画面中的黑、白、灰指无彩色和有彩色画颜色明度所构成的明度等级。这里黑、白并不单是指的纯黑、纯白，而是比较而言。黑、白、灰的形成的因素，即调子的归类概括起来，无非是物象的明暗关系和物象的色相关系。

　　黑：深沉、有力、稳健、强烈

　　视觉感受白：醒目、明亮

　　灰：使画面色调柔和、活泼、富于节奏感

　　2、黑、白、灰构成的美感

　　黑、白、灰经过画家的巧妙安排和运用，犹如音乐以高音、低音、中音谱成的乐章一样组成画面的黑、白、灰结构。同时，在对比的关系中显出各自的特色和表现作用，互相衬托，构成和谐的节奏，给画面带来韵律之美。

　　3、黑、白、灰的布局

　　在黑白灰的构成中，“均衡与和谐”十分重要。要使黑、白、灰的布局和安排画面上达到感觉协调的目的.，既有量的大小，所占位置多少的比例关系，又有总体的构成关系。完美的画面应注意感染力，增强艺术效果。

　　（三）黑白画的归纳方法。

　　1、观察构思画面，不需要同所画的一模一样，根据感受将对象夸大、缩小或取其中一部分特写。

　　2、用铅笔画出物体的形、比例位置和大体明暗关系。

　　3、根据物体固有色和明暗关系，黑白概括组织画面，将暗、暗灰色块和物体暗部归为黑色，将明、半明色和物体明部归为白色。在画物体时要整体把握关系，将暗部一起看，明部一起看。动笔只画黑色部分、明部空白。

　　4、丰富画面，当黑白两大色调画好以后，用线条或点将画面半透明色调丰富起来。避免喧宾夺主。

　　四、作业要求：学习课本中的习作，任选一幅加工改动或创作。

　　1、注意培养学生对黑白灰构成的认识和理解。

　　2、提高学生对物象的概括和分析能力，学会归纳黑白灰的调子。

　　五、学生作业，教师巡视指导。

　　六、课堂小结：

　　通过学习黑白画的概括归纳方法，能够通过创作表达个人感受，从中发现美和再现美，并受到陶冶，希望今后多观察，创作出更多有特色作品，装点美化我们的生活。

　　板书

　　基本构成要素：点、线、面

　　色彩：黑、白、灰

　　黑白画装饰画的表现形式：

　　明度、线条、错觉、转换、仿影、对比、象征、和变形等。

美术教案篇6

　　课题：分蛋糕

　　课时：1课时

　　学习领域：造型*表现

　　教材简析：

　　本课的题目是“分蛋糕”但实际是圆形的分割、重组。

　　教学目标：

　　1、引导学生回忆分蛋糕与吃蛋糕时的喜悦。

　　2、激发学生想象，并描绘出造型各异的蛋糕。

　　3、引导学生采用多种分割方法，把蛋糕分割后重新组合成新的画面。

　　教学重、难点：

　　1、鼓励学生大胆想象、描绘出新颖独特的蛋糕。

　　2、在重组画面时要采用与众不同的构图。

　　教学准备：

　　教师：准备蛋糕的范图、各种颜色的纸、多媒体等。

　　学生：准备油画棒、剪刀、胶水、水彩笔等

　　教与学活动的过程：

　　活动一：

　　引导学生回忆分蛋糕与吃蛋糕时的喜悦。学生说说自己见过的和吃过的蛋糕的种类。

　　活动二：

　　教师出示各种造型的蛋糕的范画。请学生先讨论再说一说，还可以设计出什么样的蛋糕，蛋糕上还可以画什么?

　　教使用多媒体演示几种描绘蛋糕的方法，并说明绘画要求。

　　活动三：

　　各组将教师发的范画按本组的人数做随意形状的切分，要每人分到大小基本一样的蛋糕，看哪一组分的巧妙。

　　利用多媒体来表演“切蛋糕”及切开后蛋糕重新排列的画面，丰富学生的想象力。

　　活动四：

　　分组做画蛋糕、切蛋糕、重组蛋糕的游戏。

　　做得快的小组还可以做分西瓜、分菠萝等切分圆形物体的游戏。

　　活动五：

　　请学生谈谈本节课的收获。收拾整理。

　　课后拓展：启发学生回家后利用废旧纸盒制作立体的蛋糕。

　　教学评价：

　　1、是否大胆想象，描绘出新颖独特的蛋糕。

　　2、在重组蛋糕时能否采用与众不同的构图。

　　3、能否在课堂上和小组内积极发表自己的想法、具有合作精神。

　　札记：

　　一年级的学生好像对于蛋糕味道的`记忆更深刻，对外形的记忆还比较清晰，但具体的花纹就不太清楚了。所幸我找到了几幅好利来蛋糕的宣传图片，上面有各种各样的蛋糕的大照片，甚至有六层的结婚蛋糕。这些图片给了学生很大的创作启示，而且在演示怎样“分”、再组画面时就用这上面的图片来示范，学生感觉就像在分真的蛋糕一样，心情很激动。在创作时也能够描绘出造型各异的蛋糕。新课程、新教材要求教师多为学生提供优秀的欣赏作品，这些欣赏作品从哪里来，是困扰大家的一个问题。实际上生活中许多的画报、宣传图片甚至是报纸、杂志上的彩色大幅广告都是我们用来欣赏的好资料，只要教师肯做有心人，善于发现、搜集，就不愁找不到足够多、足够好的欣赏资料了。

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