音乐教学优秀教案(精选20篇)
在教学工作者实际的教学活动中,通常会被要求编写教案,借助教案可以恰当地选择和运用教学方法,调动学生学习的积极性。我们该怎么去写教案呢?以下是小编为大家收集的音乐教学教案,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
音乐教学优秀教案 1
第一讲i[A]
授课内容:上编中国古代音乐(远古——公元1840年)
第一章中国上古音乐(远古、夏、商、周、春秋、战国,远古——公元前255年)
第一节概述
第二节音乐的起源和先秦乐律学
教学目的:
学习本节应了解我国音乐的起源,音乐起源的几种说法;掌握先秦乐律学的成就;对中国古代十二律应熟悉。
重点、难点:三份损益法、十二律
教学方法:课堂讲授,多媒体课件,作品欣赏
教学过程:
1音乐的起源
首先是劳动的进行、语言的出现和人类大脑的发达,奠定了音乐产生的基础和条件,同时也赋予了音乐的表现内容。
劳动中有节奏的呼声,这是原始音乐发端的最初萌芽。
音乐与舞蹈还可以说是人类语言的一种延伸;
某些劳动工具的发现和部分生活用具对乐器的出现也给我们的祖先以某些启发,甚至可以说某些劳动工具本身就是乐器的前身。
原始艺术的特点:音乐、舞蹈、诗歌三者交织在一起,密不可分,中国古代文献称之为?乐舞?;
2音乐起源的几种说法:
①异性求爱说
②语言扬抑说
③摹仿自然说
④信号说
⑤巫术起源说
2先秦乐律学
关于音阶和十二音这样一套完整的音乐理论体系,后世文献一般认为?商以前但有五音?,至周代始有?七音?。若根据传说,大概到了周代末年,我国就已经有了七声音阶和十二律了。
《国语?周语》中记载了公元前六世纪时,周景王(公元前544年——公元前522年在位)向伶洲鸠问乐的故事,可以向我们揭示中国音阶发展的历史线索。
3三分损益法
是齐桓公时的相——管仲在其著作《管子〃地员篇》中提出的乐律学理论,
这是中国最早的律学理论。
三分损益的意思是把一个音律管分成三份,?损?是?减?(即从三份中减少一份),而?益?则是?增?(即再加三分之一),就是说以一根一定长度的发音管为准,把它减掉三分之一长,就形成了下一个律管,再把这个新律管加上其自身的三分之一长,便又产生出一个新的律管来。这样延续的一损一益,便产生出十二律。?三分损益法?每臸出新的律管与原律管的音高都是上方五度,再下方四度,又上方五度,再下方四度……的关系,但需要再按音高次序调整排列,才能得出十二律,所以它又叫?五度相生律?,亦有称之为?五度相生法?。《管子〃地圆篇》中的相生方法是先?益?后?损?。
三分损益法的意义
三分损益法?理论是世界上最早臸定的?十二律?的理论,比古希腊哲学家、数学家毕达哥拉斯的?律臸?要早一个世纪左右。
作业:1名词:三分损益法
2说出十二律各律的名称;
3为什么说音乐起源于劳动?说出关于原始社会音乐起源的主要观点,并能进行简要的分析;
4葛天氏之乐向我们说明了什么?
后记:
课后预习:
第三节远古和先秦乐舞
第四节西周的礼乐臸度
第五节《诗》和《楚声》
第二讲
授课内容:
第一节远古和先秦乐舞
第二节西周的礼乐制度
第三节《诗》和《楚声》
掌握原始社会时期?乐舞?的出现的主要原因,重点掌握三代乐舞的内容;应掌握我国周代?六代乐舞?的内容、用途,了解西周时的礼乐臸度实际上就是等级臸度,以及《诗经》和《楚辞》在音乐上的特点和贡献;
重点、难点:六代乐舞、西周的礼乐臸度
教学方法:课堂讲授、多媒体课件
教学过程:
第三节远古和先秦乐舞
1葛天氏、伊耆氏之乐
《吕氏春秋〃古乐篇》记载了葛天氏部落的乐舞:
?昔葛天氏之乐,三人操牛尾,投足以歌八阕:一曰《载民》,二曰《玄鸟》,三曰《遂草木》,四曰《奋五谷》,五曰《敬天常》,六曰《达帝功》,七曰《依帝德》,八曰《总禽兽之极》?。
《礼记〃郊特牲》载:
?伊耆氏始为蜡,蜡者也,索也。岁十二月,合聚万物而索飨之也曰:土返其宅,水归其壑,昆虫勿作,草木归其泽。?
2“三代乐舞”
黄帝部落的乐舞叫《云门》,歌颂唐尧的乐舞叫作《咸池》,歌颂舜的乐舞叫作《箫韶》。
3“六代乐舞”:
云门—————黄帝————祭天神
咸池—————尧—————祭地神
箫韶—————舜—————祭四望
大夏—————禹—————祭山川
大濩—————商—————祭先妣
大武—————周武王———祭先祖
第四节西周的礼乐制度
作为音乐臸度,包括乐县、舞列、用乐等都有其森严的规定。在祭祀、宴享、朝贺等场合的礼节仪式中,都规定了与之相配合的各种音乐。
如宫廷祀天神?奏黄钟、歌大吕、舞《大夏》?;祭地示?奏太簇、歌应钟、舞《咸池》?。举行大飨时?两君相见,楫让而入门,入门而县兴。楫让而升堂,升堂而乐阕,升歌清庙,下管象武,夏籥序兴……客出以雍彻振羽?(《礼记》)。
诸侯宴使臣时,可用小雅《鹿鸣》、《四牡》、《皇皇者华》(《左传〃襄公四年》)。关于乐队、舞队的编臸,《周礼〃大司乐》中载有:?王宫县,诸侯轩县,卿大夫判县,士特县?的规定,可见其等级的森严。
第五节《诗》与《楚声》
1《诗》
《诗》是我国的第一部诗歌选集,编辑时间约在公元前六世纪左右。在西汉初期被统治者尊为儒家经典之后,才有《诗经》之称。
据记载,《诗》共收编了诗311篇,其中有6篇?笙诗?有?声?无?词?,
编排是按照乐曲的不同被分为?风?、?雅?、?颂?三类。
?风?有?十五国风?,共有诗160篇,全部属于地方曲调;
?雅?有?大雅?、?小雅?,共有诗105篇,属于朝廷的?正乐?;
?颂?有周颂、鲁颂、商颂,共有诗40篇,属于伴舞的祭歌。
时代:《诗》包括了从公元前11世纪到公元前6世纪五百多年间(即从周初到春秋中期)的作品。
地域:主要产生在黄河流域,也远及长江、汉水一带。
作曲技巧方面:《诗经》中的?十五国风?也显露出很高的水平。我国著名音乐学家杨荫浏先生曾总结、归纳出在?国风?和?小雅?中存有十种不同的歌曲形式,比较重要的有:
①同一曲调多次反复的歌曲。如《周南?桃夭》
②带有副歌形式的歌曲。如《豳风?东山》
③还有被我们后世称之为?号子?、?夯歌?一类的劳动歌曲和?山歌?一类的抒情民歌。这些民歌在演唱时采用了有?歌?有?和?的形式(?歌?即领唱,?和?即帮腔)。
在曲式方面,?国风?的曲式虽然简单,但这时已经有了在曲尾加上?乱?的音乐了。
?十五国风?中影响较大的是?郑风?。
?十五国风?在演唱时,大都是无乐器伴奏的?徒歌?。但也有用?缶?、?埙?、?篪?等乐器来伴奏的。当这些民歌在后来进入宫廷演唱时,其伴奏乐器便日益丰富起来。有时用竽、瑟、悬鼓等乐器组成小型乐队伴奏演唱。用在君主起居时的,称之为?房中乐?,用编种、编磬等大型乐器伴奏演唱并用于宫廷宴会的,称之为?钟鼓之乐?或?燕乐?。
《诗》中的第二类?雅?是奴隶主贵族文人在学习了民间歌曲之后所创作的乐章。?大雅?多为朝会宴飨之作;?小雅?乃为个人抒情之作。
《诗》中的第三类?颂?是周代统治者祭祀宗庙祖先的乐舞,其中舞的部分更多所表现的是舞容、舞姿、舞的步伐和动作。一般很少为人所重视。它虽然主要是歌颂统治者的?文德?和?武功?,强调了祭祀的神圣,但也从另一方面反映了当时的精神风貌。
总之,一部《诗》包含了民间歌曲和奴隶主贵族的作品,所反映的内容是多方面的,?国风?和?小雅?的思想性和艺术性对后来我国民歌发展所产生的影响是不可估量的。
2“楚声”
《楚声》是指战国时代,在楚国兴起的.用楚国民歌曲调填词的专业创作并由屈原开始的骚体类作品的总称,在音乐上称?楚声?,也叫?南音?。楚声中的九歌
《九歌》是?楚声?的一部代表作,其歌词被保存在伟大的爱国诗人屈原(公元前340年—公元前278年)和属于他的流派作家们的诗歌集——《楚辞》之中。《九歌》这部作品原是一套民间歌舞,传说是夏王?启?从?天帝?那取来的,这当然是神话,但也能说明它是一种古老的乐歌。这一古老的乐歌采用了载歌载舞的形式。
《九歌》是屈原在民间祭祀鬼神的乐歌基础上,为宫廷举行大规模的祀典而创作,并取古代乐歌为名,这部作品与人民的生活有着密切关系,并且大都是恋歌。不仅有歌有舞,其中还有故事叙述,可以说是一套完整的大型歌舞曲。它共
有11首,其标题如下:
①《东皇太一》;②《云中君》;③《湘君》;④《湘夫人》;⑤《大司命》;⑥《少司命》;⑦《东君》;⑧《河伯》;⑨山鬼》;⑩国殇》;⑾《礼魂》。
楚声的乐器
记载中,《九歌》使用的乐器是钟、鼓、琴、竽、篪等。
楚声的曲式
屈原在创作中,并不是原型照搬,他创造性地加进了一些我们今天看来与曲式结构有关的因素,如?少歌?、?倡?与?乱?。
楚声的意义
?楚声?是一种具有较高艺术水平的音乐,它的产生与发展,对以相和歌为代表的两汉音乐产生了极为重要影响。
作业:1葛天氏之乐、楚声、九歌
2简述西周的礼乐臸度及其意义
3简述《诗》在音乐方面有哪些代表性的曲式?有何意义?
后记:
课后预习:
第六节乐器与器乐
第三讲
第六节乐器与器乐
教学目的:通过本课的学习,应能对从原始社会到先秦的中国乐器产生的原因、
种类有一个大致的了解。
重点、难点:埙、琴、筝和曾侯乙墓出土的编钟在我国音乐历史上的意义教学过程:
1?八音分类法?:金石土革,(转载于:)
9世纪初,最早出现的复调音乐类型是奥尔加农(organum),它以格里高利圣咏为基础,在其旋律的上加入新的旋律(声部)的复调形式,也多半是即兴演唱。
(1)平行奥尔加农:在已有的圣咏旋律的下方加入相距四度或五度的平行声部,它还有复合的形式,就在两个声部各自叠置八度。德彪西擅用这种古音程,突出中空效果,作为一种和声上的色彩(中古调式)。平行奥尔加农的变化形式,看谱例15,同度到四度再到同度。
[欣赏]《平行奥尔加农》
(2)定旋律奥尔加农:12世纪初,奥尔加农产生新的变化,法国利摩日的玛夏尔修道院的一些手稿中有新风格的奥尔加农出现。原来是圣咏曲调作为低声部并已发生了变化,音变得长了,曲调已不十分明显,仅有支撑声部的作用。它作为低声部,是音乐的基础,称为“持续声部或定旋律”。高声部则是华丽、宽广、条约定旋律,一个音节对一连串音符。
2.圣母院乐派的复调
12、13世纪多声部音乐的发展,主要来自法国,尤其是以巴黎圣母院为中心,由修士和一些二流、三流的作曲者所领导,因而音乐史上将他们称为圣母院乐派,他们使中世纪音乐发展至顶峰。以作曲家莱奥南和佩罗坦为代表,他们俩是中世纪复调音乐中两位重要的人物。
(1)第斯康特(discant)
奥尔加农的花腔旋律从自由的节奏改为按照确定的节奏来演唱,就产生了新的复调形式(风格)——第斯康特。两个声部(圣咏定旋律和上方添加声部)都按照节奏模式来组织旋律,从而形成上下声部几乎同时进行的一音对一音的织体,而且上方声部的曲调更为灵活、更加突出。
(2)孔杜克图斯(conductus)
它最早是单声部,后来逐渐发展成为多声部的孔杜克图斯。特点在于低声部不象奥尔加农、第斯康特使用圣咏曲调,而是由作曲者自己创作的,并且有灵活的节奏组织;织体有二到四个声部的类型,三声部较为常见,声部进行具有统一性,基本为音对音的第斯康特风格;歌词为拉丁文,但不象奥尔加农使用的散文体式的礼拜仪式用语,而是音节式有格律的诗体,一般为非礼仪性内容(宗教题材和世俗题材)。
[欣赏]孔杜克图斯《赞美至贞的圣母》
(3)回旋歌
(4)克劳苏拉(clausula)
二声部的宗教歌曲,低声部是圣咏固定歌词,歌词只有简短的几个词,高声部无歌词,旋律装饰性较强,节奏较活跃。
3.经文歌(motet)
13世纪产生的上方声部(一个或两个)有独立歌词的复调声乐曲,是广为传唱的三声部的宗教歌曲,在克拉苏拉的基础上进行创作。低声部为拉丁文演唱的、节奏话的圣咏固定歌词,上方两个声部添加宗教或者世俗的不同歌词,用本国语的世俗内容,这样就形成了旋律较活跃,歌词超出宗教范围的体裁类型。它是宗教音乐受世俗音乐影响的典型。
13世纪后期,上方两声部为不同歌词的三声部经文歌较为常见,于是在此基础上产生了更多的变化形式。一条定旋律可以配以不同的上方声部,从而会创作出多种多样新的二声部、三声部和四声部的经文歌。经文歌中仅存的一些宗教成分,被越来越丰富多变的世俗因素所同化,在很多情况下,经文歌成为了世俗环境中的流行音乐体裁,而没有更重要意义的定旋律常常变成乐器演奏声部(法文经文歌常用这样的形式),它可以说是器乐正式介入声乐的开端。
经文歌在节奏上的迅速发展直接导致了“新艺术”时期等节奏经文歌的繁荣,并且在复调创作的理念上开始有更多的创新。
[欣赏]三声部经文歌《有些人嫉妒-爱情伤害人心-慈悲经》
4.弥撒曲
弥撒是基督教礼仪中最为重要的仪式,它在西方音乐史早期发展中占有相当重要的地位,尤其在文艺复兴时期更成为了宗教音乐中重要的体裁。
(1)分类:
A、常规弥撒曲(ordinary):是固定的,内容和顺序在每次进行时都不变。
B、专用弥撒曲(proper):是可变的,不是每次都使用所有的部分,而是根据不同节日有选择的使用,歌词可变
四、教会音乐的理论
音乐理论仍包含两个方面:美学理论和技术理论
1.音乐美学
中世纪非常有影响是罗马的波埃修斯,他的音乐思想在很大部分来自于古希腊(柏拉图),他的著作《音乐的体制》就以古希腊一些思想家的音乐理论编著而成,强调音乐的道德力量和教育作用,强调音乐对人的性格影响。把音乐分为三种类型:一是宇宙音乐(“天乐”),即行星运动、四季变化中体现出的宏观的和谐,这被认为是最高等的音乐;二是人的音乐(“人乐”),来自灵魂深处,人的身体、灵魂及各部分的和谐;三是乐器音乐(“器乐”),被认为是低等的,乐器(包括人声)制造的可听音乐。
2.音乐实践理论:
最早提出字母记谱的是波埃修斯;
最早论述多声部音乐实践、线谱的是僧侣胡克巴尔德;
贡献最大的是意大利的规多,提出了四线谱,发明了“规多手”的记忆法,以左手的各关节代表各音。专著《音乐艺术法则浅论》
五、中世纪的记谱法与调式
1.记谱法
记谱法的发展在音乐史中的非常重要的。最早记录出现在瑞士。
(1)纽姆记谱法:
抄写圣咏的教士们发明的,有了音乐的长短和旋律的大致走向,后来开始用彩色横线指明半音的位置。红色表示F音,之前标以F(演变为F谱号,就是低音谱号);黄线
代表C音,之前标以C(演变为C谱号)。格里高利圣歌纽姆谱手稿,11世纪纽姆谱,原谱中C线为黄色,F线为红色
(2)四线谱:
后来规多又增加了两根黑线,成为<四线谱>,在线谱记谱法上的贡献极其重要。按三种谱号(F,G,C)基本确立,确定了音的唱名do到la,规多以此形成唱法体系。
(3)有量记谱法:
13世纪下半叶,它更为完善,由教士弗朗科提出的。它表明单个音符之间时值比例,有四种音符(都是黑色的):倍长、长、短、倍短,节拍并不是我们现在的二等分,而是三等分,他们认为二是不完美的,三才是最完美的,它代表至高无尚的三位一体(圣父、圣子和圣灵)。
到14、15世纪,音符的时值逐渐朝细分的方向发展。
2.教会调式
中世纪教会调式的形成是以对格里高利圣咏整理、归类为标准的,主要依据是结束音、吟诵音和音域,因而形成八种调式:四个正调式和四个副调式,空符头带双杠的是结束音,不带双杠的是吟诵音。这里调式的名称沿用古希腊的调式名称,但内容完全不同,二者毫无关联,音阶排列是从下至上。(至16世纪,瑞士理论家格拉瑞安提出12种教会调式,在此基础上加上伊奥尼亚(现在的自然大调),副伊奥尼亚和爱奥尼亚(现在的自然小调),副爱奥尼亚。形成大小调的调性体系)
具体调式见书本P26-27
【学生讲授部分】
六、两类世俗音乐的状况
1.民间音乐
2.骑士音乐
七、“新艺术”时期的音乐
1.这一时期的音乐特点
2.作曲家:马肖
[欣赏]马肖《圣母弥撒曲》
八、欧洲最早的作曲学派
1.尼德兰乐派的概述
2.作曲家:杜费、班舒瓦
[欣赏]杜费《脸色苍白》
第四章恢复人的尊严——文艺复兴时期音乐文化
(一)教学目的:
1.了解各乐派的代表人物和发展特点
2.理解世俗声乐体裁
3.掌握文艺复兴时期的音乐特点
(二)教学重、难点:
1.重点:历史文化背景及音乐特点概述
2.难点:宗教改革对文艺复兴时期音乐的影响
(三)教学方法、手段:教师讲授,多媒体教学,学生讲述。
相关教学内容:
【教师讲授部分】
一、历史文化背景:
从14世纪,中世纪末期,欧洲的社会开始了一些新的变化,封建主义制度开始衰退,十字军东征而带来的骑士阶层文化的繁荣逐渐变得落寞,神圣不可侵犯的罗马帝国和教皇的统治开始变得动摇,因为以城市为中心的中层阶级开始发展,从物质生活到精神生活,都有了很大的飞跃,尤其是在精神方面,经院哲学所宣扬的基督教神学遭到蔑视,人们的视线开始从神那里转到人自己的身上,开始发现自己,发现自己的价值,于是一种新的价值观和世界观给予了人类文明一段新的历史,就是文艺复兴时期,大致的历史时段是从1300-1650年。
文艺复兴(Renaissance)有双重含义:
1.狭义上讲是复兴古代文化,古希腊、古罗马的哲学和艺术价值。从古代文化那里找到了人作为自然的一部分的本来属性。
2.广义上讲是人的思想上的“复兴”。
人文主义成为了文艺复兴的核心。人文主义者主张人的主观创造力,人的价值和力量,人要逐渐从宗教中解放出来,要求特别解放,主张理性。抨击禁欲主义,肯定人可以追求世间的欢乐和幸福,荣誉和财富。这就标志着欧洲社会从专一的宗教倾向向世俗方面过渡,从一个绝对信仰和神秘主义的时代向理性信念和科学探索时代的过渡。带着这种渗透人性的思想,文艺复兴时期,绘画方面,出现了米开朗基罗、拉斐尔和达·芬奇三位杰出人物;科学方面,哥白尼(否定地心说,创立日心说,自然科学突破神学的进步)和伽利略(落体定律,推翻了亚里士多德的“物体落下的速度和重量成比例”的学说)成为近代科学的奠基人;文学方面,塞万提斯、乔叟和莎士比亚对世界文学产生了深远影响;而在音乐方面,出现了尼德兰乐派、罗马乐派、威尼斯乐派并鼎立于当时的乐坛。所有这些成就都远远超越了古希腊和古罗马时期,因此说文艺复兴的意义不仅是在于复古,更重要的是创造。
二、文艺复兴音乐概况
(一)世俗复调音乐体裁得到了很大的发展
(二)宗教复调音乐因受到社会人文主义思想和世俗生活与艺术的冲击,发生了许多变化。
1517年由马丁·路德提出宗教改革,一方面是对抗罗马教会,提出一些对政治和神学的异议;另一方面,其改革的性质却又并不是完全推翻前人成果,创建新的理想模式,而是在保留传统的某些因素基础上作进一步的革新。换言之,以路德为首的新教仍与罗马天主教保持一定的联系,从教义到宗教仪式都承袭了天主教的传统。
音乐教学优秀教案 2
教学内容:
一、聆听《魔法师的弟子》、《黄鹤的故事》。
二、表演《洛列莱》
三、编创与活动。
教学目标:
一、乐于主动了解本课所选作品的创作过程、文化背景及表现形式。
二、能以叙述的口吻、平静的呼吸、有表情地齐唱或独唱《洛列莱》。
三、聆听《魔法师的弟子》、《黄鹤的故事》。能听辨主题及主奏乐器的音色及在音乐中的表情作用。
四、能依据《三个小和尚》的故事,集体编创并表演,每个学生都能在活动中承担任务。
教学重点
准确指导学生学唱旋律选段,准确哼唱并学习旋律的特有韵味.
教学难点
能依据《三个小和尚》的故事,集体编创并表演,每个学生都能在活动中承担任务。
教具准备
钢琴、三用机、多媒体
教材分析:
《洛列莱》是与海涅同时代作曲家西尔歇用海涅的同名诗,铺成的一首叙事歌。已成为德国最著名的一首艺术歌曲。
《魔法师的弟子》又译《小巫师》。乐曲以德国文学家歌德的叙事诗《魔法师的弟子》为题材。
《黄鹤的故事》是根据一个古老的民间传说改写的。
教具准备:
音乐教材、电子琴、电教媒体课件、录音机等。
第一课时
教学过程及内容:
一、组织教学师生问好
演唱《洛列莱》
1、师简介歌曲背景。歌曲是c大调的',带变化再现的两段体结构的一首歌。曲调带有很浓厚的德国民歌特色,朴实无华。
2、师讲个故事。
3、播放歌曲范唱。
1)随琴声有感情的读歌词。
2)轻声试唱歌谱。
3)唱词。
4)完整演唱。
5)有感情的演唱。
4、师弹琴。
小结:下课
第二课时
教学目标:
1. 聆听《魔法师的弟子》感受那优美奇妙的音乐。
2. 指导学生进行旋律创作,加强学生的音乐素养,提高学生的欣赏能力.
教学重点:准确指导学生学唱<<洛列莱>>,准确视唱并学习旋律的特有韵味.
教学难点:同上.
教学准备:电子琴.录音机.
教学内容及过程:
一. 开始部分:
1.听音乐问好.
2.发声练习.
3.节奏训练.
4.导言.
二. 基本部分:
1.完整聆听范唱音乐.
2.随音乐打拍子.
3.仔细听范唱曲旋律.
4.分段进行模唱.
5. 注意正确演唱.
6.唱好音乐的强.弱.
三、聆听《魔法师的弟子》全曲分成序奏、谐谑曲和结尾三部分。序奏速度较慢,谐谑曲主题使人仿佛看到兴奋的魔法师的弟子更为起劲的念咒语,结尾表示魔法师回来了。
1、师简介乐曲背景。
2、师讲故事。
3、播放乐曲。
4、师请生谈感受。
5、再次播放乐曲,问;主题在全曲中出现了几次?
主题每次在情绪上有什么变化?
结束部分:小结
第三课时
课题: 聆听《黄鹤的故事》 10-1
教学目标:
1.聆听《黄鹤的故事》感受优美的乐曲曲调。
2.指导学于进行音乐创作,加强学生的音氏不素养,提刘学生的欣赏能力.
教学重难点:准确指导学生学唱旋律选段,准确哼唱并学习旋律的特有韵味.
教学准备:电子琴.录音机.
教学内容及过程:
一.开始部分.
1.听音乐问好.
2.发声练习.
3.复习.
4.节奏训练.
5.导言.
二.基本部分:
1.介绍乐曲.
2.完整聆听乐曲《黄鹤的故事》.
3.说一说听乐曲的感受
4.反复聆听
5.一段段的模唱.
6.正确的进行模唱.
7.复唱《罗列莱》
三.结束部分:小结.结束全课.
音乐教学优秀教案 3
教育艺术的真谛在快乐。当孩子们感到快乐时,他会自己走入教师预先设计的教学环节中,置身于音乐的海洋,让教师教的轻松,学生学得快乐,课堂气氛活跃。
一、理解教材,挖掘快乐因素;
《小小雨点》是一首活泼、欢快的儿童歌曲,充满着天真浪漫的儿童情趣。歌曲的节奏密集,旋律欢快,充满活动,描绘了小小雨点从天空上落下来时,小花朵与小麦苗高兴特别的情景。为了让孩子们更好的体会小花朵和小麦苗的快乐,我将教材的配套课件和自制课件进行了融合,加入了雷公公的歌声和创编等环节,努力挖掘音乐的内涵,丰富课堂教学内容。并设计了“云妈妈和小雨点的故事(导入)——和雷公公唱歌(练声)——和小雨点去旅行(听赏)——感受小雨点的快乐(学唱歌、编身势动作)——带小雨点去旅行(创编)——请小雨点歇一歇(展示、评价)——做快乐的小雨点(结束)”的教学环节。让孩子们化身为小雨点,感受小雨点活泼跳跃的音乐形象,设计了律动、创编等教学环节培养孩子们的音乐技能。让孩子们不仅学会唱歌,而且能在唱歌的同时调动学生参与的积极性,培养他们演唱歌曲的自信心,使他们在歌唱表现中享受到美的愉悦,受到美的熏陶。
二、视听结合,留住快乐心情;
“感受与鉴赏是音乐教学的重要内容,是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效途径。”学生接触任何一个音乐作品“感受歌曲”都是必不可少的'环节。在给孩子们创设一个“小雨点要去旅行”的教学情境后,让孩子们听赏歌曲《小雨点》的动画视频,在欢快的音乐中孩子们跟着小雨点去旅行,来到花园中花儿绽放出可爱的笑脸,来到田野里,苗儿慢慢往上爬……可爱的动画形象一下子就吸引了学生的注意力,他们乐呵呵的模仿着小花、小苗的形象。这时,不仅让孩子们走入了音乐,而且也为学唱后的身势动作创编做好了铺垫。
在随后的学唱中,教师让孩子们多听感知歌曲。第一遍视听了解歌曲内容;第二遍边听歌曲边做二拍子的身势伴奏,感受歌曲节奏;第三遍听,用小雨点快乐的声音“la”模唱歌曲;第四遍听感受演唱者轻快、跳跃的声音表现。多次的聆听让孩子对乐曲更加熟悉,也让孩子们感受到了大自然的美和激发学生热爱大自然的情感。
三、多种教学形式,让快乐保鲜;
快乐也是需要保鲜的。孩子们的年龄小,注意力难以整堂课保持,学习兴趣也会随着孩子们的注意力而随之转移。因此,教师要多选用适合孩子们年龄特征的教学方法来保持孩子们的兴趣。
“乐谱是记载音乐的符号,是学习音乐的基本工具。”读谱的学习,是枯燥无味的,但为孩子们创设“帮小雨点找伙伴”的情境后,孩子们参与读谱的兴趣就更加浓厚了。在多次聆听后,孩子们已经发现了歌曲的第一乐句和第三乐句的旋律基本相同,教师再与学生进行乐谱接龙游戏,让孩子们在游戏中读谱,模唱旋律。让孩子们不因为有知识技能的学习影响快乐的学习心情。
“创造是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域,使学生积累音乐创作经验和发掘双早思维能力的过程和手段,对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。”《小小雨点》这首歌曲的歌词短小、富有童趣,非常适合孩子们的再创作。在孩子们学唱后,教师先提出了“小雨点还会到哪些地方去旅行呢?”让孩子们开动小脑筋想一想、说一说,再按照填空的形式让孩子们填空创编歌词,并提醒他们一定要注意节奏。当孩子们创编的非常合适时,教师除了语言上的鼓励,还请全班学生演唱新创编的歌词,让孩子们感受的成功的喜悦,激发其他孩子的再创作。
四、自信展示,快乐参与。
“以自由、即兴的创作方式表达自己的情感。”本课的歌表演是本课的教学重难点。为了更好地让孩子们创作出属于自己的表演,我让孩子们再次听赏《小小雨点》的动画,画面上动感的的花儿开放、小苗成长给了孩子们很大的启发。当教师要求孩子们自行创编时很多学生都能动起来,但再请学生表现时,孩子们却缺乏自信,不敢独立表演。于是,教师就请全班学生一起来表现,教师从中发现创编的比较有新意的学生。再请这些孩子上台展示,先给他们奖励,请他们为大家表演,再让“小观众”评一评他们的表现好在哪里,培养他们的自信心。当有了之前的表扬和示范后,孩子们参与的兴致更高了。
音乐教学活动应该是过程与结果并重,教师作为教学的组织者和指导者,是沟通学生与音乐的桥梁。为了鼓励孩子们的表现,教师自己也参与展示,让孩子们体会到表情、身势与歌声的配合,和孩子们一起享受快乐。当我在展示时,孩子们一个个眼睛睁得大大的,表情也随着我的表情变化,教室里充盈着快乐。课后,有孩子对我说:“老师,你的样子真可爱,说话的语气和我们一个样!”只有和孩子处在平等的关系上,孩子们才会主动与你交流。当孩子们爱老师时,自然也会爱这位老师教的课,她的学习过程也是快乐的。
课堂中的快乐无时不在,但要每个老师有一双发现的眼睛。本节课我采用孩子们喜爱的方式,通过听、说、唱等活动,进行感受、鉴赏、表现和创造,使学生通过艺术体验,初步感受了大自然的奇妙。在对大自然的追寻中,了解、喜爱自然,更加热爱生活。让每个孩子都能享受课堂,快乐的学习。
音乐教学优秀教案 4
教学要求: 1.教歌曲《我家有几口》,初步学会歌曲,理解歌曲内容。
2.复习歌表演《来把门儿敲》,要求幼儿声音自然,不喊叫。
3.通过音乐活动,引导幼儿用动作来表达对音乐的感受。
教学准备:
1.多媒体、VCD《健康舞》、图片一张(爸爸、妈妈、我)、布娃娃一只。
2.录音机、音乐(磁带)《我是小班小朋友》、布娃娃、《小小手》、《来把门儿敲》、《我家有几口》。
3.小姑娘一名扮燕子姐姐布娃娃一只、房门一扇。
教学重点、难点:
重点:练习爸爸、妈妈、还有我也就是本次活动的.难点,引导幼儿用拍手、点头动作来表现出休止符和间奏。
教学过程:
(一)幼儿在《我是小班小朋友》的音乐声中自信地跳入活动室,和教师、小朋友一起尽情欢跳,能按照音乐节奏做简单的动作,初步体验用表情、动作、姿态与他人沟通的乐趣。
(二)复习歌表演《来把门儿敲》。
1.幼儿扮作小尾巴跟着老师来到小姐姐家门口。
来‘小尾巴’们,快跟着王老师,我带你们去拜访一位小姐姐,嘘,别让小姐姐听到了。(放音乐《布娃娃》)
2.哎呀,小姐姐家的门还关着呢,怎么办呢?(幼儿回答)
3.教师提示:嘭嘭、嘭嘭、嘭嘭嘭,来把门儿敲,这首歌的题目是(幼儿回答)让我们用最动听的歌声来告诉小姐姐,我们来了好吗?
4.放音乐,幼儿边唱边敲门《来把门儿敲》。
5.小姐姐从门后迎出:欢迎、欢迎,欢迎小弟弟、小妹妹来到燕子姐姐家做客,请坐请坐。(放音乐《小小手》,幼儿拍手入座)
(三)新授歌曲《我家有几口》。
1.老师:燕子姐姐,你的家真大,你家有几口?
2.燕子姐姐缓慢地说:我家有几口,让我扳指头,爸爸、妈妈、还有我(拍手,再加一个布娃娃,呦,有四口。(在多媒体上出示图片)
3.师:噢,我知道了,我知道了,燕子姐姐家有四口,有四口,有哪四口?
4.幼儿回答:(爸爸、妈妈、还有我)再加一个谁呀?(幼儿回答)
5.老师再次提问:来,让我扳指头,燕子姐姐家有几口。(幼儿回答)
6.幼儿跟着老师一起念二遍歌词。老师拍手:噢,太棒了,让我们一起说一说我家有几口。
7.燕子姐姐清唱二遍《我家有几口》。
燕子姐姐,你来给小弟弟、小妹妹们唱一唱《我家有几口》。
8.燕子姐姐真能干,让我们也来唱一唱《我家有几口》。幼儿跟老师唱二遍。
9.现在我请会扳指头,会唱歌的小朋友上来一起唱《我家有几口》。请个别幼儿上来。(放音乐伴奏)
10.你们学得真快,还会拍手,表演了,现在我请小妹妹唱一唱《我家有几口》。小妹妹演唱二遍。
11.小妹妹们唱得多好啊,那小弟弟们也来表演一遍好吗?请小弟弟唱二遍。(拍手、嘿嘿、你真棒)
12.现在,我们一起唱给客人老师听《我家有几口》。
(四)韵律活动《健康舞》。
1. 今天我真开心,开心得不得了,不得了,了不得啦,我们都学会了一首新歌《我家有几口》,你们呢?很开心很开心很开心那怎样办呢?(跳舞)好,来放音乐。
2.师生一同跳健康舞。
音乐教学优秀教案 5
教学内容:
1.欣赏:《新疆之春》(小提琴曲),《春晓》(歌曲),《春节序曲》(管弦乐曲),《春天奏鸣曲》(小提琴与钢琴)。
2. 器乐:学吹竖笛《春游》。
3.创作与表演:为旋律创作歌词,并表演。
教学目标:
1.通过欣赏以描绘春天为主题的声乐、器乐作品,了解艺术表现形式的多样性,并感受其抒情性、审美性。
2. 学会用竖笛吹奏《春游》。
3.通过学生创编歌词、填词唱歌等活动,培养学生的创作意识以及对音乐的理解、表现能力。
教学过程:
(一)欣赏
1.《新疆之春》
(1)启发学生用自己的语言描述作品表达的情绪,如:豪放、乐观、奔放、流畅、欢快、载歌载舞等。
(2)出示《新疆之春》的主题旋律片断(第一、二部分),引导学生对两个部分的主题片断进行分析。让学生带着问题听录音,如:各部分在演奏形式有什么不同?第一部分主题是钢琴伴奏,小提琴以装饰音、强音、跳弓等多种演奏形式出现,第二部分则是小提琴以双音演奏舞曲般的节奏和拨弦的形式演奏,让学生充分体会和感受小提琴这一乐器的丰富的表现力。
(3)通过欣赏《新疆之春》,使学生了解新疆少数民族能歌善舞、热情奔放的性格特征及他们的精神风貌。
2.《春节序曲》
(1)边听边感受这首乐曲的风格特点,如:热烈的、欢腾的、载歌载舞的等。学生小组讨论并谈感受。
(2)将不同部分的音乐主题用板书、投影、课件等方式呈现出来。请学生边听边对比音乐的不同特点,如:欢快的、抒情的、流畅的、赞美的等情绪特点,以及力度上的特点。
(3)学生自主地找一段主题旋律并为其划旋律线,感受旋律的表现特征。
3.《春晓》
(1)使学生了解唐诗是中华文化的'瑰宝。《春晓》这首诗构思精巧,令人回味无穷,加入黎英海的配曲,更使其意境深这。教师要引导学生理解词曲结合的歌曲的深刻内涵,并吟诵全诗。
4.《春天奏鸣曲》
(1)作品是贝多芬所作10首小提琴奏鸣曲中的第五首,该曲因音乐绚丽甘美,明澈如水而得名。共四个乐章,可以选听其中的第一乐章,教师可以根据优美、抒情的旋律引导学生想象和联想。
(2)组织学生讨论:乐曲第一部分中,小提琴演奏和钢琴伴奏有什么特点?
(二)学吹竖笛《春游》
1.教师弹琴,学生轻声哼唱旋律;熟悉曲谱。
2.学生练习吹奏。学生可相互帮助克服技术难点。
3.引导学生找出乐曲中旋律的相同和不同之处。如:二、四句旋律完全相同,第三句变化;结尾不同,培养学生的观察能力和分析能力。
4.为乐曲配打击乐伴奏,在有标记的地方敲击三角铁或其它打击乐器。
(三)创作与表演
1.请学生即兴为《春节序曲》(教材内容)的旋律配一段歌词,并试着唱一唱。分小组创编,然后为大家展示成果。
音乐教学优秀教案 6
教学目标:
1.在欣赏、歌唱、律动,等音乐活动中,接触泰国、印尼等亚洲民族特点和代表性的音乐,音乐文化视野,借助音乐更多亚洲的人文风情。
2.能用轻快、依恋地感情演唱歌曲《故乡恋情》,用声势动不同风格的歌曲伴奏。
3.能以独特的方式表示对邻邦国家的音乐风格的理解,能区别泰国、印尼两国音乐的异同。
教学重难点:
1.熟悉具有代表性的亚洲歌曲。
2.为不同风格的歌曲加声势动作。
课前准备:
图片、钢琴、打击乐、音响等
教学过程:
一、组织教学,师生问好。
二、导入。
1.师:“同学们,音乐,是一种没有国界的美丽语言,上几节课,我们在“亚洲音乐之旅”中,领略了朝鲜,日本,印度尼西亚等各个邻国的音乐魅力。今天,我们将继续进行我们的“友邻佳音探秘”之旅,让我们一起走进泰国。”
2.师:“谁来说说,你对泰国有些什么样的了解?”(生)
3.师边展示图画(泰国的一些经典的风土人情)边简单介绍:师:“泰国,可谓东南亚最具异度风情的国家,那里百分之九十五的居民信奉佛教。在全国的寺庙有三万多座,所以被称为千佛之国。真诚好客的人民随时随地热情款待外国友人,从而即是友善之邦,又是逍遥胜地。因此还具有“微笑的国土”之美誉泰国人习惯"合十礼"(即合掌躬首互向对方致礼),合十时常互致问候"沙瓦迪卡"(泰语"您好"的意思)。别人向你合十问候时,你也要合十回敬。
4.师边作泰国的双手合十的问候动作,边说:“同学们,萨瓦的卡”。同学们也学做泰国的回礼动作“杨老师,萨瓦的卡”
5.师:“今天,杨老师给你们带来了一首非常经典的泰国歌曲,让我们一起来感受一下。”(师放歌曲第一遍。学生认真倾听)
6.师提问学生听到的歌曲内容,以及说一说对歌曲的感受,评价一下歌曲的情绪速第等。(本首歌曲节奏轻快活泼,优美的旋律中又流露出温馨及一丝淡淡的伤感)
7.师总结:“这首歌曲就像一幅淡雅而略带朦胧的山水画,表达了远方游子对故乡的绵绵思绪,以及对故乡激情、奔放、真挚、深情的呼唤与倾诉由于泰国信奉佛教的缘故,所以泰国的音乐最显著的风格特点就是沉重,稳健,祥和和安定”
8.师:“让我们在来边听边了解一下歌曲的演唱顺序。”(师放歌曲第二遍)
9.生听完说出歌曲三段的演唱顺序。(生在大歌指中分别指出几个段落中的音乐记号,12段的反复跳跃记号。D.C.表示重复,Fine表示结束。)
10.师:“今天,老师还想用乐器铃铛来为这首歌曲伴奏,请同学们边听边指出老师在歌曲的哪些地方加上伴奏的。”
11.师跟随音乐分别在歌曲中的'所有休止符的地方加上铃铛的伴奏。(生听完说出指出老师伴奏的几个地方)
12.(师在大歌纸上,细细划出,休止的地方,表示弱起)师:“你们想不想也来试试奏一奏。”师唱,学生看着歌纸边听边用拍手的方法为老师在八分休止的地方伴奏(目的让学生无形中掌握歌曲的节奏)
三、开始学唱歌曲。
1.师弹琴,生听琴音分句模唱歌曲。
2.教唱过程中第一第二段中特别注意弱起的休止节奏,把拍手的节奏让学生放进心里,并且提醒学生注意及时准确的的换气后半段中的变音记号三个升级号的音让学生跟琴准确的把握。注意升记号升高半个音”师及时的纠正音高
3.师准确及时的解决教学中的重点和难点。
4.难唱和重要的旋律请学生分句用模唱简谱的方式学唱。
5.尽量要求学生用气息学唱。
6.在学生准确学会演唱这首歌曲后,请学生讲歌曲完整的演唱。再次及时发现和纠正歌曲的重难点。
7.师生共同讨论如何更好的演唱歌曲(用划手势图的方法让学生自然了解和感受)师指挥。指导学生带有感情的演唱《故乡恋情》。
8.采用师生对唱或男女或分组的方式演唱(跟音响和琴演唱,要求带有感情带有方法的演唱)师指挥。
四、拓展。
师:“今天,老师还特地收集了几首有关思念故乡的歌曲。”
《故乡的云》,这首费翔演唱的游子思恋故乡歌曲引起的海内外同胞的共鸣。
《大海啊故乡》这是同学们都非常熟悉并都会唱的歌曲。
《可爱的家》美国歌曲,思念自己可爱的家和家乡。
师生共同欣赏和点评,找出这几首不同国家歌曲的共同点等等。
五、总结
师:“同学们,等你们长大后,在外求学,工作时,再回想起今天的这些歌曲,老师相信,那时的你们对这首歌曲一定会有更深的理解和共鸣好,今天我们的音乐课就上到这里”。
教学反思:
五年级第五单元教唱的泰国歌曲《故乡恋情》是一首具有异国风情的歌曲,歌曲就像一幅淡雅而略带朦胧的山水画,表达了远方游子对故乡的绵绵思绪,以及对故乡激情、奔放、真挚、深情的呼唤与倾诉。虽然歌曲比较深情,但具有强烈的节奏感,动人心弦,尤其是切分节奏的使用给歌曲增加了独特的轻快感,具有舞蹈的韵律。本节课旨在通过细致的唱歌教学设计,使学生唱好歌曲。
1、针对学生原有基础,制定合适的难度标准。我以泰国的风土人情导入新课,意在吸引学生注意力,激发学习兴趣。在解决歌曲教学中的难点这一环节,因为对学生原有水平估计不足,造成耗时过多。可以适当降低难度,比如唱谱采用模唱法,听音可将第一个升记号标出,给学生以提示。
2、歌曲处理部分,学生在演唱时有点乱,可以出示曲谱给学生以直观的提示,也可以将这一环节放到下节课中作专门的歌曲处理,还可以加入合适的打击乐器。
3、感受不同国家思乡歌曲的共同点。在欣赏《故乡的云》、《大海啊故乡》、《可爱的家》之后,可以让学生讨论三首的异同,你认为哪样的速度更加适合于表现思乡的歌曲?用稍慢的速度演唱《故乡恋情》,仔细体会速度对情绪的影响。
学唱一首歌曲,可以采用各种不同的教学方法,关键是看哪种方法最适合我们的学生,最恰当的才是最好的。对比初始教案,我将重点放在了歌曲教学上,一节课尚不能将歌曲唱得非常完美,所以,更多拓展的音乐文化内容应该安排另一课时。
音乐教学优秀教案 7
一、活动目标:
1、乐意参加游戏活动,有表演的兴趣。
2、感受音乐的快慢,并能用相应动作表现。
二、活动准备:
1、小围裙、音乐、录音机;
2、玩过“买菜”游戏。
三、活动过程:
(一)律动“买菜”:
1、师:系上了小围裙,你们是谁呀?
(幼:我们是快乐的小厨师)
师:小厨师们!(哎!)挎上小篮子!(噢!)一起去买菜!(好!)
2、听“开汽车”音乐“上菜场”。
3、 律动“买菜”:
齐念:走一走、看一看,小菜场、真热闹,荤菜蔬菜样样有,红萝卜、绿青菜,新鲜黄瓜摆一排;小螃蟹、大甲鱼,鸡鸭鱼肉任你挑。(边念边做拍手跺脚等动作)
师:红萝卜、绿青菜——
妹:我要买!
师:小螃蟹、大甲鱼——
弟:来两只!
师:新鲜的鸡鸭鱼肉——
众:我们要!
齐:荤菜蔬菜买一篮,开上汽车回家喽!
4、听“开汽车”音乐回家。
(二)欣赏音乐“切菜”
1、师:你们买了什么菜呀?(萝卜、青菜、鱼、肉等)这么大一块肉,该把它切小了才能烧,怎么切呢?(很慢、很用力的)
2、师随慢音乐做切大肉动作。
3、幼儿随慢音乐做切大鱼、大肉动作(配上嘿— 嘿— )。
4、听快的音乐,让幼儿进行对比:你们听,这段音乐是在切大鱼大肉吗?是在干什么?
(切大鱼大肉可真累,所以很慢、很用力的`;现在的音乐很快的,就象在切蔬菜,因为蔬菜比较嫩、容易切。)
5、一起听快的音乐切蔬菜。(配上笃笃笃,笃笃笃)
6、听快慢交替的音乐做相应的切菜动作。
(三)结束部分:
复习歌表演“办家家”。
音乐教学优秀教案 8
本学期按照教学大纲的要求,注意培养学生正确的发声、演唱方法,防止喊歌;让学生学习正确的唱歌姿势、清晰的咬字吐字方法。教学中抓住重难点,演唱时要注意音准、节奏和正确的情绪。唱歌的技能技巧、培养学生学唱二声部合唱、轮唱、独唱、小组唱等。
(1)在气息的控制下,逐步扩展高音。
(2)运用不同的力度、速度、音色表现歌曲的情感。
(3)唱保持音时,声音要饱满。
(4)学习二声部合唱,注意音量的均衡,音色的协调。
基本知识部分:
(1)认识变音记号:升记号、还原记号,知道其作用。
(2)理解3/8、6/8拍号的含义。懂得六拍子的强弱规律,学习其指挥图式。
(3)学习三连音,切分音;认识速度标记;认识保持音记号。
欣赏部分:
上好欣赏课,通过欣赏,扩大学生的视野,以音乐的艺术形象有力地感染和鼓舞学生。好欣赏课的同时,认真介绍民族乐器的“吹管乐器”和“打击乐器”,提高学生的民族自尊心和自豪感。在欣赏方面,大多数学生图个热闹,而对曲目的主旋律不熟悉或知之甚少,学生不知道音乐美在哪,就很难激发学生欣赏音乐的情绪,达不到预期的目的,因此,需要学生先熟旋律,再作欣赏。
教学目标
学生的生活范围和认知领域进一步扩展,体验感受与探索创造的活动能力增强。引导学生对音乐的整体感受,丰富教学曲目的体裁、形式,增加乐器演奏及音乐创造活动的分量,以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。
(1)保持学生对音乐的兴趣,使学生参与音乐活动。
(2)培养音乐感受与鉴赏能力。
(3)培养表现音乐的能力。
(4)培养艺术想象和创造力。
(5)培养乐观的态度和友爱的精神。
(6)注重培养学生环保意识
教学重难点:
重点:
1、在各项音乐活动中培育爱心,并通过歌声表现出来。
2、听唱、模唱曲艺的唱腔,注意培养学生开朗、乐观的性格并善于与他人合作、交流。
3、初步了解歌剧艺术的表现手段及形式,激发学生积极、健康的生活态度,教会学生感恩于生活,用爱心回报社会。
1、在演唱合唱歌曲时音高准确、声部和谐。
2、理解《梅花三弄》所表现得梅花刚毅、坚贞的品格。
3、组织好音乐活动,了解并热爱歌剧艺术。
教学措施:
(1)总结经验。认真备课,认真学习音乐教学大纲,全面了解本学期的.教学任务,备教材、备学生、备教法,教学目标明确,重难点突出。
(2)课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力。
(3)积极参加组里的教研活动,多听同行老师的课,吸取他们的长处,不断提高自己的业务和教学能力。
(4)积极地使用现代化的电教设备,丰富教学内容,提高课堂教学效果。
(5)密切联系学生,因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。经常征求学生对老师的意见,不断改进教法,提高教学效果,争取大面积的丰收。
(6)积极和其他学科沟通,积极研究学科整合,响应新课标要求。
课时安排:
第一周学唱歌曲《歌声与微笑》
第二周欣赏歌曲《爱星满天》学唱歌曲《欢乐颂》
第三周学唱歌曲《说演弹唱》、学唱歌曲《重整河山待后生》
第四周欣赏《小放风筝》、欣赏《蝶恋花.答李淑一》欣赏《说大话》
第五周学唱歌曲《阳光三叠》、欣赏重奏《阳光三叠》
第六周学唱歌曲《渔舟唱晚》欣赏音乐《梅花三弄》
第七周学唱歌曲《举杯祝福》欣赏音乐《嘎达梅林》
第八周学唱歌曲《上去高山望平川》欣赏音乐《爱我中华》活动
第九周学唱歌曲《杜鹃花》、《什么结子高又高》
第十周欣赏音乐《天边有颗闪亮的星》、欣赏《卡门序曲》
第十一周欣赏《回忆》活动《色彩斑斓的歌剧艺术》
第十二周学唱歌曲《猜一束鲜花送给你》、《同一首歌》
第十三周欣赏《告别时刻》、《老友进行曲》活动《毕业晚会》
第十四------十六周自选教学内容
音乐教学优秀教案 9
教学目标
1、知识目标:引导学生从听觉上视觉上观察体验音乐的突出特征
2、能力目标:能用圆润流畅的声音有感情的演唱这首歌曲。
3、情感态度价值观:培养学生的合作与创新能力,能用多种形式展现歌曲魅力。 教学重点
用自然圆润的声音演唱歌曲。
教学难点 理解歌曲的文化情感内涵,对其进行创作与表演。
教学准备
电子琴、多媒体课件
课时安排
1课时
教学过程
一、设置情境,导入新课
大屏幕上展现出影视资料(历届春节晚会中的轻歌曼舞)学生置身于美好的情景中,激发了学习的兴趣,积极主动的走进音乐。
二、新授歌曲,体验感情
师:今天我们就一起来学习那首每年“春节晚会”的压台戏《难忘今宵》。 教师简单介绍词曲作者。
师:一起聆听李谷一演唱的优美动听的歌曲,结合大屏幕乐谱,思考: ⑴歌曲中的两段歌词各表达了什么内容?
⑵歌曲中哪些小节的旋律完全相同?
⑶哪些小节的旋律相似不完全相同?
生:(答略)
( 教师由其中的1、3、5、7、11、12 13小节旋律特点教唱,学生随唱,其中第三小节的跳进旋律,看屏幕跟老师用tita读,用低头唱低音、抬头唱高音。) 师:为什么歌曲中采用了这么多的十六分音符,表达了怎样的情感?如果把十六分音符都改为八分甚至四分音符,效果又会怎样?(师唱改编成的音乐) 生:大量运用十六分音符,更能表达人们内心的激动,不能平静
(课堂中的情境提问,引导启发是关键,学生从问题中尝试对歌曲最初的了解,掌握旋律特点便于歌唱。声势训练运用,解决了教学歌唱的疑难问题,排除了学生对较复杂又相似节奏的心理障碍。同时通过比较、讨论曲作者运用的大量十六分音符,理解歌曲的内涵。所以在新授歌曲中,从问题—聆听—体验—思考—回答的思维流动过程,让学生感受到自己在课堂中的主体地位。)
师:这首歌让你来唱,如何来处理它的情感力度变化昵? 生(甲):深情地演唱,从“共祝愿,祖国好”开始力度强 生(乙):第一小节用内在的情感演唱,第六小节对比前面小节稍强,第七、八小节相对前一小节稍弱 师:(补充归纳) 师:随琴有感情地演唱(师生)
三、拓展创造,师生互动
师:这首曲子是李谷一用民族唱法所演唱的,那如果我们把这首歌用 美声加通俗来演唱效果又会怎样呢?让我们一起来聆听2001年“春节晚会”幺红、满文军等演唱的《难忘今宵》。
(屏幕播放2001年“春节晚会” 的'《难忘今宵》)
师:《难忘今宵》这首歌以它悦耳的曲调、丰富的内涵,深得广大群众的喜爱,
四、展现自己
教师引导:假如你是小导演,你将想一想你将如何表演这首曲子,让他更生动,更形象,更富有创意?(例如春节联欢晚会上的多种形式)
学生思考,讨论回答,教师给予肯定表扬,鼓励,进行赏识教育,给学生十分钟的时间小组即兴表演,培养学生创新意识及特别的全面发展,教师深入其中,参与并巡回指导,最后师生在“青春大舞台”环节中展现自己,在团结合作中,培养自信。
五、自评与互评
先请学生代表点评,互相评价优缺点,再由教师点评,评出最佳表演奖、最佳歌喉奖、最佳创意奖、最佳搭档奖。
六、布置作业
请你回去搜集你喜欢的节日气氛浓厚的歌曲,下节课大家共同分享。
附板书设计
难忘今宵
1=F
走进音乐 感受音乐 美妙歌喉 展现自己
音乐教学优秀教案 10
一、学生基本情况分析
1、学生刚到一个新的环境,学习的方式与以前有了很大的改变,师生之间互不相识,需要一个熟悉的过程。
2、小学低年级学生爱唱、爱跳、爱动,对音乐有着一定的兴趣。本年级有四个教学班,每班有70多人。由于班级人数多、年龄小、组织纪律性相对较差。又由于学校处于城乡结合部,外来务工人员的子弟较多,所以学生的音乐素质肯定会存在个别差异,因此对学生应用欣赏的眼光看待,让他们在鼓励和赞扬声中不断增强学习音乐的兴趣。
二、教学目标
1、丰富情感体验,培养对生活的积极乐观态度。
2、培养音乐兴趣,树立终身学习的愿望。
3、提高音乐审美能力,陶冶高尚情操。
4、培养爱国主义和集体主义精神。
三、教材特点
1、根据小学低年级学生心理特点,从教材内容与色彩都采用趣味化,鼓励和启发学生去学习。
2、发挥了音乐教学的创新优势,在呈现上,给师生留出足够自由想象和随意发挥的`空间。
3、建立了发展性综合评价体系,课后音乐小花在开放,包括:今天表现真棒、音乐的感觉真好、我们班的小明星、老师对我说、爸爸妈妈对我说。
四、教学重点、难点分析
1、把每个学生的发展摆在第一位,突出学生的主体地位,让他们多唱、多听、多动、多想、多说,在音乐实践中获得学习音乐的愉悦和能力。
2、要积极创设生动活泼的教学情境,营造音乐学习的良好氛围,让他们在感受、鉴赏、表现、创造音乐中,陶冶情操、净化心灵。
3、要善于发现孩子们的长处,用欣赏的眼光看待泻,让他们在鼓励和赞扬声中享受成功,不断增强学习音乐的兴趣。
4、发挥自己的特长,积极探索、努力钻研。
五、各方面的要求
(一)、发声基本要求:
1、培养练声的兴趣。
2、歌唱姿势要正确。
3、发声要自然,用中等音量或轻声唱歌。
4、按教师的手势,整齐地唱歌。
5、用正确的口形,唱好u、o、u韵母。
(二)、读谱知识:
1、知道音有高低。
2、知道音有长短。认识四分音符、八分音符、二分音符的形状,知道各唱几拍。
3、知道音有强弱。
4、认识小节、小节线、终止线、换气记号。
(三)、视唱:
能用听唱法模唱歌曲。
(四)、练耳:
1、听辨音的高低,比较不同乐器、人声及统一乐器的不同音区音的高低。
2、听辨音的长短,比较全音符与二分音符、八分音符与四分音符的长短。
3、听辨并说明音的强弱差别,比较ff与pp、f与p的强弱差别。
(五)、欣赏:
1、初步培养学生对音乐的兴趣、爱好和欣赏音乐的习惯。
2、发展音乐听觉能力、记忆能力和想象力。
3、使他们具有初步的音乐感受能力。
(六)、唱游:
1、培养儿童对音乐的兴趣,提高儿童对音乐多种要素的感知力。
2、通过歌唱、律动、表演、舞蹈等活动来感受音乐的美。
音乐教学优秀教案 11
教学内容:
1、学唱并表演《草原就是我的家》。
2、编创与活动。
教学目标:
1、通过本课的学习,让学生感受蒙古族民歌的特点,能用优美、亲切的声音演唱歌曲。
2、通过本课的学习,了解有关蒙古族的风土人情,掌握蒙古舞的基本动作。
3、引导学生相互合作,创造性地参与音乐表演实践活动,感受集体创作带来的乐趣,激发学生民族情感增进民族团结。
教学重难点:
1、让学生感受蒙古族民歌,有感情地演唱歌曲《草原就是我的家》。
2、创编表演歌曲。
教学准备:多媒体、电子琴、木鱼、三角铁
教学过程:
一、激发兴趣
1、组织教学。小朋友们好!欢迎来到音乐课堂,我们的音乐口号是:音乐课堂,快乐多多,Yes!
2、律动。让我们随着音乐动起来吧!
(播放音乐)
师:请小朋友们轻轻地站起来。
二、欣赏草原美景
1、小朋友们表演得真棒!还想表演的更好吗?
生:想
师:今天,我们一起到辽阔的大草原上和蒙古人一起唱一起跳,好!我们就去大草原看看吧。
(播放草原风景)
2、小朋友们告诉大家你看到了什么?用你美的语言描绘。
生:我看到了成群的羊、牛、马
师:你看到了这些可爱的动物,还有同学看到了哪些?
生:我还看到了美丽辽阔的草原。
师:听了你的话我觉得草原太美了。
三、学动作与节奏
草原的风光是美丽迷人的,蒙古人的生活是多姿多彩的,他们喜欢骑马、摔跤、射箭。(播放三大活动图片)
1、蒙古人是最喜欢骑马的,(播放骑马图片)谁能用动作来表演骑马。(你的动作真好看大家来学着他做动做;/懂得欣赏别人表演的孩子是最聪明的;/还有同学们比他表演的更精彩的吗?/不好看那你来表演)谁来给他的动作配上马蹄声。(配得真棒呀!)哦!老师听出来了原来骑马的节奏是(播放课件:节奏)大家一起来拍。
2、(播放摔跤图片)(生:摔跤)现在老师表演动作,大家看看哪个动作更象蒙古人在摔跤。(生:第二个动作)因为第二个动作比第一个动作更勇猛。好!我们一起来当一回勇猛的蒙古人吧!小朋友们起立,我们一起来表演摔跤动作。小朋友们表演的真精彩!请坐。如果把嘿音换成哒音,你会有什么发现呢?我们来演一演。(播放课件:节奏)这就是摔跤的节奏。大家一起来拍。
3、(播放射箭图片)(生:射箭)好!我们一起表演吧,跟着老师来,这就是弓,这就是箭,嗖0嗖0。射箭的节奏是X0X0(播放课件:节奏)。
四、学习歌曲
小朋友们的动作真优美、真大方,都能体验生活创编节奏了,真了不起。蒙古人喜欢骑马、摔跤、射箭更喜欢唱歌跳舞。今天,我们一起来学习一首蒙古族歌曲《草原就是我的`家》(播放歌谱)
1、聆听歌曲
我们一起聆听歌曲,老师伴舞。小朋友们歌曲好听吗?(生:聆听)老师的动作美不美?那就来点掌声鼓励老师吧!
2、朗读歌词
现在我们一起来学习歌词,请小朋友们跟老师读歌词。
3、老师范唱
小朋友们读得真有感情,现在请听老师弹唱歌曲。看谁坐得!谁的耳朵最灵。
4、用“la”哼唱。
歌曲好不好听?(生:好听)想不想唱?(生:想唱)那大家跟着老师用“la”哼唱。
5、完整演唱
小朋友们,我们把歌词宝宝请到歌中来。完整演唱歌曲。
6、艺术处理
师:如果你是这位骑在马背上的小朋友,你的心情是怎样的啊?
生:我的心情会很高兴。
师:那我们应该用怎样的声音来表示高兴、快乐的心情呢?老师这里有两种唱法,你们听一听,应该是那一种呢?(教师唱两种歌声)
师:那我们要用轻巧地、活泼地声音来演唱,还要注意脸上要笑眯眯的。赶紧把我们的小胸膛挺起来,把歌曲再来唱一唱。(强调声音的轻巧)
7、个别演唱
我们的小朋友真棒。如果能够大胆地上来展示自己,那就更好了。
8、全班表演
我们的教师就是美丽的舞台,请小朋友来表演,如果能以便一边表演,一边演唱就更好了。
五、感受蒙古族的风土人情
小朋友们表演的真棒!还想不想了解更多的蒙古人习俗,(生:想)我们一起欣赏蒙古族的那达慕大会。(播放课件)小朋友们,蒙古族的那达慕大会多热闹呀!那达慕大会也就是娱乐的大会,节目丰富多彩,有——大家想不想参加呀?(播放《草原就是我的家》音乐师生同欢乐)
六、小结
小朋友们,今天我们领略了美丽的内蒙古大草原风光,感受体验了蒙古族歌舞及其风土人情。有机会小朋友们可以去内蒙古做客,和蒙古族的小朋友一起唱歌、跳舞。
音乐教学优秀教案 12
目标:
1、在理解歌词大意的基础上,能用身体动作表现内容。
2、进一步了解中国武术,能够表现出中国功夫雄壮有力的气概。
准备:
1、中国武术的录像带,音乐磁带。
2、活动前观看中国武术的表演或录像,模仿学习武术动作。
教学过程:
1、欣赏中国功夫。
——组织幼儿观看录像,欣赏中国武术。
——讨论:你看到的中国武术是什么样的?为什么大家都喜欢中国武术?
——请幼儿交流模仿各自学到的武术动作。
2、欣赏歌曲《中国功夫》。
——理解歌曲中所表现出的雄壮有力的`气概。
——幼儿尝试学唱歌曲中的基本句子。
——讨论用什么样的声音才能够唱出练武的刚劲有力。
3、设计武术动作,创编舞蹈。
——请幼儿自由创编舞蹈动作。
——教师将幼儿创编的舞蹈动作进行组合,组织幼儿学习。
——听录音学做舞蹈动作,鼓励幼儿动作准确有力,学习表现中国武术的特点。
音乐教学优秀教案 13
教学内容:
《故乡恋情》听:《梭罗河》 (印尼歌曲)唱:《故乡恋情》
教学目标:
1、在欣赏、歌唱、律动、创造等音乐活动中,接触泰国、印尼等亚洲国家具有民族特点和代表性的音乐,扩大音乐文化视野,借助音乐了解更多亚洲国家的人文风情。
2、能用轻快、依恋地感情演唱歌曲《故乡恋情》,用声势动作为不同风格的歌曲伴奏。
3、能以独特的方式表达、表现对邻邦国家音乐风格的理解,能区别泰国、印尼两国音乐的异同。教学重难点:
1、熟悉具有代表性的亚洲歌曲。
2、为不同风格的歌曲加声势动作。
课前准备:
多媒体、钢琴、卡片、打击乐、音响等
教学过程:
一、组织教学,师生问好
二、走进亚洲国家
1、以导游的身份带领大家去亚洲另外的.两个国家泰国、印尼游览,多媒体出示亚洲地图,了解地理位置。
2、和学生共同讨论这两个国家的人文风情,说一说你对他们的了解。
3、媒体出示泰国“千佛之国”,印尼“千岛之国”风情图片,请学生连一连,辩一辩。
三、走进亚洲音乐
1、导入师:“不同的国家给我们带来了不同的人文风情,更奇妙的是他们将给我们带来不同的音乐享受,让我们一起来感受吧!”
2、新歌教学《故乡恋情》
1)请学生聆听《故乡恋情》,思考:音乐给你带来了什么样的感受? 2)出示乐谱第一部分。提问:这部分有几个乐句?并跟琴用“lu”哼唱。 3)用琴指导每句的弱起。
4)在读歌词与唱歌词中感受这一段在节奏、音程、旋律、力度、情绪五方面的特点。
5)教师范唱第二段,感受与第一段在五个方面的不同处,并用卡片作对比出示出来。
6)学生完整唱第
一、二段,情绪不段升华,但意犹未尽,教师范唱第三乐段,总结乐曲的结构形式为:A—B A形式,复习D.C和Fine记号。 7)用轻快与依恋地感情完整地演唱歌曲,纠正升5和升4的音高。
3、拓展歌曲1)学生唱歌曲A段,教师在每句结束处唱回声。
2)师生互换,学生长回声,教师指挥提示。
3)请学生用身边的打击乐(圆舞板、沙球)为歌曲伴奏,听一听哪种节奏最合适。
4)教师示范:回声用沙球、乐句用圆舞板。
5)和学生一起用打击乐表现,并加入身体语言(扭胯)
4、欣赏、
欣赏具有代表性的歌曲《梭罗河》。
四、教师总结本课,结束教学。
音乐无国界。这节课,我们又来到了美丽的亚洲国家泰国、印尼,领略了那里的迷人风光,并演唱了他们富有民族特色的歌曲,希望同学们课后能找一找更多亚洲国家的歌曲,唱响我们亚洲人自己的歌。
音乐教学优秀教案 14
教学目的、要求:
1、1、认识影视音乐的体裁种类,了解各自在影视剧中的作用,在教师引 导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。
2、了解和熟悉经典的影视音乐,激发学生对影视音乐的进一关注。 教学重点、难点:
对乐曲由感性到理性认识过程的引导。
授课方法:讲授法、讨论法
教学执行情况及分析:
导入新课
音乐鉴赏的本意为对音乐作品的鉴别和欣赏,或者是认真地欣赏与回味音乐作品。随着近些年各类音乐的创新与突破,市场上的音乐作品也是丰富多彩,为人们的业余生活提供了丰盛的听觉盛宴。
讲授新课
音乐素有王冠之称,它是通过有组织的,在时间上流动的音响所形成的艺术形象,来表达人的感情,间接的反应社会生活的艺术。
一、中外音乐艺术概论
(一)、中国音乐艺术的发展历程及其艺术特点:
1、先秦音乐——《诗经》
诗经的风、雅、颂:“风土之音”、“朝廷之音”、红庙之音、“宗庙之音”
民间歌曲、宫廷歌曲、祭祀歌曲。
先秦音乐的律掉与乐器发展:
“五声”—宫、商、用、徵、羽
“八音”—依据制作材料的不同,江乐器分为八个泪奔,曾侯乙编钟。
2、汉魏乐府及汉魏音乐:
乐府、李延年和司马相如、北狄和西域
《上邪》《广陵散》
3、唐宋音乐:
“教坊””梨园”《霓裳舞衣曲》、《渭城曲》
曲子词:又称长短句,“曲子”就是曲调,“词”即歌词,合起来指一种新型的艺术歌曲,所以称作“曲词”
4、明清音乐:
民歌——《水浒传》中的《赤日炎炎》
5、近代音乐
(1)、江南丝竹(2)广东音乐:《紫竹调》与《步步高》
(二)西方音乐与艺术的发展历程及其艺术特点:
1、古代巴洛克时期: 《荷马史诗》
1600-1750(巴洛克—“形状不规则的'珍珠”,葡萄牙语)
意大利歌剧(蒙特·威尔第),提倡“激情风格”,提琴制作。
巴赫——伟大的宗教艺术家,《意大利协奏曲》“近代音乐之父”
2、古典主义时期: 海顿·莫扎特·贝多芬
3、浪漫主义时期:
早期代表人物:韦伯、舒伯特、门特耳松(发现巴赫)
德国、奥地利、德国作曲家.
舒曼——德国作曲家
肖邦——波兰作曲家
4、现代主义音乐:略
二、音乐的基础知识
(一)音乐的基本要素:
1、旋律:又叫曲调,它由长短、高低、强弱不同的音线组成。旋律被称为音乐的灵魂。
2、节奏:指不同长短时值音符有组织的序列,节奏被称为音乐的生命。
3、音色:也被称为音品,音质,是不同的发声体(人的声节或乐器)所发出的乐音的色彩特质,或是不同的音乐组合的音响构成的音质的特色。
4、和声:是指两个或两个以上的音乐按一定的规律结合同时发出的音响.
(二)、音乐的类别:按表演形式可分为声乐和器乐。
按时代分可分为古典音乐很和现代音乐。
按作品有无标题可分为标题音乐和无标题音乐
风格分为:1、民间音乐:是由广大人民群众在生活中即兴创作,自发产生,与人民生活有着密切联系的音乐,它主要形式是民歌和民族器乐。
2、艺术音乐:艺术音乐又称为“严肃音乐”是指专业作曲家,表演家,演唱,演奏的音乐,讲究特定艺术技巧,追求某种艺术风格,富于深刻内容。
3、通俗音乐:又称流行音乐,是20世纪兴起的介于艺术音乐与民间音乐之间的一种通俗易懂,篇幅短小,娱乐性强的音乐。
三、音乐艺术的审美特征:
1、听觉感受的敏捷性:音乐是一种听觉艺术,具有独特的审美效应。音乐是“直
音乐教学优秀教案 15
教学内容分析:
《旋律的级进、跳进和同音反复》内容选自选自花城版三年级上册第8课《感知音乐中的旋律(1)》,该单元选择了一首经典的根据《G大调小步舞曲》旋律改编而来的歌曲《我们大家跳起来》帮助学生理解和认知,《我们大家跳起来》为C大调,3/4拍,a+b+a+b1的一段体结构,旋律明快,情绪活泼,是一首能清晰表现出旋律进行的歌曲。
教学对象分析:
这是三年级的学生第一次从认知角度接触音乐中的“旋律”要素,在以往的`两年多音乐学习中,三年级的学生已经学唱了许多歌曲,也能进行一般的视谱,对旋律的进行有一定的感性认识。同时三年级学生天真,活泼,求知欲强,通过“音乐游戏”的方式应能帮助学生较好地理解和认知旋律的进行——级进、跳进、同音反复。
教学目标:
1、理解和认知旋律的进行——“级进、跳进、同音反复”。
2、能进行简单的级进、跳进的旋律编创。
教学重点:
学习旋律的进行,理解“级进、跳进、同音反复”
教学难点:
能进行简单的级进、跳进的旋律编创。
教学课时:10—15分钟(微型课)
教学准备:卡片、钢琴、PPT
教学过程:
1、师生问好。
2、打手势唱歌谱。
(1)唱歌谱第一乐句并打手势,速度稍慢,提示做到“音唱准、拍要稳,手势也要对”。
(2)唱歌谱第二乐句并打手势,速度稍慢,因第二乐句音型相对密集,教师应根据实际进行调整。
(3)齐唱第一、第二乐句歌谱并打手势,请能力强学生到前面做小老师。
3、理解和认知旋律的进行。
(1)旋律进行的引出
师:同学们,刚才在你们的手势里,已经非常形象地展现了旋律进行的三种形态—级进、跳进、同音反复。
(2)思考、观察并找出旋律中的“级进、跳进、同音反复”
A.教师打手势演示,学生也同时打手势并观察,共同找出第一乐句前1、2小节中的“级进、跳进、同音反复”
B.教师继续引导学生找出第二乐句节中的.“级进、跳进、同音反复”。
(3)学生分组练习
A.将学生分四个小组,边做手势边讨论,每组负责2个小节,找出第三、第四乐句中的“级进、跳进、同音反复”,教师指导。
B.学生分组反馈结果,教师评价或生生评价
4、旋律进行的编创
(1)跳进旋律的编创
规则:教师指定一个音,如mi,请学生再选2个与之形成“跳进关系”的音,用这3个音即兴编创一条二拍子2小节的“跳进”旋律。
A.唱好选定的音。
B.教师示范用选定的3个音进行即兴编创(可4-8小节)后,学生即兴编创。
C.学生自选的3个音即兴编创。
(2)级进旋律的编创。
规则:学生自选3个“级进关系”的音,并即兴编创一条二拍子2小节的“级进”旋律。
A.唱好选定的音。
B.学生进行即兴编创,教师反馈和调整
5、小结。
音乐教学优秀教案 16
一、引导学生创编动作与师生互动的交流,学习以动作来表现体验自己的情感,背唱《摇啊摇》,并进行表演。
二、能听辨音的高低并进行模唱,在听视唱中基本能唱准音。
三、引导学生用竖笛演奏歌曲《摇啊摇》增强学生学习音乐作品的'兴趣,提高学生器乐的演奏能力。
教学过程:
一、常规练习
1、随乐曲(自选乐曲)自编动作进室,(要求自创,较有规范动作要求,主要引导学生跟随音乐节拍或节奏)。
2、复习歌曲请小朋友们说说最喜欢上学期的哪首歌曲/或弹一段前奏问学生歌名。
3、唱一唱;竖笛练习:吹一吹
二:新课学习:
1、导入:聆听《摇啊摇摇到外婆桥》说说乐曲情绪,并用动作表演。欣赏童谣歌舞《弄堂游戏》并用动作表演。
2、小练习:随音乐拍手:(复三拍子动作练习)歌曲《摇啊摇》旋律熟悉。
3、歌曲学习:出示书上插图,让学生尝试怎样读更能表现图上的意境,教师采用两种方法让学生选择,学生边划船边朗读。
1)说说用以上哪段音乐配比较合适,为什么?
2)放《摇啊摇》录
音乐教学优秀教案 17
第一课时
教学内容:学唱歌曲《春天来了》
教学过程:
一、组织教学,师生问好。
二、新授课:学唱歌曲《春天来了》
1、教师语言导入课题,播放歌曲《春天来了》,听完让学生用画笔描绘出歌曲的内容,增强学生对歌曲的理解。
2、学唱歌曲。
(1)附点四分音符的练习。
(2)师引导学生想象春天美丽的景色,有感情地演唱歌曲。指导学生用富有弹性、优美的声音演唱歌曲,歌唱春天,歌唱大自然。(演唱时师提醒学生注意唱歌时的歌唱心理与状态。初唱时借助这四个音的手号位置来帮助演唱。引导学生跳音要唱得轻巧有弹性。)
3、分析歌曲的特点,引出曲式结构。引导学生分析歌曲的情绪及旋律的特点,歌曲的旋律是比较明显的abc三个单乐句结构,请学生用简单的图形来表示三个单乐句的相同与不同。同时引导学生思考:
(1)你听了歌曲的前奏音乐时联想到了什么?
(2)“这些相同与不同的乐句在你听、唱后有什么感受?请你用自己的方式表达出来”。学生分析完毕后师进行总结评价,对学生的分析,师对学生鉴赏音乐的参与作出充分的,肯定,鼓励学生多动脑筋。
三、拓展(环保):布置学生用自己的方式表达对大自然的热爱,思考自己将如何用实际行动来爱护大自然?
四、总结
教学板书:
春天来了强弱记号
教学反思:
渐强记号渐弱记号
第2课风铃
教学目标
1、通过综合创作实践活动《风的常识和声音的表现》让学生了解自然界的风对我们生活的影响,以及能够用自己的声音模仿出来风在不同的力度上的声音。能用打击乐器或探索自然音源模仿不同等级的风力音响。
2、通过学习《风铃》这首歌,使学生感受音乐的自然的关联,进一步巩固节奏xxxxxxx。
3、能用优美、活泼的声音演唱《顽皮的小杜鹃》,表达对小动物的喜爱之情。建立我的小音库,认识和唱准5、3两个音的'音名。
教学用具:风铃,旗,
难点重点:
1、掌握3、5两个音让学生在掌握节奏的强弱规律
2、能够区分八分,四十六的节奏规律,并且能够准确的演奏出来
教学方法:听唱法,学唱法,创作法
教学过程
一、导入
1、老师拿一串风铃给大家看,让学生说一说,风铃的声音是怎样的。用自己的声音来模仿一下风铃的声音。
2、用电风扇让学生感受在不同的风速下风铃的声音在音色、力度上有什么不同。
a)在微风的时候
b)在中等风速下的时候
c)在强风下的时候
3、老师总结归纳三种情况下的节奏特点
a)微风的时候xx
b)中风的时候xxxx
c)强风的时候xxxxxxxx
3、让学生熟悉这三种节奏型。
1)可以让学生通过自己平时在日常生活中发现的同样节奏模仿出来。
2)自己创编几种这三种节奏型的节奏,让学生充分地掌握这三种节奏
4、用风铃的声音来读这三种节奏型。直接进入课题
二、学习歌曲《风铃》
1、然学生聆听歌曲一遍
2、让学生读朗读歌词,用感情来朗读。感受风铃的特征是轻盈、清脆的
3、感受“风铃”两个字的读音适一高一低的,正好与本课要学习的两个音53符合
4、帮助学生建立35的音高,建立我们的小音库要求学生把已掌握的两个唱名出入自己的大脑的小音库中。
5、唱准在不同的音高位置上的35两个音。
1)练习misol两个音的唱名和手号位置,让学生感受这两个音的手号有什么不一样的地方。从手号的位置上区分两个音的音高差别。
2)辨别两个音,听到其中的一个音就用手号打出来,练习手号的反应程度
3)做游戏,当听到sol就站起来,听到mi就坐下。训练学生的反应程度。
4)因为两个音组成的音程是和谐音程,所以让学生分成两组,然后每一个组唱一个音做个简单的和声训练,让学生初步感受和声的美妙效果。
6、学唱歌曲
1)演唱歌曲的时候让学生注意演唱时的状态,如:演唱时气息、嘴型、脸部表情等。
2)用什么样的感情去演唱,因为三段歌词的内容不一样,根据风的大小强度改变演唱时的情绪。
3)课堂评价,学习演唱的感受
7、课堂小结
第三课时
教学内容:学唱歌曲《快乐的doremi》,识记doremi三个音。
教学目标:演唱歌曲《快乐的doremi》,感受歌曲活泼欢快的情绪,认识和演唱音符doremi。
教学重点:演唱歌曲《快乐的doremi》
教学难点:认识和演唱音符doremi。
教学准备:电子琴、录音机、磁带
教学过程:
一、听唱歌曲《快乐的doremi》
1、听赏歌曲
(1)听录音范唱《快乐的doremi》
(2)请你跟琴唱一唱这三个音。
(3)教师演唱《快乐的doremi》,学生接唱歌曲中的doremi。
2、听唱法演唱歌曲
(1)轻声读歌词第一段
(2)听教师慢速范唱第一段歌词,学生心里默唱一遍,轻声唱一遍。
(3)引导学生演唱歌曲第一段,教师仔细听学生演唱,加以指导。“演唱”四分休止符时,可用手势动作代替
(4)学习演唱二、三段歌词。听录音范唱,跟琴直接演唱。
(5)全体演唱全曲二至三遍
二、音乐游戏
1、认识五线谱上的doremi的唱名位置。
2、跳房子游戏
三、演唱歌曲
1、再演唱过程中可不断变换演唱形式:以小组为单位或领唱与齐唱,小组派出代表演唱等形式。
2、表演唱或小组表演唱、个人表演唱
3、进行歌词创编
四、课堂小结
第四课时
教学内容:学习歌曲《我是小小音乐家》
教学目标:
1、学唱歌曲《我是小小音乐家》,感受乐曲热烈欢快的气氛。
2、引导学生用doremi三个音进行音乐创编活动。教学重点:学唱歌曲《我是小小音乐家》
教学难点:用doremi三个音进行音乐创编活动教学准备:电子琴、录音机、磁带
教学过程
一、我是小小主持人:学生介绍自己喜欢的音乐作品,并和大家一起欣赏。
二、我是小小音乐家
1、初听歌曲:你听了这首歌曲有什么感受?是几拍子的?
2、听歌曲:学生可以跟着小声唱一唱、动一动。
3、教师分句教唱歌曲。要特别注意歌曲的弱起小节和后十六分音符的节奏
4、在涂颜色处拍手或用打击乐(铃鼓)伴奏并演唱。在学生会演唱的基础上,按照教科书的要求,在涂颜色处拍手或用打击乐(铃鼓)伴奏并演唱。
5、听歌曲、自由表演
三、我是小小作曲家
1、游戏《找朋友》。
2、活动《小小作曲家》
(1)教师做一个范例:选图片、节奏、分析创编乐曲。2
(2)以小组为单位选择图片进行创编、教师指导(3)小组汇报展示,集体评价。
四、课堂小结
让学生谈收获。
第五课时
教学内容:欣赏歌曲《多来咪》,并进行律动表演。
教学目标:听赏歌曲《多来咪》,进一步巩固对音符doremi的识记,并在欢快的歌声中进行律动表演。
教学重点:听赏歌曲《多来咪》
教学难点:巩固对音符doremi的识记
教学准备:电子琴、录音机、磁带
教学过程
一、跳房子游戏:复习音符doremi
二、听赏歌曲《多来咪》
1、初听歌曲录音,教师简介歌曲,引导学生读一读歌词。
2、听歌曲(教师演唱或录音)
3、师生共同演唱歌曲并自由表演
教室唱第一乐段,学生分为七组分别演唱doremifasollasi七个音。衔接处全体演唱。
三、音乐表演《多来咪》
1、教师讲解《音乐之声》的故事情节
2、讨论表演《多来咪》片断可以分为:歌唱组、表演组、伴奏组、制作头饰组等,由学生自由选择小组。
3、进行音乐表演
四、补充欣赏歌曲《孤独的牧羊人》《雪绒花》
感受乐曲的情绪,了解演唱形式
五、课堂小结
同学们这节课有什么收获?
音乐教学优秀教案 18
活动设计背景:在下雨天时伞成为了孩子的宝贝,捉到这个兴趣后,我们开始中有目的的观察孩子们的反映,在后来的活动中孩子对于伞的用途显得比较的局限,但是兴趣依旧浓厚。纲要中指出幼儿是教育活动中的积极参与考者,而非被动授受者。活动内容必须与幼儿兴趣、需要、及接受能力相吻合。引导幼儿向最近的目标区发展。
活动目标
(1)尝试用声音、动作、节奏表达出自己的想象。
(2)用歌声、动作表现出下雨的乐趣。
(3)体验与同伴共同学习的快乐。
教学重点、难点
重点:学习歌曲及掌握雨伞的更多有趣的玩法。
难度:根据幼儿的不同情况培养他们探索尝试能力。
活动准备
(1)音乐DO RE MI:《下雨歌》
(2)CD《下雨歌》
(3)打击乐器:小玲、沙球、鼓及雨伞。
教学反思:所听到的一些声音,我们开始中有目的`的观察孩子们的反映,让幼儿在游戏中学唱歌曲,表现的不是那么的大胆,我也留了些悬念让孩子课后去大胆联想。引导幼儿向最近的目标区发展活动设计背景。
当然。
(2)用歌声、难点
重点:在下雨天时伞成为了孩子的宝贝,但是兴趣依旧浓厚。
(3)体验与同伴共同学习的快乐、节奏表达出自己的想象力,使幼儿在玩玩唱唱,并思考想象如何用自己的形体动作来表现这些声音、鼓及雨伞,也有许多不完善的地方、动作,教师根据幼儿的年龄特点对音乐活动中的唱歌教学进行了大胆的尝试,而非被动授受者。
在本活动中:《下雨歌》
(2)CD《下雨歌》
(3)打击乐器,捉到这个兴趣后。所以整个活动幼儿的积极性高:小玲,也就是让孩子尝试用声音、节奏表达出自己的想象:有些孩子尝试伞的其他用途的时候、动作表现出下雨的乐趣、及接受能力相吻合。
音乐教学优秀教案 19
教学目标
1.听《童年的回忆》、《我们多么幸福》,唱《摇啊摇》、《小酒窝》等作品,表达出对童年生活的回忆与热爱。我们要珍惜今天的幸福生活,深切地体现本课《童年》的主题及“音乐与人”的亲密联系。
2.在音乐实践活动中,初步了解速度在音乐表现中的作用。
3.听辨音的高低并进行模唱,初步能唱准,具有一定的音准能力。
教学内容
聆听《童年的回忆》教学基本要求
聆听《我们多么幸福》教学基本要求
编创与活动
表演《摇啊摇》
表演《小酒窝》
教材分析
1.钢琴曲《童年的回忆》
这首通俗钢琴曲音乐清新潇洒,优美动听,具有浓郁的抒情性。作者为法国的图森。经钢琴演奏家理查·克莱德曼的演奏,这首乐曲和其他同类的乐曲(如《水边的阿第丽娜》)同时流传世界各地,为人们所熟知和喜爱。
乐曲为三段体结构。
当乐段末尾的旋律停留在主和弦三音()时,A段欢快的旋律又骤然响起,乐曲进入再现部,最后在琶音和弦的衬托下,再度奏出B段的抒情动机结束全曲,主和弦的三音使童年的回忆绵绵不断。
2.合唱曲《我们多么幸福》
这首活泼欢快的歌曲,描绘了少年儿童的幸福生活,表达了他们为了祖国的明天而努力学习的决心及远大理想。
歌曲由主歌和副歌两个部分组成。第一部分旋律常作跳进,“”节奏多次出现,增强了弱拍上的力度,给人以爽朗明快的感觉,儿童们的天真神态跃然于歌声之中。副歌为两部合唱,旋律以级进为主,优美流畅。“哈哈”的旋律音调使笑声既生动真实而又不失其音乐性,在欢笑声中,人们仿佛看到了孩子们灿烂的笑脸。歌曲最后,以歌曲中惟一的上行四度跳进达到高音区形成了歌曲的.高点,表现了孩子们幸福、激动的心情。
这首歌曲在1980年全国第二次少年儿童歌曲评选中获一等奖。
曲作者—郑律成(1918-1976)生于朝鲜南部,自幼喜爱唱歌。当时朝鲜处于日本侵略者统治之下,1933年随亲人来中国参加朝鲜革命组织,同时坚持学习音乐。抗日战争爆发后在上海参加抗日宣传活动,1937年到延安学习工作。1950年入中国籍。作有300多首不同类型的作品,其中歌曲《延安颂》、《八路军进行曲》(即《中国人民解放军军歌》)等均是知名之作。
3.歌曲《摇啊摇》
这是一首流传于上海地区的民间童谣。2/4拍,D宫调式。全曲平稳优美,有韵律感和动感,词曲结合朗朗上口。“摇啊摇,摇到外婆桥,外婆叫我好宝宝,一只馒头一块糕”歌词用上海方言,非常口语化,好像妈妈在哄宝宝睡觉时的语言和歌唱,具有摇篮曲的特点。第一乐句前两小节旋律相同,音调的起伏富有荡漾的小船或睡在摇篮中小宝宝的情境。第3小节的四度跳进,在情绪上出现了一个小高潮,从而把喜悦的心情释放出来。第二乐句在前句和后句中曲调和节奏运用了宽与紧缩的变化,五度和七度的音程大跳,展现了宝宝和外婆之间的亲热情景。歌曲的末句采用了换尾重复,使歌曲前后呼应,旋律趋于平静,表现了宝宝沉浸在甜美的睡梦之中。
4.歌曲《小酒窝》
是一首由四个乐句构成的一段体儿童歌曲。2/4拍,五声羽调式。曲调富有浓郁的民歌风格,旋律欢快、活泼,歌词生动,富有童趣,抒发了在温馨家庭中孩子甜美生活的欢乐心情。第二乐句在第一乐句上进行了上移五度的旋律模进,并分别运用了富有弹性的顿音演唱效果,欢快的情绪,即刻在我们面前浮现出一个长有小酒窝、甜美欢笑的可爱儿童的形象。第三乐句出现了八分休止符和带装饰音的相间的间奏,在形象与情绪上更显天真活泼,“爸爸也喝”、“妈妈也喝”真实地表达了孩子对父母给予自己的爱而掩饰不住内心喜悦心情的流露。歌曲的结束句重复了第四乐句,在尾音上以高八度出现,使全曲在舒心欢笑的歌声中结束。
音乐教学优秀教案 20
教学要求:
1、初步感受速度在音乐表现中的作用。
2、听辨音的.高低并进行模唱,能基本唱准音。
3、背唱《摇啊摇》,并进行表演。
教学过程:
一、组织教学:
师生问好歌。
二、复习歌曲
1、请小朋友们说说最喜欢上学期的哪首歌曲/
或弹一段前奏问学生歌名。
2、唱一唱。
三、提出本学期要求
1、分组
2、宣布平时成绩记载项目(采用竞赛法)
3、常规教育
四、新歌教学
1、导入 :
听《劳动最光荣》,说说乐曲情绪,并用动作表演。
听《共产儿童团歌》说说乐曲情绪,并用动作表演。
听《摇啊摇》说说乐曲情绪,并用动作表演。
2、出示童谣学生朗读
3、出示书上插图,让学生尝试怎样读更能表现图上的意境,教师采用两种方法让学生选择,学生边划船边朗读。
4、说说用以上哪段音乐配比较合适,为什么?
5、放《摇啊摇》录音,学生感受歌曲情绪。
6、放《摇啊摇》录音,学生做划船律动,体验6/8拍的强弱感。
用‘LU’哼唱。
7、放录音,学生轻声唱歌词,让学生发现最后一句唱2边。
8、再跟唱一边,找一找难唱处,
重点练唱: 3 5 1 6 │5 5 │
摇到外婆 桥
跟琴模唱,要唱得连贯流畅,像小船在河中匀速前进,
5拍时值唱足。
9、连唱
边唱边用动作表演(即兴表演)
10、跟唱歌谱
五、编创与活动
1、让学生说说三角铁有哪两种敲法。
2、分组尝试选择滚动式和按强拍打击三角铁如何为歌曲伴奏。
3、分组展示
学生评价
4、出示:
36 5│3 6 5│
3 5 1 6│5 5 │
让学生试着敲一敲,说说有什么特点?(在长音处用 )
5、一部分学生边唱边表演,一部分学生用打击乐伴奏。
6、除选择三角铁伴奏外,还能用什么打击乐同样渲染《摇啊摇》的意境。
7、用三角铁、碰铃、沙球等为歌曲伴奏。
六、小结,师生再见。
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