美术教案

时间：2023-11-28 11:34:55 教案我要投稿

美术教案通用[7篇]

　　作为一名为他人授业解惑的教育工作者，可能需要进行教案编写工作，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？下面是小编收集整理的美术教案7篇，欢迎大家分享。

美术教案通用[7篇]

美术教案篇1

　　教材分析：

　　通过本课教学，让学生了解大自然中的昆虫，观察发现昆虫的形态美、色彩美、花纹图案美。简单了解有关昆虫的知识(昆虫的特点和种类)和渗透对称的知识。培养学生观察自然、了解自然的好习惯，使人与大自然的距离贴的更近。通过观察，记忆昆虫的特征，学习昆虫的表现方法，在了解昆虫的种类和习性的基础上，大胆现象有关小朋友和昆虫的故事。启发、诱导学生的艺术创造潜力，用童心去观察自然、描绘自然。

　　教学内容与目标：

　　(1)显性内容与目标：应知：了解自然界中昆虫的种类和特点，知道表现主题的方法。认识对称的基本特点，发现昆虫的.对称。应会：体验参与学习、主动学习的快乐，通过观察，学会抓住特点表现不同种类的昆虫。

　　(2)隐性内容与目标：培养学生观察自然、了解自然的好习惯。培养学生的创新意识。

　　教学重点与难点：

　　(1)重点：引导学生观察、了解有趣的昆虫，大胆表现有情节的故事内容。培养学生的想象能力和表现能力，引导他们积极参与教学，培养研究问题和解决问题的能力。(2)难点：表现有情节的故事内容，充分发挥想象力。抓特点表现昆虫。训练组织画面的能力。

　　[手段]：昆虫标本、昆虫生活资料影碟。

　　教学方法：

　　探究法，讨论法

　　[教学时间]：

　　2课时

　　[教学过程]：

　　第一课时

　　一、谜语导入。

　　“有个姑娘真美丽，身穿一件花花衣，拍拍翅膀飞呀飞，百花丛中忙不停。”

　　1、揭开谜底。

　　2、说出除蝴蝶以外的一些昆虫，并讲一讲它们的样子。

　　二、重点、难点的解决方法：

　　1、引导学生观察书中的照片，了解大自然中各种昆虫的外形特征。

　　2、和学生一起看昆虫生活资料的影碟，了解昆虫。

　　3、讨论昆虫的特征。

　　特征：触角、翅膀。

　　4、看昆虫标本，比较昆虫翅膀上的图案。

　　5、揭示左右两边相同的图案叫对称图案。

　　三、实践操作的要点指导：

　　1、选定自己喜爱的昆虫，并确定它的形状。

　　2、拿作业纸并将它对折，然后画出你喜爱昆虫身体一边的图案。

　　3、用剪刀沿外轮廓线剪下对称形。

　　4、进行涂色，保持左右两边相同，使其成为对称图案。

　　四、评价建议：

　　请我们的“昆虫朋友”一起在花丛中飞舞，互相看一看谁的翅膀上的图案最漂亮。

　　第二课时

　　一、复习上课时内容。

　　1、作业表演。

　　2、观看昆虫生活资料的影碟。

　　3、说说昆虫的生活环境。

　　二、实践操作的要点指导：

　　1、根据已制作过的昆虫图案，为它们添加环境。

　　2、可以根据自己的想法做立体的环境或画出来都可以。

　　3、可以小组合作，将不同的昆虫朋友放置在一个环境中。

　　4、让学生模仿昆虫飞行，并想象他它们交流的语言，编一个故事讲给大家听。

　　三、评价建议：

　　选画面完整或有立体环境的作业进行展示表演。

　　板书：

　　描绘自然

　　自然是美好的，五颜六色的

美术教案篇2

　　教学目标

　　1．通过作品欣赏，使学生了解雕塑的多种材质、艺术特征和表现手法。

　　2．让学生从作品所表现的主题去感受、探索作品的意义所在。了解雕塑家在塑造人体的同时，也赋予其理想观念，从而培养学生的审美水平和艺术鉴赏能力。

　　3．通过雕塑不同的艺术风格，让学生能理解“感人的形象”的真正含义，正确引导学生体会雕塑的艺术魅力。

　　教学时间：

　　2课时

　　教学过程：

　　第一课时

　　1．教师可以通过文字作品中“感人的形象”先行导人，引出“感人的形象”可以通过雕塑来表现。

　　2．对雕塑在表现的题材、技巧、情感等方面进行不同的比较、评述。

　　雕塑是造型艺术的一种，是雕、刻、塑三种制作方法的总称。以各种可塑的(如粘土等，或可雕可刻的，如金属、石、木等)材料，制作作出各种有实在体积的形象。按其形态一般分为圆雕，浮雕扣透雕；按材质划分为泥塑、石雕、木雕、铸铜、水泥，陶等。

　　雕塑本身是无语的、静止的，但表现的内涵却是宽泛的，这与对象的永恒动感形象密切相关。

　　3．欣赏作品可从此人手，引导学生体会作品的艺术特色。还可以从古代、现代的雕塑手法、技巧的差异导入，比较作品所呈现的动感，深入理解作品包含的寓意。

　　本课提供的作品大多数反映的是体育赛场上常见的一些运动姿态。这些雕塑用铸铜、大理石、不锈钢等材料制成，各自表现的含义也非常有代表性。黎明的《崛起》表现了我国登山运动员在征服世界最高峰珠穆朗玛峰时的激动神情。雕塑以雄浑的手法体现巾国在世界之林的崛起。布尔德尔的《大力神海格力斯》是借助神话题材来表现人的思想与感情，通过对人物的`塑造，表现健美有力的躯体，表达人性与神性完美结合的审美特征。

　　第二课时

　　1．教师出示一些古典的和现代的经典雕塑图片或幻灯片给学生欣赏，以拓宽学生的知识面和视野。

　　说说你对以上三个“掷铁饼者”作品的感觉有哪些不同之处，并谈谈以体育运动为题材所创作的雕塑作品的美感。

　　教材中选取三个“掷铁饼者”的作品并列评述，充分展示了同一个瞬间动作，三种不同的表现手法：《永恒的运转》采用完全平衡的动作，舒展有力。《掷铁饼者》是古希腊雕塑的代表作，以写实手法展示运动人体外溢的力量之美。《挑战》是一尊耐人寻味的雕塑，通过残疾人运动员的一掷。挑战极限、挑战自我的精神一进而发，且线条和体块简单概括。

　　群雕是雕塑作品中常见的一种形式。白澜生的《接力》、雷宜锌的《中国女排》均通过体育运动当中的团体项目为创作基础，展示给人们那激动人心的团队合作精神，每个人的神态动作均围绕主题进行组织安排。

　　2．通过雕塑作品《崛起》和《中国女排》所表达的内容，对学生加强爱国主义教育。

　　3．评价

　　1)学生能否通过欣赏雕塑作品，通过教师的讲解和启发，体会“感人”的动感形象，理解作品

　　的真正含义。

　　2)学生能否多方面地评述雕塑艺术形象的魅力，并能运用文字来表达对作品的认识、感受。

　　3)教师能否充分地剖析作品，并与学生互动交流，让学生积极主动地参与到评述当中去，能否把看似平淡的、不动手的美术欣赏课上得生动有趣。

美术教案篇3

人美版七年级下册美术教案

　　一、教学目标

　　（一）充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。

　　(二)让学生在积极参与讨论.探究.体验的过程中,了解美术鉴赏的方法和程序,理解作品的意蕴。

　　二、教学重点：了解作品中艺术语言与主题表达的关系。

　　三、教学难点：理解象征性和立体派的艺术手法。

　　四、教学准备：学生课前准备：查阅相关资料；准备铅笔、课本。

　　五、教学方法：欣赏法.理解法.

　　六、教学过程：

　　（一）．导入：

　　1、联系学生在生活中绘画时对情绪的体现和认识，体味情绪与作品风格的关系。

　　2、提出问题“这节课我们也来欣赏一幅绘画作品，你来设想一下，他们是在什么情绪下创作绘画的？”激发学生学习的欲望。

　　（二）、学习新内容：

　　1、直观感受作品，并描述其带来的心理感受。

　　2、探究：理解作应从几个方面入手。

　　3、学生介绍搜集到的作者、作品、背景资料。

　　4、欣赏作者其他作品和同一时期画家作品，认识立体主义的作画方法，及其形成的

　　原因。

　　（三）赏析作品：

　　1、结合课件展示，引导学生观察牛、马、母亲、灯、举灯的人、跳楼的人、逃生人的表情、姿态，用形容词或短句描述其带来的心理感

　　受，并讨论、分析画面形象的象征意义。

　　2、理解象征性艺术手法的应用。

　　3、分析作品色彩、构图对作品主题表达所起的作用，对作品进行归纳性评价。

　　（四）、总结赏析办法：

　　1、在深入理解作品内涵的基础上，说出现在对作品的感受及学习收获。

　　2、总结赏析这类表现性美术作品的基本方法：看一看，找一找，想一想。

　　（五）练习活动：

　　联系1937我国人民生活的.悲惨状况，激起学生的情绪，尝试用象征性的艺术手法、半抽象的绘画方法表现自己对战争的感受

　　（六）、展示作品：

　　1、学生展示作品，并进行自我评价与解释。

　　2、拓展知识，表达战争感受的形式是多样的，如戏剧文学、音乐等。

　　七、板书设计格尔尼卡牛头：德国法西斯马;西班牙无辜百姓课后反思：

　　第一课艺术源于生活，高于生活

　　课型：欣赏课

　　一、教学目标：

　　1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解"艺术源于生活，高于生活。"的道理。

　　2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。

　　3、培养学生的参与意识，增强学生的民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。

　　二、教学重点：使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。

　　三、教学难点：以美术作品作为切入点，使学生理解"艺术源于生活，高于生活。

　　四、教学准备：

　　教师：教材，教学课件,实物投影仪等。

　　学生：教材，查找和搜集相关资料，如各类艺术作品（实物、图片资料、音像资料等），部分学生亦可准备语言表演或肢体表演的节目。

　　五、教学内容及过程：

　　（一）组织教学：

　　检查学具，安定课堂。

　　（二）导入。

　　1、影视欣赏：动画片《奔尼兔》片段

　　2、思考比较：动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同3、点出本课重点，并板书"艺术生活"

　　（三）美术作品赏析。

　　1、国画作品《虾》（齐白石）①映示国画作品《虾》(教材P4)齐白石是我国著名的艺术家，他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似，主张作画要形神兼备。他认为"作画妙在似与不似之间"，"太似为媚俗，不似为欺世"都不可取。就拿他画的虾来说吧：人们都觉得画的像极了，虾体透明，会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比，它们又有很多不同。

　　②《虾》的艺术处理：齐白石依据真虾总结出极为简练的画法，使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神；真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所以他画的虾，既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。

　　③《虾》的艺术特色及其艺术魅力。

　　齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果，腰身是侧视效果，是由两处最具虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征，所以他画的虾比真虾更具典型性，也更高于生活。画家根据长期的观察，按照美的要求，把生活中的虾变成了艺术的形象。

美术教案篇4

　　教材简析

　　《海底宴会》是小学美术第二册的一课。海底是一个奇妙、美丽的世界。中国古代就有海底水晶宫、四海龙王、虾兵蟹将的传说，外国也有海底美人鱼等童话故事。本课注重艺术与生活、艺术与情感的融合，以体验、感受海底生物的特征为内容，让同学展开丰富的想象，用剪纸形式来表示海底宴会。是一节综合.探索的剪纸创作课。

　　同学情况

　　四年级的同学都喜欢美术课，也非常感兴趣，对课上的歌曲、扮演、欣赏、绘画、剪纸等已有了初步的认识和了解。小朋友们有着丰富的想象力和较强的表示欲望以和迫切的求知欲。

　　设计理念

　　艺术课程是教育改革中诞生的新型课程，结合新的艺术课程规范，我的设计理念主要体现在以下四个方面：

　　（一）从艺术课程在目标定位上，提出以培养同学的艺术能力和人文素养的整合发展为总目标。这里的艺术能力是指通过学习获得的感知、欣赏、发明、表示、知识、技能、反思、评价、交流等多项能力。

　　（二）艺术课程的设计上，从保守的分科教学转变为多门艺术学科的沟通和融合。

　　（三）从艺术课程的学习内容上，有偏重艺术知识技能传授的逐段递进，转向强调关注同学艺术整合能力和多种文化修养的培养。

　　（四）从艺术课程教学方式上，由偏重教师为主导的知识技能的传达、训练，转向强调教学中的"双主体"互动关系以和同学体验性、探究性、生成性和反思性的学习过程。

　　教学目标

　　1．通过剪纸表示海底想象画，学习简单的构图知识，进行手工技能训练，培养创作力。

　　2．进行形象思维训练与审美教育，培养同学表达自身意愿的能力。剪、贴彩纸的方法表示海底各种造型。

　　教学重点

　　学习主题性彩色剪纸创作的方法，突出画面远近层次与主题意境的表达。

　　教学难点

　　运用拼色剪纸技法和组织画面的方法，大胆想象和表示海洋生物的特征。

　　教学准备

　　教师准备：多媒体课件、制作作品的资料等。

　　同学准备：课本、有关的资料、制作作品的资料（彩色纸、胶水、剪刀、刻刀）等。

　　教学过程：

　　教学环节

　　教师活动

　　同学活动

　　设计意图

　　课堂导入

　　欢迎你们来到龙宫，你们是我的客人，今天是我海龙王的生日，参与这个宴会高兴吗？我生日你们想跟我说什么？谢谢！虾兵蟹将、海龟、鲨鱼和八爪鱼的到来。

　　同学带上海底生物的头饰，表示的很兴奋，回答老师提出的问题。

　　虚拟参与海龙王的生日让同学情感上直接感受宴会的`气氛，激发学习的兴趣。

　　课堂发展

　　1、认识海底生物，感受海底场景。

　　现在有一个九岁的小朋友，很想到海底去过生日，你们看看她邀请了谁？有没有你的亲戚朋友。好不好？

　　看一看：海底生日游FLASH。

　　说一说：你们看到了谁？

　　在宴会进行之前，我们首先要解开三个密码。

　　2、密码一、如何表示海底的远近空间。

　　看一看，颜色对比：大小对比；找找远近。

　　对照分析课本作品的色彩对比，利用这一特点表示海底的远近空间、突出主要物体。

　　3、密码二、表示各种海底生物的特点。

　　看一看：海底生物的特点。

　　说一说；海底生物的特点。

　　4、密码三、用剪纸的形式表示海底宴会。

　　A、讲解对称剪法。

　　B、讲解不对称剪法。

　　（1）画出鱼儿基本形；

　　（2）描绘特征，如头、尾、嘴、鳍、适当的花纹等，要适合剪切，不能断开。

　　（3）剪刻。中国少儿美术联盟

　　C、同学可模仿教师剪，鼓励学有余力的同学剪好“鱼”之后，再剪一种自身喜欢的海底动物。

　　三个密码已经解开，我们可以参与快乐的宴会了。你们现在动手做些礼物送给我好吗？我已经把想要的礼物，写在你们的台面，你们看看，马上动手吧。

　　5、同学作业，播放音乐，老师巡回辅导。

　　同学观看海底生日游动画片，回答老师问题。

　　同学发现如何用颜色表示远近、大小表示远近，欣赏课本作品，听老师讲解。

　　认真观察，海底生物的特点，并说说。

　　用拟人的个性表述海底生物。

　　观看老师讲解，观看FIASH步骤演示。

　　表示的很高兴，看台面老师的作业要求，并讨论。

　　小组合作用剪纸方法创作

　　1、“螃蟹”组在圆盘纸上“海底宴会”为题创作。

　　2、“鲨鱼”组以“海底宴会”为题创作小舞台设计。

　　3、“八爪鱼”组以“海底的故事”为题创作（灯罩设计）。

　　4、“海龟” 组用剪贴画形式，以“海底的故事”命题自由创作。

　　5、“龙虾”组用剪贴画形式，以“海底的故事”命题自由创作。

　　要求：主体突出，有两种以上不同的海底生物。

　　选择同龄同学的日记动画片，有同龄的年龄特征，对同学会有很强的吸引力。

　　用“密码”一词加强同学的探秘感。

　　直观讲解，同学容易理解。

　　让同学参与到课堂活动中，充沛调动同学的自主探究，主动学习，尊重学学习地位。

　　培养同学观察、理解的能力。

　　分组合作，发挥小组学习功能、集思广益。

　　培养同学的动手能力，培养同学废物利用以和用同样的方法表示不同的东西，跟生活密切联系，在音乐的氛围中感受海底宴会的热闹、快乐，学会分工合作、创作。让同学充沛享受艺术带给他们的乐趣。

　　评价交流

　　同学作品展示，分享合作的快乐、胜利经验的交流……

　　老师小结：我们的美术应用在生活中，可以把生活打扮的更加美丽、更加有生趣，同学们以后要把学到的知识更多的应用于生活中，好吗？

　　同学介绍自身的作品，观赏作品，评出优秀作品。

　　分享合作的快乐，总结经验，让同学把美术跟生活更多的联系起来。

　　拓展延伸

　　在我们生活的地球上，70%的面积是海洋，这里生活着各种海洋生物，它们形态各异，颜色奇妙而美丽。都是大自然赋予我们人类的瑰宝，我们在感受它美的同时更有责任去维护它，那怎样去维护呢？请同学们下课后去收集这方面的资料。

　　课后去收集维护海洋的资料。

　　学会维护海洋，提高环保意识。

　　结尾

　　下课前两分钟师生随音乐舞蹈。

　　同学随音乐舞蹈。

　　感受宴会的气氛达到高潮，让同学快乐的结束这节课的学习。

　　七、版面设计：

　　海底宴会

　　密码一：

　　密码二：

　　密码三：

美术教案篇5

　　【教学内容】

　　造型·表现

　　【教材分析】

　　泥巴看似平凡，但恰恰是这最平凡的东西，孕育着生生不息的人类文明。用手塑造陶泥是最古老的一种制陶技法，可以追溯到原始社会。本课以生活中的器物为创作对象，通过富有情趣的欣赏、感受、创作过程，引导学生充分发挥想象力和创造力，从而制作出形态各异、用途不容的器物来，使学生真切地体验到艺术与生活息息相关，充分体验造型活动的乐趣，从小具有美化生活的意识，同时也提高了动手能力和审美能力。

　　【教学目标】

　　1.在学生活动中，探究各种泥器物的制作方法，体验泥的特性，感受捏泥给我们带来的.乐趣。

　　2.通过捏泥，体验陶艺得捏制成形方法，尝试制作各种泥器皿。

　　3.通过捏泥巴、玩泥巴，了解祖国古今的陶艺作品，激发创作欲望，培养学生的观察能力、审美能力、动手能力和创作能力。

　　【教学重点】

　　学习简单的陶艺制作方法，体会中国陶艺的历史文化，引导学生以生活为创作源泉进行创作。

　　【教学难点】

　　小器皿的捏制方法及造型设计。

　　【教具】

　　课本、有关资料图片、陶泥、课件

　　【学具】

　　课本、陶泥、简单工具、陶罐

　　【课时】

　　第一课时

　　【教学过程】

　　一、组织教学：

　　检查学生学具的准备情况。

　　稳定学生情绪。

　　二、导入：

　　1.今天老师带你们去欣赏老北京的很多有趣的玩意儿，仔细观察说出它是用什么材料制作的？

　　2.教师播放课件。

　　3.引导学生谈体会。

　　展示泥制陶罐，请学生上来摸一摸，并谈谈有什么感觉？

　　引出课题。

　　三、教授新知：

　　1.教师播放课件，看看从古代到现代陶艺的发展历史。

　　2.每小组准备不同样式的陶罐，小组成员通过观察、触摸，体会它的制作方法。

　　（小组模仿制作一个。）

　　小组讨论：这种方法好不好？还有什么方法？

　　小组展示、交流。

　　教师选择一个有代表性的作品评述并示范制作。

　　示范捏泥的方法——揉、捏、搓，并将基本形组合成各种奇怪造型。

　　（重点演示泥巴与泥巴之间的连接方法：泥和泥间先用竹签画上交叉的纹路，再涂上泥浆，将两部分粘贴好。）

　　四、作品创作：

　　1.各组抽签选择本组所要制作的内容及方法。

　　2.小组讨论应用什么方法制作，集思广益找到好的办法。

　　3.学生设计制作。

　　4.教师巡回辅导。

　　五、作品展示：

　　1．学生展示自己的作品并发表对自己、他人作品的评议及参与本次学习活动的感受。

　　2．对思维反应较慢的学生可多给与提问作答的机会，且最好安排在小组讨论及已有同学发表意见后，以鼓励参与、增强自信。

　　3.教师针对学生作品创作情况做出小结。

　　（鼓励学生为主。）

　　六、课后延伸：

　　教师引导学生收拾整理工具、清洁课桌及卫生。

　　引导学生小结本课学习情况。

　　你在本课学到了什么？学得怎样？还想学些什么？

　　【作业设计】

　　用陶泥设计制作一个生活器物。

美术教案篇6

　　一、教学目标：

　　知识：学生通过观看书籍及微课资料，使学生掌握画花瓶的绘画步骤，并且能够初步画出花瓶。

　　技能：学生通过运用透视与比例的关系能够准确画出花瓶。情感：学生通过欣赏优秀的作品提高绘画的热情，激发学生学习美术积极性。

　　二、教学重点、难点

　　重点：花瓶的透视关系，及形体表现

　　难点：花瓶的'质感，“三面五调子”的表现。

　　三、导入

　　1、师生一起观看微课的视频资料，并进行讨论（3分钟）

　　四、新授

　　1、观察静物与石膏的区别。静物的固有色丰富多样，比石膏更难把握。

　　2、静物素描基本作画步骤

　　观察——构图——起大形——比例关系——体面结构分析——铺大调子——细部刻画——整体调整

　　（一）观察思考：这是许多同学都忽略的一个步骤。在落笔之前，首先要想好将怎样画这幅画，用什么手法？重点表现什么？

　　目的是什么？用什么工具材料？画多长时间等等。+

　　（二）构图：包括选择角度，画那一部分，横竖比例及大小怎样安排等。介绍画面静物与桌面的关系。

　　（三）起大形：在画纸上用简练的线条勾出静物（花瓶）的形象。

　　（四）定大的比例关系、分析体面结构、铺大调子：分出受光和背光，表现出大致的体感。+

　　（五）深入刻画：是塑造形体最主要的部分。按照预想尽可能的把物体表现出来。

　　（六）整体调整：这是收尾工作，用整体的眼光和最初时的新鲜感，全面地审视画面，做全面调整。

　　从表现手法上分，可以分为光影（全因素）素描、结构（分析）素描。光影（全因素）素描：用明暗调子来表达被画物体，比较接近客观事实，可表现的内容较丰富。

　　结构（分析）素描：主要采用线来表现物体的结构关系，偶尔使用简单的调子来表现体积及空间。

　　3、写生静物——单个花瓶

　　①观察范作，说说花瓶的作画步骤。（同学讨论、并发言）②教师示范:教师示范写生静物基本步骤，学生观察提问

　　③学生作业：按照作画步骤，完成一张单个花瓶的素描作品。④讲评学生作品：学生将自己的作业放在一起，互相评价。然后教师统一讲评。

　　4、课外作业：画一张不同形状的陶器或瓷器素描作品

美术教案篇7

　　漂亮的图案

　　一、教学目标：

　　1.学会从外部文件导入角色。

　　2.掌握“画笔”模块类中“图章”和“清空”模块的使用方法。

　　3.掌握“事件：模块类中角色点击响应的方法。

　　4.初步了解舞台坐标，学会将角色放到舞台的指定位置。

　　二、教学重难点

　　重点：1.掌握“画笔”模块类中”图章“和”清空“模块的使用方法。

　　2.初步了解舞台坐标，学会将角色放到舞台的指定位置。

　　难点：初步了解舞台坐标，学会将角色放到舞台的指定位置。

　　教学过程：

　　全屏显示教学目标

　　导入：生活中有许多美丽的图案，数学中的图形、美术中的图案、还有很多生活中的标志，只要我们有发现美的眼睛，就不难发现，今天我们用Scratch软件来绘制图案，出示PPT请同学们观察这个图案的基本图形是什么？

　　那基本图形是怎样变成这个图案呢？

　　学生：旋转

　　教师：下面我们一起在Scratch中来绘制图案。

　　在Scratch中除了可以选取角色，还可以绘制角色。

　　绘制好角色后，我们开始给角色添加脚本

　　首先是旋转，选择动作模块下的向右旋转或者向左旋转，点击角色响应，运行后发现没有印上，为什么？

　　学生：要使用图章

　　教师：图章工具就像生活中的印章一样，那可以在旋转角色的时候复印出来。

　　那我们拖动画笔模块下的图章工具

　　那我们给他旋转60度，一周是360度？要旋转几次呢？旋转36度？那就是10次。学生：6次

　　教师：拖动重复执行模块，让它运行6次；（教师：我们要重新运行时，原来的图案还在，那怎么样才能在重新运行时，回到刚开始的状态呢？

　　学生：清空

　　那拖动清空，当点击绿旗时，先清空上次画的图案。）

　　那老师调整下造型中心也就是旋转中心，发现每次绘制的图案都不一样，所以在绘制前我们要根据需要调整旋转中心。

　　教师：如果我们要准确定位角色在舞台上的位置，就要了解舞台的坐标，舞台分为横线和竖线，横线为X轴，从-240到240，竖线为Y轴，从-180到180，我们随意拖动角色的位置，舞台右下角的.坐标就会变化，而且动作模块下的移到X轴和Y轴都会跟着变化，确定好角色位置后，拖动到脚本区，然后修改坐标位置，比如（0，0）（-1500）等。（10min）下面给同学们10分钟的时间绘制图案。

　　那么完成任务一的同学可以尝试绘制下面的图案。老师把这几个图案发下来。（10min）请同学们停下来，有没有同学画出刚才的图案？如果有请你给同学们说说你绘制的思路。如果没有，老师提示每种图案的画法。（5min）

　　给10分钟的时间创作作品（10min）

　　10分钟后，看两个同学的作品，同学们也看看别的同学在学习完这节课后的作品，老师也相信你也可以创作出这样的作品。

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