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古典家具与园林建筑室内的关系
古典家具与园林建筑室内的关系【1】
摘要：指出了家具风格的形成与家具的陈设和园林室内有密不可分的关系，通过分析它们之间的关系，对于深刻理解传统文化在造物方面的影响及对现代装饰的借鉴价值具有重要意义，通过对明清古典家具放置于园林建筑室内的角度进行研究，旨在更加深刻理解和体会中国传统文化，并指出了其对传承明清家具文化、进行现代室内设计的借鉴意义。
关键词：古典家具;明清家具;园林建筑;室内陈设
1引言
在中国几千年的历史上，中国古典家具和古代建筑有着一脉相承的血缘关系，是不可分割的统一整体。
建筑的风格样式在很大程度上影响着家具的设计和摆设风格，家具的发展历史和我国建筑的发展历史保持有高度的一致性。
到达明清时期，古典家具发展至顶峰：明式家具造型洗练大方，简约明快;清式家具精雕细琢，华丽雍容。
明清家具成为后人和全世界所认可的中国传统风格中的精华之作。
中国明清时期的园林建筑室内装饰艺术可以说是整个中国古典园林建筑装饰的代表，特别是家具以及陈设品等，室内装饰更是成就辉煌，成为中华民族传统艺术之精华。
当时的家具设计制作已经不再仅仅满足生活起居所需，开始注重与建筑的搭配协调，另一方面，明清时期的造园运动和园林建筑的繁荣兴盛，直接推动了明清家具的发展与提高。
2古典家具与园林建筑室内的关系
在明清时期，造园运动成为当时一种独特的生活和文化现象，尤其以集中在苏州城内外的私家园林为代表，是明清时期文人雅士直接或间接地创造的居室环境和文化艺术的载体。
由当时文人所处的政治地位、经济地位及文化地位所决定，他们刻意追求天然高逸、清新简远的审美情趣和生活理念，并将这种审美意境传达到园林的设计和建造上，因此当时园林又有“文人园林”之称。
在设计建造园林的同时，明清文人对于园林建筑室内的家具也赋予了精致优雅、天人合一的审美情趣和生活理念，并对园林建筑内的厅堂、阁楼、亭榭等配置相符的家具，这些家具均是按照所处位置的功能空间需求进行设计的，不仅在规格和造型上有一定的要求和等级，在整体色调上也与所处的室内环境和谐统一。
园林中的家具多以室内陈设为主，通过与园林建筑的结合来构成园林设计的风格和特征。
正是这种刻意的审美情趣和生活理念的追求，促使明清家具形成丰富多变的艺术风格，其密切联系主要表现在以下几个方面。
2.1对称均齐
儒家礼学思想对明清时期的建筑和家具设计产生很大的影响，因此当时的建筑和室内设计上都打上了等级严格的“礼”的痕迹。
它们讲究平衡对称的特点，因此在平面设计中常常遵循完全对称均齐的布置方式。
如苏州园林在进行设计时，厅堂作为最重要的部分常座落在园林住宅区域中央纵轴线上，正如梁思成先生所说：“以多座建筑合组而成之宫殿、官署、庙宇，乃至于住宅，通常均取左右均齐之绝对整齐对称之布局。
庭院四周，绕以建筑物，庭院数目无定。
其所最注重者，乃主要中线之成立。
一切组织均根据中线以发展，其部署秩序均为左右分立，适于礼仪之庄严场合。”
在明清家具的陈设和设计风格上也体现了成套对称的特点，园主在建造园林建筑时就根据建筑的进深、开间及使用要求等，考虑家具的尺度、式样、种类等，将家具作为室内设计的一部分进行成套配置。
明清时期已经出现了成套家具的概念，家具大都采用成组成套的对称方式进行布置，多以条案或方桌为轴，将柜、橱、书架等成对对称摆设，布局中规中矩、严谨考究，突出严谨划一的特点。
如园林厅堂配置的家具，一般都以中央厅堂案几为中心进行对称分布，两边配以成组的一几二椅，“尊者居中”的设计理念在这里体现得淋漓尽致。
2.2阴阳之理
“阴阳五行”是中国古代关于宇宙生成的理论，后来发展成指导人们行为的基本准则，对建筑、室内、家具设计艺术也都产生了深远的影响。
阴阳的对比正如天与地，追求的是一种动态的平衡。
阴阳体现在园林建筑室内布局上，为前阳后阴。
一般情况下，前院为“正堂”和客厅，强调高大威严、富丽华贵的阳刚之气;后院多为闺房、绣楼，强调婉媚秀丽、幽深雅静的阴柔之美。
与建筑设计阴阳之理相适应，在家具的设计和陈设上也有刚柔的区别：在厅堂等重要场所的家具，一般呈严谨对称布置，太师椅等大气庄重的家具陈设在厅堂;而卧室和书房的家具陈设相对随意很多，文椅等居家家具常见于书斋和轩榭等，虽然卧室书房里有固定的家具种类，但家具陈设不拘一格，摆放的位置依情况而定。
另外按照等级观念属于女性坐具的圆墩类坐具也多放置在庭院等后阴居室。
此处的严谨和随意、坐具的不同设计其实也是形成的一刚一柔的阴阳对比。
2.3隔而不断
中国古代园林通过掩、隔、破等手法打造了虚虚实实的意境，或筑堤横断于水面，或隔水净廊可度，或架曲折的石板小桥，或涉水点以步石，正如计成在《园冶》中所说：“疏水若为无尽，断处通桥。”增加了景深和空间层次，使得水面有幽深之感。
园林建筑一方面起着点景、隔景的作用，使园林移步换景、渐入佳境，另一方面又使得园林显得自然恬静、淡泊含蓄。
正是这种虚实分割的手法形成了中国古代园林别具一格的艺术魅力，园林建筑的虚实结合延续到了室内家具的设计上。
中国古代建筑室内空间功能灵活多变，通过用屏风、博古架、格门和罩等，将传统的室内空间进行分割，形成“隔而不断”的若干个小空间，从而不仅取得了丰富的层次空间效果，还使其使用功能和审美功能得到体现。
园林建筑的室内家具摆设通常以临床迎门的桌案或室内隔断为中心，布置成组的桌案、几、凳、椅等，再辅以挂屏、书画悬轴、盆景等室内装饰，形成典雅的装饰效果。
厅堂中置方桌，两边成对布置太师椅或圈椅，中间以博古架、书架等与其他空间隔离。
别致精美的屏风不仅带来看得见的物质方面的欣赏，还给人们带来分割空间的精神领域的审美，在半遮半掩的分割中造就了心理上的连续而相对独立的实实在在的空间实体，避免了一览无余毫无情趣;装饰巧妙的罩形态丰富，对空间的流动与分割起到完满的作用，为空间的连续和分割创造神奇魅力。
从上述明清园林建筑特征和室内家具设计陈设特征可以看出，中国古典家具与建筑的关系十分密切。
一方面，建筑的尺寸一般以家具的尺寸为依据，室中度以几，堂上度以筵;另一方面，家具的造型和结构受到建筑的影响，建筑是表，家具是里，这种表里关系体现在造型和结构上一脉相承，在造型语言和装饰手法上都达到了表里和谐，里外呼应。
3明清造物者的设计理念对现代应用的
借鉴意义在明清时期，园林建筑设计者就开始意识到家具与建筑环境的关系，因此他们在进行室内环境的设计和装饰时，已经将家具作为其重要组成部分，园林室内的总体风格决定了家具在空间中扮演的角色。
他们对于家具的设计和陈设非常注重与园林整体环境的协调性和相关性，并且注重因地制宜，根据园林不同的位置和环境设计制作了与之相适应的书斋、厅堂和卧室等。
由此可见，在明清时期的造物者们已经具备了较高的设计理念，突破了传统观念中仅作使用的狭隘家具的观念，开始形成从单件到组合、从局部到整体的设计意识。
在现代应用中要借鉴明清造物者的合理性设计理念，首先要对古典家具的造型特点和功能类型以及空间布局等有深入的了解，尊重空间环境进行量体裁衣，使古典家具的实用为先的设计原则得到充分体现，使用价值得到充分发挥。
其次，要注重使古典家具文化在审美价值中得到体现，通过整体协调的设计方法使古典家具在现代室内环境中形成和谐统一的关系，要考虑整体与局部的协调、主要次要的搭配、色泽和材质的和谐等等，典雅优美的古典家具不仅能体现房屋主人的高雅气质和品味，更重要的是它能与现代室内空间追求简洁高效的风格相一致。
最后，要对古典家具文化精神进行理解和传承，还要注重在继承传统文化的同时，在实践中取其形、延其意，创造新的概念，赋予古典家具新的内涵。
4结语
中国古典家具与古代建筑有着不可分割的血缘关系，建筑体系的风格决定了家具体系的风格。
中国古建筑作为世界三大独立的建筑体系之一，衍生出独具特色的中国古典家具体系，明清古典家具作为中国家具史上的巅峰之作，是中国古代园林建筑艺术的延续与升华，对后世现代家具设计具有十分积极的借鉴意义。
同时，在现代家具设计摆设时，要注意与建筑风格整体协调，达到满足功能要求，力求舒适实用;布局完整统一，基调协调一致;器物疏密有致，装饰效果适当;色调协调统一，略有对比变化的要求。
促使古典家具在现代的室内环境中与它的文化进行有机融合，从而在传承中国传统文化的同时真正形成自己的特色与风格。
参考文献：
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[7]刘飘远，庄荣着. 当代装饰[M]. 上海：同济大学出版社，2000.
园林建筑与园林景观的关系【2】
【摘要】园林景观是一种美的呈现，给人们带来身心上的愉悦与轻松;园林建筑是园林四大要素之一，具有造景，供游客休憩观赏，以及作为主体建筑的补充等功能。
本文将浅析园林建筑与园林景观之间的异同，及二者在园林中的作用。
【关键词】园林建筑 园林景观 关系
随着我国经济的迅速发展，人们生活水平日益提高，人们除了追求物质生活中的质量，更加注重精神上的满足感，对于园林建筑这种“人工美”的硬质景观也提出了更高的要求。
园林建筑是一种独具特色的建筑，既要满足使用要求，也要满足造景要求，而且要与园林中的环境相结合，与自然融为一体。
一、园林建筑在园林景观中的作用
园林内的建筑以及园林内的草木之间的相互作用决定了园林景观设计的是好是坏，而其中的园林建筑是艺术时尚，繁华都市，高新科技等当代生活理念的表征，草木则是闲适安逸，亲近自然以及原始等传统的生活理念的代表。
园林景观设计中，最高的境界则是将自然原始的感觉与繁华都市的时尚精神有机的结合起来，使其相通共融，园林景观是一种艺术上的表现形式，恰似戏剧是来源于生活但高于生活的，园林景观具备了艺术的一般表现形式，即来源于自然界又高于自然，在园林设计的过程中，对园林建筑进行有效合理的应用是园林景观设计的一种必不可少的手段，通过这一手段，达到“人工美”即建筑与自然界的美完美结合，以形表意，以意抒情，最终使园林景观的设计从物化的表象形式上升为精神层面的艺术形式，变成一幅优美绝伦的山水园林水墨画卷，这才是园林设计所追求的最高境界。
其中园林建筑所起到的作用有：其一、制造景观，园林建筑既是园林景观的组成元素也是园林景观的构成元素，增加或减少园林中的建筑将直接影响到园林景观的整体结构。
其二、提供处所，园林景观中的建筑具有建筑的一般属性，即为人们提供处所和活动空间。
其三、增加园林空间感，另外在园林设计中有效应用建筑可以增强园林的空间感，使园林景观整体看起来更具质感。
二、园林建筑与园林景观之间的内在联系
若要将园林建筑分类，我们可以以文化内涵和建筑风格不同将其分为3类：中式建筑、西式建筑、当代建筑;其中因为建筑物的形式有所不同，我们又可继续将园林建筑细分为：亭、榭、廊、架4个部分，每部分建筑物均有不用的作用和造型。
在这其中以当代建筑的应用面最广，这是因为当代建筑的自由性最强，即可随意而设也可以借用中式、西式的建筑风格，没有一定的格式局限，但是中式和西式建筑则不同，这两种建筑对环境的要求很高，不宜做大的改动，具有一定的形式框架，所以相对而言具有一定的局限性，只能在特定的背景下被使用。
中式园林设计风格：在这种园林设计之中，设计者多会使用亭、架、藤、水等建筑元素，整体设计段落感强，对园林内容绝不浓墨重彩，是通过景致来表意，如果在这里要做一个比喻，那么中式园林像是一幅水墨画，画中只有黑白与渐变的灰色，但其绘画的目的是用图形引出人们的意和情，与中式园林的设计理念异曲同工，在中式园林设计中对建筑的要求极高，建筑形式不能过于自由，在整体形式中不能过于抢眼，以星点状布于园林之中已构成无限的意境。
西式园林设计风格：这种园林的建筑风格在我国园林设计中应用的较少，最要是因为这种设计风格对建筑个体的突出感更强，而草木设置成了点缀，这与我国园林设计中“写意”的思想观念相互矛盾，与我国园林的审美观念不符。
当代园林设计风格：如果说中式原理是写意的、西式园林是写实的，那么当代园林就是自由的，当代园林设计是园林设计与时俱进的体现，他立足于当代人对园林设计形式的需要，借用中式园林的设计特点、西式园林的设计特点和当代都市生活的组成元素来达到设计目的的，当代园林设计立足点是为了满足人们日益增长的精神文化需要，增加人们的文化内涵，在对当代园林的设计过程中，既可以偏重于中式的写意风格、也可偏重于西式的写实风格，设计者在设计时的自由性较强。
三、古典园林建筑特色与植物搭配之间的内在联系
建筑是衬托整个园林内在精神的依托，一个与众不同的园林景观，除了必不可少的优秀建筑之外，园林植物对烘托园林的人文精神和特色起到了至关重要的作用，可以说建筑是灵魂，而园林植物其中的搭配是外在表现，优秀的园林作品就像古典音乐一样，建筑就是悠扬的旋律，而园林植物就是旋律中最扣人心弦的高潮。
但是要搭配适于周边环境且符合建筑风格的园林植物，让建筑产生强烈的视觉美观，过多的植物搭配就显得喧宾夺主，而缺乏植物的点缀，园林就显得呆板，缺乏生气。
所以建筑与植物造景二者相辅相成，是组成园林景观的必不可少的要素。
南北园林的建筑与文化以及植物搭配的形式变化我国北方最具代表性的园林建筑是以北京、承德等地为代表的皇家园林建筑，南方则是以苏州园林为代表的小桥流水，充满诗意的园林建筑。
当然园林建筑中植物搭配是不能摆脱地理因素影响的，因为地理位置的差异要搭建出同一特色的皇家园林是不现实的，那么园林建筑的风格就必然存在着地域差异，植物的搭配也就随之出现了变化。
北方常年是政治活动的中心，园林往往为了凸显皇家的权利以及皇权的威严和肃穆，园林内的建筑高大、气派，有着特定的规划布局，给人一种不可冒犯的强烈窒息感，植物的搭配也就不是随心所欲，而是随设计者的个人喜好进行搭配，常用的观赏花木可供选择的种类相对有限，松、竹、梅、兰、菊、柳、荷、玫瑰就成了皇家园林的上选，当然皇家园林并不是千篇一律，往往在不经意处会发现精致的梅兰竹菊，说明了最高权力者对自由精神世界的向往，但是这种搭配毕竟看起来在皇家园林中“不伦不类”，不是搭配的主旋律。
所以北方一般多行规则式种植，与色彩浓重的建筑物相映衬，形成庄严雄浑的园林特色。
江南园林一般都面积不大，多具小巧玲珑、精雕细琢，其代表是苏州园林。
常通过以小见大的手法再现大自然的景色，以“咫尺之地”进“城市山林”，建筑风格往往随性，显露出文人墨客的清新淡雅、淡泊名利，这就要求建筑不是多以规则所约束，而是天马行空任我自由发挥的意境，所以墙基、角隅就可看到像松、竹、梅等象征古代君子的植物。
植物配置更多的是在看似没有规则中任意进行搭配。
往往像凉亭、后院多出现梅兰竹菊等植物，在小塘边种植荷花点缀怡情，多显轻松之态，没有了波澜壮阔之感，而多了归隐田园、自得其乐的淡雅清新。
所以江南园林更多是人文的园林，是对远离喧嚣寻找自我的园林，那里更多的体现了轻松之感，体会到了博大的人文情怀，让人流连忘返，没有了对权力的追逐和向往。
如图的苏州园林景观图，营造了一种幽静清新，典雅的的氛围，看后觉得心灵似乎都被净化了。
结语：园林景观设计已经不再只是建筑与草木的美感组合那么简单了，如何利用建筑与草木的相互辉映来达到主旨升华、意境升华才是最终的设计目的，园林景观设计俨然已经成为培养人们精神文化的方法和手段，是社会人文发展的需要。
参考文献：
[1] 陈月华，王晓红. 植物景观设计[M]. 长沙： 国防科技大学出版社，2005.
园林建筑与园林环境关系【3】
摘要:本文贾哥园林建筑的特点,阐述了园林建筑的要素,并从园林建筑与植物配置、水面、山势三个方面分析了园林建筑与园林环境的关系。
关键词:园林建筑;园林环境;关系
一、园林建筑的特点
(一)使用和造景,具有观赏和被观赏的特点
园林建筑既要满足各种活动和使用上的要求又要符合园林景物布局原则,同时,也要给人们带来感官上的愉悦。
因此,园林建筑既是物质产品,也是艺术作品,这就要求园林建筑要适合游人在或动或静中观景,又要使景色富于变化,达到步移景易的效果。
(二)为环境服务,与自然景致充分结合
我国园林一般以自然山水作为景观构图的主题,建筑只为观赏风景和点缀风景而设置。
园林建筑是人工因素,与自然因素有对立的一面,但如果处理得当,也可使自然环境增添情趣,这就要求园林建筑的设置要因地制宜,充分利用自然地形、地貌,做到布局上依形就势。
这种自然美与人工美的高度统一,正是中国古典园林不断追求的境界。
(三)园林建筑独立性和组合性
我国的园林建筑一般体量较小,按大小、形状不同,具有不同的功能,根据使用上的需要,既可独立设置,又可用廊、墙、路等不同的建筑组合成一个群体,这种组合群体形成了富于变化的建筑外形轮廓,使建筑与风景相得益彰。
二、园林建筑的要素
(一)植物
植物是自然界中分布最为普遍的元素,植物的种类和形态千变万化,都有其独特之处。
具有简约风格的园林已不再将植物作为传统的装饰背景,从属于哪一个要素,而是作为一个独立的景观。
在园林建筑设计中,如何根据场地的基本条件来挑选最合适的植物,才能将植物的特色发挥到淋漓尽致,是设计师首先要考虑的问题。
(二)水景
水是生命的源泉。
水具有一种神奇的力量,能激发人的想象力。
虽然水是单色物质,看似无色又无味,在单色的世界里就能形成无穷的色彩变化。
有水的空间才能产生灵气,在设计场所中注入水的因素,就可以使整个空间产生活力。
在园林建筑设计中,水景设计同样丰富多彩,将水的形与色、动与静、秩序与自由、限定与引导、分割与统一等特性发挥的淋漓尽致。
(三)材质的运用
建筑园林设计师同样赞同材料本身并无优劣之分,可在材料的选择上却是非常谨慎的,选取材料如何揭示其自身的价值成了设计师首要考虑的问题。
园林建筑设计在装饰上打破了极简主义排斥装饰的极端做法,开始走向了一个肯定装饰的、多风格的、多角度的、包容的新阶段。
建筑园林作品有着简洁的形式、清晰的功能和逻辑关系的同时,往往通过材料的质感、肌理、色彩以及技术构造的细节来增加景观的装饰性和表现力,并且注重时间、自然因素对园林的影响。
建筑园林对材料和构造的关注不单纯就是为了表达材料的质感与构造的明晰,而是在探寻园林设计更有力的表现。
三、园林建筑与园林环境的关系
(一)建筑与植物配置的关系
园林建筑类型多样,形式灵活,建筑物旁的植物配置应和建筑物的风格协调统一,不同类型、不同功能的建筑的不同部位应选择不同的植物,采取不同的配置方式,以衬托建筑、协调和丰富建筑物构图,赋予建筑以时间季候感同时,亦应考虑植物的生态习性、含义,以及植物和建筑及整个环境条件的协调性。
适应绿化的功能要求,适应所在地区的气候、土壤条件和自然植被分布特点,选择抗病虫害强、易养护管理的植物。
植物品种的选择也受当地居民喜闻乐见的习俗影响。
充分发挥植物的各种功能和观赏特点,常绿和落叶、速生与慢生相结合,构成多层次的复合生态结构,达到人工配置的植物群落自然和谐。
(二)建筑与水面的关系
中国园林中喜欢用水,因为水总给人以清新、明净的感觉,人愿意与水交往,园林建筑也愿意与水接近。
它们之间结合的方式大致可分为“:点”、“凸”、“飘”、“引”等几种。
“点”―就是把建筑点缀于水中,或建于水中孤岛上。
建筑成为水面上的“景”,要到建筑中去观景则要靠船的摆渡或用桥来引渡。
“凸”―建筑临岸布置,三面凸于水中,一面与岸相连,视野开阔,与水面结合更为紧密,许多临水的亭、榭都取这种形式。
“飘”―为使园林建筑与水面紧密结合,伸入水中的建筑基址一般不用粗石砌成实的驳岸,而采取下部架空的办法,使水漫入建筑底部,建筑有漂浮于水面上的感觉。
“引”―就是把水引到建筑中来,使水庭成为建筑内部空间的一部分。
(三)建筑与山势的关系
建筑与山势的结合,常采用一些很巧妙的设计手法,这主要有“台”、“跌”“、吊”、“挑”等。
“台”――为结合山势地形,适当的“挖”和适当的“填”相结合,以最小的土方工程量取得较大平整地坪的一种有效方法。
在山腰地带建筑群组时,常做成跌落平台的形式,建筑与院子分列于平台之上,建筑顺山势起伏而跌落变化,取得生动、自然的景观效果。
“跌”――做成较小的台,较密地层层跌落而成这种形式。
多用于建筑纵向垂直于等高线布置的情况。
建筑的地面层层下“跌”,建筑物的屋顶也层层下“落”,最常见的是分层跌落的廊子。
“吊”――柱子支撑在高低起伏的山地上,常见的是最外层的柱子比室内地坪落下一截,以支柱形式支撑楼面。
即常见的“吊脚楼”。
“挑”――利用挑枋、撑拱、斜撑等支撑悬伸出来的挑楼、挑廊。
它以“占天不占地”的方式扩大了上部空间,在吊柱头、斜撑等结构部位还进行一些简练的装饰处理,构思精巧,手法洗练。
四、结语
总之,建筑园林设计在遵循生态学与美学原理相结合的同时,发挥我国造园艺术的精华,并不断探索学习国外先进的城市园林绿化做法,将园林设计的文化性、知识性等内容有机地统一起来,达到改造人工环境,创造生态型园林的目的。
参考文献
[1]王晓俊. 风景园林设计[M]。南京:江苏科学技术出版社,1992.
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