【实用】美术教案集锦10篇
作为一名辛苦耕耘的教育工作者,往往需要进行教案编写工作,通过教案准备可以更好地根据具体情况对教学进程做适当的必要的调整。我们应该怎么写教案呢?以下是小编帮大家整理的美术教案10篇,仅供参考,希望能够帮助到大家。
美术教案 篇1
一、教学目标
1、了解造型活动中绘画、撕贴、捏泥等不同的表现方式。
2、能应用较为合理的方法,大胆想象,为小动物建造一所有特色的房子。
3、在学习活动中体会助人为乐的含义。
二、教学过程:
1、创设生动的情境,讲述故事,激发学生的情感和创作愿望。
2、引导学生续编故事。
3、欣赏教师制作的房子和动画片中造型有趣的房子后。引导学生展开思路好象交流:我准备给小白兔造怎样的一座房子呢,需要用些什么样的材料最合适,该怎样制作?
4、教师通过课件讲解制作和表现的.方法。让学生学回用夸张变形的方法,将普通房子设计得新颖独特。
5、学生动手制作,自主表现。
6、启发学生再次续编森林里的小动物为小兔建好房子后,是怎样一起度过冬天的。
7、作业要求:比一比,看谁设计制造的房子新颖独特。
美术教案 篇2
计划课时:(4课时)
课型:综合课
教学方法:讲解、行赏、比较、练习相结合
1、教学目的
1、通过本课学习,2、使学生初步了解视觉形象的分类和造型要素的基本知识。
3、通过对美术作品中形的认识和分析,4、提高学生对艺术形的欣赏能力。
5、通过对本课的学习,6、使学生认识美术具有多种表现形式,7、从而8、提高学生对艺术形式美的欣赏能力,9、以及美术学习的兴趣与信心。
2、教学重点、难点:
重点:掌握写实造型、变形造型和抽象造型的区别,并能运用所学知识识别美术作品的不同表现形式。
难点:掌握基本要素的特点,并能运用基本要素分析作品。
3、教具、学具准备4、
教具;自制造型要素挂图一张,不同表现形式的作品若干幅。
学生:课本、作业本、软心铅笔、尺。
5、教学步骤
第一课时
活动一:欣赏与评述
1、选择一些作品说明它们真实地再现出哪┚咛宓母霰鸲韵螅?BR>2、你对这些形象有什么样的视觉感受?
一、导入新课:
我们所生活的现实世界是极其丰富多彩和时时运动变化的,由于艺术来反映现实生活,由于它所选择的对象不同,采用的媒介不同和表现的方式不同,也就会有多种多样的表现形式,有的侧重于再现客观的真实形象,有的注重表现主观世界的意象与感情。但是再现和表现往往共处于同一作品之中,而不能简单地加以截然划分。
二、新授内容:
欣赏名家作品:《静物》、《雏鸡图》、《小鸡》。
教师讲解:
《静物》,霍达按照科学而精确的形式结构与透视规律, 借助细腻丰富的色调转换,塑造出质感强烈、若可触摸的逼真静物形象。课本右下图是部分静物的形体结构和透视变形示意图。
《雏鸡图》,李迪以精工细笔再现有稚嫩生命的小鸡,那毛茸茸的身体同样带给人真实的触觉感受。
《小鸡》,黄胄的这幅速写,可以使我们看出画家是怎样抓住小鸡的结构与动态的。
三、总结评述:
达-芬奇说过:“画家的心应当像一面镜子,……如实摄进摆在面前所有物体的形象。”历史上,许多美术作品都是以真实地再现生活真实为主要目的。而且不只再现客观对象的外部特征,还要再现对象的精神、性格、气质等内在本质特征,以达到“形神兼备”的程度。
活动二:研究与讨论
1、这些绘画作品形象包含着哪些造型要素和表现手段?
2、每一幅作品着重再现对象的什么特征?
一、欣赏:《伊莎贝拉-勃朗像》、《橡树》。
二、教师讲解:
《伊莎贝拉-勃朗像》,鲁本斯极其熟练地运用写实性的油画色彩,不仅准确地再现出人物的美丽形象,而且捕捉到她生动的神态和表情。
从鲁本斯的素描可以看出,画家非常熟悉地掌握了对象的面部结构和形态特征。
《橡树》,希施金以高度写实的技巧,真实地再现出无比坚实而挺拔的橡树形象,树林中好像还弥漫着野花的芳香和枯叶的气味。
希施金画的松树的习作,枝叶疏密有致,光影层次丰富,是细腻观察研究自然的记录,也是绘画创作的基础。
三、总结评述:
塑造生动、自然的绘画形象,就要善于观察和把握表现对象的形象特征、内在结构、明暗以及色彩关系,包括局部结构、特征与整体结构、特征的主次关系,使之达到和谐统一和具有美感。
第二课时
实践与体验:
1、尝试临摹一幅素描或色彩作品或者它的局部。
2、尝试进行线描或黑白静物或者景物的写生练习。
一、导入新课:
大千世界的各种物象形体,首先是被我们的眼睛感受到的,对视觉形象进行观察和研究,会使我们获得丰富的审美信息和多种知识,提高我们的审美能力、表现能力和创造能力。
二、新授内容:
艺术形:表达思想观念、富于审美价值。
提问:分别举出生活中的自然形、人工形和艺术形的物象。
形还可以从不同方面进行分类,如材料上分,有纸材料造型、木材料造型、金属材料造型、石质材料造型等。
(以问答形式讨论欣赏作品,再作总结)
板书:造型要素:
造型要素主要有点、线、面、体块与空间、光与色、质地等。在艺术造型中,如能很好地利用这些要素,将使作品更具魅力。因此,我们必须认识了解造型要素及其功能。
(结合造型要素范图讲解)
点:最小的视觉单位。包括各种不同形状的点,能成为注意中心确定结构以及组成体面。我们看到运用点的组织,产生疏密有致的变化,富有节奏感。
线:可看作点运动的痕迹,有方向和运动感,可以表达情感,限定形状,表现质地和描绘阴影(讲解挂图)
面:由长度和宽度构成的平面形,面的形成有三种方式:线的包围、分割和表面色、质的变化。面可以分为几何形和自由形两大类(讲解挂图)。
体块与空间:体块即长度、深度三维空间的占有形式,或者说是由长度、宽度和深度构成的主体形。空间指物体间的远近层次关系和包容关系。(如雕塑)具有实在的体积和空间,而绘画艺术,则是在平面上创造体块与空间的幻觉。如《长城》一画,就是在平面上通过平俯视构图,运用了大-小的透视缩形规律,以及近实远虚的视觉规律,加上光与色的烘托渲染,画面气势磅礴,使我们增强了民族的自豪感和加深了对祖国的热爱之情。
光与色:有光才有色,视觉世界是由光显示出来的。色彩的正确表现能使画面获得真实感。不同倾向的色彩还能给予我们不同的视觉和心理感受,引起情绪的变化,如红色能给人以温暖、刺激的感受,蓝色则可能给人以冷、宁静的感受。
质地:指物体表面的解觉性或这种质地的视觉表现。
对课本作品进行比较,展开愉快的教学双边活动:1、对不同线条形式特点分门别类,进行求同与反差比较:2、针对一幅学生最感兴趣的重点作品进行比较深入的思考和分析,体验艺术的情感,领悟其深层的内涵:3、引导学生在艺术活动中发现问题、质疑问难,探讨作品的形式美和艺术特色:4、通过启发性、可比性欣赏学习活动,让学生自己在比较欣赏中去形成对线条形式美的`新认识,提高审美趣味。印象派画家凡高的作品:线条包含着作者对生命强烈的热爱,充满火一般的热情和探索精神。书法家王羲之的作品《兰亭序》:用笔使转交递、点画映带、波谲云诡、变化无穷。创造了书法艺术史上的神品。
三、评价与总结:
我们认识造型的基本要素,是为了更好地表现千变万化,千姿百态的视觉形象,认识艺术家取自自然之法则,创造出的瑰丽艺术世界。
1、谈谈自己在临摹或写生中把握对象形象的体会和心得。
2、师生共同对作业和练习的情况进行评论和总结。
四、布置下一课时内容:
我们下节课将进入艺术家创造的艺术世界。
第三课时
一、复习旧知,
二、导入新课
美术造型的基本要素来之于生活,但不是对生活的复制。“艺术源于生活。但不等不生活。”在从事美术创作时,艺术家会根据特定表现目的的需要,选择适合自己个性、兴趣的美术表现形式。
活动一:欣赏与评述
欣赏名家作品:《婴儿最初的爱抚》、《面包》、《少女》、《自画像》。
1、你能感受到这些作品所表现的不同感情吗?请加以比较和描述。
2、这些以表现情感为主的作品有没有再现的性质?二者之中,哪种特点更为突出?
《婴儿最初的爱抚》,作品以细致的笔法与温和的色调恰当地表现出细腻的母爱和温柔的母子亲情。
《婴儿最初的爱抚》,饥饿的孩子要面包吃的哭声撕裂着母亲痛苦的心,粗犷的笔法勾画的背景表现出感人肺腑的感情。
《面包》,以大胆而夸张的笔法刻画人物恐怖的眼神和绝望的姿势,表现出小女孩同时也是作者内心的孤独和恐惧。
《自画像》,阴冷的色彩和旋转的笔触深刻地表现出一个生活遭受困苦,精神备受折磨的画家的独特个性。
活动二:研究与讨论
1、你能体会和理解这些作品的造型和色彩是怎样表现情感或情绪吗?
2、表现主观情感能否不借助再现的形式?抽象的作品可以表达什么样的情感和心绪?
欣赏名家作品:《大刀门神》、《哭泣的女人》、《发怒的风景》、《查灵歌斯大桥》。
《大刀门神》,红面的武将手握大刀,配上具有表现和象征性质的色彩,显得极为威严、红火,充分表现出镇宅驱魔的力量。
《哭泣的女人》,毕加索以极度主观变形的形象,黄与紫、玫瑰与黑等不和谐的色彩对比,鲜明地表现出所要发泄的悲哀心情。
《发怒的风景》,风景变成了发怒的人脸,属于“国际表现主义”的阿佩尔以热情的线条和色彩,表现了带稚气的疯狂情绪。
《查灵歌斯大桥》,色彩在野兽派画家德朗的画中成了表现情感的主要手段,对色彩结构的重视使其作品具有一种激荡热情的力量。
三、总结评述
美术再现生活真实和表现主观情感需要借助各种艺术形式和表达语言,除去形体结构、明暗结构的把握以外,色彩结构的设计与运用在塑造形象与表达情感、意蕴上有着重要的作用。
第四课时
实践与体验:
1、尝试运用具象或抽象形式和鲜明、强烈的色彩去表现热情、欢快的情绪。
2、尝试运用具象或抽象形式和沉静、和谐的色彩去表现宁静、平和的气氛。
一、导入新课:
美术造型的基本要素来之于生活,但不是对生活的复制。“艺术源于生活。但不等不生活。”在从事美术创作时,艺术家会根据特定表现目的的需要,选择适合自己个性、兴趣的美术表现形式。
二、新授内容
表现形式的分类
就表现形式的明显特点而言,分成具象造型和抽象造型两种基本形式。具象造型与抽象造型的区别在于:前者具有客观的现实形象,而后者中我们则不能看出任何客观的现实形象(结合教材范图讲解)。
具象造型又可分为写实造型和变形造型。写实造型指忠实客观地描绘事物的真实面目的造型,或者说,在这种造型中,客观物象基本上按我们日常所见的样子被反映出来。变形造型则
是运用夸张、省略等方法,表现人对事物的主观认识和情感。尽管变形造型反映的对象与我们日常所见不同,但我们仍可认出它们。变形造型即处于“似与不似之间”的艺术形式,层次十分丰富,既可偏于写实造型,又可偏于抽象造型。
抽象造型在古代艺术中就已出现,而现代抽象则主要通过抽象的线、形、色的不同组合表达人的主观情感。
欣赏课本作品:《色彩的构图》、《绿衣女人》、《黄昏》。
教师讲解;
《色彩的构图》,在兼有理性和感性划分的条块中,布满由淡紫到淡黄的高明度柔和色彩,蒙德里安用其表现一种平衡而有变化的和谐。
《绿衣女人》,表现主义画家注重色彩的灵性,马凯的画中那纯净的色彩闪烁着柔光,显示出一种超然平和的气氛,带给人们一种赏心悦目的心情。
《黄昏》浓云的阴影罩住了大地,阳光在远处辉闪,一种戏剧性的色彩使画面充满原始艺术似的奇妙感染力。
三、评价与总结
1、谈谈自己尝试通过绘画作业表现某种情感或心境的体会和心得。
2、师生共同对作业和实践过程进行评论和总结。
初二美术教案
美术教案 篇3
教学目标
一、知识与技能:
运用造型元素,描绘出线条流畅、平涂均匀的想象中的鲜花世界。
二、过程与方法:
1、在欣赏中激发联想;
2、在比较中感受小画家的创造性想象。
三、情感、态度、价值观:
感受鲜花的形态美、色彩美、激发学生对生活美的追求。
教学重点
运用造型元素,大胆表现心中花的世界。
教学难点
能从花的形态、色彩特征进行创造性相像。
教学过程
一、引入新课:
以花的趣闻引入新课。揭示课题:想象的.鲜花。(1分钟)
二、讲授新课:
1、欣赏各种鲜花的图片。
重点引导学生欣赏花的形态美和色彩美。(2分钟)
2、以音乐歌舞的形式让学生感受花的文化,激发学生联想。(师:刚才我们看到的花五彩缤纷,千姿百态,非常地美,大家能不能把花的美唱出来,表演出来呢?好!全体起立,想象自己是一朵鲜花,可以自由地表演花的形态,全班齐唱《娃哈哈》)(音乐伴唱)(2分钟)
3、小组讨论:想象中的鲜花世界是怎样的?(2分钟)
4、叫各组回答讨论的结果。(4分钟)
5、通过欣赏学生作品激发学生的联想。(采用“欣赏—自学—指导”模式,让学生欣赏同龄人的作品,并通过比较与体验,了解同龄人是如何表现想象中的鲜花,在这一基础上由学生选择借鉴大胆地探索适合自己的表现方法,层层深入,突破难点。)(5分钟)
6、教师示范绘画步骤。(1分钟)
(1)先画出写实的花;
(2)在此基础上展开想象。
三、学生作业,教师巡回辅导。(18分钟)
作业要求:
1、基本要求:
能表现花的形态及色彩特征并进行简单的想象。
2、较高要求:
能自己想象创作的鲜花世界命题或写一句话。
3、个性探究:
创造性地用材料、工具、描绘出独特、与众不同的想象中的鲜花。
四、作业展示,师生共评。(3分钟)
1、作业展示,把学生作业贴到黑板上。
2、师生共评,提供评价要点:
(1)构思奇特,想象丰富。
(2)造型美观色彩鲜艳。
五、归纳总结,完美课堂。(2分钟)
1、学生小结:我学会了什么?(体现教学重难点)
2、教师总结。表扬学生,把学生的兴趣推向高潮。
美术教案 篇4
一、教学目标
1.观察自然,体会自然形态的美感。
2.能用泥塑的方法,从“仿生”的角度对瓶子进行创意设计。
3.培养学生发现美、创造美的能力,以及联想能力。
二.重点、难点。
重点:从“仿生”的角度设计制作一只独特的瓶子。
难点:形成观察自然、向自然学习的思维方式。
三、教学设计
课前准备
(学生)课前观察自然界的各种形态,泥塑工具、牙签等。
(教师)课件、彩泥、图片等。
建议此课也可以在室外进行。
教学过程
1.观察与发现。
任务一:观察身边的自然物,发现自然物的独特形态和美感。
(1)说说你感兴趣的自然物。
(2)你认为它最有意思的特点是什么?
2.欣赏与比较。
(1)任务二:比较瓶子艺术作品和自然物。
(2)说说它们的共同点和不同处(艺术家的艺术处理)。
你最欣赏它的`那一部分创意?
3.创意与设计。
任务三:以自己对某种自然物的兴趣和研究所得到的启发,来创意制作一只独特的瓶子。
教师巡回辅导。
4.思维的碰撞。
(1)展示自己的作品。
(2)自我和同学互评作品。
美术教案 篇5
(一)说教材
1、教材分析:
《小纸人》是上海市九年制义务教育小学教科书美术第三册中的一课,在第一册美术教材《快乐的儿童》(拼贴画)中,学生曾学用基本形拼贴人物;在第二册美术教材中,又在《我为同学印照片》(纸版画)和《服装设计师》两课中,学习过人物头部的剪贴方法和服装的折剪方法。本课就是在这些课的基础上,进一步学用这些知识,利用不同色彩的纸或画报纸,概括地表现人体基本结构和人物五官特征,粘贴出每个学生自己可爱的形象。
2、重点、难点:
(1)重点:利用不同色彩的纸或画报纸,粘贴出每个学生自己可爱的形象。
(2)难点:学会概括地表现人体基本结构和人物五宫特征。
(二)说导学达标
本课的达标规程是“自学探索--游戏尝试--分组创作--组合展评”,是由布鲁纳的发现教学法演变过来。
自学探索这一环节,是一次性向学生呈现教材,让学生对所学知识有一个整体认识。并且是带着问题来自学本课教材,让学生通过自学、思索和讨论,明确现有知识与本课教学目标之间的'联系,“联系得越多,将会学得越多。”
游戏尝试是树立一个假设,在前一环节中学生己拥一个跃跃欲试的心态。在这里让他们在假设中,把联想到的知识和重新获得的新知识,得以实践,并通过讨论上升到认知结构的内在成分。
分组创作,把己抽象化的认知结构,重新应用到新的情景中去。
组合展评,是前一环节“概念复现”的总结,加深概念的理解和记忆,培养学生应用概念,解决问题的能力。
(三)说教法
为了更好地落实我的达标规程,帮助学生认清教学目标,解决本课的重、难点,主要采用了以下教学方法。
当然这些教学方法的实施,并非一朝一夕,而是在教师日积月累的训练中,逐渐形成的一种新型课堂教学模式下实施的。这种新型的课堂教学模式依托于“小班化教育”的课堂教学。
1、尝试教学法
让学生在已有的经验基础上,通过两次尝试,渐渐地得出解决本课重点和难点的有效方法。
2、分组教学法
发挥小组学习的功能,集思广益,增加学生参与学习和讨论问题的密度,提高课堂效益。
3、游戏教学法
提高学生的学习兴趣和欲望,激发他们的学习热情,把刚学到的知识,融入到深度记忆中去。因为大脑的情感边缘系统部分是通向持久记忆的大门。
4、鼓励教学法
(1)作业的全体展评,是对每一位学生作业成果的鼓励,同时也是帮助他们通过比较,然后总结出解决问题的最佳方法,构建学生之间的知识互补。
(2)通过比速度,激励学生竞争。
(四)说学习指导
掌握正确、科学的学习方法,拥有良好的学习习惯。
1、学会评价与争议
在作业展评中,鼓励学生自评和互评,并通过争议,自己得出解决问题的最佳方法,提高本学科的审美能力,同时还构建了学生之间的知识互补。
2、学会看书和示意图
通过看书和示意图,初步了解解决问题的方法,为自己的初步尝试作准备和指导。
3、学会竞争与合作
通过组员与组员之间的合作,组与组之间的竞争,培养学生“竞争与合作”共存的现代意识。在竞争与合作中,更快更好地解决问题。
美术教案 篇6
教学目标:
认知目标,寻找。观察生活中的圆形物并认识圆形。
技能目标:
能用线条和色彩表现圆形物(也可以采用多种方法来表现)
情感目标:
培养学生热爱生活,观察生活。创造生活的美好愿望.
教学重点:
通过让学生寻找和表现圆形物,培养他们的观察和表现力。
教学难点:
在圆形的基础上鼓励学生大胆的想象,表现出有趣的细节。
教学过程
一. 导入新课:
1,师:圆圆的世界,小朋友,你们玩过吹泡泡的游戏吗? (打开多媒体课件)吹泡泡好玩吗?好,那今天老师也来吹泡泡给你们看,了,你们想看吗?不过,老师吹泡泡可是有要求的,老师在吹的时候你们可要仔细观察泡泡是怎样变化的,泡泡是什么形状的?什么颜色的?等老师吹好后把你观察到的告诉老师听哦.,哪些小朋友观察的最仔细最认真,老师要给他奖励的,(老师吹泡泡)后提问刚才的问题.. 今天老师带来了一些和泡泡形状相似的礼物,你们猜猜看。里面会有什么样的礼物呢?
(学生猜礼物)
(出示礼物:弹力球,溜溜球,不倒翁)老师今天还带来了宇航员叔叔在太空拍到地球的照片,我们来欣赏。(多媒体出示)学生欣赏.
:师:你们一起告诉老师地球是什么形状的吗?
师:地球是一个很大很大的圆,我们就生活在圆圆的世界上,今天就我们在这圆圆的世界里找找圆。
2.揭示并出示课题:圆圆的世界
刚才我们说了泡泡是圆的.,地球是圆的。老师带来的礼物也都是圆圆的,那么除了你们今天看到的这些,你们还见过我们身边哪些有圆形物吗?
学生寻找圆。
1, 在身边找,
2, 在教室里找,
3, 到生活中找。(包括吃的,用的,玩的)
小朋友说的真多,真好,我们的生活处处有圆也离不开圆,生活中的圆有各种各样,有球形,椭圆形,蛋形的我们教科书上也提供了很多图片,我们一起来欣赏一下(学生看书)
生活中的圆可多了,想不想看到老师找到哪些好看的圆吗?(打开多媒体课件欣赏)
问:你们知道世界上的许多东西为什么要做成圆的吗?
提示:自行车的车轮把它做成圆的好骑吗?圆可以给我们带来方便(学生回答)还有,因为圆是世界上最美的形状,圆形看起来优美、柔和,有美感,而且好多用的东西把它做成圆形可以方便搬运哦。(教师举例)
我们今天说了这么多关于圆的话题,会画圆的小朋友请举手,哇,都会画呀,你们可不要以为画圆很简单哦,要想把圆画好看也不是那么容易的,下面我们来书空画画看,(学生书空画圆)画个椭圆形,再画个球形。
师:你们告诉老师听,你们是几笔画一个圆的,(学生回答)对,画圆一定要一笔画成,这样画出来的圆线条才流畅,好看,等会你们在作业纸上画的时候也要这样画,记住了吗?下面老师请几个小朋友到黑板来画1到2个圆,(学生到黑板上画)我们看看他们是不是一笔画成的圆 。
二,学生画圆。
师:刚才小朋友画了这么多圆。这样看感觉不怎么美,下面我们一起来想办法怎样把圆变美变好看。看看这个圆可能变成什么?
教师和学生演示:
请学生到黑板来添画,(把圆画成鱼,水果、动物的头等)
欣赏学生画的漂亮的圆
我们来看看,这样在圆上添上几笔后就觉得圆变好看了、变有趣了。我们小朋友等画的时候,再把空白的地方添画一些其它的东西,不要留太多的空白,这样看上去整个画面就会很丰富更就好看了。记住了吗?
三,布置作业:
今天我们就来画画圆形物,老师要看看哪些小朋友画的圆最有趣.最好看,画的好的老师要请他到前面来介绍自己的作品哦,
小组讨论:
讨论:和自己的小伙伴说说你想画什么,怎么画。
1,是要把圆画大点,2是圆要一笔画好。好下面和同桌交流,交流好了就拿出你喜欢的颜色开始画吧。
四,学生习作,教师辅导(播放音乐)
学生作业要求:
1,是要把圆画大点,
2是圆要一笔画好。线条要流畅,多用自己喜欢的颜色来画。
老师辅导;鼓励学生大胆作画。大胆想象。
五,小结:
1、 作业展示。
2、 主题:今天谁最美(学生自己将作品贴在展示区)
3、 评析习作。
请学生把自己的作品拿到前面来介绍自己的作品,
(介绍好后把作品贴到展示区)。
学生互评:你最喜欢哪幅作品?喜欢它那儿?学生评价好后,老师问作品的主人,他的评价怎么样,你满意吗?
教师总结:今天,小朋友画的圆真好看,不仅画的大,色彩也很鲜艳特别丰富。老师忍不住要表扬你们;我们班小朋友真棒!因为你们今天的表现好,老师把带来的礼物给你们。
六、课后拓展
下面请带吹泡泡工具的同学,我们一起到外面吹泡泡,看看在阳光下泡泡的颜色,你从泡泡里看到了什么?
教师带小朋友出教室。
放音乐。
美术教案 篇7
目标
1.初步学会看图制作,剪折整齐,编号正确。
2.会在八面图书上画出多种图样。
准备
1.每人铅画纸16×10厘米,14×10厘米各一张。
2.彩笔,剪刀,一张制作图样,一本做好的八面图书。
3.见幼儿用书。
过程
1.欣赏范样,引起幼儿做八面图书的兴趣。
2.示范讲解制作补助。
比较两张纸的.长短,选出长的纸对折,留一公分边,然后一分三,中间两条先按土剪开。
将一张段的纸对折剪开,将两片纸按图3插入第一张纸。
练习饭开,分别在角上写沙锅内页数。
按页数次序画沙锅内插图。
3.选几个做得好的幼儿上台,将自己的八面图书讲给大家听。
4.互相交换看八面图书。
美术教案 篇8
教学目标:
1、了解夏天服饰的特点。
2、学习用海绵印画,装扮夏季的衣衫。
教学预备:
夏季的衣衫数个。图画纸(画着夏季衣衫的外型)、海绵印模、水彩。
教学过程:
1、展示夏季的衣衫,激起孩子的兴致。
师:孩子看,这就是啥?这一些衣衫是啥时候穿的?它们漂亮吗?哪儿漂亮?
2、展示图画纸。请孩子自由述说自个儿想怎样装扮这夏季的衣衫。
(1)教师:那教师这儿有件没漂亮图形的夏季衣衫,教师请你们当设计师,将它设计得美美的好不好?
(2)孩子自由述说。
3、师演示用海绵印画孩子所述说的`设计。
4、孩子自个儿操作。
(1)幼儿教师勉励孩子自由选取喜欢的海绵印模,选取喜欢的色彩。
(2)叮嘱孩子一個印模蘸一种色彩。
5、出示孩子的作品,给她们以成功的体会。
美术教案 篇9
1、 教学目标
(1) 进一步使学生掌正确的观察方法。(了解、练习)
(2) 用线描写的方法表现人物的头部特征。(练习)
(3) 通过绘画,(4) 增强同(5) 学之间的友情。(感受)
2、 课时安排
一课时
3、 课前准备、
写生用具:画板或讲义夹。
4、 教学步骤
(1) 作启发性谈话,
(2) 揭示课题。
画好写生的关键是什么?根据学生的讲述作小结:对写对象进行认真地观察。这节课,将进一步学习写生的方法,给我们的同学画张像。
(3) 导入 新课。
找几位性别、发式、五官特征不同的学生到讲台前做模特,教师辅导学生对这些模特比较观察:
这几位同学的脸,有什么明显的特征。
以一同学为例,组织学生从不同的角度观察,边观察边分析:由于位置角度的不同,结构有什么不同?
学生观察、分析并回答;教师作适当的小结并作简单的板画。
1、 头型特征:正面头像以鼻梁为中心线,
2、 左右两边相同
3、 。半侧面头像,
4、 人的五官位置和大小就产生了透视变化。着重观察头型特征,
5、 如大头、长脸、圆脸、扁脸………..
6、 头发:发型。男同学看他们的发际重点看耳前、脑后;女同学 发型各不同,无论短发还是小辫,头发总比头型轮廓线略大一层。
7、 五官特征:着重观察绘画对象五官中最明显的特征。如大眼睛、方鼻子、大耳朵、小嘴巴………..
教师简略演示后小结:写生时最重要的是细致观察,观察时一定要抓住写生对象最明显的特征。
(4) 组织座位。
座位拉开一定距,被画的同学要坐隐,坐端正。
(5) 学生写生,
(6) 教师巡视指
(7) 引导。
整个过程要严肃,认真。除了努力画出同学的.特征外,要尽量美化。教师巡视时,不断表扬、鼓励仔细观察、认真写生的同学,避免学画时嬉闹和出现丑化同学的作业 。
(8) 展示一部分同学的作业 ,
(9) 引导大家讨论.
(10) 具定优秀作业 , 给予鼓励.
(11) 找出大部分同学共有的问题,教师作重点分析、演示。
(课后录:可以画出喜、怒、哀、乐等不同的表情)
美术教案 篇10
【教学目标】
1.知识与技能目标:让学生了解静物写生的步骤和方法,分清楚每一步骤
的关键点和方法的运用,了解从形体特征到明暗色调,从体积塑造到色感、质感、量感的表现等。
2.过程与方法目标:通过教师讲解、示范为主,让学生掌握知识点,通过递进互动式的探究学习与实践,来培养学生的绘画能力与创造精神。
3.情感态度与价值观目标:培养学生认真的学习精神及严谨的绘画风格。
【教学重点】重点在于各环节的讲解示范、结合方法、习惯的指导。
【教学难点】难点在于怎样结合学生的实际,将各知识点让学生充分运用。
【教法学法】讲解法示范法训练法评讲法
【教具准备】1.多媒体课件2.绘画作品。3.画具等。
【学情分析及教学思路】学生对静物明暗素描有一定了解,之前进行过临摹及写生训练,但对于作画步骤及深入刻画还了解不够,画面整体关系不能把握,需要教师进行系统讲解及引导示范、课间辅导等。
【授课时数】1课时
【教学过程】
一、新课导入:
提问:石膏几何体写生和静物写生的区别?同:几何体从某种意义上讲是静物的归纳,将复杂丰富的静物简单化,如:苹果和球体,罐子和几何体组合,都能在静物中归纳出几何体的形状。
异:静物有着几何体不可比拟的色感、质感、量感等。
教师归纳:静物写生是素描训练的深化,能进一步提高同学的素描基础,静物素描是素描的重要组成部分。
二、构图:
构图,则是遵循一定的形式法则和个人意图对画面进行整体位置的安排,从而达到布局合理、画面稳定、层次分明、主题突出,具有一定思想内涵和审美情趣。
作为画面的构图安排与静物的摆放原则是一致的,如果说有些不同的话,那就是学生在面对特定角度的静物进行写生时,可根据需要对画面中出现的个别物体作适当的移位处理,以符合整体画面的构图形式的美感规则。此外,主体物忌放在画面的正中心位置,因为这样会给人呆板、僵死的感觉,向中心线以外略偏移一些才会让人感觉舒服。画面中的静物应尽量避免出现在同一条线上或等距离位置上,而应错落有致、聚散有法。“疏可跑马,密不通风”,说的就是这个道理。
构图分为两种,即横构图和竖构图,由不同的静物摆放的方式和作画角度决定。素描的过程是整体-局部-整体的过程。常见的组合对象构图有四种:
1、三角形构图
三角形构图即一般的品字形构图,他的结力很强,表现稳重、庄重的题材最适合。
2、四边形构图
四边形构图以稳重、庄重和平的感觉。(梯形、菱形)
3、曲线构图
曲线构图即S形构图也就是一种富有变化给人以韵律动感的感觉,是画面增添活跃的气氛。
4、圆形构图
是封闭和整体式的基本形状,在视觉效果上给人以旋转运动和收缩的审美效果。
三、静物素描写生的方法与步骤:
1、打轮廓
观察:整体观察,多角度观察,唤起“新鲜感”。
构图:确定角度作小构图,调整对象的大小,不宜过大和过小,突出主体,主次有序,注意变化和统一。
落幅:在作好前两步骤后开始落笔,将小构图放大到大画面中,开始作画。注意:打轮廓要抓大形、抓整体。将复杂的静物形体概括成单纯的.几何形体,整体观察,比较大小、位置等。
2、画大色调
在准确的把握物体的形状、比例、结构,打好轮廓后,即可将包括衬布在内的所有物体,按黑、白、灰的大关系“排队”,画出大体的明暗色调,使画面有相应的空间和色调气氛。为塑造做准备。注意“大体”
a、明暗色调要整体、概括;
b、注重黑、白、灰的大关系大层次;
c、不要深入、不要过细、不要画局部。
3、深入刻画
所谓“深入”,就要抛弃表面的东西,抓住物象的本质,即明暗色调与结构、形体的联系,从物体的形体结构出发去认识明暗色调的变化,通过对形体明暗色调的描绘去刻画、充实和塑造形体。
a、从明暗交界线画起,把握体面关系,注意比较和整体;
b、分析中间色调的微妙而丰富的变化,“灰”面的内容最为丰富,决定了画面的可看程度;必须比较和理解的画,注意概括;
c、表现物体的质感,充实形体的塑造,细节的表现要服从整体;
d、注意:深入刻画时注意整体,特别是“大整体”关系。把握住色调气氛和动笔之时的“新鲜感”。
4、调整统一
调整的目的,在于使形体的刻画和表现更集中、概括。使整体效果更生动。注意:注重整体,注重主体。加强主体物体的表现,塑造。调整整画面的关系,对主体和关键部位肯定、加强,对影响整体的灰面,要果断的减弱和删除,以求更集中、概括。
5、作品欣赏
四、教师边作范画边实际讲解(过程略)
五、小结与练习:
本节课讲解了素描静物的步骤和方法,主要讲解了每个步骤的训练方法的和注意事项,在这四个环节中最重要的是画面的整体性把握。
练习要求:
a、本周内完成一张4开的素描静物练习(教师摆设静物);
b、要求构图合理、形体准确,画面整洁;
c、把握整体素描关系、能深入刻画,并有一定表现手法。
六、讲评学生作品:将学生的作业放在一起,互相评价。然后教师统一讲评。
【课后延伸】课后要求学生对单个物体进行多角度训练。
【课后反思】本课通过示范讲解,学生都能把握画面整体关系,但细节深入不够,需要对物体结构、画面层次关系加深理解。
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