《雨霖铃》的教案

时间：2024-07-24 07:28:02 教案我要投稿

《雨霖铃》的教案

　　作为一名教职工，时常会需要准备好教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。写教案需要注意哪些格式呢？下面是小编精心整理的《雨霖铃》的教案，希望对大家有所帮助。

《雨霖铃》的教案

《雨霖铃》的教案1

　　教学目标：

　　1、体味本词的意境及情景交融、虚实结合的写法。

　　2、能够背诵其中的句子。

　　教学重点：

　　体味本词的意境及情景交融、虚实结合的写法。

　　教学难点：

　　1、体味意境

　　2、赏析名句。

　　教学设想：

　　充分贯穿诱思探究法思想，以学生为主体，教师为主导，训练为主线，思维为主攻。在教学过程中，始终遵循两个贯穿要素和三个层次要素。通过阅读想象完成教学重点，通过点拨讨论完成教学难点。

　　教学时数：一课时

　　教学工具：多媒体

　　教学过程：

　　渲染气氛创设情境激发情意

　　一、课前播放小提琴协奏曲《梁祝》渲染气氛。

　　二、导入

　　1、展示图片

　　2、师生活动：

　　师：这些图片展现的是什么场面?

　　生：送别的场面。

　　师：是的，在现实生活中，别离是一件常事，在诗词中更是一种历写不衰的主题。请你说出写送别的名句。

　　生：说名句。

　　师：展示名句。送别人与被送人之间是什么关系?

　　生：朋友。

　　师：请大家想象一下夫妻间、情人间离别的情景。

　　生：表述。

　　师：今天我们来欣赏柳永描写的情人离别情景——《雨霖铃》。

　　三、展示目标：(略)

　　认真观察整体感知初步研读

　　四、展示全词

　　1、观察该词，回答以下问题：

　　⑴从段落上看，本词是( )(答案：双调)

　　⑵从字数上看，本词是( )(答案：长调)

　　五、简介作者

　　1、学生说出自己了解的'柳永

　　2、展示作者简介

　　六、了解写作背景

　　1、让学生从书中找

　　2、教师补充

　　七、研读本词

　　1、学生看书

　　2、做练习：选出对词中部分词语解释错误的一项( )

　　A、骤雨：急雨。歇：停。

　　B、都门：京城门外。帐饮：“帐”通“畅”，痛快地喝。

　　C、无绪：没有心思。风情：深情密意。

　　D、沉沉：深沉。经年：一年。

　　(答案：B)

　　3、配乐范读

　　积极探索活跃思维深入研读

　　4、本词描绘了哪几幅画面?请概括(学生答)这两幅画面都是实景吗?

　　5、教师引导学生从画面入手借助想象和联想体味意境。

　　(为了帮助大家更好地体味意境，下面我们转换一下角色，我是一名导演，你们是演员，我要选五名演员演一部巨作，希望你们抓住机会，积极表现。考题是进入柳永描绘的画面体会作者的思想感情。注意：一、要尽情感受。二、不要打扰主人公。三、要积极回答我的问题。)问题：①你现在进入了一个什么样的环境：什么季节?什么时间?什么地点?②请描述一下周围的环境。③主人公在干什么?他的情态怎样?④第一幅画面定格在主人公身上，他这时的情态怎样?⑤第二幅画面是作者想象的，你们要想方设法进入他的思想，看看他想了些什么?(考试结束，到底谁能被选上呢?请注意收听明天的新闻播报。请回到现实中来。)

　　6、分别找出描写景物和情感的词句。

　　7、第一幅画面无论写景还是写情，都是为了突出什么?第二幅呢?

　　8、体味意境美的方法(点拨：1、抓画面;2、抓情感。)

　　9、归纳表现手法：1、情景交融;2、虚实结合。

　　10、找出主旨句：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。

　　11、名句赏析：今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。(点拨：1、分析意像;2、联系环境。)

　　12、体味婉约风格(点拨：1、从题材上看;2、从情感上看;3、从基调上看。)

　　运用迁移及时反馈促进同化

　　13、做练习：对《雨霖铃》意境理解有误的一项是( )

　　A、起首三句写别时之景，点明了时间、地点、环境。

　　B、“留恋处兰舟催发”这七个字是虚实结合，刻画了人物的语言和动作。

　　C、“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”二句意思是说伤离惜别自古都这样，更何况在这冷落凄凉的秋季。

　　D、“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月“二句是想象今晚旅途中的情景：一舟临岸，词人酒醒，习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。

　　(答案：B)

　　14、检查背诵

　　15、教师小结：这节课的教学重点是体味意境和情景交融、虚实结合的写法。其中体味意境也是教学难点，因而掌握体味意境的方法非常重要。今天我为大家提供的主要方法是一要抓画面，二要抓情感。赏析名句也是教学难点，主要方法一要分析意象，二要联系情景。但愿这些方法对你们以后鉴赏诗词有所帮助。

　　八、布置作业：请运用今天学习的赏析意境的方法欣赏下面这首词。

　　如梦令

　　李清照

　　昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否?应是绿肥红瘦。

　　九、继续播放《梁祝》，在优美的乐曲声中结束。

《雨霖铃》的教案2

　　1教学目标

　　1、知识目标：整体把握本词抒发的情感，掌握虚实结合的艺术手法及其表达效果，并学会运用。

　　2、能力目标：培养学生对古诗词的鉴赏能力，培养学生探究、运用的能力。

　　3、情感目标：感受柳永词的艺术魅力，激发学生对中国古典诗词的热爱之情。

　　2学情分析

　　本课是对人教版教材必修四宋词单元第一课《柳永词二首》中第二首《雨霖铃》进行学习。本班学生是整个年级中上层次学生，基础比较扎实，有一定的文学素养。学生在《望海潮》的学习中已经掌握了词的相关常识，初步了解了词人柳永，了解了其词的一些风格特点。因而《雨霖铃》的学习，把学生鉴赏、探究、运用作为课堂目标，进一步感受作者细腻的情思，精妙的艺术手法。本课字词、知人论世、基本内容的学习放到了预习的微课中，也要求学生提前能背。本课的教学点有很多，比如情景交融、虚实结合、意向的叠加、名句的赏析等。我选取了虚实结合作为本课的教学点，把虚实结合的赏析、运用作为重难点。原因是学生在必修二散文单元，必修三唐诗单元中已经多次接触到情景交融的手法，这些名篇中也不乏名句赏析，而高中必修篇目中虚实结合的手法本篇是一个典型，且近年高考诗歌鉴赏的考查中虚实结合是一个常考点。针对本层次的学生，本课力求引导学生深入探究虚实结合的艺术效果，达到能鉴赏也能在写作中运用的目标。设计了两道作业题，一道鉴赏题，来源于高考；一道扩句题，以必修四已学《苏武传》为素材进行虚实的运用。此设计，是引导学生巩固和扩展本课所学内容。

　　3重点难点

　　1、掌握虚实结合的艺术手法及其表达效果

　　2、学会鉴赏运用虚实结合的艺术手法

　　4教学过程

　　4.1第一学时

　　教学目标

　　1、知识目标：整体把握本词抒发的情感，掌握虚实结合的艺术手法及其表达效果，并学会运用。

　　2、能力目标：培养学生对古诗词的鉴赏能力，培养学生探究、运用的能力。

　　3、情感目标：感受柳永词的艺术魅力，激发学生对中国古典诗词的热爱之情。

　　评论(0) 学时重点

　　掌握虚实结合的艺术手法及其表达效果

　　评论(0) 学时难点

　　学会鉴赏运用虚实结合的艺术手法

　　教学活动活动1【活动】预习活动微课学习

　　《雨霖铃》预习指导

　　一、解决字词

　　骤（ zhòu ）雨留liàn（恋）处凝（ níng ）噎（ yē ） mù（暮）ǎi（霭）

　　那（nǎ,通哪）堪良chén（辰）好景

　　解释加点词的含义

　　骤雨：急雨初歇：刚刚停下凝噎：因为悲伤而喉咙梗塞得说不出话来。无绪：没有心思，心情不好暮霭：傍晚的云雾

　　那堪：怎能忍受经年：年复一年

　　三、作者简介

　　柳永，（约987年—约1053年）北宋著名词人，婉约派最具代表性的人物。崇安（今福建武夷山）人，原名三变，字景庄，后改名永，字耆卿，排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自诩。

　　其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传极其广泛，人称“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，对宋词的发展及金元戏曲、明清小说有重大影响。

　　推介阅读：梁衡《读柳永》

　　四、《雨霖铃》的由来

　　雨霖铃：词牌名

　　马嵬兵变后，杨贵妃缢死，在平定叛乱之后，玄宗北还，一路戚雨沥沥，风雨吹打皇銮的金铃上，玄宗因悼念杨贵妃而作此曲。

　　虚实结合的手法

　　虚实结合：虚实结合是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织融合的一种艺术手法。所谓“实”是指客观世界中存在的实景、实事、实境，是可以通过视觉、听觉等感觉捕捉到的部分。所谓“虚”是指主观意识中存在的情感、设想、梦境、回忆，是通过诗人主观想象得到的部分。

　　作用：古典诗歌历来追求“虚”与“实”的完美结合，这可以形成对比反差，使诗意含蓄委婉，又可以激发想象，大大丰富诗歌的内容，开拓诗歌的意境，为欣赏者提供广阔的审美空间，使其获得充盈的审美趣味。

　　示例：

　　送魏二王昌龄

　　醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。

　　忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。

　　诗歌一二两句是实写，橘柚飘香的季节，诗人江楼与友人饯别，以酒解愁。江上凄风带着冷雨，侵入舟中，天凉心也凉。诗的三四两句是虚写，诗人从对面落笔，想象了朋友离别后，在潇湘明月下愁卧舟中，短短的梦竟也被猿的悲啼侵入情景。全诗虚实结合，表现出离别的难舍与分别后的牵挂。情感真挚曲婉动人。想象的情景丰富了诗歌的内容，拓宽了诗歌的意境。

　　六、语文学习小组，分组讨论赏析这两首诗虚实结合的艺术手法。

　　邯郸冬至夜思家唐白居易

　　邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。

　　想得家中夜深坐，还应说着远行人。

　　含山店梦觉作 [唐]韦庄

　　曾为流离惯别家，等闲挥袂客天涯。

　　灯前一觉江南梦，惆怅起来山月斜。

　　七、课外补充阅读梁衡《读柳永》

　　活动2【导入】古诗词导入

　　江淹在《别赋》中写到：“黯然销魂者，唯别而矣也！” 欧阳修在《踏莎行》中吟道：“离愁渐远渐无穷。迢迢不断如春水。”《长亭送别》中也有这样的句子“晓来谁染霜林醉？总是离人泪”。阔别家乡，远离亲朋，在人生中是一件沉重的事情，但我们中国的诗人携着才情，借着文字把哀婉的离别变得浪漫，真挚，动人，于是一座长亭回响起一曲离歌，一支柳条挽着一叶扁舟，一杯清酒倒映着一弯残月……今天就让我们走进柳永的《雨霖铃》感受这美了近千年的离别。

　　活动3【活动】诵读入境

　　师生诵读，感受词人的离情别绪。

　　活动4【讲授】介绍本词写作背景

　　柳永仕途坎坷，长期过着漂泊的生活，他和歌伎、乐工们感情很好，在他的词中常抒发离别之痛，羁旅之苦。《雨霖铃》即是描写他要离开汴京（开封）去各地漂泊时和他心爱的人难舍难分的痛苦心情。

　　活动5【讲授】整体感知本词抒发的离情别绪

　　本词抒发了词人怎样的离情别绪？

　　离别在即的烦乱无绪留恋

　　离别时的悲痛、难分难舍执手、泪眼、凝噎

　　离别后的哀伤伤离别

　　离别后的借酒难消愁，无依孤独之感酒醒何处

　　离别后的孤独，苦闷、无奈虚设、与何人说

　　总结：词人以时间顺序抒写了离别前后心理情感的变化，深沉而哀伤。那么词人是怎么做到的呢？

　　活动6【讲授】深入探究虚实结合的艺术手法

　　学生二读本词

　　1、抒发离情，词人在词中描绘了哪几幅图景或场景？

　　别前：寒蝉、长亭、骤雨残败、凄冷

　　别时：执手、泪眼、凝噎凄婉、缠绵

　　别后傍晚：千里烟波、暮霭、楚天阔、清秋节清远、凄迷

　　别后拂晓：酒醒处杨柳岸，晓风残月清冷、孤寂

　　别后多年：良辰好景、千种风情，无人说孤寂、凄凉

　　2、别前和别后的图景或是场景有何不同？

　　别前别时实写凄凉之景中难舍难分的离情别绪；别后是虚写，对分别后的情状进行想象预设。

　　3、请思考别后的虚写词人为何写了三个场景？

　　（1）以时间的变化（暮霭——傍晚，晓风——早上，经年——年复一年）来写离别从开始到多年带给词人的孤独苦痛。

　　（2）预设的三个不同场景，抒发的离情侧重不同。

　　A、第一个场景侧重在写天广地阔、前程茫茫，独身一人，不知归处，未来难卜的落寞茫然。

　　B、第二个场景侧重在写难忍分离的悲伤，以酒解愁，但酒醒之后更添愁绪。

　　C、第三个场景侧重表达多年之后，时间也不能淡去这种离愁，良辰好景，千种风情无人分享也变得索然无味，孤独苦闷之情自然流泻。

　　4、词人这样实虚的安排有何艺术效果呢？

　　本词虚实结合，并预设三个场景，激发了我们的想象，丰富了本词的`内容，拓宽了本词的意境，让我们感受词人因离别而不舍、孤独、苦闷、无奈的情感历程，看到了词人丰富而细腻的情感世界，离情别绪层层深化，曲折哀婉，缠绵悱恻，让人与之共伤，与它同悲。

　　5、准确把握情感，三读诗歌

　　管中窥豹，可见一斑，通过本词虚实结合手法的学习，我们感受了柳永词的艺术魅力。尽管词人仕途坎坷，未能遂愿，但在中国古典文学史上却占据了醒目的位置。因而梁衡在《读柳永》一文中写道：“历史记住了秦皇汉武，也记住了柳永。”

　　活动7【讲授】小试身手——运用虚实结合的艺术手法

　　看多样虚实，感诗歌魅力。

　　1、快速阅读下面诗歌，找出诗中虚实结合的手法，说说各有怎样的艺术效果。（小组讨论修订预习鉴赏文字）

　　邯郸冬至夜思家唐白居易

　　邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐，还应说着远行人。

　　含山店梦觉作唐韦庄

　　曾为流离惯别家，等闲挥袂客天涯。灯前一觉江南梦，惆怅起来山月斜。

　　2、生生、师生交流两首诗虚实结合艺术手法的鉴赏

　　虚实结合：虚实结合是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织融合的一种艺术手法。所谓“实”是指客观世界中存在的实景、实事、实境，是可以通过视觉、听觉等感觉捕捉到的部分。所谓“虚“是指主观意识中存在的情感、设想、梦境、回忆，是通过诗人主观想象得到的部分。

　　邯郸冬至夜思家唐白居易

　　（教师示范）鉴赏：前两句实写冬至在邯郸驿站里，形单影只的孤独凄凉，后两句虚写了家中亲人夜深灯下说着自己这个远行之人。全诗虚实结合，从对面落笔加以想象，丰富了内容，拓宽了意境，婉曲的表达了思家思亲的浓重情感。

　　含山店梦觉作 [唐]韦庄

　　（教师示范）鉴赏：诗的一二句实写自己“等闲挥袂”客居天涯的潇洒豪迈，第三句虚写自己灯前梦到江南，表达自己离家的苦闷。诗歌末句再用眼前实景山月西沉来映衬自己别家的孤独惆怅之情。全诗虚实结合，用梦境来强化了思乡别家之愁，拓宽了诗歌的意境。（1分）

　　总结：鉴赏既要有手法的判定，也要有内容的概括分析，还要有术语的定位，评价。

　　活动8【作业】巩固扩展鉴赏运用虚实结合的艺术手法

　　1、阅读下面诗歌，回答问题。

　　琅琊溪①[宋]欧阳修

　　空山雪消溪水涨，游客渡溪横古槎②。

　　不知溪源来远近，但见流出山中花。

　　【注】①此诗写于作者被贬滁州（在今安徽省境内）期间，琅琊溪在滁州琅琊山。

　　②槎（chá）：这里指拼扎而成的简易木桥。

　　请从虚实结合的角度对诗中三、四两句进行赏析（6分）

　　2、请以“苏武牧羊”为内容，扩写一段描写性文字，要求运用虚实结合的手法，字数不少于100字。

《雨霖铃》的教案3

　　教学目标：

　　1、理解诗人在作品中抒发的感情。

　　2、鉴赏词融情于景、虚实相济手法。

　　3、体会词缠绵婉约的风格。

　　教学重点：

　　1、理解诗人在作品中表达的感情。

　　2、鉴赏词融情于景、虚实相济手法。

　　教学难点：

　　1、鉴赏本诗融情于景、虚实相济手法。

　　2、对“今朝酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”的赏析。

　　具体教学步骤：

　　第一课时

　　一、导入：

　　俄国著名文学评论家别林斯基说：“诗人是用形象和图画说话的，大凡一首好的诗或词，都是诗中有画，具有自己独特的意境、风格。”今天我们要学习的词作《雨霖铃》就是一幅优美的画。现在让我们一起走进《雨霖铃》的世界，请同学们和我一起，用耳朵去听，用心去感受这首词吧!

　　二、一进感觉：初步感受。

　　(一)听录音

　　(二)全班齐读

　　(三)初步感受：

　　刚才我们第一次共同走进这首词，听了录音，自己也读了一下，我想和大家分享一下对这首词的第一感觉，你们觉得这首词美吗?

　　——学生发言，言之成理即可。

　　我的感受这首词很美，它是一种凄美，不知道大家是否同意。

　　(三)介绍作者和写作背景：

　　是谁创作了这样一首凄美的词?

　　——柳永

　　柳永：(约987--约1053年)，北宋词人婉约词派创始人。原名三变，后改名永，字耆卿，福建崇安人。排行第七，又称柳七。他少年时代到汴京应试，屡试不中，后流连于秦楼楚馆，常为歌伎填词作曲，和她们生活在一起，放荡不羁。最后，他在饱受世态炎凉，“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，47岁考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。柳永死之日，家无余财，群伎合金葬之于南门外。

　　写作这首词的时候作者由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能跟心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更觉得痛苦万状。这首词就集中地反映了他这种复杂的心情。

　　(四)明确基调：

　　通过我对柳永生平以及这首词创作背景的介绍，结合同学们对这首词的第一感觉，我们朗读这首词，应该如何正确把握呢?换句话说，这首词的基调应该是 ?请几位同学谈一谈，读一读。

　　——基调：低沉、哀婉、悲伤、凄清。

　　三、二进文字：整体把握。

　　下面请同学们以这样的基调自己诵读这首词，再次共同走进这首词的世界。如果说第一次是走进这首词的第一感觉的话，这一次我们要走进这首词的文字，请同学们结合注释，疏通这首词的文字，理解词的字面意思，有疑问举手，并且思考词的上下阕分别写了什么内容?(同桌讨论，回答)

　　——上片写词人和他心爱的人分别的情景;

　　下片是词人想像别后羁旅生活的情状。

　　四、三进意境：体会情感。

　　到底词人和心爱的人是如何分别，他想象的别后生活到底是何种情状，让我们第三次走进这首词，去感受词的意境，体会诗人的情感。(齐读)

　　设问，串讲：

　　(一)“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”

　　1、我相信同学们的头脑中已经有了一幅爱人离别之图，那么你们头脑中的这个图景发生在什么时候，什么地点?

　　——时间：傍晚

　　地点：长亭(古人送别的地方)

　　2、怎样的一个傍晚?

　　——阵雨初停的傍晚

　　3、你们是从哪里获取这些信息的?

　　——第一句：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”

　　4、这里不能忽视一个小东西——寒蝉，这蝉鸣助添了悲凉，“凄切”一词一开始就为这个画面乃至这首词定了调子，展开了一个凄切的氛围。时当秋季，景已萧瑟，且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不凄凉。此句虽明写景，却暗含情，环境氛围多悲戚之意。

　　(二)“都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　1、这样的情境下，叫人如何能够忍受这离别的痛苦!恋人在都门外长亭摆下酒宴给他送别，虽然有酒相送，但是也无心饮用，因为心中有百般留恋，依依不舍，难舍难分。但是人要留，船却要开了“兰舟催发”。 “留恋处、兰舟催发”这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。如何是好呢?

　　2、正因为如此，后面迸发出：“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这时应有千言万语，为何却无言了呢?

　　——学生言之成理即可。

　　当登舟分别之际，两个人手拉着手儿，含泪相视着，大约是想把心上人的面容身影再最后一次深深地印进记忆中去吧。此时此地，他们心里该有多少话啊，然而却只是默默相对，谁也说不出一个字来，而他们相互真挚深沉的爱和内心极度的痛苦却正是通过这彼此极力抑制着的无言的哽噎而得到了最大限度的`体现。一个“竟”字，突出地强调了这种极为矛盾复杂的感情表达方式。“此时无声胜有声，一切尽在不言中。”古往今来恋人离别都是一样的。

　　有人说这两句“当属离别之情的高潮”。

　　这里通过“兰舟催发”这个场景，抒发了作者不舍之情。

　　(三)“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”

　　1、除了寒蝉、长亭、骤雨、兰舟，上阕里还有哪些景物?

　　——千里烟波，暮霭沉沉楚天阔

　　2、三种景物与词人离别的愁绪有何联系?

　　——浩渺无际的江面上的粼粼水波与词人心头长时间难以排解的愁肠相似;

　　傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似;

　　楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。

　　词人用比喻的修辞方法选取了三种有代表性的景物充分表现了离别的愁绪：如千里烟波般的绵长，如沉沉暮霭般的浓重，如楚地天空一样无边无际。

　　全句写景，又全句写情，诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。

　　通过上阕的学习，我们感受到了词人的依依不舍之情，请女同学带着这样的情感诵读上阕。

　　(四)“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”

　　下面我们就要进入词人想象的别后情景了。请男生一起诵读下阕，让我们感受一下别后的生活。

　　离别总是令人神伤。自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这冷落凄凉的秋天，这离愁哪能经受得了!下片紧承上片的“念”字推展开去，泛论离愁别恨，“伤离别”点明这首词的主旨。再用“更那堪”翻进一层，突出当秋而悲，甚于常情。离愁别绪不断涌上心头，只能借酒消愁，但是酒醒之后又会是何种景象呢?

　　(五)“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”被明代词评家贺赏称这一句是“千古俊句”，那么这句俊在哪里呢?(四人一组讨论，品读)提示：切入点——什么时候看到的景象?哪些景象?

　　——俊在：

　　(1)“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。寓情于景，融情入景，意在言外。“杨柳”、“风”、“月”这些本是自然界的景物，不少文人曾予以特殊意义，从《诗经》开始，“昔我往矣，杨柳依依”，就首开了咏柳寄情借柳伤别的先河。天下千树万树，“长安陌上无穷树，唯有垂杨管别离”( 刘禹锡《杨柳枝词》)，“杨柳”成了送别的象征，古人往往于黎明时分踏上征程，送别也是在这个时候，韦庄就有“惆怅晓莺残月”(《荷叶杯》)的诗句，因而“晓风残月”更见依依惜别之情。作者把杨柳、风、残月这三件最能触动离愁的事物集中成为一幅鲜明的画面。这样一幅凄清的画面会使离人勾起对往事的回忆，深感眼前的孤寂、落寞，并渴望再次团聚，言外之意无穷。

　　(2)这幅画面又是出现在一个特定时刻里——“酒醒”之后。句中的“醒”字，更提醒了两个世界的存在——一个过去沉醉的熟悉;一个醒后对面的陌生。离人饮酒，为的是消愁，然而“举杯消愁愁更愁”(李白诗句)，更何况是在“酒醒”之后!试想，柳永此时不过是他离开心爱的人的第二天早晨，“执手相看泪眼”的图景依然鲜明地留在心上，面对着眼前的凄清景象，而前路是“千里烟波”，他还要继续前行，离自己心爱的人更远，真是“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”(欧阳修词句)啊!

　　(六)连绵不断的愁包围着词人，词人日后的生活将是“此去经年，应试良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。”这两句历来被评为“余恨无穷，余味不尽”，你有没有体会到这不尽的余味?请谈谈你的感受。

　　——学生谈感受。

　　(1) 作者设想了以后什么样的情景?

　　——推想到离别之后惨不成欢的情景。

　　(2) 为什么会是这样一幅图景呢?

　　——因为词人深沉地感到即使有良辰好景值得欣赏流连，可也等于“虚设”，而千种情、万种意又能向谁倾诉呢?以孤寂落寞之情收束全诗，既突出了前景渺茫，又表露出余恨无穷的哀怨。

　　五、归纳写作特色：

　　1、融情于景的写法：

　　2、虚实相济

　　六、课堂小结：

　　经过一堂课的学习，我们对这首词有了更深刻的理解，让我们和着录音一起诵读，去品味诗歌的意境，体会诗人的感情，欣赏这幅美丽的画。

　　七、布置作业：

　　1、完成《赢在课堂》中《雨霖铃》的内容。

　　2、准备字词默写

　　3、准备全词默写

　　4、预习《声声慢》

　　八、拓展：(时间允许的话)

　　读完这首词，让我想到了当代人写的一首歌——黄磊的《背影》。这首歌的意境与《雨霖铃》有几分相似。让我们在歌曲中，去体会去品味吧。

　　附一：板书设计：

　　雨霖铃

　　景情

　　寒蝉骤雨长亭悲戚别时兰舟不舍

　　(实)

　　烟波暮霭楚天愁苦别后杨柳晓风残月孤寂落寞

　　(虚)

　　附二：课后小结：

《雨霖铃》的教案4

　　教学目标：

　　1、引导学生以真挚的感情品读作品，培养诗歌兴趣和文学素养

　　2、通过课堂教学进行自主式、探究式学习，开拓知识面，丰富教学内容

　　3、通过反复诵读，感知作品内容和思想感情

　　4、掌握借景抒情、情景交融和虚实结合的写法

　　5、鉴赏意象，掌握婉约派的特点

　　重点与难点：

　　掌握古典诗歌传统意象在作品中传情达意的效果

　　教学方法：

　　以学生活动为主，点拨启发，引导讨论，朗读背诵，检查落实

　　教学过程：

　　一、导入新课：

　　如果把我国的古代文学比做一个花园的话，那么其中开的最美最大的两朵就是唐诗和宋词，前两单元我们领略了唐诗的美妙，从今天开始我们就来体味宋词的别致之美。提到宋词，就不能不提到第一位专力写词的作家——柳永，提到柳永，就不得不提到婉约派，提到婉约派，就不得不提到他的代表作《雨霖铃》。多年来，它常诵不衰。今天，我们就来一起学习这首脍炙人口的佳作。

　　二、作者简介：

　　明确三点：

　　（1）名字：柳永、柳三变、柳七、柳屯田。

　　（2）特点：精通音律，擅长词曲，创制慢词，贴近市民，“变一代词风”。

　　（3）影响：“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。

　　背景介绍：

　　这首词的基调格外低沉。作者当时由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能跟心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更觉得痛苦万分。这首词就集中地反映了他这种复杂的心情。

　　词牌由来：

　　“雨霖铃”原为唐教坊曲名。相传唐玄宗因安史之乱入蜀，路上发生兵变，杨贵妃死。当时阴雨连日，栈道中闻铃声，无比凄切，作《雨霖铃》曲以寄托离恨。宋代人依旧声填词，遂为词牌。

　　三、整体感知：

　　(一)自渎诗歌，感知内容，回答问题

　　1、这一首词的基调是什么？（感受是什么）

　　凄凉、伤感、悲凉、忧伤、痛苦

　　2、这一首词写的是什么内容？————离别

　　3、这一首词按什么顺序来写的？————时间顺序

　　4、那么离别可以分为几个阶段？————离别前、离别时、离别后

　　离别之前：勾勒环境

　　离别之时：描写情态

　　离别之后：刻画心理

　　(二)生读，其他同学点评，老师指导阅读

　　寒蝉凄切---要拖音(“切”字为韵脚，韵脚一般要读的鲜明，尾音读长更能读出词的凄切感情)

　　竟无语凝噎---要稍重，稍停，并读出哽咽之声，冷瑟之感(人物情感的高潮)

　　念去去---要稍重，稍停，拖音(领起字)

　　今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月---“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断

　　更那堪，冷落清秋节---要稍重，稍停，拖音(领起字)

　　便纵有千种风情，更与何人说---要稍重，稍停，拖音(领起字)

　　(三)学生再尝试阅读，老师示范

　　四、重点分析（边朗读边进行）

　　第1句：写景。通过寒蝉凄切痛楚的叫声、令人伤感的时间和地点以及骤雨初歇后的萧条冷落的景物，映衬出离人此时内心深沉的痛楚。景中有情，字字含情。点明时间、地点、天气。

　　第2句：写人。京城门外，情人临时搭起帐篷，设宴饯行，然而离人心情不好，食之无味。正当二人难分难舍之时，船公却催促登船。两个转折句，足见其留恋之情深。不管是写景，还是写人，都是为了勾勒出离别前的环境：凄清、萧瑟（板书：凄清、萧瑟）

　　第3句：写景。用白描手法，神情逼真地写出了二人分手时的情况，刻画出“别亦难”时的悲痛心情。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”与苏轼的《江城子》中的“相顾无言，惟有泪千行”有异曲同工之妙，（可提问），简直使人柔肠寸断，悲痛欲绝，“语虽不奇，而意致绵密”。

　　第4句：过渡。一个“念”字，说明下面所写的.景物是想象的，是虚写。虽无语凝噎，但思绪万千：浩渺的烟波、沉沉的暮霭、辽阔的天空。

　　【提问】此处的景物描写应如何掌握？是否给人以宽广雄伟的气势之感？

　　【解说】不是。结合写作背景，不难看出此处是借此景衬托离愁的无边无际、离人前途的渺茫及情人相见之无期；也反衬离人孤舟行驶的飘零渺小、孤苦伶仃。由此可以想象出离人在离别时虽无无语凝噎，但望空凝思、情意绵绵之态，自然引出了下文对别后漂泊孤寂的联想，承上启下。（板书：留恋、难舍）

　　第5句：点题。用“伤别离”点题（板书），并用对比手法，衬托出自己的离愁比古人更深更重。

　　第6句：名句。是作者的想象。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”是作者的名句，它好在哪里？古人：折柳相赠，暗“留”之意杨“柳”—“留”的谐音离人：见柳思人，离愁又生。眼前景晓风—“凉”（特点），衬别后心情之凄凉。别后情（明）（暗）“残”月—不团圆，透出凄凉冷落之感。景中有情

　　第7句：高潮。两个让步假设句，把离别之情推向高潮。纵有“良晨美景”，谁与共欢？纵有“千种风情”，谁与共话？设想细腻，语出辛酸，痛切地道出相期之愿，重聚之难。多么伤感！多么苦涩！（板书：伤感、苦涩）

　　五、小结归纳：

　　离愁别绪是我国古代诗歌的传统题材。显然，这一首词脍炙人口不是以题材取胜，而在于它能够“状难状之景，达难达之情”，把“自古伤别离”和“冷落清秋”的景巧妙地结合，把“千种风情”和“良辰美景”巧妙结合，相互穿插，情景交融。

　　六、课外作业：

　　1、挥自己的想象，把这首词改编成其他文学形式。

　　2、写一段真情实感，情真意切的离别文字

《雨霖铃》的教案5

　　一、导入

　　我国古代文学艺术宝库中有四颗璀璨的明珠，“唐诗、宋词、元曲、明清小说”。到了宋代，词进入繁盛时期，并且形成了两种不同的艺术流派——豪放派和婉约派。豪放派的代表人物是苏轼，婉约派的代表人物就是柳永。

　　今天我们就和大家一起来欣赏柳永和他的代表作《雨霖铃》。

　　二、通过朗诵，整体感知。

　　词是极具音乐性的诗体，在古代是用来传唱的。现在虽然乐谱已失，但我们可以通过另外一种方式来体会并且传达词的情感——朗诵。

　　自由朗读。要求：读出你对词的感受。

　　学生读——学生评价

　　这首词写的是什么？（感受；原因）——————和心上人离别的伤感。

　　用词当中的一句话说————“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。

　　三、通过讨论，具体分析。

　　词人是如何来写离别情的呢？（以学习小组的形式讨论）

　　（用语言表达你的看法。）

　　（一）典型环境

　　写景。

　　写了什么景，传达了什么情感。（请举例说明）——还有哪些景，投影

　　1、寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

　　学生回答，并补充。

　　提示：寒蝉——什么时候的蝉？为何不是夏天？叫声如何？

　　初秋，生命将终时的寒蝉的凄凉叫声。

　　长亭——是什么地方？

　　分别的地方；“长亭外，古道边”；是分手处，伤心地。

　　骤雨——词人希望这样吗？

　　难受，雨天留人日，雨停得启程去远方，不得不分别。

　　（想象画面）在一个清秋的傍晚，大雨刚刚停歇，耳畔是寒蝉凄凉的叫声，面对着长亭古道，一对相爱的人就要离别了。

　　你体会到了什么情感？——用你低沉的声音为大家演绎一下。——评价，指导。

　　2、念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

　　学生回答。

　　提示：“念”——想象之景。虚实相生。

　　景象——浩渺的.江面，沉沉的暮霭，空阔的楚天。

　　“阔”“舒”——对比《水调歌头游泳》“万里长江横渡，极目楚天舒”。这里是空阔，使人感到惆怅忧伤。

　　情——是和情人离别的久远，是前途的暗淡。

　　你体会到了什么情感？——用你轻柔的声音为我们演绎一下。——评价，指导。凄切中有苍茫。

　　3、今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。

　　学生回答。

　　提示：杨柳——谐音“留”。古人折柳相送表示离别难舍。“昔我往矣，杨柳依依”；《送元二使安西》（高考之后）

　　晓风——什么时候的风？感受？秋日拂晓的风是微凉的。心境更凉。

　　残月——

　　酒醒——因愁而喝酒，酒醒却更添愁绪。“借酒消愁愁更愁”。

　　你体会到了什么情感？——用你粗壮的声音为我们演绎一下——评价，指导。（似乎有体会）

　　4、小结：柳永通过选取典型的景物——寒蝉、长亭……，无一不在烘托、渲染离别的伤感之情。没有一个字写情，却又无处不再写情。这种表现手法我们称——情景交融。

　　5、拓展延伸——柳永《蝶恋花》（投影）；杜甫《旅夜抒怀》

　　问题：描绘了什么图画？表达了什么情感？

　　（二）典型细节

　　提示：如果我要用一幅画来展现男女主人公的离别，你觉得给这幅画旁配上哪两句诗最好呢？

　　执手相看泪眼，竟无语凝噎。

　　此句甚妙，妙在何处？（讨论）

　　提示：执手——为什么不是拥抱？手连着心。爱情的美不是“我爱你”，而是“执子之手，与子偕老”。

　　泪眼——有泪，但又没有哭出来？

　　竟——说明想不想哭？为什么想哭却没有哭出来？

　　伤心到极处，没有办法哭出。是“此时无声胜有声”，是“相对无言，惟有泪千行”，是离别悲痛心情的再现。是一种内敛的情感表达，是婉约。

　　总结：作者选取了离别时典型的细节——执手、泪眼、饮酒……来展现离别的伤感。

　　谁朗诵？要求：效果要好。

　　（三）齐读。

　　我一直在思考，我们该用什么样的标准来评判我们是否已经真正报我了一篇文学作品。我觉得大家可以问自己这样一个问题：在读文学作品的时候，我们的心是不是和作者的心以同一个频率在跳动，我是否被感动了。你感动了没有？（感动了）

　　一起朗诵，用声音来传达感受。

　　理解后的朗诵真的不一样啊。

　　四、比较不同。

　　柳永和苏轼开辟了词的豪放和婉约两种不同的风格。

　　如果我请你从他们的词中各选一句来表现他们各自的风格，选哪两句？

　　“大江东去”

　　“杨柳岸晓风残月”

《雨霖铃》的教案6

　　教学目标

　　1、知识目标：

　　（1）以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境。（教学难点）

　　（2）鉴赏意象和意境，掌握婉约派词的风格特点。（教学难点）

　　（3）深刻体会《雨霖铃》的情景交融、虚实相生的艺术特色。（教学重点）

　　2、能力目标：

　　通过掌握文句，分析意境，提高学生掌握和鉴赏词的能力。（教学重点）

　　3、情感目标：

　　引导学生以真情品读作品，培养学习诗歌的兴趣和文学素养。

　　教学步骤

　　一、导入新课

　　我们在讲宋词简介的时候说过，宋词可以分为几个流派？（生：两派。豪放派和婉约派。）豪放派的代表人物是？（苏轼、辛弃疾）婉约派的代表人物是？（柳永、李清照）

　　传说苏轼曾问一个善于唱歌的幕士：“我词何如柳七(柳永)？”这个人回答：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。学士词，须关西大汉，铜琵琶铁绰板，唱‘大江东去’。”由此大家可知这两个流派的不同特点。

　　能让苏轼与之一争高下的“杨柳岸晓风残月”出自哪首词？（生：《雨霖铃》）

　　今天我们就来学习这首《雨霖铃》（板书）

　　二、整体感知。

　　1、范读《雨霖铃》。

　　（让学生感受词的感情基调）

　　师：能感受到这首诗的感情基调吗？

　　生：能。哀婉、悲伤、凄清。（板书）

　　2、指导诵读。

　　我们讲过诗词诵读要把握的几个要点，首先要读准字音；

　　其次要读出节奏，宋词不比唐诗那样整齐划一，每句是不同的。再注意韵脚的读法，要短促而清晰；引导学生试读一遍，划分节奏。

　　最重要的要读出感情，刚才大家已经感受到了，现在就试读一遍，自己体会体会。

　　学生自由朗读——指明学生朗读——学生齐读。

　　3、疏通词句：（注释中有的不在讲解之列。）

　　寒蝉：初秋乍寒时的`蝉，偶尚自鸣，但短促无力，至深秋则噤。

　　烟波：烟雾弥漫水波动荡的水面。

　　无绪：古，没有心思。今，没有头绪。

　　念去去：想到将来……（“行行重行行”）。

　　应是：即便是。

　　三、赏析

　　1、听录音，注意正音和节奏

　　2、指读，注意诗歌基调。这一首词是词人与红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的离别场景，因此与“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”诀别的悲壮不同，是“凄苦”。

　　3、结合注释掌握词意，描述诗意：

　　《雨霖铃》

　　秋蝉的鸣叫凄凉急切，面对着暮色中的长亭，一阵暴雨刚刚停歇。在京城门外设帐饮酒饯别，却没有好心情，正当难舍难分之时，行船的人催着要出发。手拉着手泪眼相望，哽咽着竟然说不出一句话来。想到我这次要一程又一程的离别远去，舟行千里，水上雾霭朦胧，夜晚浓云笼罩着的南方天空是多么深远辽阔。

　　自古以来多情的人无不悲伤地离别，偏偏又在这冷落凄清的深秋时节，叫人怎能承受？今晚酒醒我身在何处呢？也许是泊舟杨柳岸边，晨风习习，天空挂着一钩残月。这一去经年累月，就算遇到美好的日子、美好的景物，也形同虚设。即使有千般情意，又能跟谁诉说！

　　4、整体把握：

　　1）全诗写了什么内容？抒发什么情感？

　　“多情自古伤离别”，词以“伤离别”为主线。写离别，抒“伤”情。

　　2）锤炼诗眼：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节（可结合背景，知人论世）

　　该句在诗中为“过片”，承上启下，并表明诗歌主旨情感，为全词“诗眼”。而且本句由伤离别——自古伤（见下）——多情更伤——秋更伤（见下）——清秋更伤——冷落更伤来层层突出“那堪”“伤离别”的情感，表达细腻，情感凄苦，感人至深！

　　自古：离别在古代是人们生活中的一件大事，所谓“生离死别”主要原因是交通的不发达，远行多半走水路，行程往往成年累月，以及诸多难以预见的阻隔因素，从而让分别之人产生前路迢迢、山重水复、归期难料的纷繁情绪。加上离人多半因为被贬、流放，或为生活所迫，或因战争离乱或男女情缘，这就特别惹起人的万端感慨。

　　清秋：秋天本来是草枯叶落，百花凋零的季节，人在秋中往往会有一种凄清冷落之感，所以古人在描写秋天的时候，经常与“愁苦悲凉”的感情联系在一起。先秦的宋玉在《九辨》中说：“悲哉，秋之为气也！”南宋吴文英在《唐多令》中说：“何处合成愁？离人心上秋。”而曹雪芹在《秋窗风雨夕》中则说：“秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉。”这些诗句都写出了怀有特定情感的人在秋天中的特定感受。词人把离别之事与清秋之气叠加悲苦再加凄凉，情感的表达更加沉重。

　　抒情手法：直抒胸臆。

　　3）围绕诗眼，体会全诗的基本结构：

　　上片：别时（实写）晚（黄昏）长亭（饯别——催发——执手——念）

　　下片：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节

　　别后（虚写）今宵杨柳岸

　　经年未卜

　　四、合作探究赏析

　　寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

　　多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

　　分析角度提示：

　　１、寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。（注意抓首句的作用以及本句的意象特色来分析）

　　开首三句道出时间、地点、景物。以凄清景色揭开了离别的序曲：

　　元代的卢挚在《沉醉东风》：“冷清清暮秋时候，衰柳寒蝉一片愁。”

　　宋代词人晏几道在《采桑子》：“一寸愁心，日日寒蝉夜夜砧。”

　　长亭：早在秦汉时便开始在道旁设亭，供旅客停息休憩或送别饯行之用。当时是十里置亭，也叫“十里长亭”五里一短亭。

　　李白《菩萨蛮》“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程，长亭连短亭。”

　　李叔同《送别》“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”

　　骤雨初歇，凉意彻骨，暮色苍茫，云低风冷的环境中，人将别、日已晚、雨乍停、蝉声切。惜别的长亭，凄凉的深秋，让人黯然销魂！首句借景抒情，营造了凄清惨淡的画面，奠定全诗低沉伤感的情感基调。

　　２、都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。（注意从离人心理的矛盾现实的无情入手）

　　3、执手相看泪眼，竟无语凝噎。（注意抓离人的动作分析人物的心理）

　　4、“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”（注意从该句的空间感、色彩感入手体会“念”而难舍的情感）

　　5、“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”（注意从白描手法、想象虚写、景语皆情语、意象的特征等等的特色体会）明确：杨柳离，晓风冷，残月缺，更酒醒。

　　６、此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？（注意抓想象、反问、虚词等体会情感中的无限怅恨！）

　　五、朗诵，总结

　　柳永多作慢词，长于铺叙。此词表现作者离京南下时长亭送别的情景。上片纪别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，到兰舟摧发，泪眼相对，执手告别，依次层层描述离别的场面和双方惜别的情态，犹如一首带有故事性的剧曲，展示了令人伤心惨目的一幕。下片述怀，承“念”字而来，设想别后情景。‘多情自古伤离别，那堪冷落清秋节。念宵酒酲何处，杨柳岸、晓风残月’。上二句点出离别冷落，‘今宵”二句，乃就上二句意染之”。“今宵酒醒何处”，遥接上片“帐饮”，足见虽然“无绪”却仍借酒浇愁以致沉醉；“杨柳岸、晓风残月”，则集中了一系列极易触动离愁的意象，创造出一个凄清冷落的怀人境界。“此去”以下，以情会景，放笔直写，不嫌重拙，由“今宵”想到“经年”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“无语凝噎”想到“更与何人说”，回环往复又一气贯注地抒写了“相见时难别亦难”的不尽愁思。以“离情”为线索，用白描、铺叙、点染的手法，情景交融，虚实相生。

《雨霖铃》的教案7

　　[教学目标]：

　　1、理解融情入景，虚实相济的特点。

　　2、理清思路，熟读成诵。

　　[教学重点]：

　　鉴赏词，体味融情入景，虚实相济的艺术特点。

　　[教学难点]：

　　品位诗词意象，体会作者感情。

　　[教学课时]：一课时

　　[教学步骤]：

　　一、导入新课

　　“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返”，这是燕太子丹在易水河边送别荆轲去刺杀秦王时，荆轲高歌而去时所唱；

　　“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，这是王维与友人送别时的情景；

　　“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，这是苏轼在悼念亡妻王弗时所作；

　　………

　　人们常叹：“人生苦短，岁月蹉跎”，我们常说“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，是啊，人生无常，聚散不定！我们的生活总是充满了别离的苦痛。可这苦痛倒触发了诗人的诗情，他们用诗词歌赋来倾诉咏叹他们的离愁别绪。透过这些诗词，我们可以想见朋友分别时的悲楚，夫妻天各一方的哀怨，母亲呆望游子归家的泪眼愁眉，我们可以体悟到“黯然消魂者，唯别而已矣”的至理。

　　今天我们再次轻轻叩开古典诗词的门扉，不经意间就会发现生命在演绎着悲欢与离合，一个个泪眼婆娑的丽姿和一个个凄婉缠绵的动人故事。长亭送别，执手相看，西口走送，挥手回眸，柴门扶杖，汽笛声催......

　　我们学习过那么多宋词，应该明白宋词可以分为几个流派？（答：两派。豪放派和婉约派。）豪放派的代表人物是？（苏轼、辛弃疾）婉约派的代表人物是？（柳永、李清照）

　　今天我们就来欣赏一首别离诗，感受别离诗的千种风情，它就是柳永的《雨霖铃》（板书）。

　　二、作者简介

　　柳永，北宋词人，原名三变。熟悉民间乐曲。但为（人）放荡不羁，屡试不中。直到中年之后，改名为永，中过进士，只做过屯田员外郎一类的小官，世称“柳屯田”、“柳郎中”。

　　他的词，内容多体现市民阶层的思想意识，抒发离情别绪，表现妇女不幸的'遭遇和自身沉沦的哀怨，曲折流露出对现实的不满。

　　但他一生穷困潦倒，以至最后寄食寺庙，在贫困交加中逝去僧舍。死后，一群红尘知己为他安葬。成为当时一道亮丽的风景线。

　　他精通音律，变旧声为新声，创制了大量适合于歌唱的慢词，这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”。所以这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。”柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。

　　三、写作背景

　　作者当时由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能跟心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，便觉得痛苦万状。这首词就集中反映了他这种复杂的心情。

　　四、整体感知

　　1、听范读《雨霖铃》（让学生感受词的感情基调）

　　问：能感受到这首诗的感情基调吗？

　　感情基调：哀婉、悲伤、凄清。（板书）

　　2、指导诵读。

　　（读准字音；读出节奏；读出感情）

　　请同学先自由朗读，再集体诵读。

　　3、疏通词句：（注释中有的不在讲解之列。）

　　寒蝉：初秋乍寒时的蝉，偶尚自鸣，但短促无力，至深秋则噤。

　　烟波：烟雾弥漫水波动荡的水面。

　　无绪：古，没有心思。今，没有头绪。

　　念去去：想到将来……应是：即便是。

　　五、文本研习

　　1、让学生自读，思考：从时间角度看，这首词的层次应如何划分?

　　明确：别前、别后。（板书）

　　2、问：这首词的重要特点是情景交融、虚实相济。（板书）鉴赏时注意词中哪些是景语，哪些是情语?哪些是情景和说？词中哪些是实写?哪些是虚写?

　　上阕

　　3、“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

　　问：起首三句写什么？是情？是景？

　　（写景）明确：对。写别时景。点明了季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。

　　4、问：地点呢？（长亭）；时间呢？（晚上）；季节（秋季）；事件（离别）

　　提到秋季会有怎样的感觉？（萧瑟）

　　时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不——凄凉。加之当中“对——长亭——晚”一句，句法结构是一二一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。

　　起首句的词已给全诗定下了基调：“凄切”。

　　5、“都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。”

　　问：这写什么？（写情）极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。（问：为什么？他的思绪正在想什么？）正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，留恋和催发，这样的矛盾冲突何其尖锐，不想“别”而又不得不“离”。于是后面便迸出

　　6、“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　问：这句（写情态）。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。

　　启发学生想象这副画面，把语言形象化进而图象化，以体会诗的意境。（提示：两人相对而立，手握手，眼对眼，泪眼婆娑。是“举手长劳劳，二情同依依。”是“别有离愁暗恨生，此时无声胜有声”；是“相对无言，惟有泪千行”；是“流泪眼对流泪眼，断肠人送断肠人”啊！既然这么不舍得，那词人为什么要离开呢？（也许是统治者不欣赏，也许是迫与生计。总之是不得不离开。古往今来恋人离别都是一样的。）“黯然消魂者，唯别而已矣！”）

　　问：词人“竟无语凝噎。”那么词人凝噎在喉的是什么话呢?是“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”

　　7、“念去去”二句便是他的内心独白。

　　问：这句写什么？（写景）

　　这里的“念”字用得特别好。承上启下，表明是设想别后的道路遥远。

　　“念”字后“去去”二字连用愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既曰“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。

　　（提示学生想象这副画面：作者站在河边，放目远眺，面前所见：一望无际的海面，远处山色朦胧，海面上层层灰蒙蒙的雾气升腾，整副画面是灰色调。好象一副山水画。）这样的画面给人怎样的感觉？（压抑、苦闷、茫然）诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。（全句写景，又全句写情）。

　　8、“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”

　　问：下阕换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。

　　9、问：“清秋节”一词，照应前面哪句？（起首一句“寒蝉凄切”）前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。

　　“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”

　　“今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方？————词中有画，景中含情。（提示学生想象画面：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，—弯残月高挂杨柳梢头。）

　　联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后?诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。

　　结合全诗旨趣。这首词的主旨句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。这两句叙述全篇本意，是词的主要文句，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗含旨趣，画面生动。

　　问：整个画面的基调如何？（整个画面充满了凄清的气氛。）

　　客情之冷落，风景之清幽，离愁之缠绵，完全凝聚在这画面之中。比之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫；这里却似工笔小帧，无比清丽。词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落；“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，意境完整，形象统一。

　　10、“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”

　　“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增惆怅而已。

　　“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。

　　“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。其以问句做结，更留有无穷意味。伤感如歌曰：“长离别，离别就会在眼前；说再见，再见可是太遥远……”、“相见时难别亦难”。这些句子犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。

　　归纳全词：

　　我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓——“一切景语皆情语”。

　　六、课堂小结

　　今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词融情入景，虚实相济的特点。另外还让大家品位词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。

　　七、课后作业

　　今天我们赏析了一千年前柳永和他恋人的缠绵离别；其实，离别是没有时空界限的；它会超越历史，跨过江河，不知不觉来到我们身旁；月假结束，要与父母告别；高中毕业，要与同学分别；出差在外，要与亲人离别……同学们，把你最美好的别离留下来，让我们一起分享，好吗？

　　板书设计：

　　感情基调：哀婉、悲伤、凄清。

　　别前——依依不舍别后——想象相思

《雨霖铃》的教案8

　　《高中语文课程标准》在“课程目标”中明确指出要“阅读优秀作品，品味语言，感受其思想、艺术魅力，发展想象力和审美力”，“提高对古诗文语言的感受力。在阅读中，体味大自然和人生的多姿多彩，激发珍爱自然、热爱生活的感情，提升审美境界。通过阅读和鉴赏，深化热爱祖国语文的感情，体会中华文化的博大精深，源远流长，陶冶性情，追求高尚情趣，提高道德修养”。“基本理念”中也要求：“高中语文课程应关注学生情感的发展，让学生受到美的熏陶，培养自觉的审美意识和高尚的审美情趣，培养审美感和审美的创造力。”《雨霖铃》不仅是柳永的代表作，是婉约词史上一颗璀璨的年明珠，也是我国古代文学园地里的一朵芬芳四溢的奇葩。该词上片实写离别时情景，下片虚写设想离别后的孤独寂寞，全篇把写景、叙事、抒情融成一体，其景凄美，其事缠绵，其情凄凉。教师在教学本课是应引导学生充分诵读，感悟婉约词凄美动人的意境，品味作者缠绵凄婉的情感，提高对古诗文语言的感受力和审美力。

　　本课的教学目标是：

　　⑴引导学生以真挚的感情品读作品，培养诗歌兴趣和文学素养。

　　⑵学习理解宋词婉约派的风格特点：情景交融低沉伤感，讲究格律音调和谐。

　　⑶重点领会词中情景交融的写法和所表现出来的意境美。

　　一、启发谈话，激发兴趣

　　师：我们学习了豪放派词人苏轼的代表作《念奴娇·赤壁怀古》，可以感受到豪放派豪迈奔放的词风，今天我们来学习另一种截然相反的`词风——婉约派。而其中的代表词人就是柳永，柳永的代表作品就是《雨霖铃》，大家在课文注释上看到，这是一首离别词。生离死别是人间最伤心的事情，也是人们最不愿遇到的事情，南北朝词赋大家江淹在《别赋》中说：“黯然销魂者，唯别而已矣！”下面，就让我们随着作者一起进入诗词的意境，感悟词人缠绵悱恻的离愁别绪吧！

　　（用富含感情的语言进行启发性谈话，让学生沉浸在离愁别绪的伤感氛围里，为品味意境，体验作品情感创设情景。）

　　二、整体感知，了解内容

　　1 、自读课文，完成自读思考题。

　　（1）让学生欣赏多媒体配乐朗读及配词画面。

　　（2）借助注释和工具书，扫除文字障碍，通读原文。

　　（3）查找有关资料，了解作者和背景等相关信息。

　　（柳永字耆卿，名三变。善为乐章，长于慢词，以描写歌妓生活及失意文人见长，且多寓以同情之意，市井特声鲜明，语多俚俗，深受歌妓和笛工们的赏识和欢迎。初试不第，作《鹤冲天》词云“忍把浮名，换了浅斟低唱”。后再次应试，宋仁宗故意将其黜落且曰“且去浅斟低唱，何要浮名”。自是柳永便自称“奉旨填词柳三变”。宋词代表了宋代文学的最高成就。北宋前期词坛的中心人物是晏殊和欧阳修，后来大政治家范仲淹又开辟了词的意境并启发了豪放派词风，慢词圣手柳永拓宽了词的篇幅并发展了宛约派词风。北宋后期大文学家苏轼对词进行了彻底的革新开创了豪放派词风，周邦彦则成为此时宛约派之集大成者。南宋前期辛弃疾、陈亮等继承了豪放词风并形成了爱国词派，李清照是此时的宛约派大家。南宋后期出现了以姜夔为首继承了宛约派词风并发展为格律词派。）

　　（4）概括词上、下片的大意和全词的感情基调。

　　（上片实写眼前之景：惜别；下片设想离别后情景：思念。感情基调：无奈、伤痛、眷恋。）

　　2 、课堂讨论，交流自学所得。

　　3 、教师小结。

　　（以上教学环节，出示明确的学习目标，充分发挥多媒体辅助语文教学的功能，使课堂洋溢着浓厚的审美氛围，让词的文学性沉淀在学生的感知之中，引导学生从感性到理性逐步走进词的意境，通过学生的自主学习达成学习目标。）

　　三、审美鉴赏，体悟情感

　　1 、品味音乐美

　　（1）教师范读。

　　（应注意词的节奏、停顿、重音、语调和韵脚等。）

　　（2）指导学生反复诵读，直至能声情并茂地朗读。

　　2 、感悟意境美

　　（1）有感情朗读课文，找出“词眼”，检索出词的“景语”、“情语”及“情景合语”。

　　景语——“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”

　　情语——“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。”“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　情景合语——“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！”“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”

　　（2）写景抒情诗的最大特点是“情景交融”，俗话说“相见时难别亦难”，在作者笔下，一景一物，一举手一投足，无不饱含着离别的无奈和伤感。试以上片为例，说说作者是如何通过写景来准确传情的？

　　①“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”开首三句，简单看，只是交代送别的时间、地点，然而细心留意，景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感爱，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。这样，这里的景已不是单纯的景物。一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的境界呵！可见这里着重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛，先给人一种无可奈何的感受，打下情感的基础，以增强下面抒写情事的真实性和感染力。这句要读得凄凉、落寞。

　　②“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。”两句是实写不忍别离又不能不别的情况。“都门”、“帐饮”、“无绪”六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。“留恋处，兰舟催发”，从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚的看出上句的“无绪”是已经达到了“黯然魂销”的程度。这里要读得泪眼朦胧，难以割舍，不忍放手。

　　③“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。这句要读得“哽咽”欲哭，欲言又止。

　　例四：“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”想到从此天各一方，心情更加暗淡，移情入景，水色天光便披上了阴影，更显苍茫、孤独意味。

　　（以上各例意在引导学生体味该词写景抒情、融情于景、情景交融的特色。）

　　（3）中国古代诗词往往诗画相通，诗中有画，画中有诗；诗可配画，画可配诗。该词充满了诗情画意。让学生根据词的内容，抓住词中特征化的意象，从“都门外怅饮浇愁”、“长亭处泪眼执手”、“杨柳岸晓风残月”、“楚天下暮生离愁”四幅场景中选出一幅自己最喜欢的场景，先用生动的语言进行描绘，再为之配上“写生”或“写意”画。

　　（语言描述如：“杨柳岸晓风残月”，作者采用白描式的写法，把浓烈的感情毫无痕迹地揉进这个场景内的三个意象中，借用最能触动离人情丝的三个极富暗示性和夸张性的典型物象——杨柳、晓风、残月，表到离人的离愁别绪，不明言情而情却无处不在，无处不浓，浓到使读者很难确定究竟是重在写景还是重在抒情，真正达到情景交融、物我化一的境界，真正是“至情言语即无声”，“一切景语皆情语”了。“楚天下暮生离愁”，离人多么希望去时有日，归来有期，尽早同佳人重聚呵，然而一想到这一去要到那烟波浩淼、暮云沉沉、空阔广漠、千里之外的楚国，漂泊无依，归期渺茫，何时能与佳人重聚？便忍不住愁上心结。配画注意色彩的苍凉和意蕴的凄美。）

　　（4）利用多媒体展示、品评学生代表作品，感受词的画面美和意境美。

　　3 、体验情感美

　　自由诵读课文，完成思考题。（要求学生引用名言佳句作答）

《雨霖铃》的教案9

　　学习目标

　　1、知识与技能:

　　识记作家作品，了解柳永词的写作背景及其艺术风格。

　　2、过程与方法:

　　(1)、反复吟咏，整体把握词的内容，感受词的音律美。

　　(2)、品味语言，运用联想和想象，感悟词的情与景浑然交融的意境美。

　　3、情感、态度与价值观:

　　体会词中作者流露出的浓浓的离情。

　　【教学重点】

　　(1)、鉴赏词融情入景、虚实相济的写作手法。

　　(2)、准确把握作者情感，培养词的鉴赏能力。

　　【教学难点】

　　词的意境的鉴赏。

　　【教学时数】

　　1课时 45分钟

　　【教具准备】

　　PPT课件。

　　学习过程

　　一、导入

　　人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的。长亭送别，执手相看，柴门扶杖，汽笛声催，生命总在演绎着悲欢离合的故事，而当我们轻轻敲开古典诗词的门扉，不经意间就会发现一个个凄婉缠绵的动人故事。今天让我们一起走进柳永的《雨霖铃》，感受作者笔下抒写的哀婉动人的别离。

　　这首词是作者离开汴京(当时为北宋首都)与情人话别之作，当时作者由于仕途失意，尽情十分抑郁，决定离开京城到外地去，但一想到从此不能跟心爱的人生活在一起，失去了爱的慰藉，更觉痛苦万状。

　　【知识预热】

　　1、词，是诗歌的一种。古代的词都合乐歌唱，故唐五代时多称为曲、杂曲或曲子词。词体萌芽于隋唐之际，与燕乐的盛行有关(一说萌芽于南朝)，形成于唐代，盛行于宋代。句子长短不一，故也称长短句。另有诗余、乐府、琴趣、乐章等别称。宋词是我国文学史上的又一座高峰。宋词习惯上分为婉约和豪放两派;婉约派以写闺情、离绪为主，以清丽婉约见长，代表作家有柳永、李清照等;豪放派扩大了词的题材，对社会生活的'种种感受皆可入词，大气磅礴，飘逸洒脱，代表作者有苏轼、辛弃疾等。

　　2、走进柳永

　　二、朗诵

　　1、思考:本词的感情基调是怎样的?

　　明确:本词是一首写离别之情的词，感情基调格外低沉悲戚。

　　2、诵读点评

　　诵读时要注意把握感情，注意字音、语调、节奏。

　　寒蝉凄切--“切”要拖音，“切”字为韵脚，韵脚字一般要读得鲜明;尾音读长更能读出凄切之情。

　　竟无语凝噎--要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感。(人物情感的高潮)

　　念去去--要稍重、稍停，拖音。(领起字)

　　今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月--“何处”读出疑问语气，杨柳岸，晓风残月，就一景一顿，声断气不断。

　　更那堪--稍重、稍停，拖音。(统领字)

　　便纵有千种风情，更与何人说--稍重、稍停，拖音(统领字)

　　3、指名朗诵，要求感受情感氛围。

　　三、诵读品味，探究赏析

　　《雨霖铃》一词，通过描写冷落凄清的秋景，衬托了情人间缠绵哀怨、伤感低沉的离情别绪。

　　1、思路探究

　　贯穿这首词的线索是什么?从时间角度看，这首词应如何划分?

　　【明确】这首词基调低沉，作者尽情十分压抑，“离情”线索贯穿全篇。从时间角度看，别时与别后自然分为上下两阕。

　　【方法指津】理清思路，一要抓开头，二要抓过片(下片首句)，三要抓结尾。

　　2、意境赏析

　　意境的欣赏是属于文学鉴赏较高层一种学习活动。所谓“意境”，就是作品所描绘的自然、生活图景和所表现的主观思想感情融会一致所形式的一种艺术境界。在鉴赏诗词时，要引导学生运用联想和想象，透过字句和画面，去细心体会、感受作者的情怀，从而领会意境中所蕴涵的思想感情。

　　赏析意境，一要抓画面，二要抓情感。

　　问题 :上阕描写了一幅怎样的画面?试概括这一传神画面，并拟作标题。

　　【明确】标题为“执手相看，泪眼相向”等，词人首先交代了离别的季节、时间和地点。“寒蝉凄切”(点明时令);“对长亭晚”(点明时间和地点);“骤雨初歇”(点明气候);“帐饮无绪”(凄凉心情);“兰舟催发”(不得不分离)。词人巧妙地把自己忧伤的感情融入对景物的描摹中，不仅点染了送别的气氛，也暗示了送别的地点。

　　“执手相看，泪眼相向”，这个标题精妙地概括了这幅画面。本已经愁苦不堪的“愁人”，生离死别、执手凝视、千方百计、千般思绪，愁苦尽在两双含情的泪眼里。有道是“此时无声胜有声”，真是“一切尽在不言中”。

　　问题 :这幅“别离图”，作者选取了哪些景物作为背景?

　　【方法指津】抓住意象，展开联想和想象，各抒己见，描述送别画面背景。

　　【明确】设想以下几组来渲染这幅“别离图”。意象:寒蝉、长亭、骤雨、兰舟渲染气氛。

《雨霖铃》的教案10

　　教学目标

　　知识和能力

　　1．了解柳永其人及其词作风格，掌握诗词的诵读技巧。

　　2．品味诗词富有表现力的语言，体会写景的妙处。

　　3．感受词中凄凉孤寂的意境和抒情主人公飘零凄苦的形象，培养诗词鉴赏能力。

　　过程与方法

　　1．合作学习，把握词的内容及写作思路；揣摩意象，体会意境。

　　2．探究与活动，引导学生品味诗词语言，感受艺术效果。

　　情感、态度与价值观

　　让学生感受词的魅力，感受古人伤离别、重真情。

　　教学重点

　　1．在朗读中品味词的意境。

　　2．引导学生体味本词情景交融、虚实结合的艺术特色。.

　　3．教学难点

　　1．引导学生在了解这首词内容的基础上把握诵读技巧。

　　2．引导学生深刻分析这首词的艺术特色。

　　教学方法

诵读法、讨论法、质疑法、点拨法等。

　　课时安排

一课时

　　教学过程

　　一、导语设计

　　我们常说，一代有一代的文学。宋词，作为一代之文学，和唐诗、元曲一样，代表着一种难于企及的高度和不可再现的辉煌。可有多少人知道，词曾经只是一种边缘文学，被称为“诗余”，即诗的陪衬和补充，在很长一段时期内，都不被正统文坛所重视，仅仅活跃在民间，难登文学大雅之堂。它能在宋代兴盛并最终成为一代之文学，靠的是广大文人的大力推动和参与。可以这么说，没有文人的参与就没有宋词的辉煌，而反过来宋词的辉煌也成就了一大批文人，使他们因写词而扬名。在那个时代的词坛，俊杰辈出，星光璀璨，有很多名字，穿越了千年的时空，仍然光芒四射，深入人心。

　　的高潮）

　　③念去去——要稍重、稍停，拖音。（领起字）

　　④今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月——“何处”读出疑问语气，杨柳岸，晓风残月，就一景一顿，声断气不断。

　　⑤更那堪——稍重、稍停，拖音。（统领字）

　　⑥便纵有千种风情，更与何人说——稍重、稍停，拖音（统领字）

　　3．指名朗诵，要求感受情感氛围

　　雨霖铃

　　柳永

　　寒蝉/凄切，对/长亭晚，骤雨/初歇。都门/帐饮/无绪，留恋处，兰舟/催发。执手/相看/泪眼，竟/无语/凝噎。念/去去，千里/烟波，暮霭/沉沉/楚天阔。

　　多情/自古/伤离别，更/那堪，冷落/清秋节！今宵/酒醒/何处？杨柳岸，晓风/残月。此去/经年，应是/良辰好景/虚设。便纵有/千种/风情，更/与何人说？

　　齐读（正音，噎、霭、那）——单读（体会）——师读（示范）——生品读

四、整体感知，设疑启发

　　1.“好诗一半画”苏轼说王维“诗中有画，画中有诗”，请同学们品诗构画，发挥想象，本词能构几幅画？（提示学生以时间为序）

　　离别前的饯别——都门帐饮

　　离别时的难舍——执手相看

　　离别后的想象——晓风残月（板书二）

　　2.披文入情，感受诗人情感

　　凄切、无绪——黯淡、低落

　　催发、执看——难舍、痛苦

　　酒醒、分离——凄凉、孤独（板书三）

　　五、重点探究

　　1、柳永和爱人的离别时的情景是怎样的呢？我们来看看词的上片，请同学们自由诵读，边读边标示出词中的意象。

　　明确：寒蝉、长亭、骤雨、兰舟、泪眼、烟波、暮霭、楚天

　　2、这些意象具有怎样的特点呢？

　　明确：凄凉、沉寂

　　3、在作者哀婉伤感心情的笼罩下，“以我观物，则物皆着我之色彩”。那么，这些意象都是作者眼前看到的实景吗？哪些是实写，哪些是虚写？

　　明确：不全是实写，“烟波、暮霭、楚天”是作者的想象语。

　　4、作者把眼前的实景和想象中的虚景结合起来，借以表达内心“伤离别”的心情。我们要

　　了解这种虚实结合的写法。一切景语皆情语，寓情于景也是诗词创作常用的手法。上片有一句典型的“情语”，你找到了吗？

　　明确：“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　8、文学的魅力在于细节的真实，这是一处经典的细节，值得我们用心品味。我们可以从以下三个方面品味。

　　（1）、一个“竟”字，突出强调了作者什么样的心态？

　　明确：一个人将另一个人的手放在自己手中，相互看着时泪眼婆娑，竟然是被泪水给噎住而说不出话来了！一个“竟”字表达了作者离别依恋痛苦的心情，缠绵悱恻，淋漓尽致。

　　（2）、把“执手”换成“牵手”“握手”好吗？为什么？

　　明确：“执手”感觉很慎重，很郑重，而“牵手”和“握手”不能充分表达那种凝重感和气氛。

　　（3）、此时无声胜有声，说是“无语”，实际上有千言万语。此时柳永和恋人“相顾无言，惟有泪千行”，悲痛得说不出话来。你能否试着代他说两句？展开想象写一写，和大家分享。（就上述问题分组展开讨论，然后和大家交流。）

　　9、文学是想象的艺术，大家丰富的想象填充了柳永留下的艺术空白。那么，与恋人离别后，作者的痛苦有没有随着时间的流逝而淡忘呢？请位同学为大家朗诵词的下片。

　　10、思念是一种说不出口的痛，而柳永又是如何表达的呢？你认为哪句最能代表柳永的心声呢？为什么？说说你的看法，与大家分享。

　　（预设）： “多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！”作者直抒胸臆，把离别后的痛苦酣畅淋漓地说出来了！

　　（预设）： “今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”作者借景抒情，“酒”“杨柳”“风月”这些意象集中渲染了作者借酒浇愁、苦闷难捱的愁苦心情。这一句被词评家贺裳称为“千古俊句” “人生自是有情痴，此恨不关风与月。（欧阳修《玉楼春》）”“酒”无味，“柳”留人，“晓风”秀丽，“残月”凄迷，作者的心却是悲苦的。

　　（预设）： “此去经年，应是良辰好景虚设。”弱水三千，我只取一瓢饮；红尘万丈，我非你不爱。恋人离开，百无聊赖。正可谓“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”。

　　（预设）： “便纵有千种风情，更与何人说？”有一种“知音少，弦断有谁听？（岳飞《小

　　重山昨夜寒蛩不住鸣》）”的无奈与孤寂在里面。以问句作结，引人思考，余味无穷。

　　六、综合领悟

　　这首《雨霖铃》只有词牌而没有题目。假设让你为它取个题目的话，你会拟个什么样的题目呢？请说明理由。

　　（预设）秋别。因为这是一个发生在秋天的关于离别的故事。

　　（预设）伤别。因为整首词的情感基调就是“伤离别”。

　　（预设）思念。因为词人对恋人的思念无处不在，我觉得用“思念”比较好。

　　（预设）相思。

　　七、点拨内容，归纳艺术手法

　　1.串讲拓展

　　问题探究：词的上下阕所描写的景色有什么不同？整首词营造了怎样的意境和氛围？

　　【点拨】引导学生理解这首词融情入景和虚实结合的写作手法，试着体会全词的意境。

　　分析：《雨霖铃》抒写的是饯别时黯然、低落的心情，船要出发时难分难舍的痛苦，设想了“今宵酒醒”后的凄凉怅惘，以及日后“良辰好景”不再的极度孤独无助。

　　词的'上阕在凄冷环境衬托下，主要实写离别时的情景，下阕是对别后思念和凄凉的设想。全词既写了眼前离情，又写了未来的伤感，处处以景物衬托离情，景为情设。整首词融情于景，虚实相济，在情景交融中，意境缠绵，凄凉清丽，演绎了一曲凄婉缠绵的离别之歌。

　　2.师生归纳

　　情景交融虚实兼济铺叙点染

　　点染：本是国画的术语。绘画时，有的地方点，有的地方染，从而绘出一幅和谐统一的画面。借用到古典诗歌中来，指的是作者在有些地方正面点明旨意，有些地方侧面渲染。这在写景抒情诗中比较常见，一般用景物来染；用一句话，一个词来点出要抒发的感情。渲染是为了突出旨意，旨意引导渲染，相互依存，和谐统一。如马致远的《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”其中的“断肠人在天涯”是点；其余各句均是“染”，渲染相思之情的伤悲。

　　刘熙载《艺概》中谈到：词有点（点缀）、有染（渲染）。柳耆卿《雨霖铃》云：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”。上两句点出离别冷落，“今宵”二句，乃就上二句意染之。点染之间，不得有它语相隔，则警句亦成死灰矣。此意乃是以画法论词，从中可看出柳词中有画，反复渲染。即精雕细刻，又大胆泼墨，前后照应，委婉自如。

　　不避俚俗：执手相看泪眼（俚）今宵酒醒何处（俗）

　　3．师生共同背诵全词。

　　六、小结

　　《忆柳永》中这样写道：“忍把浮名换浅唱，只为儿女道情长。烟花巷陌君常在，倚翠偎红平生畅。奉旨填词无冕王，井水歌罢美名扬。多情最是雨霖铃，至今想念柳七郎。”什么是经典呢？我想应该是指那些历经时光打磨和岁月淘洗而依然名之为典范的作品。一曲雨霖铃，千古离别情。这就是经典的魅力吧！

七、布置作业

　　1．背诵《雨霖铃》。

　　2．鉴赏名句“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”，写出鉴赏文字。(或：将全词改写成一篇优美散文。)

　　3．课外拓展

　　《雨霖铃》抒写的是离别之苦，古代诗词中表达这种情感的作品很多。你能从读过的诗词中说出几句吗？

　　“风萧萧兮兮易水寒，壮士一去不复返”这是燕太子丹与刺客荆轲间的“壮别”；“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”这是高适与董大间的“慰别”；“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”这是王维与孟浩然间的“酒别”；“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”这是白居易与客人间的“惨别”……

《雨霖铃》的教案11

　　一、导入新课

　　我们一起来听首歌，放松下。（幻灯1：“音乐”）

　　邓丽君甜美、深情的演唱深深地打动了我们，那么是谁为她作的词呢？柳永。柳永是北宋第一位专业词人，“凡有井水处，都可歌柳词”。他的歌覆盖了当时所有的官家和民间的歌舞晚会，美丽的词句和优美的音律征服了所有的歌迷。《雨霖铃》究竟有什么样的魅力，以至于邓丽君和柳永穿越时空合作了这首歌曲呢？今天，就让我们穿越历史的烟云，回到宋朝，去聆听柳永的歌曲吧！（板书：课题、作者）（幻灯2：“课题、作者”）这节课我们主要目标“品鉴艺术手法、体味作者情感”。（幻灯3：【学习目标】）

　　二、整体感知

　　1、好，我们走近文本，触摸一下柳永的情感脉搏吧！下面，请同学们仔细听录音范读，可以跟着默读，边听边圈画出你认为最能直接表达作者离别心情的一句话。（幻灯4：“文本、录音”）（播放曹灿范读）

　　2、词中哪句话集中表现了作者和恋人离别的心情呢？请大家找出来。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！（板书，并提醒同学在书上标画出来）（幻灯5：【整体感知】 “多情自古伤离别”）大家齐读一下这句话。

　　3、这句话表露出作者的心情、心境是怎样的呢？

　　伤心，凄凉。

　　4、是啊！佛言人生有“七苦”，生、老、病、死、怨憎悔、爱别离、求不得。其中最苦是“爱别离”。“多情自古伤离别”就是对这种心情的经典概括。大家还知道哪些表现离别的名言呢？请同学回忆，举几个例子。除了同学们说的，还有这些经典句，齐读。

　　悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知。（屈原《九歌·少司命》）黯然销魂者，唯别而已矣。（江淹《别赋》）

　　剪不断，理还乱，是离愁。（李煜《相见欢》）

　　何处合成愁？离人心上秋。（吴文英《唐多令》）

　　5、由此可见，自古以来多情之人因离别而感伤的心情是非常普遍的。而柳永的这种“伤离别”又有什么独特之处呢？我们投入感情再来读读这句话，品品柳永独特的离别情。

　　（齐读）“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！”

　　6、大家品出柳永与众不同的情感来了吗？想好了，请和大家分享一下。

　　柳永的“伤离别”比一般人更重，“更那堪，冷落清秋节”，说明柳永的离别是在凄冷的秋季。文人感秋则悲，更何况是在这样一个场景下和心爱的人离别呢？真是双重的痛苦啊！

　　三、重点探究

　　1、柳永和爱人的离别时的情景是怎样的呢？我们来看看词的上片，请同学们自由诵读，边读边标示出词中的意象。

　　寒蝉、长亭、骤雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天（板书）

　　2、这些意象具有怎样的特点呢？

　　渲染了送别时凄凉氛围，词人此刻到了长亭，正值“骤雨初歇”，眼前的景物变得更加凄清，他听着凄切的蝉声，看到河两岸的柳树和河边的小舟，离情自然更浓，作者将离别的伤感寓于景中，寓情于景。

　　3、在作者哀婉伤感心情的笼罩下，“以我观物，则物皆着我之色彩”。那么，这些意象都是作者眼前看到的'实景吗？哪些是实写，哪些是虚写？

　　不全是实写，“烟波、暮霭、楚天”是作者的想象语。

　　作者把眼前的实景和想象中的虚景——路途中的苍茫，结合起来，用虚实结合的写法更能表达内心“伤离别”的心情。

　　4、一切景语皆情语，寓情于景也是诗词创作常用的手法。上片有一句典型的“情语”，你找到了吗？

　　“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　5、文学的魅力在于细节的真实，这是一处经典的细节，值得我们用心品味。我们可以从以下三个方面品味。

　　（1）一个“竟”字，突出强调了作者什么样的心态？

　　（2）把“执手”换成“牵手”“握手”好吗？为什么？

　　（3）此时无声胜有声，说是“无语”，实际上有千言万语。此时柳永和恋人“相顾无言，惟有泪千行”，悲痛得说不出话来。你能否试着代他说两句？展开想象写一写，和大家分享。（幻灯6：【重点探究】 “执手相看泪眼，竟无语凝噎”三个问题）

　　（就上述问题分组展开讨论，然后和大家交流。）（请大家不要笑，如果你笑着说，说明你没有换位思考，未将自己当做柳永，自然也体会不到他说此话时的伤心。一个和自己心爱的人即将分别，山高水远，不知何时再聚，此种情景，怎会有笑声？）

　　6、文学是想象的艺术，大家丰富的想象填充了柳永留下的艺术空白。那么，与恋人离别后，作者的痛苦有没有随着时间的流逝而淡忘呢？请位同学为大家朗诵词的下片。

　　7、好，读得很有感情。思念是一种说不出口的痛，而柳永又是如何表达的呢？你认为哪句最能代表柳永的心声呢？为什么？说说你的看法，与大家分享。

　　“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！”作者直抒胸臆，把离别后的痛苦酣畅淋漓地说出来了！

　　“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。” （幻灯7：【重点探究】 “今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”）作者想象，借景抒情，“酒”“杨柳”“风月”这些意象集中烘托出了作者借酒浇愁、苦闷难捱的愁苦心情。

　　这一句被词评家贺裳称为“千古俊句”，经你一分析，当之无愧啊！“人生自是有情痴，此恨不关风与月。（欧阳修《玉楼春》）”“酒”无味，“柳”留人，“晓风”清凉，“残月”凄迷，作者的心自是悲苦的。

　　“此去经年，应是良辰好景虚设。”弱水三千，我只取一瓢饮；红尘万丈，我非你不爱。恋人离开，百无聊赖，连“良辰美景”也不能为他排遣痛苦。正可谓“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”。

　　“便纵有千种风情，更与何人说？”有一种“知音少，弦断有谁听？（岳飞《小重山·昨夜寒蛩不住鸣》）”的无奈与孤寂在里面。以问句作结，引人思考，余味无穷。

　　8、能用所学知识相印证，并有自己的感悟。很好！我们无论选哪一句，都能体味到柳永那种“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰（李商隐《无题》）” 的离别情和相思苦。带着柳永的离情别绪，我们再一次来齐读这首词吧。

　　四、综合领悟

　　师：这首《雨霖铃》只有词牌而没有题目。假设让你为它取个题目的话，你会拟个什么样的题目呢？请说明理由。（幻灯8：【综合领悟】 “问题：拟题目”）

　　秋别。因为这是一个发生在秋天的关于离别的故事。

　　伤别。因为整首词的情感基调就是“伤离别”。

　　“相思”是不是更好呢？我觉得柳永和恋人是彼此思念，这样更能说明两人情深意长。

　　五、总结

　　有人曾在《忆柳永》中这样写道：“忍把浮名换浅唱，只为儿女道情长。烟花巷陌君常在，倚翠偎红平生畅。奉旨填词无冕王，井水歌罢美名扬。多情最是雨霖铃，至今想念柳七郎。” （幻灯9：【总结】“《忆柳永》”）什么是经典呢？我想应该是指那些历经时光打磨和岁月淘洗而依然名之为典范的作品。一曲雨霖铃，千古离别情。这就是经典的魅力吧！读这首词，我们知道，人世间有一种情感叫离别，有一种感觉叫心痛，有一种心情叫相思。字里

　　行间弥漫的是柳永说不尽的离别情，道不尽的相思苦。在这样的经典里沉醉千年又何妨！让我们投入地走进《雨霖铃》，用我们的深情诵读向那位伟大的词人柳永致敬吧！（师生齐读）

　　六、拓展应用（幻灯片10）

　　蝶恋花柳永

　　伫倚危楼风细细。望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里。无言谁会凭阑意。（阑通栏）

　　拟把疏狂图一醉。对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔。为伊消得人憔悴。

　　阅读柳永的《蝶恋花》，该词的词眼是什么？是怎么表现的？

　　词眼是“愁”。

　　第一，通过动作写“愁”。（登楼。因愁登楼，登楼更愁）

　　第二，通过意象、环境写愁，借景抒情。（风，草色，烟光，残照。）第三，通过生活行为写愁。（疏狂，对酒，强乐）

　　第四，通过人的形象写愁。（衣带渐宽）

《雨霖铃》的教案12

　　【教学目标】

　　知识目标

　　了解柳永及其词作风格；

　　2、了解词牌“雨霖铃”；

　　3、以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境；

　　4、深刻体会《雨霖铃》“虚实结合”的艺术特色。

　　能力目标

　　1、在诵读品味的过程中提高学生的审美情趣；

　　2、引导学生初步掌握品读鉴赏词的基本步骤和方法；

　　3、通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。

　　情感目标

　　培养学生健康的审美情趣

　　【教学重点】

　　1、在朗读中品味这首词的意境；

　　2、引导学生体味这首词“虚实结合”的艺术特色。

　　【教学难点】

　　1、引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧；

　　2、引导学生深刻分析这首词的艺术特色。

　　【教学方法】

　　诵读法；探究法；点拨法。

　　【教具准备】PPT课件。

　　【课时安排】一课时

　　【教学过程】

　　一、新课导入：

　　清赵翼有诗：“江山代有才人出，各领风骚数百年。”唐诗过后是宋词，好诗在唐代已被诗人们写尽了，于是宋人就另辟蹊径，使词这种文学形式趋于完善、臻于完美，达到了空前的繁荣，使宋词成为我国文化宝库中又一颗璀璨的明珠。

　　宋词的风格比较

　　豪放派：题材广泛，内容丰富，气象宏大意境雄浑，抒发豪情壮志。（苏轼辛弃疾）婉约派：题材狭窄，多抒情，婉约缠绵细腻，语言含蓄，多写个人遭遇或者男女恋情。（柳永李清照）

　　二、作者简介：

　　柳永（约980——约1053年），福建崇安人，原名三变，排行第七，世称柳七。少年时到汴京应试，狂放不羁，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，经常流连于秦楼楚馆，为她们填词作曲，表现了一种浪子作风。柳永因了这举第不进倍受打击，之后在汴京、苏州、杭州一带过着流浪的生活。54岁方考取进士，做过几任小官。晚年客死襄阳，家无余财，群妓合金葬之南门外。

　　柳永才情卓著，但一生仕途坎坷，在北宋著名词人中，他的官位最低，但在词史上却占有重要地位。他是北宋第一个专力写词的作者，也是第一个大量写作慢词的词人。

　　他的词在当时便为人传唱，据说“凡有井水处，即能歌柳词”。柳永在与歌妓一起生活中得到了感情上的慰藉，同时他深深了解歌伎们的生活，同情她们的不幸遭遇。所以他的作品，很多是反映同她们在一起的悲欢离合，感情真挚。《雨霖铃》便是其中的一首，这首词写的是他离开都城汴京时与一位红颜知已缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。（板书：雨霖铃柳永）

　　三、词牌由来：

　　马嵬兵变后，杨贵妃缢死，在平定叛乱之后，玄宗北还，一路戚雨沥沥，风雨吹打在皇鸾的金铃上。唐玄宗听闻铃声而思念杨贵妃，故作此曲。曲调自身就具有哀伤的成分。

　　四、鉴赏分析：诵读词篇，感知课文。（朗读时请注意字音、停顿、情感）

　　1、学生朗读，专家朗诵，齐声朗读，并请用通俗的语言翻译这首词。秋后的知了叫得是那样地凄凉悲切，面对着长亭，正是傍晚时候，一阵急雨刚刚停歇。在汴京城门外饯行的帐蓬里喝着酒，没有好心绪，正在依依不舍的时候，船夫已催着出发。握着手互相凝望，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。

　　自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这冷落凄凉的秋天，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有在杨柳岸边，对着凄冷的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，（相爱的人不在一起，）我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。纵然我有满腹的情意，又再同谁去诉说呢？

　　2、内容把握

　　上片：离别时的'依依不舍下片：离别后的孤寂伤感（板书）

　　3、分析鉴赏（关键词：意象意境修辞表现手法情景关系）

　　寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。（板书：寒蝉—悲凉，长亭—离别，骤雨—凄冷，烘托浓重的凄凉气氛，奠定全词伤感的基调）

　　关键词：意象特点作用

　　赏析——A寒蝉：秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了。因此，寒蝉就成了悲凉的代名词。B长亭：休息和告别之所 C骤雨：凄冷（身心）

　　在深秋时节的一个黄昏，阵雨刚停，一对恋人到长亭告别。这里不仅交代了时间、地点，而且就所闻所见烘托出一种浓重的凄凉气氛。耳边是秋蝉凄切的鸣叫，眼前是令人黯然伤神的暮雨黄昏。这里所写的景象中已暗含了词人的感情，而又同时为下片“冷落清秋节”的概括埋下伏笔。“骤雨初歇”四个字意味着马上就要起行，自然地引出下面对临别时矛盾复杂心情的描写：“都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。”

《雨霖铃》的教案13

　　教学目标：

　　1、欣赏本词景中含情、情景交融、虚实结合的艺术特色。

　　2、积累古人用来描写离情别绪的诗歌意象。

　　3、体会宋词婉约的风格。

　　教学重点：教学目标1。

　　课时安排：一课时。

　　教学过程；

　　一、导入。

　　纵观我国文学的发展，历来有先秦散文、汉魏辞赋、南北朝骈文、唐诗、宋词、元曲和明清小说之分。确实，一朝一代都有其见长的文学样式，这对丰富和发展我国的文学创作起到了极大的推动作用。文学发展到宋代，文人致力于词的创作，改变了诗歌的样式，拓宽了诗歌的境界，使词成为文学史上一朵奇葩。今天我们一起来学习婉约词派代表人物柳永的《雨霖铃》。

　　二、作者简介。

　　柳永，原名三变，字耆卿。少年时去汴京应试，经常跟歌伎们一道生活，狂放不羁。仁宗皇帝闻其名，说：“此人任从风前月下浅斟低唱，岂可令仕宦！”遂落第。以后在汴京、苏州、杭州等地流浪了一个时期。景佑元年，方进士及第。曾任屯田员外郎，世称柳屯田。卒于襄阳，死之日，家无余财，群伎合金葬之于南门外。

　　三、学生集体朗读，正字正音。

　　四、学生听配乐朗诵，体会这首词的感情基调。朗诵结束后，学生谈感受。

　　明确：这是一首离别词，词作者自始至终都沉浸在凄凉哀婉的感情中。（补充：作者由于仕途失意，决定到外地去，但是一想到从此将不能和心爱的人在一起，失去了爱的慰藉，更觉痛苦万状，这首词就是反映了他这种复杂的心情。）

　　五、学生概括上下阕的意思。

　　明确：上阕写恋人相别，依依不舍，有深深离愁；下阕写别后想象，孤独痛苦，有无限伤情。

　　六、作者这种凄凉哀婉的感情是如何表现出来的（引导学生了解抒情方式：直接抒情和间接抒情，找出本词直接抒情和间接抒情的文字）

　　明确直接抒情：都门帐饮无绪；执手相看泪眼，竟无语凝噎；此去经年，应是良辰美景虚设；便纵有千种风情，更与何人说。

　　间接抒情：寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇；念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔；今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。

　　七、赏析。

　　1、学生体会文中直接抒情文字所包含的作者的情态和心境。

　　2、欣赏文中写景的文字（教师引导学生认真体会写景句子中流露的作者的思想感情）。

　　（教师补充说明）一切身外景皆为作者心中情。作者可以触景生情，可以借景抒情，可以因情设景；可以实写，也可以虚写。总之，作者把自己或喜或忧、或兴或悲、或乐或哀、或轻松或沉闷、或高亢或低回等感情倾注在所写之景上，使此景含有此情或用此景衬托此情。

　　“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”。既交代节气、时间、地点，也为分别渲染了环境。暮色苍茫、秋雨初过，凉气袭人，寒蝉悲鸣，长亭分别之人顿感悲切。

　　“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。作者想象千里之外之景，虚实结合。“楚天阔”以空阔的天空为背景，写出了人的孤独；“沉沉”不仅的暮霭的样子了，更是作者抑郁的心理表现；而千里之外，愁就更深了，“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”（欧阳修）。

　　“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”。“杨柳”历来为送别诗的意象，“昔我往者，杨柳依依”，“客舍青青柳色新”等都是如此，“柳”者，“留”也，有不舍之义；“晓风”清冷，让人心生凉意，而“愿为西南风，长逝入君怀”中的`风又有了依恋的意思，此处晓风两义兼有；“月”是“团圆”的象征，而“残月”不仅含有“不团圆”的意思，也为此时的词人心情铺了一层凉意。这里的景纯为情设，虚写，营造了浓烈的愁思，有“愁”则需“销”，借酒吧，可此时是酒醒时分，因而“愁更愁”了。

　　八、学生自由朗读，背诵。

　　注意：词中一些重要词语如“帐饮”“无绪”“竟”“凝噎”“念”“去去”“堪”“经年”“便”“纵”等可以随机讲解。

《雨霖铃》的教案14

　　教学目标：

　　1、掌握词的基本知识。

　　2、了解柳永及他对后世文学的影响。

　　3、鉴赏这首词的思想内容和艺术手法。

　　4、反复诵读，背诵这首词。

　　教学重、难点：

　　1、学习本词中点染的表现手法。

　　2、赏读名句。

　　课时安排：1课时

　　教学过程：

　　一、导入

　　同学们，俗话说的好“上有天堂，下有苏杭”，那么，杭州城到底有怎样的迷人景色能令我们的古人发出如此的感慨呢?今天我们就跟随词人柳永一起来学习一下他的《望海潮》，来领略一下这人间天堂的美丽景色。(板书课题)

　　二、走进宋词

　　词的有关知识

　　1、词的起源：兴起于隋唐，盛行于宋，并在宋代发展到高峰。词即歌词，指可以和乐歌唱的诗体，即词是诗的一种，所以又称“长短句”、“诗余”、“曲子词”、“歌词”等。

　　2、词牌和标题：词牌是一首词的词调的名称，词的标题是词的主要内容的`集中体现。

　　3、词的分类：

　　按字数可分为小令(58字以内)、中调(59—90字)、长调(91字以上)。

　　按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等。(词的段落叫：阕或片)

　　按作家的流派风格可分为豪放和婉约派。(豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等;婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦等)

　　三、作者简介

　　柳永，北宋词人。原名三变，字耆卿，福建崇安人。官屯田员外郎，世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市风光和歌伎生活，尤其长于抒写羁旅行役之情。创作慢词，铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，对宋词的发展有一定的影响。有《乐章集》。

　　四、写作背景

　　《望海潮》这首词是柳永年轻时的作品，他从家乡福建崇安前往开封应试，路过杭州，拜谒世交前辈两浙转运使孙何，于是写此词投赠他。这首词里，柳永以生动的笔墨，把杭州描绘得富丽非凡，写景多于投赠之意。

　　五、欣赏杭州西湖传统景观(幻灯片展示)

　　平湖秋月苏堤春晓曲苑风荷断桥残雪

　　柳浪闻莺花港观鱼雷峰夕照南屏晚钟

　　三潭印月

　　六、朗读欣赏(flash动画)

　　七、内容分析

　　思考：这首词描绘了一种怎样的都市生活景象?试说说作者是从哪些方面描写杭州的繁华与美丽的，抒发了他怎样的感情?

　　环境美丽、经济繁荣、生活安定的都市生活图景。

　　(总括钱塘繁华)

　　(居民区繁华)

　　(钱塘湖雄伟壮丽)

　　(人民富有)

　　(总括湖山之美)

　　(民众悠闲的生活)

　　(钱塘长官休闲生活)

　　(歌颂地方官政绩)

　　1、从地理位置上看

　　2、从历史传统上看

　　3、从自然景观上看

　　4、从市井面貌上看

　　5、从百姓生活上看

　　描写钱塘的繁华，展现国泰民安风貌，借以歌颂地方长官政绩显著。

　　八、手法探究

　　⑴思考：这首词在写景上有什么特点，采用了什么表现手法。

　　“点染”艺术鉴赏

　　“点染”是诗词的一种艺术手法。

　　“点”：抽象的评点(总写)

　　“染”：具体的描述(分述)

　　二者紧密相连，表达共同的意境。

　　天净沙?秋思(元?马致远)

　　枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。染

　　古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。——点

　　⑵分析《望海潮》中哪些是“点”，哪些是“染”，具体描述了钱塘一派怎样的景象?

　　点

　　东南形胜自然风光之美

　　三吴都会都市繁华之美染

　　钱塘自古繁华民生安乐之美

　　⑶除了点染，这首词在写景上还有什么特点，运用了什么表现手法?

　　工于铺叙，一句一景，写景富有层次感。

　　铺叙：又叫“铺排”，多见于古体诗中，它运用叠句的手法，使句式反复、对称而又富于变化，在诗歌中主要起渲染烘托气氛的作用。

　　(乐府民歌《陌上桑》、《木兰辞》中：“十五府小吏，二十朝大夫，三十侍中郎，四十专城居”;“东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭。”“爷娘闻女来，出郭相扶将。阿姊闻妹来，当户理红妆。小弟闻姊来，磨刀霍霍向猪羊。”

　　九、名句赏读

　　你最欣赏词中的哪些句子?你能不能运用联想和想象用文字或图画将它描绘出来?

　　“重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。”这几句被称为千古名句，你是如何鉴赏的?

　　“三秋桂子，十里荷花”

　　“三秋”意指桂花花期长，馥郁芬芳，长久不散;“十里”是说湖中广植荷花，逢到花期真可谓“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”了。“三秋桂子”就让人联想起有关西湖的美丽传说。传说西湖灵隐寺和天竺寺，每到中秋，常常有带露的桂子从天飘落，馨香异常，那是从月宫桂树上飘落下来的，是寂寞的嫦娥赠与人间有心人的。这美丽的传说给秀丽的西湖增添了神秘空灵的色彩。

　　江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南?

　　江南忆，最忆是杭州。山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。何日更重游!

　　江南忆，其次是吴宫。吴酒一杯春竹叶，吴娃双舞醉芙蓉。早晚复相逢!

　　——白居易《忆江南》

　　水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。

　　——苏轼《饮湖上初晴后雨》

　　毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天连叶无穷碧，映日荷花别样红。

　　——杨万里《晓出净慈寺送林子》

　　十、《望海潮》歌曲欣赏(flash动画)

　　十一、小结本词

　　1.词的上片描写杭州的自然风光和都市的繁华。词的下片写杭州人民和平宁静的生活景象。充分表达了作者对杭州风物的惊叹、赞美与艳羡之情。

　　2.这首词一反柳永惯常的风格，以大开大阖、波澜起伏的笔法，浓墨重彩地铺叙展现了杭州的繁荣、壮丽景象，可谓“承平气象，形容曲尽”(见陈振孙《直斋书录解题》)。这首词，慢声长调和所抒之情起伏相应，音律协调，情致婉转，是柳永的一首传世佳作。

　　十二、课堂练习

　　阅读下面的宋词，完成词后练习。

　　梦江南温庭筠

　　梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白萍洲!

　　思考：这首词是如何使用点染手法的?

　　答：头三句刻画场景，描绘女主人公的动作与神态，第四句再以斜晖、江水加一层渲染，最后才点出“肠断”二字，浓化了全词要表现的思念之情。

《雨霖铃》的教案15

尊敬的各位评委、老师：

　　大家好！

　　今天我说课的题目是《雨霖铃》，现在我从以下八个环节来说说这首词的教学设计和教学理念

　　（首先是教材的分析）

　　一、教材分析（说教材）

　　《雨霖铃》是婉约词的代表作之一它是一首饱含了千种风情的别离词，这首词写离情，可谓淋漓尽致，备足无余全词围绕“伤离别”而构思，层次特别清楚：分离别之前、离别之时、离别之后三个层次，层层深入，写尽离情别绪，令人叹为观止这首词，具有较高的鉴赏价值xx这首词，能更好地提高学生古典诗词的鉴赏能力

　　（要上好一堂课，对学生情况的具体分析是不可或缺的）

　　二、学情分析（说学情）

　　作为高一年级的学生，对宋词知识已经有所接触，已经感受了词的语言美、意境美，但鉴赏只停留在较浅的层面上，他们的思维能力和审美能力还有待提高，所以教师要引导学生进入特定的审美意境，培养学生的鉴赏能力

　　（基于以上分析，我分三个维度确立以下xx目标）

　　三、xx目标（说目标）

　　1、知识和技能

　　感知作品内容，体会词中凄清的意境和哀伤的离愁

　　2、过程和方法

　　通过朗读欣赏及抓住词的意象来掌握写景抒情、情景交融的写法

　　3、情感态度与价值观

　　感受词人伤离别的.愁绪，培养学生健康、敏锐的审美情趣

　　（本着新课程标准，在吃透教材的基础上，我确立了如下的xx重点和难点）

　　四、xx重点和难点

　　[重点]感受词人在词中流露出的浓浓离别之愁；领会全词情景交融的写法（这也是难点）

　　（为了突破xx重难点，我将通过以下五个方法来实现，从而引发学生的阅读兴趣，使他们积极思维，热情参与，并学会自主的解决问题）

　　五、说教法与学法

　　[教法]

　　①诵读法②提问法③点拨法④讨论法⑤自主探究法

　　[学法]（在学法指导上，我将

　　通过运用多媒体教学，播放歌曲《送别》的视频，创设活动、立体、多维的情景，从而给学生以xx的视觉冲击和强烈的心灵震撼，使课堂成为一个巨大的教学磁场，迅速吸引学生的审美注意然后，以诵读为载体，以文学鉴赏为纽带，把课堂变成学堂，让学生以主人翁的身份主动地xx知识，提升能力

　　（接下来，我将通过“导读——听——赏——背——练”六个部分展开本课教学）

　　六、教学过程设计（说过程，说亮点）

　　首先（一）导入课文，营造氛围

　　播放《送别》FLASH并诵读导入语，将学生带到一种悲凉的氛围之中，为后面朗诵作铺垫我设计的导入语如下：

　　人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛自古以来，分别都是痛苦的，“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返” “……不思量，自难忘”……形形xx的分别，无不贯穿着一个主题：“黯然xx者，唯别而已”今天，我们就一起来欣赏宋词婉约派代表柳永的《雨霖铃》，看看他又是怎样写“伤离别”的？（当学生沉浸在悲凉氛围当中，我适时地将学生带入第二环节，也就是读听部分）

　　（二）读听结合，整体感知（在这一环节，我将）

　　让学生反复吟诵课文，然后听配乐示范朗诵，再让学生尝试配乐朗读在读和听的过程当中，我会给学生设置如下问题：

　　找出所描写的景物及分析这些景物有何特点？（让学生带着问题去读去听）

　　设计意图：古人云“书读百遍，其义自见”可见，诵读在整个语文教学中是必不可少的，层层深入地诵读，更好地激发学生的朗读兴趣使学生在诵读中初步感知词的情感基调带着问题读和听，强化读和听的目的性所设问题的解决，先解决了教学重难点情景交融中的一个重要元素：“景”，为下面分析情景交融这一重难点打下基础

　　（接下来我们就进入第三个部分：赏在这一环节中，我围绕以下两个问题引导学生以小组讨论的形式来体会情景交融的艺术手法）

　　（三）具体赏析，揣摩名句.

　　（1）王国维有一句很xx的话：“一切景语皆情语”，试分析这些景物（意象）所抒发的感情，是如何达到情景交融的效果？

　　（这一问题的设置，是让学生通过体会多个意象所构成的意境，深刻地感受到词中所弥漫的浓浓的离愁，从而对情景交融这一手法的理解也就水到渠成这就初步地突破了教学重难点为加深学生对情景交融的理解，我设计了第二个问题：对名句的赏析）

　　（2）“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”历来为人传诵，甚至有人拿它来代表柳词这两句词的典型景物在我国民族文化传统中有何特殊意义？词人借此表达了怎样的情怀？

　　设计意图：情景交融这一手法在古典诗词中很常见，也是一种非常重要的表现手法在这一环节中，通过引导学生找意象、分析意象特征和所包含的情感、赏析名句，让学生理解情景交融这种表现手法，体会诗歌意境，更深刻地体悟到宋词婉约之美，实现教学重难点的突破，并教给学生以赏析情景交融的方法此外，通过小组讨论，学生得出结论并各抒己见，这样不仅培养了学生“主动探究，团结合作”的xx方式，也提高了学生的口头表达能力，并使自己的赏析活动更活跃更丰富，更能体现出学生作为鉴赏主体的独特个性

　　（四）背诵（在完成课文分析的基础上，我将组织学生背诵此时，音乐再次响起，学生借助幻灯片（或导学案）中给出的不完整诗句试着背诵全文

　　设计意图：古语道：“腹有诗书语自华”背诵xx数量的优秀作品对学生语文能力的提高是大有裨益的这一环节的设置，就提高了学生背诵的积极性，实现当堂任务当堂完成）

　　（五）课堂xx，拓展延伸：

　　（一堂成功的语文课，应是“授之以渔”，并让学生及时有效地学以致用——为强化学生对赏析情景交融的方法的掌握，因此我就设置一道课堂xx题让学生读李华的《春行即兴》赏析这首诗的情景交融）

　　（在教学过程中，我将形成以下的板书，这个板书可以帮助学生更完整的理解课文）

　　七、说板书

　　上阙：冷清秋之景离情别绪归期渺茫

　　情景交融

　　下阙：伤离别之情前途黯淡命运难测

　　八、课后作业

　　教是为了达到不需要教，一个务实的语文老师应该把xx的金钥匙交给学生，让学生通过课外大量的历练来达到“不需要教”的目的这节课，我将给学生布置一道赏析作业（导学案）

　　请任选一角度，对《雨霖铃》进行赏析，写出自己的独特见解２００字左右