小学美术教学目标制定方案

时间：2022-10-07 18:52:31 方案我要投稿

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小学美术教学目标制定方案

　　美术教学内容篇一：小学美术教学目标制定

　　本学期我担任一、二、三、六年级的美术课的教学任务，为了提高学科的教学质量，具体目标如下：

小学美术教学目标制定方案

　　一、学习习惯培养

　　一二年级的学生由于年龄偏小，尤其是一年级的新生仅进入学校一个学期，我个人认为，针对于低年级的学生，良好的学习习惯的养成至关重要，只有从小做起，从细做起，中高年级的经过几年的学习，大部分同学能力比较强，学习习惯的养成比较好，但也会有不带用具，乱涂乱写的时候，也需要教师的不断提醒与督促。

　　习惯的培养应该包括许多方面，例如：

　　（一）课前带好，课上摆放好、用好美术工具的习惯。

　　有的学生工具乱摆乱放，使用起来也是毫无条理，甚至手上、脸上，衣服上也都“挂彩”，画笔调色盒用完不清除，下次再用时，极不方便。作业粗笔大抹，潦草应付，作画是想怎么画就怎么画，不按方法不按步骤，画面杂乱无章。这样的学生往往平时做事也是缺乏条理。为了改善此类情况，我制定了相关措施：一、在美术课后把下一节课所要带的工具写在黑板上，让学生记在记录本上，避免回家后忘记。二、建立课前检查制度，让表现好的同学作好每次书面记录，过一段时间我就进行反馈和奖励，以此来激励全体学生。三、鼓励同学有爱心将自己多余的学具借给他人，但像别的同学借东西的就扣除一面小奖章，四、上课示范时，条理清楚的演示每一步，并强调这样做的重要性。辅导学生时，对条理性差的学生，严格要求，重点培养他们有序操作，让他们逐步养成做事有条理习惯，将来做事也会事半功倍。

　　（二）要学会倾听，多与他人合作。

　　低年级的学生往往注意力很难集中，一有事情发生就很容易走神，在课堂上往往控制不住自己，随便说话，因此培养他们能注意地听老师和伙伴的发言，不随意打断他人讲话是很重要的习惯培养。中高年级的学生有了自主意识，渴望别人的认可，也愿意与人沟通，但只是沟通的方式会有有些偏差，会有不等别人说完就急于发表自己的看法的时候，也有争吵和不友好的现象。

　　教师应培养学生的多与他人沟通交流的能力,乐于交往，与同学合作，在活动过程中培养集体意识, 让学生有参与的兴趣，能在指导下体验与感悟，获得真实的感受交流。具体措施：在某一学生具体回答问题的时候，我总会抓住机会郑重其事地强调：听与说同样重要。说是表达自己，让别人明白；听是尊重别人，弄懂别人的意思；说要大胆，听要专心。老师欣赏积极发言的同学，同样也喜欢专心倾听的同学。在专心倾听的基础上，再踊跃发表自己的见解，那才是最好的学生。我经常要求学生：“请其他同学在听的时候，思考他说得怎么样？”“谁还有补充吗？”“谁还有更好的意见？”等。学生只有认真倾听别人的发言后，才不至于使自己的答案与别人雷同。

　　二、绘画、制作能力的培养

　　小学美术由绘画、工艺、欣赏三部分组成。

　　（一）针对于绘画这部分：

　　低年级同学们的作业反映出来的是大多数同学都十分敢于想象和创新，画面色彩十分艳丽，能力应该包括会用简单的点线面来表现画面，学会几种基本线条的画法，涂色均匀，构图完整，用色绘画大胆等等。

　　中高年学生的造型能力比低年级有了明显的提高，同学们的业不仅有线条的疏密变化，而且在色彩的搭配、绘画方法的处理、涂色的均匀度、画面的丰富都有一定的'提高。知识方面应

　　掌握原色、间色、明度、纯度、颜色对比、色彩调和等色彩的基础知识和透视、明暗等相关素描知识，了解相关的传统文化知识。

　　具体措施：

　　在绘画方面为了培养学生的能力，在低年级授课时我反复强调基本型、涂色方法、构图等最基础的概念，让学生对这些知识有深刻的印象，不易忘记。

　　具体来说主要是线条表现和涂色两方面的训练。

　　1、低年级学生进行以线造型能力的训练非常重要，只有经过一定的以线造型能力训练，他们的小手才能灵活、听话，随意弩驾画笔为其所用。这就要求教师在教授绘画课时根据课的内容合理安排一些简笔画、速写等用线线造型的绘画让学生进行练习。

　　2、涂色练习先从色彩搭配说起，让学生明白哪种色与哪种色搭配在一起效果更好，更能突出要表现的内容和主题。讲一下涂色技法和要求，小面积色怎么涂？大面积色怎么涂？蓝天、大地、河流怎么涂？哪些画用蜡笔水彩相结合涂？怎样涂色均匀？总之，学生掌握的涂色技法越多，创作出的绘画效果也就越好。

　　在中高年级的教学中我十分注意学生绘画基本功的磨练，而且要求学生在创作的时候不能简单下笔，随意去画，应该是有目的、有思考的创作。只有这样画面表现才更加有意义。课堂上教师领画、带画，示范都因直观性强易于学生更快更好掌握。高年级的学生随着年龄的增长，在创作时会容易不自信的，总会说：“我什么也画不出来”，“太难了”，“还是照抄课本上的吧”。这时候就需要提倡学生有创造意识，就要求教师多表扬标新立异的同学，尤其在评判作业时，不以干净规矩为唯一标准，而看谁的作品不随大溜，有独到之处。

　　（二）手工制作方面：

　　低年级的应该掌握：

　　会用彩纸、挂历纸等纸张制作出一些样式简单的小饰品，颜色搭配合理，有自主创新设计意识。

　　中高年级的学生应掌握：会用大小，形状，色彩，材质不同的材料进行有规律地排列，创造出具有节奏感的作品；从各种不同种类的材料进行联想，根据材料的特征动脑筋进行各种设计制作。

　　具体措施：

　　手工制作课作为小学美术课的教学内容之一，它的直观性、形象性、灵活性都比较强，特别是“手工”课的动手，更符合少年儿童好动的天性，手工制作目的主要在于提高学生的动手能力和立体、抽象思维能力的培养，让学生在动手的过程中用积极思考、达到手脑互动。

　　我在此类课的授课时着重“示范讲解”， “示范讲解”是手工制作课教学的关键，因为教师的示范是学生模仿操作顺序进行的前提。这一环节的教学，演示的可见程度要大，面向全体学生，讲解的措词要得当，浅显易懂，“看听”结合。示范讲解要突出重点，突破难点。

　　三、美术基础知识的掌握

　　中高年级的教材中有建筑艺术欣赏，色彩三要素的练习，园林、宫殿欣赏，大师作品欣赏，国画技法等基础知识，

　　随学生年龄增长，他们知识结构也随之变化，教师有责任讲清楚这些相关知识，在学生描绘事物、认识事物方面起到正确导向作用，让他们在实践中有理可依，培养他们科学观察事物能力，以利于学生向成人化过渡，利于小学美术教学与中学美术教学衔接。

　　教师给予学生的知识一定要规范和科学，不能随意而谈之。在课中传授的知识必须讲究

　　科学性和丰富性，并且要能联系学生的日常生活。

　　教师还应以热情和真诚的工作态度对待学生，感染学生。尤其是低年级的孩子们，他们的头脑中没条条，少框框，他们的思想天真烂漫，想象力丰富，教师应该多给他们以鼓励和表扬，用心施教，关注学生学习过程的情绪和情感体验。

　　通过声音、图像、音乐刺激学生多种感官，增加学生的感性认识，激发学生学习的兴趣，从而受到良好的教学效果。学生是学习的主体，教学方法的选择必须以学生为依据，精心的安排、设计，更好的起到主导作用，从而培养激发学生的兴趣，使他们能力得以提高，智力得到更高的发展。

　　为了提高教育教学质量，我们教师还应该提高各个方面的能力，为了教学质量的提高，共同进步！

　　美术教学内容篇二：美术教案

　　1、听音乐画画

　　教材分析本课是—节学科之间的综合课，以美术学科为主。结合音乐的课程内容进行学习。活动设置为学生提供了多渠道的情感体验，透过美术、音乐、文学感受相织的艺术情感。让学生产生共鸣，选择自己的绘画表达方式进行交流学习。

　　教材中的一些学生作业是听听画画的一种呈现方式，听的过程以学习活动的展开为线索，通过听声音——听歌曲——听曲子这三个过程营造美术、文学、音乐学科相互依存、相互渗透的学习环境，鼓励学生根据实际绘画能力，选择自己喜爱的表现方式表达对艺术的感悟和共鸣。本课试图构建视觉与听觉之间的通道，潜在地在幼小孩子的心中埋下综合性艺术智慧的种子，将美术 ( 绘画) 、音乐 ( 旋律 ) 、文学 ( 歌词 ) 三种艺术，形式的美积淀、渗透到学习之中，不断提高学生对美的直觉判断和表现能力。对于这种学习方式，学生将呈现极大的学习热情，作业表现将呈现异彩缤纷，如教材图例所示。

　　教学目的

　　1 、感受音乐旋律、节奏的律动起伏，欣赏与歌曲匹配的画面，激活感觉联通，让学生明白对音乐的感觉可以用色彩与线条来表现。

　　2 、能用绘画的形式大胆、自由地表现自己听歌曲的感受。能用简单话语表达内心的感受。3 、在学习活动中体验综合性学习的兴趣和热情。感悟音乐、文学与美术的联系，重视自我感受和表现。

　　重点：激发学生参与综合性学习活动的热情，引导学生把自己的感受画下来。难点能听歌曲画画，注意视觉听觉的协调运动。

　　教学过程l、引导自学

　　播放钢琴曲

　　与儿童歌曲，多媒体选段不同旋律与节奏自然衔接的音乐，学生听并感受音乐的旋律和节奏，随着音乐做律动。学生可选择自己喜欢的工具来表现画面。

　　2 、交流释疑

　　让学生相互说说在作画时的感受，听音乐作画时的心情。手触摸颜料时的感觉。学生以尝试表现的方式体验音乐和美术相交融活动的感觉。才会急切地投入到综合学习的活动中来。具象图画：优美的歌曲运用平缓的线条，调和色彩来表现。活泼的歌曲运用起伏的线条、对比色彩来表现。

　　播放贴近儿童生活的歌曲，让学生听一听并随着歌曲齐唱。

　　欣赏与歌曲匹配的画面，并请学生想象歌词大意。用简单富有感情的语言描绘场景。通过学习活动，激活音乐、文学与美术的感觉联通，明白音乐的感觉可以用色彩线条来表现。用绘画的形式大胆自由地表现自己听歌曲的感受，把流水、下雨、刮风、鸟叫、车鸣、敲击声、运动声。、

　　3、当堂检测：

　　作业展评，学生自评与同学评论。

　　4课后拓展：

　　音乐和美术是相通，在生活中要注意听音乐学会联想和画画，把对音乐的感受画下来。

　　长长的线

　　教材分析

　　本课安排的学生线描速写，

　　动物、人物线描速写展示了线条的美，

　　趣味线条,学生笔不离纸,一笔画完的形象,这样的作品,学生欣赏时兴趣较浓,游戏式的绘画可

　　以提高学生的线条表现力和美术学习的兴趣。线是最基本的艺术语言之一，也是小朋友们画画时最爱用的一种表现方式。

　　教学目标：

　　1、初步体验用线条来进行造型练习。

　　2、能够大胆地用线条表现自己喜欢的事物。

　　3、通过趣味线条练习，激发学生学习美术的兴趣、提高绘画表现能力。

　　教学重点：初步体验用线条来进行造型练习。

　　教学难点：能够大胆地用线条表现自己喜欢的事物。

　　教学准备：

　　教具：课件、图片、毛线。

　　学具：彩笔、油画棒、作业本、毛线等。

　　教学过程：

　　引导自学

　　初步了解线的丰富性、多变性。

　　在生活以及自然界中我们见到的哪些画面能让你联想到长长的线？

　　让学生欣赏课本中树钥匙人物、动物等线条的美感。

　　出示图片、一笔画成。

　　出示另一张图片，让一名学生上堂进行描线（狮子）。

　　教师示范一笔画成“狼”。

　　2 我们感受了这么多的线，想不想自己动手来表现一下这些美丽的线条呢？

　　三、当堂检测：

　　1、尝试用一条不间断或多条长长的线条来画出自己喜欢的形象。

　　2、讲评作业：师生共同评讲作业。

　　四、巩固拓展：

　　1、用线来摆一摆自己喜欢的形象。

　　2、用丝线拼贴画。

　　五、小结

　　表扬学生表现，整理物品

　　教学反思：

　　这是一节很生动的课，很容易调动起学生们的积极性。再加上播放录像，欣赏图片等活动，更加紧紧地抓

　　住了孩子们的眼睛。孩子们有兴趣，这节课才能进行的顺利。

　　学生们的课堂表现也令我很满意，在我的引导下，他们能够自己发现问题、解决问题。所以说：给孩子多

　　大的空间，孩子的潜力就有多大

　　事实证明，孩子们的能力不容小看。

　　大森林里的故事

　　教学课题：大森林里的'故事

　　教材：河北版美术实验教材第四册第十一课

　　教学目标：

　　1、欣赏各种形式的头饰，探究头饰制作的基本方法。

　　2、能够集体编一个童话剧，制作头饰，培养学生丰富的想象力和按计划有目的的行事的习

　　惯。

　　3.培养学生团结协作的精神，享受集体学习的乐趣，激发集体荣誉感，同时培养学生保护动物、植物，热爱大自然的意识。

　　教学重点：根据需要来设计头饰，抓住主要特征。

　　教学难点：巧妙利用各种材料及创新表现。

　　教具准备：多媒体课件、实物头饰等。

　　学具准备：水彩笔（或油画棒）

　　、美术纸、剪刀、双面胶等。

　　教学思路

　　本课围绕：观察——讨论——探究——制作——展演这一主线进行教学。整个教学过程构思严谨，环环紧

　　扣，层层深入，并以创设情景、观察讨论、引导探究、亲手制作、小组合作为主来完成教学目标的。在这里，充分发挥教师的主导作用，体现学生的主体地位。同时，学生之间的团结协作精神也表现的淋漓尽致。兴趣是最好的老师，而创意则是设计者的灵魂。所以根据需要来设计头饰，抓住主要特征，巧妙利用各种材料进行创造表现是这节课的重要任务，因此我主要从以下四个方面展开教学：

　　1、朋友导入

　　用交朋友的形式拉近师生距离，营造一种轻松活泼的氛围。

　　2、合作探究

　　运用直观、精美的头饰吸引学生注意，引导学生探究头饰的作用、制作方法和材料以及怎样

　　巧妙利用各种材料进行创新表现，培养学生的创新与创造能力，以及同学之间的团结协作能力。

　　3、学生制作

　　及时鼓励大家开动脑筋，通过分工与合作，运用不同的方法与材料进行创新实践，取得不同

　　的制作效果。

　　4、展演作品

　　运用表演的形式进行头饰展示，及时挖掘学生的表演才能，利用各种奖项的评选来肯定学生的各种能力，让学生对美术的兴趣更加浓厚。

　　教学方法上我采用创设情景、讨论交流、引导探究、自主创作、生生互动、师生互动等不同的学习方式，

　　使整节课都处在轻松愉悦的气氛中。

　　教学流程：

　　一、引导自学

　　1、师：大家好！我非常想和大家交个朋友，你们愿意吗？我是来自遵化市实验小学的美术教师王海珍。你

　　呢？（朋友导入，拉近距离。

　　）2、师：还有小动物也想和大家交朋友，仔细看，谁来到了我们的课堂。（激将，吸引学生注意力。）生：小鹿。

　　3、师：很高兴能成为你们的朋友，听说咱们班的同学特聪明，我能考考大家吗？第一个问题：谁知道我的

　　家在哪里？（激发学生思考。）生：大森林里。

　　4、师：小鹿再考考大家第二个问题：谁知道大森林里除了我之外，还有谁？（将学生的思

　　维带入神秘的大

　　森林，让大家展开丰富的想象，在脑海中回忆、想象出某一角色的生动形象。）

　　5、师：同学们知道的真不少，为了奖励大家！这里还有一些森林成员的图片，想不想看看？（通过欣赏图

　　片，进一步加深学生对森林里动物、植物形象的掌握。为一会儿设计头饰做铺垫。）（播放课件）

　　6、师：大森林里各种动物和植物都以自己的方式和谐的生活在一起，每天发生着不同的故事，这节课我们

　　就共同学习第

　　11课《大森林里的故事》。

　　（板书课题：大森林里的故事）

　　二、交流释疑

　　1、师：看到同学们这样喜欢动物和花草，小鹿再告诉大家一个好消息：一会儿我们要举行一次盛大的森林

　　联欢会，你们想参加吗？

　　（师播放课件）参加条件：

　　1、以森林王国成员的身份参加。

　　2、每组带着节目参加。

　　2、师：谁来解决第一个难题？

　　师：对！戴上不同的头饰可以让我们随意变换角色。

　　3、师：第二个条件有点难，老师给

　　2分钟时间，各小组讨论一下，一会儿组长进行汇报，比一比看哪个组

　　的节目更精彩。

　　9 生：（讨论）师：时间到，哪个小组先来汇报？

　　4、师：看来我们要表演什么节目都想好了。如果我们能戴着自己亲手制作的头饰，把节目表演出来，肯定

　　会特精彩。可是，头饰怎样做呢？咱们仔细观察老师做的头饰，看看它是怎样做的？谁看出来了，请举手！

　　5、制作步骤：学生自由谈，教师启发引导学生探究制作方法，获得知识。

　　（通过观察、分析、探究、引导

　　学生发现制作方法，获得知识。充分体现以学生为主体的教育理念。激发了学生制作的欲望，开拓了思路，进

　　一步培养学生的观察力、创造力。

　　）三、欣赏拓展

　　现在让我们根据刚才想好的节目，充分运用各种材料，亲手设计、制作我们表演所需要的头饰。组长要先

　　分工，同组之间可以互相合作，一起制作。

　　提示学生用到剪刀和小刀的时候，一定要注意安全。鼓励学生用不同的方式、方法与材料进行创新实践。

　　（通过生生互动，师生互动能更好的调动学生的动手动脑的积极性，还能培养学生的团结协作精神，让学

　　生取长补短，充分发挥集体的力量创作出更多更好的作品。

　　）

　　四、课堂检测

　　、联欢会就要开始了，做好的同学可以帮帮没做完的同学，也可以组内排练你们表演的节目。

　　、做好的头饰可以戴在你的头上，一会儿表演的时候，我们要仔细看，评一评谁会获得最佳创意奖、最佳

　　做工奖、最佳表演奖、

　　……

　　、现在表演第一个节目，哪个小组先来？第二个节目、第三个节目

　　……

　　（通过表演、展示、评奖，充分调动了学生的积极性，让他们有机会展示自己各方面的才能，而且每个同

　　学的能力都得到肯定。在欢快的表演中课堂气氛达到高潮，从而使学生对美术的兴趣更加高涨，情感更为持久，

　　在生活中也能更好的感受美、表现美、创造美。

　　）

　　五、小结

　　1、同学们！学完这节课，你有什么收获？

　　2、老师恭喜你们，今天你们用自己的小手，亲手制作了自己喜欢的头饰，而且进行了精彩的表演。由于时

　　间关系，我们不能一一表演了，老师希望你们课下把自己准备好的节目表演给我们的亲人、朋友们看，好吗？

　　3、同学们！大森林不仅是动物、植物栖息的乐园，它还能阻挡风沙，净化空气，给我们创造一个清新美好

　　的生活环境。让我们携起手来，保护森林，爱护动物、植物，让我们的家园变得更加美好！（通过谈感想，让学生自己总结，情感进行升华。肯定学生的表现，让学生有成就感，培养学生自信心，

　　告诉学生森林的好处，号召学生保护森林，爱护动物、植物，使课堂教学进行升华。培养学生爱护动物、植物，

　　保护环境的意识。）

　　这节课我认为最大的成功在于让孩子们觉得我是他们的朋友，很高兴地在我的引导下积极主动的学习。获得较好的教学效果。其次，我成功的创设了森林联欢会这个形式，让所有的学生都能积极主动地进行思考，观察头饰，制作头饰，以及带上自己亲手制作的头饰进行表演，充分体会制作的乐趣！美中不足。

　　美术教学内容篇三：少儿美术教学大纲

　　少儿美术教学大纲

　　一、教学目的

　　我们不是要培养画家，而是要用此方法来开发儿童智力，培养他们的观察力、想象力、创造力，培养他们对美的感受力和欣赏能力以及审美兴趣和态度，同时也培养他们的个性、思想情操和完美的人格。

　　二、课程目标

　　学生以个人或集体合作的形式参与美术各种活动,尝试各种工具,材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉,触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣;理解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化生活环境.在美术学习过程中,激发创作精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格.

　　三、班级设置

　　（启蒙二班 3--5 岁）

　　尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种材料，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣;观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受;采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作和展示。

　　（启蒙一班 5--7 岁）

　　初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望;学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别;观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或画面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受;采用造型游戏的方式，结合图文、音乐等课程内容，进行美术创作和展示，并发表自己的创作意图。

　　（实验一班 7--9 岁）

　　运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感;运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境;欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术

　　语，表达自己对美术作品的感受和理解;结合学校和自己平时的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行制作，体会美术与环境及传统文化的关系。

　　（实验二班 9--11 岁）

　　有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感;了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识;多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美

　　术作品和美术现象进行简短评述;调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。

　　(水墨班 8岁以上)

　　通过讲解,分析,和有效的引导, 选择我国独有的工具、恰当材料，以独特的绘画形式，探索不同的创作方法, 发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感;在了解笔墨的独特特性的同时,了解中国画的特点、基本表现方法，初步掌握用笔、用墨塑造及物形象的基本技能,运用夸张与实际的对比,节奏与韵律的变化,利用媒材特性，临摹和写生双结合,有机的进行创意和设计，美化生活，形成初步的构图意识;多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，了解美术与传统文化及环境的关系,从而提高自己的欣赏能力和表达能力。

　　(工笔班 9岁以上 )

　　通过讲解,分析,和有效的引导, 选择我国独有的工具、独有的材料，以独特的绘画形式，探索不同的创作方法, 发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感;在了解笔墨的独特特性的同时,运用细腻,细心的表现方法,巧妙地把色彩的多样与统一、对比与和谐有效地结合起来,利用媒材,临摹和写生双结合,有机的进行创意和设计，美化生活，形成初步的构图意识;多角度欣赏和认识自然美和美术作品、美展形式和内容多样性的特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，从而提高自己的欣赏能力和表达能力。

　　(素描班 11岁以上)

　　通过讲解,分析,和有效的引导,尝试不同工具,从传统的素描学习入手，通过对造型的基础知识与规律的认识与理解，提高学生的造型能力和创造性思维。采纳现代造型艺术入门方法，经过严格的素描

　　基本功训练，掌握对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识，也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识;掌握速写造型对线条特性的认识和理解，结合速写表现基本理论的学习，既培养学生敏锐的观察力、抽象概括与表现能力，也培养学生通过快速绘画手段搜集设计素材的能力，培养积极主动体验和感受生活的能力和良好习惯，也为专业课程中的设计表现打下良好的绘画基础。掌握色彩绘画表现的基本技能和方法,通过对色彩情感、色彩基本理论与基础知识的认识和了解，使学生具备色彩应用的基本知识和实际表现能力.

　　四、课程内容标准

　　课程内容标准分成，"造型〃表现"、"设计〃应用"、"欣赏〃评述"和"综合〃探索"四个学段:

　　1、造型〃表现

　　是运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。在本学习领域中指的是运用描绘、拓印等手段和方法，创作视觉形象的艺术创作活动;要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法；不仅关注学生美术作业的结果，还要重视学生在"造型〃表现"活动中参与和探究的过程。表现则是通过美术创作活动来传达观念、情感和意义的过程。造型与表现是美术创造活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的。本学习领域在低年龄阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体，模糊学科门类界线。随着学生年龄的增长和学习的深入，美术学科知识的轮廓将逐渐适度地显现.通过"造型〃表现"领域的学习，学生应达到以下目标：

　　第一，认识与理解线条、形状、色彩、等基本造型要素，并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动，激发想像力和创新意识

　　第二，通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。

　　第三，体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣.

　　２、设计〃应用

　　设计〃应用是运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，交流信息，从学生实际出发，选择应贴近学生的生活实际，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望,培养设计意识和实践能力的学习领域。

　　通过"设计〃应用"领域的学习，学生应达到以下目标：

　　第一，了解"物以致用"的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的的创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力

　　第二，感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力

　　第三，了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。

　　第四，养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的学习态度。

　　３、欣赏〃评述

　　欣赏.评述是学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，注重学生的积极参与，努力激发学生的主体精神，克服以往以教师讲述为主的弊端，积极探索教学方式的多样化。逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。