音乐教师随笔

时间：2023-08-18 07:24:13 随笔我要投稿

音乐教师随笔15篇(优)

　　在日常学习和工作中，应该很少人不知道随笔吧？随笔通常作者通过修辞手法曲折传达自己的见解和情感的一种文体。想要更多的了解随笔吗？下面是小编精心整理的音乐教师随笔，欢迎大家分享。

音乐教师随笔15篇(优)

音乐教师随笔1

　　不论在哪里，只要有我的走过，校园里一定地面洁净，那是因为我总能弯腰捡起；只要有我的经过，走廊里一定人走灯灭，那是因为我总能及时关闭；只要有我的路过，滴水不会浪费，那是因为我总会把正在滴水的水龙头拧紧。

　　我犹如一颗小草，如同那些小事，为大地尽展绿色；我亦如一米阳光，照在哪里，哪里的生命就茁壮成长！

　　课堂上，我就是孩子王，音乐课变成了孩子们快乐的天堂；对同事，我恭俭谦和，相亲相爱如同一家人；工作中，我默默奉献，把学校当作自己的家；无论生活多么善变，我始终相信阳光总在风雨后。

　　我多才多艺，能歌善舞，每年的六一素质展演都能够看到我忙碌的身影。忙碌着并收获着孩子们对我的喜爱，一张张笑脸如同花儿一样绽放。在音乐教学上，我一马当先，走在课改的前沿，带领整个教研组认真学习，钻研业务。我很智慧，因为热爱读书，阅读成了我生活的一部分，因为读书所以幸福。在孩子们的眼里，我不仅仅是音乐老师，我更是一位公平的裁判，因为我的'判断毫厘不差。同时我也是一个充满爱心、体贴入微的好朋友，每次校外活动总能听到我温馨的提示。

　　幸福像花儿一样绽放，阳光的笑脸总是洋溢在我的脸庞。因为心中有爱，所以阳光；因为热爱读书，所以幸福；因为有一个向善向上的团队，所以我就是一米阳光。

音乐教师随笔2

　　今年我们学校来了好多新教师，为校园增添了生机，记得开学第一天的会议上，新教师的自我介绍就很精彩，一个个研究生毕业，研究生再读，名校的本科生，一张张意气风发的面孔，彰显出智慧与精神，在近一个月的接触中我看到了这些新教师的努力与工作的认真态度，觉得很欣慰，我为学生高兴，为学校高兴。但同时我感到了一种危机感。

　　这些天听了部分新教师汇报课，每节课都有新的亮点，从教学过程的安排，从教师的教态，每位教师身上都散发出优秀教师的气质，突然觉得自己老了，落后了，要学习的东西太多了，此刻对这句学无止境的'理解尤为深刻，有些道理明知是对的，可是只有自己亲身感觉到才能领会。这周新教师的汇报课还在继续，我将继续去听课，学习，从每位教师身上吸取闪光点，不断提高自己的各项能力。

　　去年觉得自己是很勤快的了，每天早早的起床和同学们练习小号，中午给特长生练习钢琴，下午大课间给特长生唱视唱，听音练耳，但是现在每天等我早上来练号的时候，我能看得很多新教师的身影，我不知道他们是什么时候开始忙碌的？

　　人的事业就像长跑，如果不抓紧前进，那么我就会被慢慢的落在后面，等跑到后面的时候就会慢慢的习惯那种后面的感觉，时间久了就会发现自己不仅仅是靠后已经是最后了。我没有想过自己在事业上要有一番何等的作为，但是我最起码要做到对的起自己，对得起人民教师的称号，对每位孩子负责，对

　　每位家长负责，所以我要不断的让自己进步，紧跟时代前进的步伐，尽我所能把我的音乐课上好，希望会对孩子们的成长有所帮助。

音乐教师随笔3

　　-----我的育人分享

　　在一开始上音乐课的时候我就发觉很不对劲，大家都是觉得音乐课是所谓的“豆芽课”，上不上好都是无所谓的，觉得上音乐课只是唱一首歌那么简单，更别说对音乐知识的渴望。更过分的是我在上面上我的音乐课很多同学都把自己的作业拿出来做，根本就不管我在上什么课，听的同学呢还动动小嘴，不听的同学完全就没有在这堂课上。我这一想就担心了，这个该怎么办呢？小学音乐教学目标明确规定要掌握一定的音乐知识和基本技能才行的，要培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望。学生连学习这个的想法都没有我要怎样才能让他们学习呢？最后我想我应该以兴趣来带动大家学习。兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。教师应该在不同的教学教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的`学习兴趣。

　　一、增加学生对老师上课的兴趣，渴望老师来上课，这里呢不仅要求教师的业务水平高、口语表达幽默、带动性强等外在的素质，还要教师的内心必须是以爱动其心，以礼服其人，以智动其行。爱心和责任是老师必备的东西，所以当老师上课而学生不听你

音乐教师随笔4

　　打击乐活动不仅可以培养幼儿的节奏感，还可以培养幼儿的控制能力、集体意识及多方面的协调能力。我认为，打击乐的重点应该突出节奏的特点、乐器的特点及乐器与音乐之间的关联。

　　首先，要选择适合的乐曲。

　　刚开始练习打击乐时最好选择节奏鲜明的乐曲，因为节奏特点明显的乐曲易敲击出效果。等幼儿有了一定的累积之后再选择一些节奏较复杂的乐曲。小、中班可以2|4、3|4拍乐曲为主，大班幼儿在此基础上可选择4|4拍的乐曲。另外，许多民族风格的乐曲节奏都比较明显，易于幼儿理解把握，同时也可以让幼儿感受到不同民族的音乐风情。教师可注意观察和发现孩子们平时爱唱的歌曲，从中选择适合打击乐的乐曲。因为关注幼儿的兴趣，更能引发幼儿主动学习、主动探索打击乐的积极性。

　　其次，要认真分析音乐作品的特点。

　　教师在组织打击乐活动之前要熟悉乐曲并分析音乐作品的特点。比如：选择的音乐作品是什么风格特点，是进行曲、抒情曲还是圆舞曲；选取的音乐节奏是几拍子的`，因为拍子不同节奏特点会有所不同，2|4拍的节奏特点是强、弱，3|4拍的节奏特点是强、弱、弱，4|4拍的节奏是强、弱、次强、弱；在次基础上确定音乐作品的重点和难点是什么。

　　第三，根据音乐作品的特点合理配器。

　　打击乐器通常分位数三种：金属乐器、木质乐器、散响乐器。金属乐器属于高音乐器，声音高亢、明亮；木质乐器属于中音乐器，声音清脆；散响乐器特点是音量小、声音散，可持续奏长音。

　　打击乐器没有固定的配器模式，由于它是听觉艺术，以好听为前提，由教师根据音乐本身的性质来确定如何配器。另外，所用乐器的多少要根据本班幼儿的实际水平及乐曲的需求来确定，而不是越多越好。同时，不是所有乐器同时敲击同一种节奏，要根据音乐的性质充分发挥出各种乐器的特点才会使打击乐好听。

　　第四，巧妙引导幼儿进行打击乐演奏。

　　由于打击乐的特殊性，持乐器的方法正确与否会直接影响打击乐的效果。乐器不同，所持的方法也不同。还有，不是敲击的声音越大就越好听。所有，要鼓励幼儿用正确的持乐器方法，正确的敲击方法来表现。

　　这里，特别强调以下几种乐器的敲击方法：

　　双响筒应该是纯五度的关系即1~5由低到高，所以在进行打击乐之前教师最好事先敲一敲，在低音处作上标记，这样，幼儿能后统一先敲低音再敲高音，不然有高有低，效果比较混乱。

　　沙锤是需要抖动手腕，把双手放在胸部靠下或是在身体两侧，这样抖动出来的声音集中。不能使劲甩，越使劲甩声音反而越小。

　　三角铁左手提在绳子上，不能用手抓握，这样敲击出来的声音才会有颤音。

　　铃鼓要用左手拿鼓，右手的手指敲击鼓面，而不是用整个巴掌敲打，这样出来的声音柔和、清脆而且好听。

　　在组织中，乐器位置的安排也很重要。一般来讲金属乐器在一起，木质乐器在一起，散响乐器在一起。由于同一种乐器在一起敲击的节奏相同，这样声音也会集中，便于指挥。打击乐的队形是金属乐器在左边、木质乐器在右边，散响乐器在中间，锣、打鼓、镲在后边。

　　教师组织幼儿进行打击乐要循序渐进，首先让幼儿熟悉乐曲，了解乐曲的特点以及节奏型，然后先用手练习拍节奏，在练习用乐器敲击节奏，接着教师用钢琴伴奏让幼儿敲击节奏（这样便于发现问题并及时纠正），最后听音乐进行打击乐伴奏。最后，还要让幼儿学会看指挥。

　　第五，要牢牢把握节奏乐的关键经验。

　　作为一名幼儿教师应该清楚地了解节奏乐的关键经验、核心目标：

　　1、喜欢参加节奏乐活动，体验集体演奏的快乐。

　　2、知道常见的打击乐器（如串铃、响板、撞钟、三角铁、铃锤、沙锤、木鱼、双响筒、锣、鼓、自制打击乐器等）的名称、演奏方法、发现其音色的不同。

　　3、演奏的声音和谐好听，有初步你的协调配合的能力，能集中注意看指挥，反应敏捷，愿意尝试当指挥。

　　4、尝试根据音乐的性质、节拍、节奏的特点进行配器，创编节奏型，参与制定演奏方案。

　　5、培养正确使用乐器、爱护乐器的良好习惯。

　　音乐领域的教育目标是需要通过这些关键经验落实的、了解这些关键经验并能通过具体的教育活动使幼儿掌握这些关键经验，对促进幼儿的有效学习和发展是很重要的。

　　第六，重视延伸活动，促进幼儿主动发展。

　　发挥幼儿主体性不仅要体现在教学活动，而且要注意引导延伸到各种游戏活动中。如区域活动及时地提供音乐，启迪幼儿自发的组成“某某乐队”；幼儿可根据学习经验和自己的意愿来商量角色可分配。同伴间的协调配合和改编、创编演奏方式。教师可以抓住时机鼓励幼儿互相学习，培养幼儿的自信心与表现欲，当发现幼儿由新的探索、新的合作效果时，教师应积极帮助推广肯定。强化幼儿的探索行为，以促进全体幼儿的主动发展。

音乐教师随笔5

　　以人为本，从教育学的观点来说就是学习者是整个教学过程中的主体。强调学生的主导地位，一切都要为学生考虑。这个观点在小学音乐的教学中同样实用！小学音乐怎么教？主要就是在课堂40分钟的有限时间内，我们通过“听、做、想、”等几个方面来加强学生对音乐的感知能力。只有“听”了，才可以有感知，在“听”的基础上面，我们再来进行“做”与“想”的结合。

　　个人认为，音乐在教学上面“听”“做”是最重要的，也是最不好把握的事情，事有利弊、轻重之分，把握好了事半功倍，否则事与愿违。前阵子我看了一些关于新课标音乐教学的获奖视频，其中有一个是这样的教学过程：在这节音乐课的课堂里，该老师在教学上面运用了“听”“说”“唱”“想”“做”几个方面的教学步骤。从开始的教唱，用电子琴走了几遍旋律给学生感受了，然后教了学生怎么歌唱这首歌曲，又讲了歌曲的背景文化，总之体现出了新课标里面要求的`知识要跨学科这个要求。最后根据这歌曲的特点加入了秧歌舞蹈，学生们在这场很生动的教学中体会了音乐的律动性，体验了歌曲的情感性，也可以说增加了学生的学习兴趣。让我看了也觉得内容丰富，可是总觉得好象少了点什么内涵的东西。

　　音乐课我们老师到底要教什么？我们又教了什么？同学们学了什么？他们又学到了什么呢？游戏固然增加了学习过程中的乐趣，秧歌同学们肯定也觉得有趣。一节课结束了，老师累了，学生们也尽兴了，可是我想知道学生们从我这里学到了音乐方面的多少知识呢？又有多少节课都是如此的教学模式呢？

音乐教师随笔6

　　案例背景：

　　陈xx 小朋友是一个很有个性的小女孩，家里一直是妈妈带着的，爸爸是常年在部队为国家做贡献的。她是有自己的个性的同时也是一枚小小的吃货。

　　案例描述：

　　孩子们进入托班也已经有两个月了。绝大部分的幼儿已经适应了幼儿园的集体生活，特别也养成了集体午睡的好习惯。但是我们其中还有一位特别爱在午睡时“唱歌”的小朋友。每次快要进入午睡时，陈xx 都会开始大声“唱歌”，每次都会拿吃的来哄她，使她停止“唱歌”。吃完以后，我们也想慢慢的哄着让她躺下来，可是就是拿她没有办法。我们也试图了解过陈xx 在家睡觉的情况，她妈妈说，陈xx 在家一个人玩着玩着就会自己睡着的。听家长的描述感觉陈xx 在家跟在幼儿园是截然不同的，但是唯一相同的就是能不停地吃。

　　导致后几天，每次一到午睡她就念叨着：老师，我要吃东西。

　　案例分析：

　　午睡对于孩子来讲是一个好在不好再过的一个成长方式，对于托班的'幼儿来说，保持幼儿每天正常的午睡时间是对幼儿有利身心健康的，大多数幼儿在午睡时都会能够自主睡着。显然，对于我们的陈xx 来说，她对午睡还是很陌生的。其实在她哭闹的时候，我也想过逼迫她让她睡觉，但是当我有这样的想法时，我很快就取消了这样的念头，逼迫孩子睡觉是对孩子的一种不负责任和一种导致对孩子身心不健康的行为。其实对于托班幼儿从家庭走进幼儿园，他们依恋的父母及亲人、熟悉的家庭环境和以自我为中心的生活习惯一下子消失了，取而代之的是陌生的老师、陌生的小朋友、陌生的幼儿园和陌生的集体生活。这种巨大的变化使他们有一种被抛弃的恐惧感，心理失去平衡，从而感到焦急、不安、不愉快，产生分离焦虑。

　　案例启示：

　　为了能让我们班的陈xx 克服午睡障碍，我们先是家园结合，消除幼儿生理疾病外，针对儿童的心理，我们每次都给她大大的拥抱和亲吻，多做一些跟她亲密的动作来帮助她熟悉老师，多次开展轻松愉快的游戏方式来帮助她熟悉小朋友、班集体和幼儿园，“戒掉”午睡一直吃东西的习惯，我们再为幼儿创设和谐、愉快的午睡环境，克服幼儿睡前的焦虑恐惧的心理。

　　案例反思：

　　通过一个月的努力，终于让陈xx 对我们老师、阿姨和小朋友们有了更加进一步的信任和了解。在这一个月里面，我们成功的让陈xx 戒掉了午睡吃东西的习惯，戒掉了午睡爱“唱歌”的习惯。虽然，陈xx 的午睡还是得让我们大人抱着让她熟睡。但是，我相信通过不断地努力，陈xx 总有一天能够自主午睡。其实每个孩子都有每个孩子的习性和脾气，我们只要肯认真努力去倾听孩子的心声，认真努力的去了解孩子的脾气，我相信孩子们也是会给我肯定的微笑和肯定的信任。其实，午睡对孩子来说是非常重要的，所以孩子们的午睡我们也是提倡的，因为这样是对幼儿的成长发育是很有益的。

音乐教师随笔7

　　随着素质教育的不断深入以及音乐在发展学生智力等方面所发挥的不可估量的重要作用，使人们对音乐课越来越刮目相看。而作为一名音乐教师如何不负众望，更好地完成好教学任务，最大限度地让音乐放射出它应有的光彩，这是我在多年的课堂教学实践中不断思考与实验的课题。我发现影响上好一节音乐课的因素虽然很多，但以下这几方面更不容忽视。

　　一、师生对音乐课的认识态度是上好一节课的关键之一

　　常言道：学生是老师的一面镜子，有什么样的老师就有什么样的学生。作为老师首先要重视自己的课堂教学，要自尊自爱，对任何一节课都要一丝不苟，认真负责，使学生无形中受到感染和影响。针对那些态度不端正的学生，老师要了解学生，把握他们的思想脉博。否则，只一味地想怎么设计课堂教学花样，只能抓住学生一时的心，却不能让学生从内心深处改变对音乐课的态度。所以一旦发现有学习不端正的学生，我就利用上课几分钟的时间让大家讨论：音乐课到底有什么作用?音乐课究竟会给同学们带来什么?没有音乐课会怎样?……同学们马上七嘴八舌，大讲特讲其好处所在。通过这一环节，使学生更进一步了解了老师工作的意义，也使他们更多更好地知道学好这门课的意义，从而自觉自愿的完成学习任务。

　　二、课堂上老师的夸奖与鼓励也是一节课成功与否的关键之一

　　大家都非常熟悉这样一则事例：某几位专家学者到一所学校做实验，到某班时，随意点出几个学生并很认真地对老师们说：“他们几个将有很大潜力可以挖掘。”果不其然，几年之后，本来表现一般的这几位学生真的成为了学校的佼佼者。原因很简单，专家学者的暗示转给了老师，老师对这些学生时常充满信心，而正是积极的心理暗示，使他们的情绪始终处于积极向上的亢奋状态，所以，结果就如人们所看到的。

　　在实际工作中，我不止一次地实验发现：同样的班级，如果这节课我鼓励赞扬的话语多了适当了，学生的情绪便会异常地高涨，他们的行为也会与我紧密配合默契。相反，我有意将注意力集中在了那几个所谓的.调皮学生身上，批评多了，学生唱歌的情绪马上让人觉得无精打采，心不在焉。无数次的实验证明：越是轻松有趣的教学氛围，学生的学习积极性越高，学习效果也就越好。当然必要的批评也要有，不过要考虑课堂气氛及学生的承受能力，讲究语言艺术。比如唱歌时，有说话或大声喊唱的声音，我就让学生自己说说内心的感受，让学生辨别美与丑，对与错。通过这一环节，使那些没做好的同

　　学认识到自己的行为是不受欢迎的，并且认识到自己的行为是不美的不文明的。另外，我还在课下和同学们达成协议，课堂上违反纪律或有不文明言行，老师就用眼神或伸出手指提醒大家，给予改正错误的机会。第三次就在受支扣除平时成线绩的惩罚。这一方法不仅保持了课堂气氛不被破坏，而且还增进师生之间的感情。

　　三、音乐老师不仅是普通的教育工作者而且还是美的传播者

　　在实际教学中，我不只一次地发现：当我身体不舒服，精神面貌欠佳时，学生上课也是懒洋洋的，歌唱时很难进入状态。同样的班级，当我富有激情地和他们一起活动，一起唱时，学生不仅学的快，对作品的理解也到位。同时，我和其他老师交流中都发现，学生把音乐老师当成了美的标准。音乐老师会跳舞，言谈举止美观大方；音乐老师会唱歌，声音美；音乐老师会弹琴，很让人着迷；……老师的一举一动都是他们学习模仿的对象。所以，作为音乐老师在课堂教学中，要充分发挥自己的优势，使学生从老师这里不仅能学到书本知识，还能感受到美的熏陶。

音乐教师随笔8

　　时下的课堂太吵了！很多老师追求的是热闹、花哨、另类，总想别出心裁、出类拔萃；也曾听过名师讲课，无论朗读还是互动，都没有配乐，却精彩无比。相对于一些滥用配乐的课堂而言，名师的课堂充满智慧、超级简约。课堂需要音乐的滋润，但播放音乐的时机要掂量好，根据文本的需要，在朗读时音乐可以营造出一种氛围，推波助澜让欣赏者和朗诵者快速进入角色，然而，在孩子们动笔之时播放音乐，却是不明智的做法。

　　当孩子们提笔作文时，需要排除一切干扰，让整个心静下来，集中注意力，专注于写话内容，如此方可文思泉涌、妙笔生花。假如此时播放音乐，会让孩子们陷入困境，本想静心思考如何表达，而美妙的音乐又使得孩子们心猿意马、分心分神，游弋于音乐的.美妙之中。在这种情况之下，孩子能够集中精力写话吗？即使能够完成，写出来的是心灵的告白吗？恐怕只有单调而又肤浅罢了。

　　心静，静心。才能写出好文章，思想才会敏锐，表达自然真情流露。音乐只能是一种外在氛围的营造，很难激发文字创作的灵感，只会在一定程度上破坏写话者内心的感觉，造成干扰，产生困扰。孩子们在小练笔时，我从来不为大家播放音乐，不管是舒缓的也好，激情澎湃的也罢。只有静下心来，排除一切干扰，一气呵成，才能表达内心的真感受。静静地、静静地、思维越来越开阔，表达越来越流畅，真正做到“我手写我心”的意境。

　　踢飞噪音，吸纳简约，让孩子们手捧经典，静心阅读，静心写文。让静心成为思考的习惯、生活的习惯，成为孩子们受用一生的财富。

音乐教师随笔9

　　担任小学音乐教师也有三年了，三年来我从各方面严格要求自己，积极向老教师请教，结合本校的实际条件和学生的实际情况，勤勤恳恳，兢兢业业，使教学工作有，有组织，有步骤地开展。

　　一、师德表现方面：

　　热爱并忠诚于人民的教学事业，教学态度认真，教风扎实，严格遵守学校的规章制度，认真学习新的教育理论，及时更新教育理念。积极参加校本培训，并做了大量的音乐笔记与理论笔记。

　　二、教育教学方面：

　　认真写好教学计划，提前备好课，写好教案，备课时认真钻研教材，学习好《小学信息技术课程指导纲要》，虚心向老教师学习、请教。力求吃透教材，找准重点、难点。掌握知识的逻辑，考虑教法，解决如何把已掌握的教材传授给学生。注意信息反馈，激发学生的情感，使他们产生愉悦的心境，创造良好的课堂气氛，课堂语言简洁明了，课堂提问面向全体学生，注意引发学生学习的兴趣，课堂上讲练结合，积极参与听课、评课，虚心向同行学习教学方法，博采众长，提高教学水平。

　　三、工作考勤方面：

　　我热爱自己的事业，从不因为个人的'私事耽误工作的时间。并积极运用有效的工作时间做好自己分内的工作。作为小学的音乐教师，希望今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

音乐教师随笔10

　　常言道：“教有常法，而无定法”，我在音乐教学过程中尝试了以下几种教学方法：

　　1、擂台式教学策略

　　把音乐课堂，变成一个竞赛的场所，把学习知识变成打擂的形式，这样既可以增强学生的集体荣誉感，也可以增强学生的求知欲。例如在教学《唱山歌》一课时，把学生分成4个参赛小组，通过“民歌知识问答、辨别不同地区的.民歌、赛歌”三个环节的竞赛，不仅使学生主动地掌握了有关民歌的知识，还在“赛歌”这一环节中，充分展现了自己的音乐才华。在紧张、活跃的气氛中完成了本课的教学内容。

　　2、游戏教学策略。

　　每个人都不会拒绝游戏，学生更是不例外。将以讲述、静听、观看为主的教学内容改换成以一串游戏节目，以学生的自我表演等为主。必要时改变学生座位，将“插秧型”改成“半圆型”或“马鞍型”，撤去讲台或将讲台置于一角。教师由“主角”改换成“导演”，上课时，让更多的学生参与，上台表演，从游戏中获取音乐知识，感受音乐的美。这个教学策略适用旋律性、故事性很强的乐曲，比如《龟兔赛跑》等乐曲。

音乐教师随笔11

　　德国教育家福贝尔认为：“游戏是儿童认识世界的工具，是快乐的源泉，是培养儿童道德品质的手段，在游戏过程中最能表现儿童的积极性和自觉性。游戏是儿童的本能性活动，是儿童内心世界的反映。”在游戏中我们所获得的轻松和愉快，相信大家都能感受到。高尔基说过：“游戏是儿童认识世界的途径。”快乐的游戏是儿童的天性，哪里有儿童，哪里就有游戏。在游戏中，儿童的运动器官，感知记忆力都能更快更好地发展。

　　我们这里所说的游戏不是纯粹的游戏，而是融入了具有音乐性特点的游戏。在音乐教学中，我们称之为“音乐游戏”。音乐游戏不同于一般的音乐游戏，它是通过游戏的形式，强调对音乐的体验、感受，在根本上服从音乐的指导。音乐是音乐游戏的灵魂所在，音乐游戏只是学习音乐的手段.音乐游戏必须伴随音乐，才能实现音乐教学的目的。它从音乐本身入手，让学习者在聆听音乐的同时，引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素。在音乐教学活动中，引导学生通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节、感受音乐的魅力。让学生在“玩”的过程中主动学习，发挥想象力和创造力。

　　我还记得我上小学的时候，音乐课还没得到一定的重视，就只是教师简单的教授，学生被动的`接受这种简单而枯燥的传统教学方法，对学生到底有多少学习兴趣、学到了多少知识、课堂效率到底有多高谁也没有认真研究过。作为一名刚刚走出校门又走进校门的新教师，刚开始对于教学方式的转变有些力不从心，满脑子的教育教学理论不知如何付诸实践。我尝试用自己所学到的专业知识进行教学，完全进行不了，我在讲台上讲，学生在座位上讲，一堂课乱哄哄的。课后经过反思，反复实践，发现了在音乐课堂中适当采用游戏能调动他们的学习兴趣，课堂效率非常高。通过走进学生的心里，我发现他们非常爱上音乐课，只是他们不知道音乐课除了唱歌外还会学到节奏、节拍、速度等音乐的基本要素。几乎每个孩子都有好玩、好动的特征，尤其是低年级的学生更是将这个特征发挥的淋漓尽致，我将音乐游戏融入到唱游教学中让他成为课堂教学的一个重要环节。经过一段时间的反思与探索，我发现音乐游戏真的是我课堂上不可或缺的好帮手。

　　相对于其他学科，音乐课具有独特的学科性。活泼、轻松、愉悦的课堂氛围让学生非常喜欢。它变枯燥的知识传授和抽象的音乐符号为富有生动形象的游戏教学。比如学生在认识1、2、3、4、5这五个音符时，可以运用多媒体进行“小猴子摘桃子”的游戏教学。让学生扮演小猴子，将1、2、3、4、5五个音符写在形象可爱的“桃子”上，小猴子摘“ 1” 桃子时，让学生长“ 1” ，在“ 2” 桃子时，就让学生唱“ 2” ，反复进行几次，学生就能识别这几个音符了。

　　在音乐游戏活动中还可以培养学生交流合作，主动探究的精神。老师做的事就是要创设良好的音乐游戏情景，让学生感受音乐；设计好音乐游戏，让学生扮演好游戏角色去学习音乐。如在《蜗牛与黄鹂》中，学生可以根据自己的爱好单独或合作扮演蜗牛、黄鹂、葡萄架等角色。每个人都有自己的角色，体现自己的价值，学生的自信心和合作意识都能得到提高。

　　如果你是一位热爱音乐教育事业的老师，那你一定会去细心的探究：我们在教学活动中，该怎样去运用音乐游戏呢？总不能让整个课堂表面上热热闹闹的，为了游戏而游戏，最后学生只感觉到好玩儿，真正的教学目的却没有达到。我个人认为要注意以下几点：

　　首先，你必须要探究音乐游戏的规则和注意事项，并且要求他们必须遵守这些规则，服从老师的指挥。

　　其次，必须研究各个年级段的不同音乐游戏。小学低年级的学生活泼好动，好奇心强，好于表现，易被生动有趣的情节的色彩鲜艳的图画、活动教具所吸引，运用音乐游戏牵引他们的注意力。小学低年级的学生更进一步得到知觉上的满足，在设计游戏时要引导学生进行进行联想和想象，注意他们的思维活动的掌握和调动。小学高年级由于年龄的增长，学生的心理上有很大的变化，情感和意志方面有所发展。教师要时刻注意学生的情绪，不能强制，不要使学生有反感的情绪。可通过调动他们的兴趣来运用游戏。我们要根据学生的不同年龄心理特点运用音乐游戏，让他们在音乐课中轻松、愉快地去唱、玩、跳，使之喜欢音乐，乐于学习音乐。

　　最后特别重要的是在运用游戏时，一定要和音乐教育相统一。学生不能在热火朝天的游戏中玩过后就只知道好玩，没能从中获得知识，老师一定要明确音乐游戏只是音乐教学的一种手段，要灵活自如地运用于自己的教学课堂中。老师应该抓住音乐游戏的音乐性、趣味性设计游戏，如节奏训练游戏，音准训练游戏、培养音乐感受力游戏等等其他类型的游戏。这些都要不断的研究和探索。教育者应该利用音乐游戏，让学生发展音乐。在新的教育理念指导下，培养学生的创新意识，利用音乐游戏启发学生创编音乐，发展音乐。

音乐教师随笔12

　　音乐活动离不开感受，在音乐中让学生充分的去感受音乐是很重要的。我们教育的主要目的是创新，学生身上潜存着丰富的创造力和敏感的思维能力，我们要把学生融入到音乐活动中，促进学生多元智能的开发。从感受音乐入手教学生学习音乐，能激发学生的兴趣，提高表现欲和自信心。会表演、会创编学习积极主动，印象深，记得牢，从而使“学会”变成“会学”再到“创造性的学”，使学生在充满音乐欢快、愉悦的氛围中让学生扎实的`学到知识，并利用已学的技能进行创新，发展提高了学生表现能力和创造能力。

　　在教唱歌曲时，首先让学生感受曲子，理解歌词，从而启发学生表达出来。在学《高高的苹果树》这首歌时，我用简笔画的方式画了一个高大的苹果树下画两个席地而坐的小孩，简单、明了。让学生联想自己在树下会干什么?

　　在丰富实际感受的基础上对歌词中的词意有了进一步理解，使其产生相应的感受，然后我用歌词按照歌曲的节奏来朗诵它的内容，并让学生学习。当学生学的容易时，他们对自己有了信心，对活动有了兴趣，也促使他们会自然的按自己的意愿感受音乐、表达音乐。然后我示范演唱歌曲。

　　让学生学唱三遍后我把画上的苹果擦去换上几个橘子，让学生来学习创编新的歌曲。最后让学生来想出还可以换成什么水果树。边唱边跳对于中班学生来说是他们的发展特点，他们的表现有了粗浅的技能和经验，他们不但喜欢用歌声来表达感情，更喜欢用动作加以补充，平时多让学生观察自然、生活中的一些启发，同时也给学生一些示范动作，教给他们一些表达方法。

　　在创编动作时，当唱到“我们唱歌，做游戏”时，学生都会随着音乐结合生活中的事创编各种动作;如：两两相对拍拍手;几个人拉成圆圈开心的转一圈;站在地上点头等;在创编动作中，逼真的表现出了学生们投入的喜悦之情。

　　我觉得这样上有几个好处：

　　1、用简笔画来代替了原来的图片，简单、明了，减少了教师准备教具的时间，但却不影响教学活动的开展。我想这样的方式可以多用。

　　2、活动环节清楚，层层递进。从学唱、仿编到创编，逐步加深难度，使活动富有挑战性，而不是机械地反复。而且在学唱仿编不同的水果树时学生也同时在熟悉、学习歌曲的节奏、旋律。

　　3、丰富学生的有关经验。在活动中，有的学生提出换成“西瓜”，于是马上有学生反对：“西瓜不是长在树上的”。通过的讨论、交流和碰撞，丰富了学生们的经验。

音乐教师随笔13

　　一般人认为音乐课最好上，学生们感兴趣。只有音乐老师才知道其实根本不是这样的。音乐课堂氛围的营造是每个音乐老师最头疼的问题，某种程度上讲，音乐课比，语文，数学，一些主课更需要沟通与交流。音乐这东西太活。

　　怎样才能很好的沟通呢？这就涉及到一个重要的问题，调动音乐课堂气氛，一些教师总认为，只要把课备好，把知识点准备好，这样就足够了，你在上面讲的唾沫横飞，底下的学生听得丝毫没有感觉，因为这课太死，所以说要搞活课堂气氛。教师光在自己身上下功夫是不够的，要揣摩学生的心思，了解什么样的形式是学生能接受，而且是喜欢接受的。而不是纯粹灌输你想要灌输的东西。

　　我们从进教室开始说起，首先，老师在跨入门槛的时候，你的脸部表情必须是微笑着的，当然是真心的微笑，接着是上课，一般的情况都是，老师喊上课，全体起立，师生互相问好然后老师说坐下。我在网上看到一位老师是用音乐问好的，首先他弹奏钢琴31,31,345，向学生问好，接着学生：53,53,531.音乐课的特色一下子突显出来了，而且拉近了师生之间的距离，调动课堂氛围就迈出了成功的第一步。

　　接着是上课，传统的模式是照本宣科，一堂本应生动活泼的音乐课，硬是上成了枯燥无味的科目。尤其是欣赏课，一些中外名曲本身就引不起学生的任何兴趣，再加上老师枯燥的讲解，一堂课下来，死气沉沉。学生呵欠连天。这就要求教师改进教学方法。比如贝多芬的《命运》，首先要讲解创作的时代背景。

　　在贝多芬病魔缠身，耳朵失宠的境况下，写出了不向命运屈服的动人旋律《命运》，音乐的主题就是，他和病魔搏斗的过程，开始的333,1.222,7，恰似鬼神在敲门的声音，一种不祥的感觉随之而来。面对这样的境遇，你的心情会是怎样的，内心有什么样的悲哀和惆怅，你会用怎样的.曲子来表达你的心情？

　　这种方式有利于学生更好的去理解音乐。老师还可以播放一些其他资料，让学生自己听，自己想，配上相应的画面。这种方式有利于调动学生积极参与的主动性，比纯粹的讲解要生动的多，同时要及时的鼓励和表扬学生，培养学生的成就感。总之，以学生为主体，一切为了学生，为了学生的一切。

　　同样下课也要用音乐来结束，让学生整体都感受到音乐的氛围，这样一节课下来，估计课堂氛围不再是那么枯燥无味了。

音乐教师随笔14

　　一、歌唱教师，首先应该明确歌唱教育的目的是培养学生对歌唱的感悟，以审美教育为核心，在整个歌唱教学过程中要以歌唱的美感来感染学生，要以歌唱中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的歌唱审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对歌唱产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现歌唱中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢歌唱，从而才能对歌唱有更深一步的'了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在歌唱课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：

　　1、根据歌唱教室现有的乐器，通过歌唱欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触，而且还对我国的各种歌唱产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的歌唱审美观念和审美情趣。

　　2、通过丰富多彩的歌唱教学形式，激发学生学习歌唱的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。

　　二、用多种方法，努力提高学生对歌唱学习的兴趣。

　　针对本校特点，配合新课程改革，在学习歌唱教材的同时运用电子琴进行歌唱教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

　　1、在歌唱欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。

　　2、在歌唱理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握歌唱知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。

　　3、利用多媒体、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受歌唱。

　　4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使歌唱课上得更加生动活跃。

音乐教师随笔15

　　新课程标准把培养学生的音乐素养放在了重要的地位，从此小学音乐教学发生了根本性的变化，音乐教学不但能在课内激发和维持学生情感互动参与的意识，而且还能将课内迸发出的参与热情有效地延续到课后，从而使其从课内到课外始终处于积极主动、自觉参与的氛围之中，学生积极主动地探索音乐知识的欲望越来越强，音乐教学已收到了一个比较理想的效果。然而，由于学校课程设置、教材特点、学生现状等因素的影响，此种理想效果的达成度在与日渐退，因此，如何来长远促进音乐课堂理想效果的达成度，更有效的保持学生情感互动参与的热情是值得每位教师深入探讨研究的问题。

　　如何更有效保持学生的情感互动参与意识并形成习惯，从而提高音乐教学的效果呢？本人在平时的教学中做了以下一些尝试：

　　（一）情境中的情感互动

　　新教材最大的特点和优点之一就是把许多知识的引入和问题的提出、解决都是放在一定的情景中展开的，因此，精心创设情境是提高音乐教学的一项重要教学策略。那如何精心创设情境呢，我觉得应注意以下几点：

　　（1）情境的目的要明确

　　教学中既要紧紧围绕教学目标创设情境，又要充分发挥教材情境的作用，及时引导学生从情境中运用音乐语言提炼出音乐问题，发展其思维能力。例如。如《秋天的歌》，让稻浪滚滚的金黄稻田、如白云一样的大片棉田、果实累累的苹果园……一一展现在学生的眼前。学生被多彩的秋天的田野所吸引和感染，让学生置身于硕果累累的金秋意境中。学生从中体会到秋天是个美丽的季节，秋天是个收获的季节，由此导入歌曲《小苹果》的学习情趣盎然，学生兴趣大增。又如《春天在哪里》伴随着美妙的音乐，学生们看到了碧绿的田野、烂漫的山花、快乐的小鸟、飞舞的蜜蜂，听到了潺潺的流水声，感受浓郁的`花香和青草气息，在画面的引导下学生投入地演唱歌曲，把握歌曲的节奏，体会歌曲情绪。达到快乐的教学目的。

　　（2）情境的创设要有“音乐味”

　　所谓的“音乐味”，也就是不论你创设什么样的教学情境，都要从音乐学科的特点出发，围绕所学的音乐内容展开，让学生对教学情境进行“音乐化"的情感互动，从而构建音乐的认知结构。如歌曲《水花花，泥巴巴》导入，老师通过让学生聆听雷声雨声的音响，让学生感受雨天、说说雨天怎么玩？一起做踩雨的游戏，体会雨天的乐趣。然后老师引导学生跟着音乐有节奏的踩一踩、拍一拍。学生在音乐中律动，熟悉了歌曲的旋律。又如在执教《乃哟乃》一课时，教学的开始老师采用了“与音符小朋友做游戏”的活动方式，先让学生唱唱“1、3、5”三个音符，接着指导学生运用歌曲中的典型节奏“ΧΧΧ”和“1、3、5”三个音符即兴创作一小节旋律，与老师进行“创作旋律接龙”游戏。正是在这种轻松愉快的游戏中，学生认识并唱准了这三个音符，掌握了歌曲中典型的节奏“ΧΧΧ”。歌曲的学唱虽然采用了相对于二年级学生来说难度较大的“视唱法”进行，但有了前面的教学铺垫，也水到渠成，学生并不感枯燥与为难，而将其作为了音符游戏的延伸，在兴致勃勃中学会了歌曲的演唱，在歌谱的视唱中体验到了成功的喜悦。

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