美术教学设计教案

时间：2023-01-23 18:37:14 教案我要投稿

美术教学设计教案合集15篇

　　在教学工作者开展教学活动前，很有必要精心设计一份教学设计，借助教学设计可以更大幅度地提高学生各方面的能力，从而使学生获得良好的发展。那么应当如何写教学设计呢？下面是小编收集整理的美术教学设计教案，希望对大家有所帮助。

美术教学设计教案合集15篇

美术教学设计教案1

　　教学目标：

　　1.了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。

　　2.了解作品展示的最佳方式，总结所参观展览的意义和目的。教学难点：拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。

　　教学重点：能为学校或班级策划一次展览。

　　教学过程：

　　一、美术展览展示方式。

　　1.中国自西周以来，宫廷中就一直收藏美术品。1925年组建的故宫博物院是以美术为主的博物院。1959年落成的中国美术馆，是20世纪以来的中国美术作品的展览中心，同时举办世界各国美术展览。

　　2.美术馆的性质作用：美术馆的`作用日益广泛多样，不仅可提高一般群众的文化水平和美术修养，而且可协助学校的美术教育，还可为美术家的创作提供参考和借鉴，向理论工作者提供资料和信息。

　　3.今天的美术馆是艺术、教育、学术和科学的多机能综合体。

　　4.博物馆

　　你知道世界五大博物馆吗？

　　你知道世界博物馆日是哪一天吗？

　　5.美术馆与博物馆的关系

　　美术馆是博物馆的特殊类型，它从博物馆中分化而出。美术馆既特指美术馆，也包括具有美术馆性质的博物馆。

　　二、走进中国美术馆

　　1.总结本课学习知识点，总结参观展览的意义目的。

　　2.同学们生思考:

　　①你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗？

　　②美术馆是如何布置、展示美术作品的？

　　③不同的美术作品有不同的展示方式，说说各种美术作品的最佳展示方式是什么？

　　比较各地美术馆的建筑外观，凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色，加深学生印象，提高学生的学习兴趣。

　　了解美术馆和博物馆的基本知识，拓宽学生的知识面。

　　让学生做策展人策划一次展览，可以是绘画作品，也可以是手工制作或个人收藏品，让学生开动脑筋，在展览的内容及主题上加以创意。

美术教学设计教案2

　　教学目标：

　　1、能够说出3种以上生活中对称物体。

　　2、能区分书中及教师提供的对称或均衡的图样。

　　3、选用剪纸、拼贴、绘画等方法表现对称或均衡形式的作品1——2幅。

　　课时计划：１——２课时。

　　教学领域：造型—表现，设计—应用。

　　教学重点：

　　1、引导学生理解生活中对称或均衡的现象。

　　2、能够说出3种以上生活中对称物体。

　　教学难点：

　　选用剪纸、拼贴、绘画等方法表现对称或均衡形式的作品。

　　课前准备：

　　学生：在教师引导下观察收集对称的物体；准备剪刀、彩笔、油画棒、彩色纸、胶水等。

　　教师：课件、范画等。

　　教学方法：

　　引导法、示范法、讨论法、讲授法等。

　　学法：观察法、讨论法、模仿法、练习法等。

　　教学过程：

　　一。引导认知阶段：

　　1、组织教学

　　2、欣赏一组图，初步感知对称和均衡。（课件出示图片）

　　师：首先，请同学们欣赏一组图，看看图片中的物体他们的左右或上下的形状、色彩有什么特点？

　　生：欣赏图片并思考。

　　师：谁来说说？

　　生：汇报交流。

　　师：嗯，左右两边都一样，在我们的生活中这种对称和均衡的例子随处可见，他们给人整齐、严肃、平稳的感觉。今天，让我们一起谈一谈平平稳稳。（揭示课题）

　　二、知识点提高阶段：

　　1感受理解对称（课件出示《北京天坛祈年殿》图片）

　　（1）理解对称的概念

　　师：请同学们看下面这张图，我们在图片中设想一条中线，把图形分为左右两边，左右两边的图形相等，我们就说他们是对称的。（生看图感受理解）

　　师：请同学们再看看下面这张图，我们在图片中间假设一个中心点，中心点周围的图形有什么特点？（课件出示雨伞图片）

　　生：中心点周围的图形相等。

　　师：中心点周围的图形、色彩相同，我们也把它称为对称。请同学们一起把对称的概念读一读。（课件出示对称的概念）

　　生：齐读

　　（2）找找生活中的对称物体，并说一说。

　　师：同学们，在我们的教科书第6页中也有这样的图形，我们一起看看。

　　生：看书。

　　师：在我们的生活中还有很多这样对称的物体，想想。谁来说说？（课件出示图片《思考》）

　　生：人、电扇、树等。

　　3、感受理解均衡

　　（1）理解均衡的概念

　　师：让我们再看看下一张图，（10秒）同学们，这张图是对称图形吗？（不是）但它很美丽，给人视觉上的平衡感，我们把它称为均衡。（课件出示一张水果图片）

　　师：让我们一起把均衡的概念读一读。（课件出示均衡的概念）生：齐读

　　（2）均衡是怎样形成的

　　师：同学们，在我们的教科书上也有一些在视觉上给人均衡的图片，让我们一起打开书第7页，同学们你们可以讨论一下，它们是怎样形成均衡感的.。（课件出示毕加索的作品《镜前少女》）

　　生：讨论。

　　师：同学们，讨论好了吗？谁能说说？

　　生：汇报交流。

　　师：同学们，你们可以设想一下，比如家里面的电视柜，中间放了一台电视机，左边再放一盆花，如果右边什么都不放，你们觉得它是均衡的吗？如果在这边也放一个东西，它在视觉上就平衡了，整个电视柜就是一幅均衡的画面了，

　　师：同学们，对称和均衡给你什么感觉？

　　生：平平稳稳的感觉。

　　（3）添画未完成的均衡作品教师（课件与黑板出示同样一幅未完成的绘画作品）

　　师：同学们，老师这儿有一幅画，你们看看在视觉上有平衡感吗？生：没有。

　　师：大家能不能想个办法让这幅画从视觉上有一种平衡感呢？商量一下该怎么做？

　　生：画太阳、树、鸟、蝴蝶、云等。

　　师：请你来画吧！

　　生：添画完成。

　　三、知识点巩固阶段1、总结对称与均衡（课件出示天枰图）

　　师：同学们，对称是没有变化的平衡，就像图中的天枰，天枰两边的物体一样，重量也是一样的。均衡就是有变化的平衡，虽然天枰两边的物体不一样，但它们的重量却是一样的。

　　2、判断老师给出的图形哪些是对称哪些是均衡？（课件出示对称与均衡的图片）

　　师：同学们，请看这些图片，你能判断它们哪些是对称哪些是均衡的？师出示图片，学生观察讨论。

　　生：指认教师提供的对称与均衡图例。

　　四：知识点升华创作阶段：

　　1、欣赏作品，讨论它们的制作方法（课件出示各种剪纸、绘画等作品）

　　师：同学们，让我们一起来看看这些对称、均衡的作品都是用什么方法来完成的？

　　生：欣赏作品。

　　师：同学们，你准备用什么方法来变现对称还是均衡呢？

　　生：汇报。

　　2、布置作业

　　教师将学生分为2人一组共同完成作品。

　　师：让我们也来学学大师毕加索和艺术家们，进行对称与均衡的艺术创作！（课件出示作业要求）

　　五、教师巡回辅导（课件播放对称与均衡的作品和轻快的音乐）提醒学生注意事项：

　　1、构图要大胆

　　2、色彩要丰富

　　3、组员要分工合作

　　六、作品展示

　　1、生自评（介绍自己的作品是用什么方式来完成的，表现的是对称

美术教学设计教案3

　　教学目标；

　　一，通过学习本课，让学生发掘自己思想深处蕴含的个性思维方式和艺术发展空间，培养学生综合运用的学科整合手段，收集和处理信息资源的能力，而本科的题目‘未来的我’应该以培养学生对自己未来的理想是什么，怎样才能达到自己的理想而要求，因为我们这是农村的学生，农村学生的家长对孩子的要求只是把文化科学好，学的棒就行，至于别的根本没戏，更别说收，那就更办不到了。

　　二，让学生在实践活动中，产生主动参与，抒发情感，乐于探究，勤于动手的学习兴趣，从兴趣入手，消弱既往由于基础，能力等因素形成的差异，主张学生彰显个性，以突出自我

　　易已与表现，快乐无限为过程体验，感受艺术魅力，

　　因为许多农村的孩子参加的'实践活动很少，所以主动参与，抒发情感，乐于探究就更少，再加上学生对常识可并不是很重视的样子，所以就更谈不上基础，能力了，就算个别孩子有这方面的天赋，也会憋住课的作业所压迫的轻视了本节课的。

　　因为对于本课只能要求孩子勤于动手，从兴趣入手，这可能还可以，其他就办不到了。

　　教学设计；本科是美术教材第十三册第六课，可能当学生看到这个题目时，就对本节课可能感了一些兴趣，同时这节课也融合了两个学科的教学内容，相互提携，这就奠定了很好学习基础和条件，二，在教学设计中，首要任务是制作计算机辅助教学课件，课件是本科教学中重要的组成部分，它带给学生是直观，生动，形象和意想不到计的学习效果，一步一步把学生引进教学环节中，是学生始终处于兴奋状态。设问导入，我们每个人都有美丽的梦想，那么你的梦想是什么，课件可以演示，学业有成，头顶博士帽，手持毕业证站在同学面前，你曾在梦想中穿上军装，或许你想驾驶属于自己的豪华跑车周游世界，或许你想成为明星，也会满足你深藏心底的愿望，也可能

　　三，学生产生兴趣之后吧，可能就会要求去尝试实践活动，这时是教师启发和引导基本技能训练的好时机，学生为‘实现自我’就会认真地讲，掌握本课的基本，技能，学生的实践活动是教学过程中重要的落实和创新，为此，可将学生划分实践组，可以互相学习，讨论，以组为单位发挥群体优势，发挥一部分学生的创造性思维，注意，教师在评价学生作品时部应尊重和保护学生发挥创作手段不要过分强调一致，是每个学生有能力完成作业。

美术教学设计教案4

　　（一）活动准备：

　　1．听故事《战胜大灰狼》，理解"篱笆"的含义。

　　2．小鸡头饰若干（数目和幼儿人数相等），鸡妈妈头饰一只，大灰狼头饰一只。

　　3．录音机一台，录有欢快、沉闷的音乐磁带一盒。

　　4．粉笔数盒放在"小鸡家"周围。

　　（二）活动过程：

　　1．老师扮作鸡妈妈，幼儿扮作小鸡，一起随音乐做起床、做操、吃米等模仿动作。（评：活动开始，老师和幼儿以鸡妈妈和小鸡的角色出现，幼儿容易对老师产生依赖感和信任感。对于个别幼儿的"自由"动作，老师未加干涉，给了幼儿自由发挥的空间。）

　　2．插"篱笆"，学习用粉笔画密密、长长的直线条。（1）"大灰狼"第一次袭击，激起幼儿插"篱笆"的兴趣。 "大灰狼"随着沉闷、缓慢的音乐，走到小鸡的家，嘴里不停地说："我的肚子饿极了，小鸡的肉好香啊?老师嘱咐幼儿别害怕，并不时地对"大灰狼"作出反击。"大灰狼"突然摔了一跤，狼狈地逃回了家。（评：大灰狼是幼儿较熟悉的动物，它出场时间虽然很短，但马上引起了幼儿强烈的反应，激发了幼儿保护自己的意识，激起幼儿插"篱笆"的欲望，为下面活动的开展打下了一个基础。添加大灰狼摔跤的环节，使活动自然过渡。）

　　（2）插"篱笆"，初步学习用粉笔在地上画直线。师："大灰狼就住在附近，实在太危险了，我们怎么办呢？"幼A："我要把大灰狼打死！"幼B："我拿枪把大灰狼枪毙掉！"幼C：" 我们躲在家里不出去！"师："我的孩子真勇敢，想了这么多办法，妈妈喜欢你们！这样吧，我们把家造得牢一些，在家的周围都插上篱笆，大灰狼就进不来了！好吗？" 老师先让幼儿观察插"篱笆"的过程，老师边插边讲："我们在家的周围插上篱笆，要从上到下直直地插下来，插得长一些，多一些，不让"大灰狼"钻进来。"然后幼儿练习插"篱笆"。（评：组织讨论，让幼儿根据已有的生活经验进行想象，老师的肯定也鼓励了幼儿战胜大灰狼的勇气。幼儿第一次用粉笔，非常开心，完全融入活动过程中。由于在地上画有一定的难度，对幼儿是一次很好的锻炼机会，也使幼儿能进一步掌握画直线的技能。）

　　（3）" 大灰狼"第二次袭击，补插"篱笆"，部分幼儿继续用粉笔在地上画直线。"大灰狼"第二次恶狠狠地出现了，边走边说："哇，插上了这么多篱笆，看看有没有地方可以钻进去。"幼儿跟随着老师观察"大灰狼"的行迹，当"大灰狼"发现篱笆稀疏或插歪的地方想钻进来的时候，老师鼓励幼儿勇敢些，马上补插上篱笆。过了一会儿，大灰狼看了看，说"今天实在太累了，下次来一定吃个饱！"然后灰溜溜地走了。（评：这是一个对幼儿的画作的环节。让大灰狼来哪些线条画歪了、画短了？哪些地方画少了？幼儿在活动中，很明确地知道自己什么地方画得不太好，并通过对付大灰狼，及时地进行更正。最后大灰狼的话，为下一个环节作了铺垫。）

　　（4）继续插"篱笆"，用粉笔在地上画密密、长长的.直线。师："看来大灰狼还会来，我们的家还不够牢固，我们怎么办呢？"幼A："我们再多插些篱笆！"幼B："我们搬走吧！"幼C："我们把篱笆插得长长的！"师："孩子们的办法真好，我们一起再插上些篱笆，插得直一点、插得多一点、插得长一点，好吗？"幼儿自由选择地方，补插"篱笆"。最后老师和幼儿一起检查。（评：这个环节了幼儿继续用粉笔画直线的机会。同时，幼儿观察篱笆的过程，也是对作品再次的过程，增强了判断能力，更丰富了幼儿的绘画经验。同时也了幼儿相互学习，相互帮助的机会。）

　　3．随着沉闷、缓慢的音乐声响起，"大灰狼"第三次出现，围着小鸡的家走来走去，不时地用肩膀挤挤"篱笆"，还气呼呼地说："这里的篱笆太多了，怎么进不去！……"然后灰溜溜地走掉了。老师和幼儿一起随着欢快的音乐庆祝胜利。（评：结束部分也是对幼儿的画再次作肯定的部分。通过战胜大灰狼，幼儿懂得了团结起来力量大的道理，体验了胜利的喜悦，同时增强了幼儿作画的自信心。）

美术教学设计教案5

　　一、教学目标

　　了解龙的来历发展与造型特点，可以陶冶学生的情操，提高审美能力，培养学生共享人类社会的文化资源和积极参与文化传承的意识，并在欣赏中培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，激发爱国热情，七年级上美术教案。

　　在课堂教学中应更注重学生的制作过程，和分组活动之中的团结协作精神的培养，强调集体主义精神的体现。并在展示作品的过程中展现集体的智慧和才华，突出集体竞争的气氛。激发创造精神，发展美术实践能力，使学生逐步形成基本的美术素养。

　　学习构成知识，并把它应用到设计和制作中。

　　二、教学重点和难点

　　（一）教学的重点：

　　调动同学情绪，使大家能热情、积极地参与到做龙的活动中来。

　　（二）教学的难点：

　　如何把构成知识应用到设计和制作中，使龙的造型和结构有新的创意。

　　（三）解决重点与难点的要点：

　　解决重点的要点：

　　1、要创建分组竞争的课堂气氛，鼓励每一个小组争先、争胜、争取班级第一。比那组最快，那组最好，那组最有新意。

　　2、好小组讨论，群策群力完成任务。

　　3、时注意人员搭配，使各组能力基本均衡，保证公平竞争和顺利完成作业。

　　解决难点的要点：

　　1、励创新，要求学生把课本的方法当成参考，尽可能地想出新的方法。

　　2、些简单明确的构成的例子，让学生们能从中产生一些联想以促进创新想法的产生。

　　三、课前准备

　　（一）学习材料

　　1、可利用的废旧材料：易拉罐、胶卷盒、牙膏盒、土豆片筒、装羽毛球的筒、药盒、药瓶、矿泉水瓶及其他饮料瓶。

　　2、可以替代的材料：去了粒的玉米芯、高粱、玉米的秸秆、木棍及树枝、竹子、可利用的.蔬菜（黄瓜、茄子、萝卜等）。

　　3、自制材料：课前或课上用比较硬的纸作成纸筒，把它作为做龙的材料。

　　四、教学设计

　　学习内容：

　　激发兴趣、讲授制作方法。

　　学习制作方法，分组合作、锻炼协作能力。

　　展示、体验、交流。

　　学生活动：分组合作，与同学交流自己对龙文化的了解。

　　学生从教学中展示的各种龙的资料中汲取养分丰富自己制作的龙。

　　学生们在制作过程中分工合作完成插接、装饰龙体的任务，锻炼协作能力。

　　学生以各种方式展示自己做的龙，并发挥想象讲述小故事或民间传闻，强化对龙的感受。在共同创作和动手制作过程中，注意协作精神，培养集体主义

　　教师活动：把《龙的传人》的乐曲作为课的开始，用来烘托气氛，以达到突出主题的目的。

　　教师通过讲授利用龙的来历、演变和发展，以及图片介绍龙的形象特点和与龙有关的活动，激发学生的爱国热情和民族自豪感。同时鼓励同学集体创作分组完成龙的制作，体现爱国热情和民族精神。在集体创作和动手制作过程中，注意协作精神，同时，体现合作学习方式的重要性，以及对集体主义精神的培养。

　　五、教学过程设计

　　教学活动的方式与教学方法

　　1．把《龙的传人》的乐曲作为课的开始，用来烘托气氛，以达到突出主题的目的。同时用音乐来导出课的内容，帮助学生很快地进入情绪，引人《大家动手做条龙》的具体内容和方法中，使学生的情绪一直处在兴奋的状态下，便于课程进展得更顺利、更流畅，也容易激发同学们的创作热情，以及制作的欲望。在制作的过程中可以一直播放着《龙的传人》的乐曲，以增强效果。采用合作学习的方法完成龙的制作。

　　2．利用龙的来历、演变和发展，以及图片介绍龙的形象特点和与龙有关的活动，激发学生的爱国热情和民族自豪感，从而产生亲自动手制作一条龙的欲望。

　　3.学生的活动，鼓励同学集体创作分组完成一条龙的制作，体现爱国热情和民族精神。在集体创作和动手制作过程中，注意协作精神，同时体现合作学习方式的重要性，以及对集体主义精神的培养。

　　六、教学点评（教学反思）

　　本课程属于设计应用课。在教学设计上更注重学生的体验，教师要尊重学生自主兴趣，情感的表达。美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献，教案《七年级上美术教案》。

　　本课程在学习构成知识、设计和制作龙的过程中，同时要通过学生的合作学习方式，培养协作精神、集体主义精神。

　　七、教学评价

　　1、教学评价方法：

　　通过各组介绍和评价自己小组的作品，师生共同考察教学效果。

　　2、教学评价点：

　　(1)对龙这一艺术形象是否喜爱? 是否了解其思想文化内涵?

　　(2)是否积极参与龙的制作活动?在造型上有无独创性?

　　(3)能不能与同学密切协作共同完成品?

美术教学设计教案6

　　活动背景：

　　进入新世纪以来，无锡城市化发展转入了快速发展的新阶段，农村的环境面貌也有了重大突破，农民从原来的分散居住向城镇集中居住，大部分农民都搬迁进规划好的小区里居住，而我们班很多小朋友也跟着爸爸妈妈一起从农村搬进了漂亮的小区。几乎每天都能听到小朋友开心地向小伙伴们介绍自己漂亮的新家，他们的新家周围有广场，广场上有会唱歌的喷泉，好玩的滑滑梯，还有很多漂亮的花和树……孩子们对自己的新家和周围环境的变化产生了浓厚的兴趣。为了让孩子们更好的知道我们生活的改变，感受住房日新月异的变化，感受人们的生活水平发生的巨大的变化，我们组织幼儿通过介绍自己的住房，或参观小区的房子，了解住房外形特征的多样性，加深对住房周围环境及配套设施的了解，提高幼儿的观察能力和表现能力。

　　活动目标

　　1、学习观察小区里的主要建筑和景物，用绘画表现小区里的楼房、配套设施以及花草树木。

　　2、乐意欣赏美得事物，有初步的审美情趣。

　　活动准备：

　　前期准备：①向家长介绍本次活动的内容及要求，请他们配合协作幼儿进行观察并帮助拍摄照片。

　　②带领参观附近没有拆迁的村庄，鼓励幼儿观察比较村庄和小区的不同。

　　环境准备：①幼儿拍摄的小区照片以及色彩鲜艳的小区图书

　　②8K铅画纸、油画棒、水彩笔。

　　活动过程：

　　1、引起幼儿兴趣，导入活动:

　　教师：小朋友，现在我们都搬进了小区住进了新家，你们觉得我们的新家美吗?想不想把它画出来?

　　2、让欣赏幼儿拍摄的小区照片，并请个别幼儿介绍一下自己拍摄的照片，引导幼儿调动相关经验，说说自己对小区的印象。

　　教师：你看到的小区是什么样的?房子是什么形状的?小区里还有些什么东西，这些东西放在什么地方?树和花长在什么地方?它们是什么形状的，什么颜色的?

　　3、交代要求，幼儿作画，教师巡回指导

　　教师提醒幼儿先仔细想好，然后再动笔。可以先画楼房，再画配套设施和花草树木，将房子画大一些，画在主要位置上。如果幼儿画面较空，适当启发幼儿补充内容。鼓励幼儿从不同的角度画出自己看到的美丽的小区。

　　4、评价作品，结束活动

　　教师组织幼儿互相欣赏作品，并请个别幼儿介绍一下自己画的小区的哪里，让幼儿找一找谁画的小区最漂亮。

　　小结：我们的小区真美，今天大家把我们的新家画下来了，我们要爱护小区里的一切东西，使我们的小区永远都那么美丽

　　二、教案实施后的反思：

　　目标达成情况的'反思：

　　美术活动是孩子宣泄心情、想象，创造新鲜事物的理想活动。它最能体现孩子对世界以及所有事物的原始看法。在本次活动中是让幼儿对小区有一定了解的基础上完成的，我先通过幼儿观察小区的照片和有关图书，说说自己看到的小区，让幼儿在充分讨论交流对小区有一定的了解以后才组织幼儿创作的，从活动效果来看大部分幼儿能大胆的进行创作，达成预定目标。

　　活动设计的反思：

　　在设计这个美术活动时，我精心地思考一番，将整个活动环节调整为创设情景、提出问题、引导讨论、鼓励独创和展示评介。将情景始终贯穿与教学过程，使其成为诱发创作动机，引导幼儿学习技能的推动力;并通过提出问题让幼儿观察、思考，师生共同参与讨论，引导幼儿按自己的体验，大胆表现。

　　当孩子都画完后，我没有请所有孩子都上来讲解自己的作品，而是让孩子们相互欣赏，请个别的幼儿说说自己的画。一是因为人太多，孩子没有那么长的耐力和注意力。二是每个孩子都想要展示自己的作品，我让他们相互欣赏，不但满足了幼儿的想展示自己作品欲望也让孩子在欣赏到他人作品的同时学习到同伴的长处。

　　但在活动的组织和对幼儿的指导上我还有所忽略：一是在活动过程中，很多幼儿能根据要求完成作业，特别是一些能力强的幼儿，他们很快就画好了，但是由于提供的材料有限，画面比较单一，对于这些幼儿，我们是否能再提供一些深层次的材料，促进他们的发展?二是虽然活动内容和形式都迎合幼儿幼儿的兴趣，但由于规定了绘画要求，在一定程度上阻碍了孩子的想象力，在以后这样的活动中要考虑设计怎么让让幼儿自由发挥自由想像的，更好的激发幼儿的创作欲望。

　　三、修改后的教案：

　　活动名称：美丽的小区

　　活动目标

　　1、学习观察小区里的主要建筑和景物，感受小区色彩的鲜艳，能用不同的方法表现美丽的小区。

　　2、乐意欣赏美得事物，有初步的审美情趣。

　　活动准备：

　　前期准备：①向家长介绍本次活动的内容及要求，请他们配合协作幼儿进行观察并帮助拍摄照片。

　　②鼓励幼儿观察其他小区。

　　活动准备：①幼儿拍摄的小区照片以及色彩鲜艳的小区图书

　　②8K铅画纸、油画棒、水彩笔、水粉颜料、调色盘、大口水杯、大小毛笔、小毛巾、彩纸、双面胶、胶水等若干。

　　活动过程：

　　2、引起幼儿兴趣，导入活动:

　　让欣赏幼儿拍摄的小区照片，教师：小朋友，现在我们都搬进了小区住进了新家，你们觉得我们的新家美吗?请个别幼儿介绍一下自己拍摄的照片，引导幼儿调动相关经验，说说自己对小区的印象。

　　教师：我们住在这么漂亮的小区真是太幸福了，可是我们班上还有些小朋友没有住上新家呢，我们也来帮他们设计一个漂亮的小区好不好啊?

　　3、交代要求，幼儿作画，教师巡回指导

　　教师提醒幼儿先仔细想好，然后再动笔。可以先画楼房，再画配套设施和花草树木，将房子画大一些，画在主要位置上。如果幼儿画面较空，适当启发幼儿补充内容。鼓励幼儿用不同的方法设计美丽的小区。

　　4、评价作品，结束活动

　　教师组织幼儿互相欣赏作品，并请个别幼儿介绍一下自己设计的小区，让幼儿找一找谁设计的小区最漂亮。

　　小结：小朋友真是太棒了，设计了这么漂亮的小区，小朋友们住进去一定会很开心的。

　　修改说明：

　　1、由于活动的内容很形式更迎合幼儿的兴趣，因此，幼儿参与活动的积极性很高。

　　2、提供多种辅助材料，促进了幼儿的创新行为。

　　根据上一次活动中提出的问题，我在本次活动中增加了丰富的材料辅助材料，由于材料的充足，幼儿都充分的发挥了自己的想象，画面更加丰富，设计出了不同样子的小区。

　　3、充分利用了家长资源，通过观察、感受来让幼儿体会到农村的变化和对美好生活的的向往之情。

美术教学设计教案7

　　一、教材分析:

　　1、教学目的：

　　本课讲述的艺术家的创作意图是理解美术作品的必要环节。教学目的主要是为了打破学生美术神秘的观念，使学生认识到，任何艺术家的创作都不是任意的，而是表达了艺术家的某种意图，这种意图可能是针对现实的，也可能是针对艺术的，而且无论是针对什么，它们都与艺术家所生存的社会和文化情境有着密切的关系。我们从对艺术家的生存和成长环境中就可以找到艺术家创作美术作品的意图，进而帮助我们理解美术作品。

　　2、教学重点与难点：

　　本课教学的重点是要让学生认识并理解艺术家的创作并不神秘，而是都表现了艺术家的某种创作意图，而这种意图又都具有其现实的依据。同时，不同的美术类型表现意图的方式也是不同的。

　　难点要分清艺术家的创作意图与美术作品的内容和形式之间的关系。

　　二、教学方法：

　　新课标倡导让学生成为学习的主体，那么在教学过程中结合提问教学法，采用分层次，分目标地选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学，鼓励所有同学积极参与，教师给予启发和引导，形成互动探究的教学模式，培养学生的主动参与意识。遇到难以理解的问题时结合图片对比鉴赏法让学生主动思考。

　　学法：让学生主动参与，分组讨论，运用所学鉴赏方法来赏析，判断，作出正确的评价。在学生主动参与的过程中增加学习的兴趣。

　　三、教学过程：

　　1：引入新课

　　利用演示文稿展示罗丹的《巴尔扎克》，讲述罗丹创作《巴尔扎克》的故事，激发情意。

　　思考与讨论：（1）.从罗丹的故事中，你了解到了什么？

　　（2）.你知道罗丹为什么要把雕塑品巴尔扎克的双手铲掉呢?

　　引出：有什么样的意图就会产生什么样的美术作品。分析理解美术作品中艺术家的创作意图是我们鉴赏美术作品过程中认识和理解美术作品的重要环节。

　　2：艺术家的创作意图来自哪里？

　　课件展示分析作品：米开朗基罗的作品《西斯廷教堂天顶画》

　　教师总结：艺术家的创作意图是来自现实生活和艺术主张，现实生活中是由于心怀嫉妒的建筑师布拉曼特的主意，他想使缺乏绘画创作经验的米开朗基罗当众出丑，达到贬低米开朗基罗的目的；艺术方面表现了米开朗基罗对宗教的.无比信仰的观念。

　　3.：艺术家为什么会有这种表达和创作的欲望呢？

　　引导：小时候学骑自行车的场景，师生共同回忆并叙说过程。在此提出问题：相信当年的那辆自行车已经宣布报废了，如果它还在你会怎样对待这部报废的自行车呢？

　　课件展示分析作品：毕加索的作品《牛头》

　　教师结合学生回答总结：艺术家比一般人更具有视觉敏感性，他们在受到现实还是艺术的某种触动时，便会有感而发，激发创作的冲动与欲望。

　　4：影响艺术家创作意图的因素有哪些？

　　A课件展示分析作品：徐悲鸿的作品《愚公移山》

　　提出问题：简述我国1940年的社会背景？说出画家面对现实表明了什么观点？（徐悲鸿的《愚公移山》作于抗日战争最艰苦的1940年。由于早期徐悲鸿收到中国画的影响（画马，对中国画的热爱））

　　小结：影响艺术家创作意图的因素有现实生活情况和艺术观念。

　　B课件展示分析作品：郑板桥的作品《丛竹图》和拉斐尔的作品《圣母子》想想为什么他们的创作意图不同？（郑板桥生活在清朝，当过秀才和举人，就想体现他的清正廉洁，虚心，淡雅，坚韧；拉斐尔是生活文艺复新时期，对宗教的信仰很强烈。）

　　引出：不同的社会和文化条件下，艺术家的创作针对的问题也就不同，因而其创作意图就会大相径庭。

　　C课件展示分析作品：古元的作品《离婚诉》和李桦的作品《怒空吧，中国》

　　引出：在同一社会和文化条件下，艺术家的艺术的生长环境不同也会造成艺术家创作意图的差异。

　　D课件展示分析作品：夏加尔的作品《生日》

　　引出：艺术家的生长环境和爱情也是影响创作意图的因素。

　　小结：影响艺术家创作意图的因素包括艺术家的现实生活情况和艺术观念以及艺术家生长的社会背景、文化条件、艺术家的个性和家庭、爱情等方面。

　　5：艺术家的意图是如何体现的呢？

　　我们要从不同的类型的艺术形式来看艺术家创作意图的体现。

　　提问：我们学过的艺术形式的类型有那些呢？

　　（具象、意象和抽象）

　　分类理解：

　　具象：《开国大典》具体的是时空和形象的典型性。

　　意象：《荆柯刺秦王》通过整体气氛的渲染直接传达出作者的意图。

　　抽象: 《第三国际》是通过形式语言本身及其构成关系传达出作者的意图。《L.H.O.O.Q》通过铅笔在蒙娜丽莎的复制品上画胡须传达了作者要表现的不是这幅画也不是这个人，是这张纸本身。

美术教学设计教案8

　　教学内容

　　用自身能想到的资料做一双与众不同的鞋子。

　　教学目标

　　1、欣赏并发解种资料制作的鞋子所具有的不同风格特征和民族特色。

　　2、通过观察讨论，知道鞋子的外形特征与组成局部，学会用各种资料，使用各种方法设计制作一双有趣且有特色的鞋子。

　　3、培养同学的造型能力，试尝各种不同资料的运用。

　　重点难点

　　重点：鞋子的设计

　　难点：鞋子立体感的.表示

　　教具准备

　　师生收集有特色的民族鞋或同学以前穿过的小鞋子，

　　旧挂历纸、包装纸、各色布头、毛线、钮扣、剪子、胶、彩泥、彩笔、水彩、水粉等、

　　教学过程

　　1、引导阶段

　　欣赏教师带的来各种鞋子，引导同学通过“看”，“想”，“说”，了解不同造型的鞋子的一起特点和组成局部。

　　2、发展阶段

　　以小组为单位，在欣赏与联想的基础上，对各种不同造型，不同资料的鞋子进行图形和色彩的分析，讨论。训练同学敏锐的造型感觉，采用大胆的表示形式，独立完成一双有趣的，用料独特的鞋子作品。

　　a 以小组为单位,对各种不同资料的鞋子进行讨论，分析，提示同学仔细观察，大胆联想，找出根据各种资料制作鞋子，注重在质地，图形或色彩上发生不同效果。

　　b 绘画制作鞋子时要注意鞋子的不同造型，制作效果的协调，鼓励同学制作出不同造型，不同资料的鞋子。鞋子不必全部具有具象的图形，可以根据同学各自不同的感受，通赤直觉进行大胆随意的创作。

　　c 同学做作业时，教师可以根据同学不同的个性特点，由同学自由选择制作方法。使用彩色广告纸，彩泥里，可以利用其鲜艳，强烈的色彩感觉，突出表示鞋子的立体或半立体造型。

　　3、收拾整理

　　督促同学收拾工具和资料，注意坚持教室卫生。

　　4、教学拓展

　　1、可以使用各种广告纸，旧画报，采用碎纸粘贴的形式，发生马塞克式的效果来制作鞋子的鞋底或鞋面。

　　2、寻找各种不同颜色，图案的小布片，采用“剪”，“贴”，“缝”等方法，完成鞋子的创作。

　　3、用折泥制作立体的鞋子造型，再用水粉颜料添加花纹，颜色。

　　4、以小组为单位一起完成一组鞋子的设计制作作品，并粘贴在废旧的纸板上，同时为版面确定主题，美化设计，进行展示，评比。

美术教学设计教案9

　　活动目标

　　1、感受星空的美，了解星空中常见的颜色，大胆尝试玩色，体验玩色的乐趣。

　　2、尝试使用牙刷，木棍喷洒方式作画，体验变化中的奇妙效果。

　　重点难点活动重点：

　　能自由想象，大胆表现多彩的星空。

　　活动难点：

　　用牙刷蘸颜料在木棍上摩擦，使颜料喷洒成画的方法。

　　活动准备

　　笔、颜料、牙刷、木棍、白纸、桶，投影绘本书

　　活动过程

　　一、情景导入，利用绘本投影书激发幼儿兴趣

　　师：小朋友们，你们看过星空吗？它是什么样子（颜色），星空里有哪些东西呢？

　　幼：有星星、月亮、太空人…

　　1、我们一起来欣赏星空的图片，教师出示图片，简单介绍。

　　2、今天我们要用水彩颜料来描绘美丽的星空，出试颜料，介绍几种星空常见的颜色（出示几种调好的颜料水）

　　（设计意图：欣赏美丽的星空，为幼儿后续创作打下基础，激发幼儿创作的兴趣。）

　　二、教师出示作画工具，引领幼儿利用工具和色彩创作星空。

　　1、出示范画，老师用水粉颜料给星空穿了一件漂亮的衣服。

　　2、边看边讲解，范画中老师用到了淡蓝色，深蓝色，紫色。

　　3、小朋友要用颜料笔蘸取一种颜色，加一些水搅拌均匀平铺画到画纸上，衣服颜色可以一种一种的画，在换一种的时候记得把笔洗干净哟，让颜料融合。

　　3、星空穿好衣服，调皮的星空又跳到水面上去玩了。这时候天空下起了雪，下雪拉，下雪啦，白白的雪多漂亮呀！

　　4、提问：

　　孩子们，我来看看谁的小眼睛最亮，你们看见刚才老师下的雪是什么呀？

　　对了，是用牙刷喷洒的白颜料。

　　孩子们，你们已经给星空刷上了漂亮的颜色，接下来你们也给星空上画上不同的东西。

　　（设计意图：教师示范如何用刷子蘸颜料在木棍上摩擦，使颜料喷洒成画的方法，幼儿初步体验刷画的乐趣）

　　三、幼儿自主选择，大胆创作

　　师：现在我们就请小朋友来创造自己心里美丽的星空哟！注意在作画的过程中刷子喷洒时要均匀，不要一整块撒在一起哟！

　　（设计意图：发放材料，幼儿创作，教师巡回指导幼儿使用工具的方法）

　　四、集体欣赏星空图，鼓励幼儿创作表现。

　　师：哇，漂亮的星空出来了，我们把漂亮的星空图放在旁边的画板上吧！看，这么多的星空放在一起成了很大很大星空。那我们请小朋友们来分享分享自己的作品吧！

　　一闪一闪亮晶晶，满天都是小星星。小星星现在准备睡觉了，小朋友们和它们说再见吧！

　　活动总结

　　活动反思与评价：

　　一、有效运用自然环境，激发幼儿运用色彩表现和创造的兴趣。

　　星空是大自然中很美的事物，在小朋友的'口中经常会谈到亮闪闪的星星，但是对星空了解较少，幼儿的日常生活中却不常见到。在本次美术活动《彩绘星空》中，通过运用现在儿童喜爱的绘本书，运用光影投放，激发孩子的兴趣以及教师描述星空，在环境创设中让幼儿感受和欣赏到星空的美丽，并激发幼儿对星空的探索的欲望和想要去进行创作的欲望。

　　二、在感受、欣赏中，唤起幼儿已有经验，激发幼儿创作热情。

　　在平日的美术创意活动中，也会经常使用到不同的工具。孩子在生活中对刷子并不陌生，刷子怎么使用？可以做些什么？孩子们都会分享着自己不同的见解，但是用刷子去画画，幼儿的尝试较少，特别是用牙刷和木棍这些熟悉的工具进行刷画创作，对幼儿来说特别新颖，特别感兴趣。新颖作画材料的提供，使幼儿大胆想象，自由创造来表达自己的感受。丰富了幼儿的作画的体验。

　　三、提供多样化的工具和材料，激励幼儿在自主、愉悦的氛围中，发挥想象力与创造力。基于观察幼儿的基础上，选择适宜的美术活动教材。

　　在活动的过程中，孩子们运用熟悉的工具在画纸上进行作画，让孩子感受工具伴随着颜料在画纸上“飞舞”，颜色的交织后呈现出的效果。活动结束后，小朋友们在分享的过程中大但是的对自己的创作进行讲述，可见对星空的憧憬和对本次活动的兴趣是非常浓厚的。本次活动开始前，运用了新颖的绘本投影书，直观的利用光影投放在室内天花板，孩子的兴趣激发的非常浓厚，加上幼儿对星空简单的了解，最终在幼儿创作的过程中能够大胆的去创作，去感受美术色彩美。

美术教学设计教案10

　　教学目标：

　　1、认识服装的各种衣领、衣摆造型，尝试自制花边进行装饰。

　　2、激发幼儿想象和创造力，体验表演的乐趣。

　　教学准备：

　　1、各种制作材料，PPT课件，材料筐若干。

　　2、节奏感较强的音乐。

　　教学过程：

　　一、欣赏PPT，引入课题指导语：今天陈老师请你们来看时装表演，欣赏各种各样的服装。

　　欣赏PPT课件指导语：呀，这件衣服真漂亮，你们喜欢吗?你最喜欢衣服的哪个部分?(衣领、衣摆)

　　二、示范讲解指

　　导语：这些衣服都是服装设计师设计的，我们也来做小小设计师。瞧!陈老师已经做了一件漂亮的衣服。看，领子上有什么?(花边) 衣服上还有什么? 其实花边和花都是用同一种方法做的。

　　(先在领子四周都贴上双面胶，拿一张皱纹纸，正面折，反面折，像折纸扇一样，边折边黏在双面胶上，这样领子就做成了;我们也可以用这种方法来做小花，先把双面胶贴成一个圆，然后同样的用折扇子的方法将皱纹纸对着双面胶粘成一个圈，多余的撕掉，小花就做成了。)提问：这件衣服上还有什么(流苏、腰带)指导语：我太喜欢这件衣服了，请你们来设计一件比陈老师的更漂亮的衣服吧，陈老师还给你们准备了许多材料，待会我要请五个小朋友一起合作设计一件衣服，制作完成以后选一个模特穿上衣服，领着设计师表演。

　　提问：五个人设计一件衣服，应该怎么分工合作呢?(有的负责衣领，有的负责衣摆，还有的.负责装饰)但是每组的小朋友只能有一个小模特，怎么选择?(猜拳等)指导语：想好的小朋友请你轻轻地找一个桌子5个人合作设计一件衣服。别忘了把垃圾放到筐子里。

　　三、幼儿分组制作，教师巡回指导。(播放背景音乐)

　　四、时装表演

　　1、教师发现各组幼儿已经做完了开始放音乐教师带领先完成的设计团队和模特一起走上T台摆好看的亮相动作。

　　指导语：我们的小模特已经准备好了，请设计师来排队吧。

　　2、指导幼儿按秩序进行表演和退场。

　　指导语：音乐响起来了，请模特带领你的设计师把我们的设计作品给客人老师看看。现在请你们往教室走让更多的小朋友来欣赏我们的作品吧。

美术教学设计教案11

　　活动意图： 结合我园开展的课题内容，我选择了符合我们小班幼儿年龄特点且具有色彩的的小动物-----小鸡作为本次活动内容：拓印画《漂亮的小鸡》。通过这节活动不仅使幼儿能运用老师提供的不同形状的橡皮印章大胆表现小鸡身上的花纹和色彩，同时激发幼儿对拓印画活动的兴趣。

　　第一次活动： 小班拓印画：漂亮的小鸡

　　活动目标：

　　1、学习用正确的拓印方法装扮小鸡。

　　2、能大胆运用老师提供的操作材料进行印画。

　　3、提高幼儿对拓印画的兴趣。

　　活动准备： 1、不同动态的小鸡、老师的范例（鸡妈妈）一幅。

　　2、自制的不同形状的橡皮印章，印泥、抹布等。

　　活动过程： 一、通过"鸡妈妈"做客，激发幼儿参与活动的兴趣。。

　　1、"今天，有位客人来我们班做客了（出示鸡妈妈）"，"小朋友们看鸡妈妈好看吗？""哪里好看？"（身上有好看的小花、三角形----）

　　2、"鸡妈妈有好多小鸡，它们也想和妈妈变得一样好看，我们一起来帮助它们，好吗？"

　　二、幼儿学习拓印画------小鸡

　　1、老师介绍操作材料：橡皮印章、彩色印泥。

　　2、老师示范拓印的方法：先选一个你喜欢的印章，有图形的朝下，然后在你喜欢的颜色印泥里沾一沾，颜色沾满印章后，印在小鸡身上（用力的按一按），最后把印泥提上来。

　　3、提出活动要求：

　　（1）选一个你喜欢的小鸡

　　（2）盖完一个图形后，我们可以换一个印章。

　　（3）如果换颜色，一定要用抹布把印章擦干净，再去沾另外一种颜色。

　　(4)图形不要印在一起，分开一点。

　　4、幼儿进行操作活动。

　　（1）鼓励幼儿大胆使用不同的图形和颜色。

　　（2）老师巡视幼儿的活动情况，及时的给予指导和帮助，使幼儿在活动时间内完成作品。

　　三、展示幼儿作品，相互交流评价。

　　自我反思： 这节课我是选了班级不同水平的幼儿来开展的，而且都是第一次用橡皮印章印画。其次，为了调动班级幼儿的活动兴趣，使活动效果更具趣味性，我准备了不同动态的.小鸡模板，让幼儿根据自己的喜爱选择喜欢的小鸡作画。本节课的开始部分，为了吸引幼儿的注意力，调动幼儿参与活动的积极性，我以"请客"的方式出示鸡妈妈让幼儿欣赏，并让幼儿说一说鸡妈妈身上的图案及颜色，帮助幼儿了解鸡妈妈身上好看的原因，为幼儿在后面的操作活动起到一个引领作用。第二环节的老师示范讲解，备课时我是让幼儿用印章在印泥上沾一沾（当时考虑到班级幼儿水平的差异），但为了操作活动的规范要求，在上这节课上我改变了沾色要求-----拿在手上拍印章，但在今天的活动中，只有个别幼儿能协调的沾印泥，并有意识的沾满颜色，能力较弱的幼儿只有在老师的提示下才能完成，老师不予帮助时，他们大多下意识的用印章沾印泥（和他们平时在美的术活动中使用颜色的习惯有关）。

　　虽然我们提供的印章有多种图案，但孩子们更换意识不强，色彩也是较单一的使用，部分幼儿在老师的提示下才会更换，个别幼儿更换颜色时也没有意识用抹布把印章擦一擦，也许这和班上孩子刚接触这样的活动有关；还有就是发现孩子喜欢蘸一次印泥他们会接着按好几次，等图案不清楚了他们才想到蘸印泥，等蘸满印泥后他们又会在不清楚的图案上再印一次，造成有重叠的地方。对于活动中出现的问题，在最后的欣赏交流中，我有针对性的进行了小结，帮助幼儿梳理了活动要点，我相信下一次的活动，班上的孩子一定会有不同的进步。

美术教学设计教案12

　　教学目标

　　1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。人美版第九册教案第2课画人像

　　2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。人美版第九册教案第2课画人像

　　3、培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人，尊重他人的品质。

　　教学重点

　　人物的脸型和表情

　　教学难点

　　人物肖像画的表现

　　教学准备

　　具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等

　　教学过程

　　一、游戏导入

　　1、出示图片：同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁

　　2、说说“他”的特征

　　仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）说说“我”的特征

　　二、新课

　　1、每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特

　　征。（如脸型、五官、性格等）

　　2、说说艺术作品中典型人物的某些特征

　　《蒙娜丽萨》

　　出示艺术作品

　　学生观察、体验、讨论人物特征

　　教师简单介绍达芬奇、《蒙娜丽萨》

　　学生说说感受、特征，教师总结。

　　看达芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。

　　《凡高自画像》

　　出示艺术作品

　　学生观察、体验、讨论、猜想人物特征

　　教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识。

　　学生说说特征，教师总结。

　　毕加索的人物肖像画

　　现代版的《蒙娜丽萨》

　　三、探索

　　1、比较刚才所看的作品，想想：画人像为什么会有这么大的变化？这又与什么有关呢

　　2、学生讨论、猜想。

　　3、教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。

　　这就是肖像画的起源和最初的作用。

　　四、分析人物特征的表现手段

　　1、同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）

　　2、人物头部是反映人物特征最主要的`地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。

　　3、脸型

　　你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等）

　　教师出示几种常见的脸型

　　请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？

　　小结：画人物头部时，我们应该先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。

　　表情

　　4、同学们，你们“哭过”、画人像“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？（有过）

　　请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。

　　其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？

　　每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。

　　请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？

　　教师总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）

　　五、临摹练习

　　人美版第九册教案第2课画人像学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。

　　六、学生习作、教师进行辅导：

　　尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物，看看他们有什么特征？

　　你认为还有哪些方面可以体现人物特征？

　　七、小结：

　　展评学生作品，并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点，作品表现出人物怎样的内心情感等等。

美术教学设计教案13

　　一、教材分析

　　本节课内容较多，应采用“以点带面”的教学形式，着重从《韩熙载夜宴图》这幅画入手，深入挖掘其主要的艺术特色、表现形式及思想内涵，并将中国古代人物画的历史沿革贯穿其中。通过对典型画家的代表作品的讲授，使学生对中国古代人物画有一个既较为深刻，又较为全面的认识。本节课课堂节奏应由“松”渐“紧”，再由“紧”入“松”，环环相扣。在讲授的过程中，应注意从学生兴趣入手，大胆设疑，不断激发学生的主动参与意识，充分发挥其主体作用。赏析一些优秀作品，分析其艺术特色，以提高学生的审美能力，同时进行爱国主义教育。

　　二、教学目标

　　1、感受中国古代人物画的艺术特色。

　　2、提高对中国画的鉴赏能力。

　　3、激发热爱祖国优秀传统文化的热情。

　　三、教学重点及难点

　　1、以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点。

　　2、以点带面，着重鉴赏分析《韩熙载夜宴图》讲授中国古代人物画的艺术特色，并将审美教育与思想教育融为一体。

　　四、教学方法

　　讲述法、引导法、启发法、互动探讨法相结合

　　五、学生情况分析

　　鉴赏是一种能力，是鉴赏者对作品内涵意义及其价值的认识，但不是每个人都能够在较高层次上鉴赏艺术作品，鉴赏是需要一定的知识和修养的。同时，鉴赏允许鉴赏者对作品有某种主观态度，需要情感和借助想象。而这些对于一个高二学生来说，还显得较有难度。如何引导学生学会正确地去鉴赏作品，读懂、理解特定历史时期作品地内涵实则也是重点。这样，也才能渐渐提高学生感受美、鉴赏美地能力，达到启迪智慧、开阔视野，促进身心健康、全面发展的目的。

　　六、教学设计：

　　（一）创设问题

　　提问：同学们对于中国画了解多少呢？

　　讲授：中国古代绘画具有悠久的历史和独特的艺术传统，传统的中国画在世界画

　　坛上独树一帜，自成体系。由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代人物画，而山水画，花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。

　　中国画的分类：

　　（1）按表现内容可分为：山水画、人物画、花鸟画

　　媒体映示作品，山水画《溪山行旅图》、人物画《泼墨仙人图》、花鸟画《桃竹锦鸡图》等，配以文字解释什么是山水画，什么是人物画，什么是花鸟画。

　　（2）按表现形式又可分为：工笔、写意

　　媒体映示作品，工笔画《张卿子像》，写意画《李白行吟图》，配以文字解释什么是工笔画，什么是写意画。

　　（二）探讨交流

　　提问：哪位同学了解中国古代人物画的发展？

　　讲授：（一）古代人物画发展阶段：

　　1、人物画的早期发展阶段----战国

　　《人物龙凤图》《人物御龙帛》这是我国现已发现最早的绘画了。体现出墨笔线条是我国古代绘画的主要造型手段。

　　1949年在湖南长沙楚墓中出土的我国战国时期的帛画《人物龙凤图》《人物御龙帛》，是我国现已发现最早的绘画，帛画是画在丝织物上的画。据考证，此帛画是当时的一种葬具，它的作用是引导死者的“灵魂”升天。画中宽袖长裙，双手合十，体态婀娜的女子是死者的象征。在妇女上方的龙和风，据说是引导死者“灵魂”升天的一种神奇力量。这当然是当时迷信思想的反映。

　　从艺术表现手法上，可以看出墨笔线条是我国古代绘画的主要造型手段。那妇女苗条的体态反映了当时“楚王爱细腰，宫中多饿死”的审美时尚。

　　2、人物画的进一步提高阶段----魏晋南北朝

　　如果说战国时期的线描还只是表现了物象的轮廓，那么到了魏晋南北朝时，随着文人画家的出现，其线描在体现造型功能的同时，还具备了更大的表现性，并渗透出画家自身的审美追求。如东晋画家顾恺之的《女史箴卷》。

　　（与学生共同回忆顾恺之其人）简介顾恺之，晋代杰出画家，他在我国绘画史上第一个提出了“以形写神”这一绘画理论。（出示幻灯片《女史箴卷》）

　　《女史箴卷》那细劲、圆润如“行云流水”般的高古游丝描，以及他对于人物画所提出的“以形写神”的艺术主张。

　　3、人物画的成熟阶段----唐朝

　　提问：同学们知道的中国唐朝人物画有哪些？

　　讲授：唐朝的人物画又有了新的发展，更注重对象心理和精神状态的刻画，其线描能根据不同物体的质感，变化力度与速度，风格趋于稳练坚实，用线工细劲健，设色富丽匀净，多用石青、朱砂等矿物质颜料，浓丽而不俗艳，工整而不繁琐。代表作品《簪花仕女图》《历代帝王图》

　　4、人物画的承前启后阶段----五代（重点鉴赏）

　　在这一时期人物画取得了一定成就，涌现出一批著名的画家和一些流芳百世的名作，如《韩熙载夜宴图》。

　　（二）重点作品赏析

　　提问：同学们谁了解《韩熙载夜宴图》这幅画？（包括年代、作者）

　　讲授：《韩熙载夜宴图》五代顾闳中

　　A.介绍作者：五代时期南唐的杰出画家，他擅长人物画、故事画。

　　B.简述此画背景：南唐后主李煜想用韩熙载为相，但又对他不太信任，于是派画家顾闳中，周文矩夜至其家，窥看他与门生、宾客夜宴的情景。

　　C.鉴赏分析

　　提问：《韩熙载夜宴图》可以分为哪几个场面？

　　此画分成五个独立画面：听乐、观舞、歇息、清听、散宴。

　　（引导学生学会鉴赏中国古代人物画的艺术表现手法----“以形写神，形神兼备”。）

　　a.第一段听乐：（映示画面）

　　提问：在这幅画面中，我们看这些人都在做什么？（师生互动）

　　作者紧抓一个“听”字，把握不同听众的情绪反应，不论转身注视着弹琵琶歌伎的宾客，还是半掩在屏风后面探头倾听的女子，都统一到听乐这个中心，在场的每个人都被迷人的音乐陶醉。

　　b.第二段，观舞（映示画面）

　　提问：在这幅画面中，我们看这些人又都在做什么？（分6人一个小组进行讨论，每组派代表来讲述他们所讨论的结果）

　　画面局部放大韩熙载为助兴站起亲自击鼓，舞伎翩翩起舞，众人也站立，击掌，打板，合着节拍。

　　c.第三段，歇息（映示画面）（老师讲述此片断）

　　夜宴中休息的场面，此段情节轻松，使《夜宴图》有张有弛，富有节奏变化，是整个宴会情节上的一个间歇。

　　c.第四段：清吹（映示画面）（老师引导学生对此画面进行鉴赏）

　　描写韩熙载鉴赏乐伎演奏的场面，休息后的韩熙载更换了衣服，袒胸露腹，盘腿而坐，右手挥扇鉴赏管乐。故作不拘小节，疏狂自放的姿态。

　　（教师引导学生说）学生讨论、分析人物心理，从而得出画的主题思想（师生互动）

　　e.第五段：散宴（映示画面）

　　提问：在这幅画面中，我们看这些人都在做什么？

　　这段收尾用一对男女隔着屏风对话的情节，自然过渡到最后一段送别。

　　讲授：老师对《韩熙载夜宴图》进行综合讲授，深入挖掘其主要的艺术特色，总结鉴赏中国人物画的方法。

　　七、课堂练习

　　学生独立赏析作品

　　（1）阎立本《步撵图》《历代帝王图》

　　（2）张萱《捣练图》《虢国夫人游春图》

　　课件展示

　　先一个学生讲，然后可再请2－3个持有不同观点的学生进行补充。

　　学生讨论或“七嘴八舌”的`发言，分组讨论允许“自说自话”

　　（课件展示）学生鉴赏在教师的引导下展开

　　（教师引导学生说）学生讨论、分析人物心理，从而得出画的主题思想（师生互动）

　　八、课后评析

　　人物画的发展过程进行了简单的概述，接着对五代人物画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》进行了重点分析，把长卷分为五段听乐、观舞、歇息、清吹、散宴，并分别进行详细介绍，把重要人物都用图像软件进行局部处理，拉近，放大，比原画更清晰，使人有身临其境之感，把学生的思维不由自主地带进充满遐想的绘画艺术境界中。最后点出中国古代人物画的特点：以形写神，形神兼备。

　　通过这节课的鉴赏，同学们也许积累了一些审美经验，也看得出同学们从先前不会鉴赏到能自己理解作品的内涵，这就是审美能力的提高，当然。这不是说就一节课同学们的审美能力就可以提高多少，但至少体现了一个过程，这就是审美的过程。学生畅所欲言，发表观点，展开了激烈的讨论，学生总结回顾鉴赏过程，感受作品的时代特征，从而找到一种正确地鉴赏方法。

　　同学们的观点肯定是众说纷纭，但不一定就能说得正确。对这幅看似简单却有着深刻内涵的作品。体现学生的主体性。这是在教师的讲述过程中使学生理解作品内涵，因为学生的审美能力虽是建立在一定的理性经验基础上的，但这种理性经验在高中美术鉴赏教学中还有赖于教师的讲述，从而使学生把握作品的内涵。通过层层理解作品内涵，激发学生爱国主义情感，鼓励学生大胆想象，及时肯定学生的回答。通过这一过程，无形中增强了学生对优秀艺术作品的理解和感受了解学生学习效果，及时巩固学生所学知识。

美术教学设计教案14

　　一、活动目标：

　　1、能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美。

　　2、喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。

　　3、能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。

　　根据这3点目标，我将活动目标改为：

　　1．学习用线条纹样、色彩对称的方法夸张的表现京剧脸谱特征。

　　2．能按照自己的意愿大胆创作，发展想象力和创作力。

　　二、活动准备：

　　教师材料：实物京剧脸谱、黑白局部脸谱贴磁（一套）、与黑白脸谱纹样相同的彩色完整脸谱一个。供幼儿欣赏、选用的纹样图案两张、京剧片段ppt。

　　幼儿材料：幼儿操作卡，分三个层次，第一层次是一个椭圆形脸的轮廓（人手一份），第二层次是已经画好一半京剧纹样的脸谱（每组一份），第三层次是已经完全勾勒好的京剧脸谱（每组一份），勾线笔、油画棒、垫板人手一份。

　　在活动材料上做了很大的改动，首先本节活动增加了难度，为幼儿提供了只有一个椭圆形脸的轮廓，让幼儿自由发挥创作，二不是简单的涂色活动。教师材料将脸谱分解开，让幼儿在学习掌握创作脸谱的时，更清晰明了。其次，每组一份的画好一半京剧纹样的脸谱和已经完全勾勒好的京剧脸谱目的是给那些在创作时遇到困难或者不会画的幼儿提供一个参考对象。

　　三、活动过程：

　　（一）导入活动，引起幼儿活动的兴趣。

　　1．幼儿欣赏京剧选段。

　　（1）师：“今天，老师带来了一段京剧，我们一起仔细听听这段京歌中唱了什么。

　　（2）幼儿交流后，教师归纳：京剧是中国特有的戏剧艺术，在世界上很有影响，人们提到京剧就会想到中国。京剧演员脸上都涂着鲜艳漂亮的油彩。

　　（由京剧片段导入活动，能够提高孩子的兴趣，同时也能够引出本节活动的主题：脸谱。）

　　（二）观察、了解脸谱的对称性和夸张性特点，感受京剧脸谱的独特魅力：

　　1．幼儿观察脸谱，感受脸谱中色彩、纹样的夸张性和对称性。师：我这儿有许多脸谱，你喜欢哪一个？喜欢它的哪里？

　　（1）当幼儿说到“我喜欢它的颜色。”

　　教师提问“它用了哪些颜色？它们搭配在一起怎么样？我们再看看其它脸谱，它们又用了哪些颜色？（教师让幼儿关注黑白色的脸谱和其他色调的脸谱）

　　小结：脸谱上的颜色看上去都比较夸张，有的很鲜艳，有的色彩的对比很强烈。

　　（2）当幼儿说到“我喜欢它的花纹。”

　　教师提问：“这个纹样装饰在了脸谱的哪里？它是什么样子的'？我们看看其它的脸谱用了哪些纹样？”

　　教师小结：这些脸谱的纹样很好看，有的装饰在了下巴上，有的装饰在了额头上，还有的让脸谱上的眼睛、鼻子、嘴巴都变得很夸张了。

　　（3）教师提问：这么多的脸谱，你发现了它们有什么相同的地方？（若幼儿说不出对称，教师可把一张脸谱沿中间线剪开然后慢慢的合起来，让幼儿感知脸谱的图案颜色都是对称的。）

　　2．小结：脸谱的色彩夸张，五官的纹样夸张、特别，很好看。而且脸谱还是左右对称的。

　　（这一过程主要是让孩子们掌握脸谱的对称性和夸张性特点，分为三点来分析：颜色、图案以及对称，请幼儿自由选择喜欢的脸谱来

　　说，体现了孩子学习的自主性。在这一过程中，请小朋友说，老师帮忙总结，代替了原本的教师说，幼儿听的模式，给了更多的孩子发言机会和表达想法的机会。）

　　（三）幼儿明确要求，并按自己的意愿选择、设计京剧脸谱：

　　1．幼儿观察教师演示操作方法。

　　教师提问：这些脸谱是本来就长在演员的脸上的吗？怎么上去的？

　　（教师出示人脸底板，然后将黑白局部脸谱贴磁逐个已对称的方法贴在人脸底板上形成完整的已勾勒好地黑白脸谱，最后将与黑白脸谱纹样相同的彩色脸谱盖上，让幼儿完整了解脸谱制作的方法。）

　　2．明确操作要求：先设计纹样装饰对称脸谱，再为脸谱涂色。如果想不出纹样的话，可以选择老师准备的纹样，也可以就画上面的脸谱一样的纹样，都可以。（教师出示供幼儿欣赏、选用的纹样图案）

　　3．教师组织幼儿分组画脸谱，教师巡回指导，鼓励幼儿大胆设计。

　　（教师观察幼儿的操作情况给予不同的指导，若有的幼儿实在不会画，就给他提供第二层次或者第三层次的操作纸。）

　　（根据大班幼儿的能力，教师提供空白脸谱，幼儿根据自己的意愿设计创作脸谱，在原本的基础上增加了难度。整个活动将了解京剧文化省去，重点放在京剧脸谱的设计和创作上，主题更明确。在有限的时间内也能相对轻松地完成教学目标。在示范时，教师运用一步一步递进的方式让幼儿掌握了画脸谱的步骤，简单又有趣。原本的了解京剧文化可放在区域游戏中开展，教师可设置让幼儿观看京剧片段、模仿京剧演员、欣赏京剧图片等，让幼儿对中国京剧有一个初步的了解。）

　　（四）展示作品，相互欣赏，体验成功的喜悦：

　　1．幼儿展示自己的作品，相互欣赏，感受其中的美。

　　2．幼儿结合经验进行点评。

　　师：请你介绍一下自己设计的脸谱。

　　（教师引导幼儿从颜色、图案和对称性等方面进行讲评。）

　　（五）活动延伸：

　　师幼戴着京剧脸谱一起共乐。