(优秀)美术教案10篇
在教学工作者实际的教学活动中，总不可避免地需要编写教案，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。那么什么样的教案才是好的呢？下面是小编帮大家整理的美术教案10篇，欢迎大家分享。
美术教案 篇1
教学目标：
通过体课的教学，使学生学生利用旧纸盒进行立体造型，创造生活、创造美的乐趣。
教学重点、难点：
重点：用纸盒组拼的基本方法、集体组拼城堡及其活动策划。
难点：楼群巧妙组合设计。
教具和学具准备：
教具：CAI课件、不同大小形状的纸盒、剪刀、胶水、作品展示台。
教学过程：
（一）导入
CAI课件：近年长沙的'高楼建筑。
问：长沙美吗？
生答，师总结。
学生提问，师生共同讨论。
师：大家想不想当一会小小设计师，把我们的长沙变得更美。
板书课题： 纸盒组拼城市
（二）学生开始尝试作业
1、师：大家用桌上的纸盒组拼。
2、学生动手尝试组拼，教师个别指导。
（三）教师指导学生作业
1、提示学生：
怎么样使你的楼房变动更牢固？
学生思考：
双面胶
2、怎么样使城市变得更美观？
（四）欣赏建筑的图片
1、对比欣赏建筑与“纸盒组拼楼房的构成特征和它们之间的相互联系。
A、平和堂大厦的建筑风格。
B、学校建筑的特点。
2、摄影作品的浏览。
3、教师选一幢建筑为摸型，运用纸盒进行组拼，引导学生用相同的纸盒尝试不同的组拼方式。
（五）学生第二作业，教师下位指导。
（六）集体作业，师生共同努力，组拼城市。
（七）学生自评作业，教师总结。
美术教案 篇2
教学目标：
1．掌握一种有趣的图画方式，丰富表现手段。
2．画一副画中画，获得一次记忆与想象的训练。
3．在充满情意的学习中受到一次环境保护的`教育。
教学重点：探究怎样从小画不断拓展成一幅大画。
教学难点：使已画的形象与未画的内容相关连。
教学程序：
一、儿歌导入揭示课题
1、邀请小画家参加“画中画作品展”。——什么是画中画？怎么画呢？
2、出示儿歌《画中画》——画好老鼠，画好老鼠；再画猫，再画猫；画张大床，猫儿睡啊；画中画，画中画。（师生拍手唱儿歌，教师提示认真看、仔细听）
二、师生探讨添画方法
1、问：画中画了什么？先画了什么？
2、先画好老鼠后，为什么画只猫呀？怎么想到画张大床？
3、“画中画”找朋友。
问：“画中画”会找哪一张画做朋友？（提示：画中的老鼠画在哪了？猫画在哪了？）板书：包围添画
4、你发现“画中画”的奥妙了吗？（小结：由小变大，层层关联，包围添画。）
三、创设情境引导联想
1、由小青虫你联想到了什么？（学生说说自己所联想到的相关形象。）
2、请你帮老师出出主意，是添画树叶呢？还是树枝？说说你的理由。
3、教师边讲故事边分步出示范画，学生欣赏“小胖虫”的故事。
四、启发想象明确要求
1、出示学生作品，引导学生欣赏；品味情趣，明确要求。
2、出示作业要求：先画一个较小的简单形象，然后层层包围添画相关联的形象，画一幅“由小变大”的想象画。
五、学生创作体验情趣
1、学生创作，教师行间个别辅导。
2、学生粘贴作品，布置画展；教师提示：让“作品”有秩序的登上“画展小列车”
六、作品展评拓展延伸
1、观看“画中画”作品展，说说画中的故事。
2、出示三组作品，学生在“寻找画中画”活动中，发现“画中画”奇妙无穷。
美术教案 篇3
一、学情分析
六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。
二、教学目标
总目标：学生以个体或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评论方法，丰富视觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，了解美术语言的表达方式，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶审美情操，完善人格的。
1．运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法的，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。
2．运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理的，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
3．欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征的，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的'多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
4．结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其它课程的知识的、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。三、教材分析：
1、目标：能关心乡土美术文化，感受乡土人情，对民族艺术与探索世界多元化文化和科幻创作产生兴趣。能借助艺术媒体大胆地学习、表现与发展个人才艺，有热爱家园和表现科学家生活的精神。
2、重点：：在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和保持学生的学习兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。
3、难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。
四、教学方法：
1、丰富多样，灵活有趣。
2、要贯彻启发式原则，采用多种教学形式，充分调动学生的学习积极性和学习兴趣，使他们生动活波地学习，大胆地进行创作和发展个性。
3、教师加强示范，充分利用课件和多媒体教学手段进行直观教学。
五、教学措施
1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中，多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴。
美术教案 篇4
教学目的：
1、让学生初步了解三原色的知识。
2、在三原色的相互流动中，观察色彩的变化。
3、训练学生的调色、用色的能力。
教学重点：
1、引导学生观察三原色在相互流动中的色彩变化。
2、引导学生进行色彩的调和、搭配。
3、培养学生爱色彩、善于动手、善于观察、善于动脑的能力。教学难点：
1、在实践中引导学生观察色彩的变化。
2、油画棒的绘画技巧。
教学准备：
油画棒、画纸、课件等
教学过程：
一、组织教学，导入新课
1、教师从生活中入手，引导学生谈谈自己所认识的色彩。激发学生的学习积极性，并在学生中进行交流、探讨、加深学生对颜色的印象。为教师讲解色彩知识做好准备。
2、从学生的发言、交流中，教师进行补充、归纳讲解，并出示课题。
二、实践授新
1、老师用画纸，分别用三原色画一个物体，分别进行混合实验：“红+蓝=？”“红+黄=？”“黄+蓝=？”并引导学生进行观察，发现色彩有何变化？鼓励学生发言、交流，加深学生对色彩变化的实践过程印象。
2、出示课件，讲解——什么是三原色？为什么叫三原色以及三原色调色的色彩变化规律等原色的知识。
三、示范，并布置作业。
1、老师在黑板上的白纸上面用大排笔涂上相互重叠的三原色。引导学生观察色彩的变化，以及老师在用、调、涂色的.一般规律。引导学生注意油画棒调色技法。
2、要求学生用油画棒完成一幅由三原色构成的作品。
四、老师巡回指导
1、鼓励学生大胆用色。
2、鼓励学生大胆尝试不同的表现手法。
五、作业展示
1、学生自评。
2、老师归纳讲解，巩固三原色的知识。
教后记：
课题2《冷色与暖色》
教学目的：
1、认识冷色与暖色，了解色彩的基础知识。
2、体验色彩给人的不同感受。
3、激发学生热爱美术学习兴趣。
教学重点：
体验色彩给人的不同感受。
教学难点：
冷、暖色调各有哪些颜色。
教学过程：
（一）导入
教师提问：
（1）你喜欢穿什么颜色的衣服？
教师小结：看来大家都很有个性，都有自己比较喜欢的颜色。
（2）那你为什么喜欢穿这种颜色？
分别让生谈谈自己的感觉。师根据学生回答情况给予小结，边板书“冷、暖”两种感觉。
（3）通过观察，你体会并感觉到色彩有什么属性？
---色彩有冷与暖。
（二）导入课题：“色彩的冷与暖是色彩的一种属性。这节课我们就来体会一下这种冷与暖的感觉，好不好？”
板书课题：色彩的冷与暖
（三）讲授新课：
结合作品，讲述色彩的冷暖对比是怎样产生的。
美术教案 篇5
一、 教学目标：
1. 知识与技能:初步了解陶器，及其纹饰特征
2. 过程与方法:通过体验、欣赏与分析，感受陶器之美。
3. 情感态度价值观:提高对陶器的欣赏能力。
二、教学目标
教学重点：认识并了解陶器中的彩陶，感受陶器之美。
教学难点：对彩陶纹饰的理解。
三、 教学方法：欣赏法、讨论法、讲授法等。
四、 教学过程：
1. 导入新课：图片导入
同学们看老师上图的三张图片,大家能说一说这上面的三张图片是什么呀(看生活中的.陶器,放三张图片,例如绘画写生时候的陶罐,博物馆中的人面鱼纹盆,生活中烧制中药材的陶罐,让同学们熟悉陶器)陶罐,陶盆总称为陶器(我们用一个词来概括陶器盆和陶罐,是什么呢?对就是陶器,今天我们就来学习陶器)
2. 讲授新课：
（一）陶器常识:(讲道陶器,首先老师又一个问题了,陶器使用什么做的呢?泥土和水)今天我们来重点讲授陶器中的彩陶
（二）彩陶（从纹样，构图，色彩，用笔技法讲授）图片展示
（1）欣赏《人面鱼纹盆》（让同学们通过从纹饰，色彩观察）
造型：结实敦厚 作画地点：盆内壁
色彩：红、黑色
纹饰：人纹和鱼纹相结合了，产生了一种新的纹样，人面鱼纹。
用笔技法：简洁
绘画内容：人面之间有两条鱼在游动两条小鱼相互追逐，如果盛水的话，是不是像小鱼在水中嬉戏呢？
（2）欣赏《彩陶瓮》（同学们说说看）通过老师上面带领同学们欣赏的人面鱼纹盆的方法，现在同学们欣赏下这个陶器。 造型：圆浑，饱满
作画地点：瓶身上半部分
色彩：红、黑色
纹饰：几何纹样，外侧为锯齿形装饰，肩部为菱形连续纹样，犹如一个华丽的大披肩，正面俯视是以瓶口为中心向四周放射的适合纹样
用笔技法：简洁，大胆
总结：不管以什么造型呈现出的陶器，都反映出当时劳动人们的艺术想象力和艺术创造热情。
3．巩固提高：
对陶器有了初步的了解之后同学们看上图）观赏从彩陶的地点时大家发现了什么？（小组讨论：同桌）
作画地点：大部分内壁和罐子的上部分（提问：为什么只在这些地方有画？）
4. 小结作业：去网上找些你喜欢的陶器上的纹饰，下节课带过来和大家一起欣赏。
美术教案 篇6
一、教材分析：
1、《都市印象》是二期课改新教材里九年级第一单元的一个内容，这一章节向我们简单介绍了从古代到现代城市的发展历史、变迁、艺术特点等，并着重介绍了现代的都市风貌，生态型和园林化是现代国际大都市发展的趋势，城市的规划与设计充分的体现了以人为本的时代理念。
教材在编写上让学生从了解古代的城市风貌出发，重点放在对现代城市的了解，让同学们在钦佩我们先辈的伟大杰作的同时，更被我们现代人类的聪明才智所折服，尤其是突出上海作为国际大都市在城市规划设计方面取得的伟大成就，从而激发了学生的爱国热情、民族自信心和自豪感。
2、本节课在整个知识结构中的地位与作用：本节课是九年级第一学期第一单元的内容，本单元向我们全面简单的介绍了城市发展变迁的过程，及现代标志性城市规划设计的特点，运用了欣赏、对比、构成、色彩等知识，学好这部分内容为接下来的美术学习开拓了总的思路，所以本章节在整本书中起着总分的作用。
3、教学目标：这一章节分为三课时来完成，我选择的是第三课时。
（1）通过欣赏现在城市建筑艺术，感受现代城市的艺术特点和文化内涵。
（2）以小组交流合作的方式进行设计创作，掌握剪纸纸拼贴画的欣赏方法和创作制作方法，培养审美能力、提高创作能力。
（3）通过学习，培养学生剪纸造型表现的兴趣，激发学生的爱国热情、民族自信心和自豪感。
4、教学重点、难点：
欣赏、感受古今中外的典型的城市风貌；运用剪纸拼贴的形式进行设计创作。
二、学生分析：
通过前两节课的学习，学生对古今中外的城市发展变化有了一定的了解，尤其对上海的城市发展变化，并且初步了解了有关城市建筑艺术的知识，结合上海城市特点，让学生了解到现代城市建设要充分考虑到“以人为本的理念”，注重将城市主体与周围环境统一经营，体现整体美感；注重建筑群体之间的组合、联系、过度等丰富的空间序列，体现秩序美；现代的城市建设尤其注重绿化的建设，而且我把这一点作为这节课的一个重点。
作品的题材我选择学生比较熟悉的事物，我选择上海的外滩作为创作主体，作为上海的城市标志，它已经成了上海城市建设的一个缩影，另外我选择椰树作为绿化，不仅是因为它具有一种神秘的特征，而且它的'造型也独具特点。作品的制作形式我采用剪纸拼贴的形式，它和传统剪纸的制作方法有所不同，同时通过多元化的知识教学，增强了学生对祖国民族文化的热爱，培养了其发扬民族艺术的情感。九年级的学生由于面临升学，学习压力比较大，美术课上的积极性很容易受到影响，考虑到这一点，我尽量让美术课上得轻松、简单、更高效，增强他们学习的信心。做为高年级的学生他们的观察能力、动手能力、想象能力都比较丰富，而剪纸拼贴艺术作为自由化的剪纸造型，也迎合了学生天真活泼的个性和无拘束的表现性的特点。因此，我们的教学正是建立在符合学生个性以及对剪纸艺术有初步认知的基础上开始设计的。
三、教法和学法分析：
这一节课的教学对象是九年级的学生，他们上课时表现比较被动、呆板、不积极，但是他们的观察能力，动手能力，团队合作能力都很强。根据这一特点，为了抓住他们的兴趣，激发他们的学习的欲望，我采用了轻松愉快式教学方法为主，设计了内容丰富的课件，让学生在课件所创设的情境中学习。同时作品的完成形式我还采用了“旧题新作”的形式，就是把以前学习过的几个内容，运用新的创作手法进行新的创作组合，以前我们运用撕纸拼贴的技法，现在改为剪纸拼贴，这种技法更容易创作出精细的作品，作品的构成形式以前也略有学习，在不增加九年级学生学习难度和压力的情况下，让学生们通过合作交流在轻松愉快的环境中设计创作作品，这样既活跃了学生的思想，激发了认知兴趣，而且充分发挥学生的学习积极性。
四、设计思路：
（一）教学目标。
1、通过欣赏现在城市建筑艺术，感受现代城市的艺术特点和文化内涵。
2、小组通过交流合作体验剪纸的设计创作，掌握剪纸纸拼贴画的欣赏方法和创作制作方法，培养审美能力、提高创作能力。
3、通过学习，培养学生剪纸造型表现的兴趣，激发学生的爱国热情、民族自信心和自豪感。
（二）教学重点与难点。
1、欣赏、感受撕纸艺术的美，掌握撕纸造型的表现方法。
2、能够用撕纸的基本技法表现自己的创作。
（三）教学准备。
1、教具：多媒体课件、实物投影仪、范画。
2、学具：各色彩纸、剪刀、胶水、双面胶等。
（四）教学过程：
1、导入课题“剪纸拼贴”——神秘的椰林之外滩印象。
（1）电脑展示风景图片（有关外滩和椰树的图片）
（2）怎么样把两种不同的事物组合在一起？
（3）学生交流讨论。
（4）出示课题：神秘的椰林之外滩印象
2、拓展引新。
（1）欣赏优秀的撕纸拼贴作品和剪纸拼贴，感受他们的相同与不同。
（2）学生观察比较，并尝试总结。
（3）得出结论：
①不同点：
a、撕纸拼贴作品：比较随意、自由、概括、感觉更加容易表现思想。
b、剪纸拼贴作品：装饰性强、细腻，更适合细节的创作。
②相同点：自然、和谐、统一。
（四）明确本节课要运用的技法，剪纸拼贴。
现代剪纸是我国现代美术百花园中的一朵新花，也是一种新兴的艺术形式。它区别于传统剪纸，不光具有观赏性，还有时代性，装饰性，受到大众的喜爱。本课的教学中首先应该，让学生了解现代剪纸的特点。
3、剪纸拼贴创作的要点：
（1）通过以往同学们对撕纸画的了解与学习，同学们对剪纸的技法很容易就掌握了，那么这节课的目的就是锻炼与培养同学们集体创作的能力，及对画面整体效果的把握同时，能够创作主题复杂的作品。把外滩的建筑构成及椰树两种都具有神秘色彩的事物巧妙的组合到一幅画面中。
（2）简单的示范椰树的剪纸纸方法。
（3）创作的顺序（步骤）。
①远：山、云、太阳、星星、鸟等。
②中：主体物、人物、花草、椰树等。
③近：人物、花草、地面等。
同学们在创作时可以根据画面需要调整创作的顺序，画面的中景和和近景通常是画面的主体，远景通常对画面起装饰作用。
（4）应注意的问题。
①构图的饱满。
②色彩的和谐、统一。
4、学生创作。
（1）学生进行分组创作，教师进行课堂指导。
（2）学生讨论自己的设计构思并进行小组讨论，制订设计方案。（提示：一定要椰树和外滩的建筑有机的、巧妙的组合在一起，要具有一定的神秘感。充分发挥团队合作精神，调动每个学生的积极性）
（3）鼓励学生展开丰富的联想，大胆的创作
5、展示和评价。
（1）请小组同学介绍自己作品。
（2）请其他同学进行点评。
（3）老师作品进行综合评价，评选出最佳创意、最佳合作、最佳效果奖等。
评价多元化有助于学生能力的提高，教师应该在鼓励的基础上把作品中存在的问题也指出来，给学生以正确的导向。当然，每一种评价的方式都是因人而宜的，分层次对待，给予学生的作品以适当的评价，促进其专业水平的提高是评价的最终目的。
美术教案 篇7
设计意图：
孩子们对色彩的"喜好"显而易见，他们往往惊叹于色彩的奇妙变化，沉浸于用色彩创意的无穷乐趣。课中，通过有趣的"魔术"，使孩子了解利用三原色可以搭配出多种颜色，每一位孩子都有机会参与实验活动，并在实验前进行猜测，在动手动脑的过程中发现色彩变化的秘密。
活动目标：
1.初步了解三原色，尝试用三原色变出各种颜色，感受颜色的奇妙变化。
2.在活动中享受调色游戏的乐趣，体验创造的喜悦。
3.鼓励幼儿与同伴合作绘画，体验合作绘画的乐趣。
4.体验运用不同方式与同伴合作作画的乐趣。
活动准备：
1.教师示范用的一瓶水和两个盖子，盖子上面分别有红色颜料和蓝色颜料；
2.红色、蓝色和黄色的颜料若干，挤有黄色、蓝色、红色颜料的盖子若干；
3.幼儿作画纸（上面画有大花、太阳、大树轮廓），红色、黄色、蓝色颜料若干，水粉画笔若干。
活动过程：
一、观察颜色遇水融化的过程
1.了解瓶子盖和摇一摇等基本的实验操作方法，观察颜料溶于水的过程。
教师：看看桌上有什么东西？打开瓶盖，看看上面有什么？
教师盖上瓶盖：老师来变个魔术，把它变成"红色饮料"。
教师上下摇晃瓶子，使瓶盖上的红色颜料溶于水，变成红色饮料。
2.发现实验中的科学道理。
教师：打开瓶盖看看，瓶盖上面的颜料还有吗？
教师：原来，颜料遇到水就融化了。
二、第一次实验，尝试用红色和蓝色变出紫色。
1.倾听教师介绍实验操作方法，进行实验猜测。
2.请5位幼儿进行实验，与同伴交流实验的过程。
教师重点指导如何正确盖瓶盖，并上下摇晃。
3.教师根据幼儿的表述，教师记录实验结果。
三、第二次实验，发现三原色变化的秘密
1.激发对颜色的好奇和进一步探索的兴趣。
教师：把红色和蓝色和在一起，会变成紫色。那么，把其他颜色和在一起，会发生变化吗？
2.幼儿自主选择材料进行实验。
组一：红色颜料水，瓶盖上的颜色为黄色或蓝色；组二：黄色颜料水，瓶盖上的颜色为红色或蓝色；组三：蓝色颜料水，瓶盖上的颜色为红色或黄色。
3.幼儿交流实验结果。
小结：小朋友真厉害，用红、黄、蓝三种颜色变出了许多其他颜色。在我们的美术领域中，把红、黄、蓝三种颜色叫做三原色，用这三种颜色可以调出各种各样的`颜色，而这三种颜色是用别的颜色调不出来的。刚才我们用三原色调出了绿色、紫色、橙色，下次我们可以尝试用三原色调出更多的颜色。
四、幼儿分组尝试用三原色作画
1. 教师：刚才小朋友初步学会了用三原色调色，接下来我们用三原色来作画。希望小朋友把刚才学到的调色本领用到绘画上，把画画得更美。
组一：用红色颜料、黄色颜料合作画一个大太阳；组二：用黄色颜料、蓝色颜料合作画一个大树；组三：用蓝色颜料、红色颜料合作画一朵大花。
2.教师简单讲评。
教学反思：
孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。
美术教案 篇8
教学目标：
1、引导学生欣赏古代青铜代表作品，使学生初步了解古代青铜艺术的发展史及其特色。
2、指导学生从青铜器的造型、纹饰及所处的时代背景等来分析青铜器的艺术特色，大胆发表自己的见解。
3、激发学生的民族自豪感，教育学生热爱和传承祖国的传统文化艺术。
教学重点：
了解青铜器在各个历史阶段中的发展变换及时代特征，理解青铜器与社会发展的关系。
教学难点：
能够从青铜器所处历史阶段、造型、纹饰等方面欣赏其独特的艺术美。
教学过程：
一、本课欣赏
考考你:
1、你知道人类历史进程的三个重要时代吗？
2、你了解青铜发展的历史吗？
考古学家将人类历史的进程概括为石器时代、铜器时代和铁器时代三个阶段。古代青铜器铸造萌芽于原始社会后期，商晚、西周早期是青铜器发展的鼎盛时期，战国以后，青铜器逐渐为铁器所代替。
一起来鉴宝
我们怎么来一件青铜器具的艺术价值和历史价值呢？我们可以凭借什么依据来呢？
在青铜发展的各个历史阶段，由于时代背景下大的审美观念的变化、铸造工艺的不断革新，使青铜器的纹饰、器形等在各时期展现了独特的风格。
商周时期青铜器为王室所垄断,青铜器主要是祭祀和礼器的功能,其中青铜鼎是权力的标志，造型威严而厚重，繁密的纹饰神秘而诡异。显示出雄伟和力量的美。
春秋战国时期社会生产力有了新的发展,文化艺术日趋繁荣,南北各地青铜器艺术风格多样,造型优美,青铜器逐渐失去祭祀和礼器的功能，更多的向生活实用方面发展。
司母戊方鼎（商代）
司母戊方鼎是商代晚期最重的`青铜器，是我国已发现的青铜器中最大的一件。造形朴实而又厚重，方正的鼎腹，圆柱形的鼎足和谐的结合在一起，沉稳而又庄严。鼎体饰以饕餮纹，耳上铸有两虎相向食人头的形象。气魄沉雄，器形凝重，纹饰华美，是商代青铜器风格的典范。
人虎相抱卣商代
造型奇特的青铜酒器，是综合各种真实和幻想的兽类形象。是早期人类将虎作为神来崇拜的一种表现。
面具（商代）
它的造型似人又似兽，向外突出的双眼神秘而恐怖。
牛虎案（春秋晚期）
牛虎铜案由二牛一虎巧妙组合而成，其特殊的组合造型使整个铜案重心平稳，大小和谐，动静均衡统一奇特造型，新颖构思。
青铜方壶（春秋）
器束颈，垂腹，圈足。方杯形盖，盖上部立盤形捉手。颈部两侧附龙首形环耳，并各吊一圆环。盖顶面饰夔体龙纹，盖下四边饰连体双鸟纹。器颈部饰波带纹，腹部饰勾连龙纹和隼鸟纹，底座饰环带纹。纹饰相互蟠连，寓动于静。
骑士贮贝器（汉代）
贝壳在古代是作为钱来使用的珍贵货币,这个贮贝器就是古代人用来存放钱的器具。你看出来了吗?
铜灯（汉代）
汉代时期的灯具不仅散发出独特而精湛的造型艺术魅力，而且当时的工匠已经充分考虑了灯光亮度控制、防风、防尘、防污染等实用功能。
你知道这个铜灯是怎么来防止烟尘的吗?
宴乐、渔猎、攻战纹壶(战国)
青铜器上的纹饰往往反映现实的社会生活。这种宴乐狩猎战斗纹饰的出现,是与春秋战国之际奴隶制向封建制转变的社会变革相联系的。
这幅兽面纹，选自商代殷墟出土的父辛尊。它是正面描绘头部的兽面纹，巨睛直视，显示一种威力，在商周青铜纹饰中最为普遍，是一种被神化的、幻想出来的、具有某种威严的神秘意义的形象。
二、操作技巧
1、将黏土揉熟,制作一些备用的泥板、泥团、泥条。
2、将制作好的泥板或泥团做成需要的形状。
3、将做好的形状进行组合。
4、用准备好的泥条粘贴在组合好的形体上,用浮雕的手法进行装饰。
5、也可以用刻画的方法进行装饰。
三、作品展示
四、作业设计要求：
1、用黏土仿制或改做青铜器，并能在创作过程中敢于将自己的想法和创意体现在作品中。做出别具一格的作品。
2、可以在做好器具表面刻出花纹或其他图形，也可用泥条粘出各种形象。
五、课后拓展
课后请同学们收看中央电视台经济生活频道的《鉴宝》、国际频道的《国宝档案》以及科学教育频道的《探索?发现》等节目，了解更多的关于我们祖先创造的悠久灿烂的文明。
教后感：
本课主要是以欣赏为主，让学生了解青铜器的起源、分类、纹饰、铭文等知识，极大地激发了学习的热情，通过眼、耳、手多方面的运用与协调，品尝到学习的乐趣，在主动积极的学习过程中，受到审美的教育。再者就是选取古代青铜器中具有代表性的部分作品加以介绍和赏析，以增强学生的感性认识.
美术教案 篇9
（一）引导阶段
请学生讨论交流“一分钟你能做些什么”。
学生一分钟能做的事还真不少，提醒大家既然一分钟你能做那么多事情，那浪费每一分钟都是莫大的损失。所以我们要规划、利用好自己的每一天，由此引出课题。
（二）发展阶段
展示一本挂历，交流讨论它的作用。
欣赏不同的挂历图片，引导学生找到它的特点和主要组成部分。这些挂历分为12 张，每张都有一个月的时间表，每张的.图案都不同。版式大体都由时间区、图画区两个部分组成。
教师出示自己的范作，提示学生可以用不同形式和不同材料来进行表现，同时为了拓展学生的创作思路，教师展示不同表现形式的挂历图片供学生欣赏，以启发其创新思维。
每个小组自己分工、设计并绘制一张月历，最后合订成一本年历。
（三）展示与讲评阶段
小组把自己的月历拿上讲台进行展示，其他学生可进行点评。把小组的月历合订成一本年历，挂在教室里供大家使用。
（四）收拾与整理阶段
引导学生整理好制作工具，尤其是做手工的学生，注意环境卫生。
美术教案 篇10
折纸飞机教学设计
一、教学内容
（一）知识点：
折纸飞机
（二）重点和难点：
重点：飞机的结构
难点：喷气式飞机的折法
二、教学目标
（一）知识与技能
1、了解飞机的基本结构
2、学会折叠喷气式飞机
（二）过程与方法
1、通过图片（飞机的构造图）让学生了解飞机的结构
2、通过老师示范，让学生学会如何折喷气式飞机
（三）情感态度与价值观
开发学生的想象力,增强学生的动手能力。通过折叠“飞机”，体验自主探究的乐趣，激发学生折纸的兴趣。同时，丰富学生的社会常识
三、学习者特征分析
四五年级学生一般处于9到12岁之间，这个年龄段的孩子对新知识的接受能力强，自主探究能力提升，且对未知事物的好奇心与求知欲强，好动与积极的状态是我们教学中采用自主探究教学法的依据，这样能充分激发学生的学习兴趣，让他们更好地接受新知识。
四、学习资源的设计
（一）学习资源的准备
折纸
（二）课件资源的.设计
飞机是什么样的?飞机构造的介绍?学生自己折普通的纸飞机?喷气式飞机的折法图示?学生交流讨论、试飞
（三）学习资源功能
课件主要在于帮助介绍飞机的构造还有喷气式飞机的折法，是教学内容更直观的展示给学生，有助于学生更快的掌握相应的技能。
五、学习过程的设计
1、教师提问：同学们心中所想像的飞机是什么样子的？激发学生的想象
2、教师借助图片介绍飞机的构造，以互动式问答为主
3、教师提问：同学们平常会不会折纸飞机
4、请一位同学示范纸飞机的折法
5、教师示范喷气式飞机的折法，学生模仿，老师指导
6、学生讨论折纸飞机中遇到的困难，互帮互助
7、学生试飞纸飞机
六、教学评价
评价标准为飞机的美观程度，以及折叠过程中学生之间的互帮互助。
【美术教案】相关文章：
大班美术教案幼儿美术教案大班03-10
《美术》教案02-17
美术教案(经典)07-24
美术教案07-20
美术教案[精选]08-03
(经典)美术教案08-19
小学美术教案：电脑美术12-06
小学美术教案美术小学教案大全11-06
有趣美术教案01-12
美术线条教案12-28