美术教案10篇[优]
作为一名教师，总不可避免地需要编写教案，教案有利于教学水平的提高，有助于教研活动的开展。那么应当如何写教案呢？以下是小编精心整理的美术教案10篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
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美术教案 篇1
教学目标：
1、了解有关吃虫草的自然知识，并选用多种方法来表现吃虫草捕虫的情景。
2、通过欣赏、观察、表演等形式了解吃虫草捕虫的经过。
3、培养学生热爱大自然的情感。
教学重难点：
重点：了解吃虫草的知识，能用所学的方法来表现吃虫的情景。
难点：画面表达清晰，具有情趣性。
教学准备：
彩纸、彩笔、橡皮泥
教学过程：
一、导入
1、大自然中的动物、昆虫和植物最多了，你知道哪些虫子喜欢吃植物？
2、吃植物的虫子很多，但有些植物能把虫子吃掉，你相信吗？
3、你知道有哪些植物呢？（学生知识介绍）
二、新授
1、展示吃虫草图片：
（1）瓶子草1
（2）瓶子操2
（3）捕蝇菜
（4）猪笼草
（5）茅膏菜
你们知道这些草是怎么吃虫的呢？
（学生根据画面想象描述）
2、课件介绍一种植物吃虫的过程。（语言文字）
3、通过几个画面播放吃虫草吃虫的经过。
4、吃虫草们有各种捕虫的本领，有的靠香味，有的'靠圈套，有的靠色彩……如果你是吃虫草，你会用什么办法吸引虫子，来把它吃掉呢？
5、每小组商量讨论，然后上来表演。
（你们表演的是什么草？谁做什么？谁做什么？）
二、欣赏
1、刚才，我们了解了很多吃虫草的知识，对吃虫草有了许多认识，但谁多没见过。不过我们可以充分发挥想象。一些小朋友，就通过想象，把吃虫草吃虫的情景画了下来，我们一起来看看。
美术教案 篇2
新野县五星镇方营学校程相道教学目标：
1、探究节节虫的基本结构和制作方法；学会巧妙利用多种材料进行设计与表现节节虫。
2、通过欣赏、观察、游戏、小组合作以及合作创作等学习方式，自主探究，进行大胆想象、创新。
3、热爱生活、关注生活，发现生活中可再利用的废旧物品，增强环保意识，感受并体验到美术活动所带来的乐趣。重点：
学会利用生活中的废旧物品制作节节虫。
难点：
创新使用材料，制作方法精细。
教学具准备：
教师：课件、范作、各种废旧材料。
学生：各种废旧材料、彩纸、手工工具。
教学过程
一、创设情境，导入新课
1、导语：今天我们来做节节虫。你们知道什么是节节虫吗？老师已经做好了一只，你想看看吗？
2、出示节节虫范作。
二、欣赏图片、探索研究
（一）、走进节节虫家族——欣赏节节虫图片。
自学指导：
生边观看节节节虫图片边思考，节节虫有几部分组成？每一条虫子的每一节的形状、颜色、花纹都是相同吗？
1、课件展示节节虫图片。
2、指名回答并评价。
3、小结：
节节虫身上有一节一节的，每一节都差不多，所以我们把它们叫做节节虫。每一条虫子的每一节的形状、颜色、花纹都是相同的，我们把这种相同的排列形式叫重复，重复的的事物给我们整齐、有秩序、有节奏的美感。
（二）、组合游戏。
游戏做法：学生按高矮排好队，手拉手组成节节虫的身体，学生依次用手抱住前面同学的`腰组成超大型的节节虫身体。
1、请一组小朋友上来当废物宝贝组成节节虫的身体。
2、师指导并鼓励。
（三）、欣赏范品，探索制作方法。
自学指导：认真观看范品展示，探索制作方法。说一说节节虫是用什么废物宝贝做的？每一节是怎样做的？
1、课件展示节节虫制作过程和方法。
2、生议一议并在小组内讨论。
3、师指名回答并评价。
三、合作创新、动手实践。
1、创作要求：
①小组合作，利用废旧材料设计和制作一只富有想象力的可爱的节节虫。
②保持地面清洁，使用工具时注意安全。
③比一比哪一组的节节虫做的最棒。
２、学生设计比赛，教师鼓励指导。
①听清要求，讨论分工：分别制作头、身体、尾、装饰等。②教师巡视辅导：设计构思新颖，灵活巧妙使用材料，制作精美细致。
四、作品评价、课外延伸。
1、参观评价
①、请完成的小组站起来欣赏别组的节节虫作品。
②、请组长介绍自己的作品的特色。
③、评选优秀作品，并给与鼓励。（标准：创新使用材料，制作方法精细）
2、活动拓展：寻找、发现生活中的“节节虫”。
想一想生活中有什么东西像节节虫的身体一节节的吗？还有什么也可以变成节节虫？
①、生自由讨论。
②、生自由发言师点评。
五、小结：
同学们，今天我们不但知道了什么叫做节节虫，而且还学会了制作节节虫的方法。大家用这么多废物宝贝制作了一个个好看的节节虫模型，老师希望同学们也能在以后的生活中发现废物的美，用你的双手和智慧把他们变成有用的东西。
六、作业。
请同学回家以后用废物宝贝给自己的爸爸妈妈做一个漂亮的节节虫。
美术教案 篇3
活动目标：
1.大胆想象，尝试用毛豆壳拼图，能手眼协调地制作豆壳拼图。
2.利用豆壳的正反凹凸特征大胆构思，能细心、耐心地创作。
3.感受利用生活中废弃材料进行创作的独特艺术效果，喜欢参与此类创作活动。
活动准备：
1.ppt、毛豆壳拼贴的范例数张。
2.积木、纽扣等小配件，用于局部点缀。
3.每组一筐毛豆壳和一块抹布，有条件的可为幼儿人手提供一块板。
活动过程：
一、播放ppt，结合生活经验来谈话交流，激起幼儿的兴趣小朋友，图上的小朋友在干什么呀?(剥毛豆。)那你们有没有帮爸爸妈妈剥过毛豆?(有。)豆豆剥出来的毛豆壳，你们觉得还有用吗?一般会怎么处理豆壳?
(幼儿：我帮妈妈把它扔进垃圾桶里;幼儿：奶奶说把它晒干了可以生烧炉子的;幼儿：……)
师：今天，老师给小朋友带来了一些特别的手工作品，看看它们主要用什么材料做成的?你觉得它们漂亮吗?你最最喜欢哪一张?为什么?
二、将两张范画进行对比，主要感受豆壳的正反凹凸面，教师引导幼儿进行观察后提问：
这两个小朋友分别用豆壳变成了什么?他们的拼贴方式一样吗?那他们分别用豆壳的哪一面来拼贴的?
找出两种不同的拼贴方法。(主要让幼儿了解豆壳的正面拼画和背面拼画的凹凸不一样，拼画的.效果也不会一样。)你们想用豆壳拼一幅什么样的画?你觉得他适合用那一种方式来拼贴?
三、教师讲解演示，引导幼儿了解制作要点结合人物作品，幼儿观察并讲解：
1.制作豆壳拼画首先要设计出物体的造型。
2.拼贴时，物体的不同部位可利用豆壳的正反凹凸面来表现。
四、幼儿创作，教师巡回指导要求：
1.能自己独立设计、拼摆出与同伴不同的造型。
2.可以用积木、纽扣等一些小配件作局部装饰。
3.可以用凹面、凸面或凹凸结合的方法进行创作。
五、评价和分享幼儿的作品将作品展示在美工区，供幼儿间相互欣赏，并让幼儿说说自己最喜欢的作品。
美术教案 篇4
教学课时：1-2课时
教学课型：造型`表现
一、学习目标：
（1）知识目标：通过描画自己的影子，感受图形的外形美。
（2）技能目标：通过描画和添加的表现手法，简洁图形的艺术美有初步的了解，并进行创作。
（3）德育目标：教育学生热爱并保护五彩斑斓的世界。
二、教学重点：
通过描画自己的影子，感受图形的外形美。
三、教学难点：
通过描画和添加的表现手法，简洁图形的艺术美有初步的了解，并进行创作。
四、教学准备：
教具：剪影作品 课本 画笔 作业纸
学具：课本 寻找影子的造型 画笔 作业纸
学习过程：
教 师 活 动
学 生
设计意图
二次备课
一、引导阶段
让学生到大自然中找影子，譬如：在太阳光下，观察自己的影子以及大树和其他事物的影子。感受影子的奇特造型
二、发展阶段
用纸片拼贴在平坦的盖子上，制作出一个个可爱的图章，或选用自然界中拥有神奇纹理的物件，通过组织形成一副奇妙的画。
1再现影子——可以通过投影仪描画影子，可以通过太阳照射描画影子。
2再造影子——通过对物体的旋转，观察由此而产生不同的影子变化。了解物体外形结构与影子之间的关系。
3创造影子——学生在太阳光下做出各种形体姿态，互相描画。创作出美丽的影子。
4美化影子——在描下影子的画中进行联想添加，使它成为一张完整的创作画。
四、教学拓展
学生练习，教师巡视指导
想大师学画（马蒂斯的作品分析），运用色彩的组合和变化。完成具有装饰意味的影子画。
了解中国皮影戏，试着做做皮影的形象。
引起学生的兴趣
学生动手学习描画影子，并进行再现、再造、创造、美化影子
通过观察、描画，培养学生大胆地表达自己的感官感受，激发学生的激情。
提起学生兴趣，集中学生的`注意力，做好上课准备。
通过做游戏，调动起学生的兴趣，创造出轻松、活泼的学习气氛。
引导学生自己解决问题，培养学生的解决问题能力，及发散思维。
让学生从中扩展一下学生的知识面，更好的为下面的环节做铺垫。
故事（梦）：森林里静悄悄的，月亮特别亮，一只狮子在散步，可它发现地上也有一只狮子跟着它，吓得他跑进森林不敢出来了。你知道它看到了什么？
前面老师简单讲解，给学生一部分时间到户外活动观察影子，表现影子效果较好
《影子》——太阳笑，白云飘，小猴子，去摘桃，有只猴儿紧跟着。
它迈步，它抬脚，它弓身，它弯腰。它走慢，它慢走，它跑步，它也跑。
落不下，丢不掉，小猴气得把腮挠。
突然小猴钻洞中，那只猴儿不见了。小猴子，捂嘴笑，这回它再找不到。
教后记：
组织学生在太阳底下自由活动，带着问题观察影子的变化，相互交流感受，学生都非常愉快的去发现观察，然后重新回到教室，将看到的人与影子的关系表现出来，比光老师讲学生听更直观，有助于学生的表现力的提高。
在表现影子时，有的学生对影子的位置和人的关系表示不准确，但教师也不要要要求过高，培养学会生的兴趣为主。
美术教案 篇5
一、 教材
1、 教材简析
《冷色调的画》是九年义务教育小学美术第十一册第12 课，课型为绘画。这一课要求学生通过欣赏冷色调的风景与画。感悟冷色调和体验其色彩表现力，并运用冷色调小组协作完成一幅风景画。
2、 教学目标
（1） 感受大自然美丽风光，培养色彩美感意识
（2） 初步运用色彩知识绘制冷色调的画
（3） 培养学生自主学习的能力与集体创新精神
3、 教学重点
（1） 感悟冷色调处理画面的丰富表现力
（2） 理解并运用冷色调绘制风景画
4、 教学难点
理解冷色调并运用其色彩知识来处理画面
5、 教学准备
（1） 自制多媒体课件，展示自然风光和冷色调的画
（2） 蓝、绿、蓝紫色纸三张（40ⅹ30），黄色纸一张，学生版画、油画棒等作品若干。
（3） 集体作业纸每组一张
（4） 剪刀、双面胶等
6、 课时按排
一课时
二、 教法学法
1、 直观感悟
运用自制多媒体课件（风景、音乐、作品欣赏），以及师生的集体剪贴创作，学生范作、小组作品展示等，创设良好学习的氛围，激发学生学习兴趣，培养学生的审美能力，加深学生的文化内涵，促进了知识的感悟和内化。
2、 自主尝试
通过设计“涂色剪贴风景画”游戏这一师生互动环节，调动学生装学习班积极性，激发其创新精神，培养学生的实践能力，让学生初步体验冷色调及其表现力，以及体会绘画表现形式的多样性。
3、 集体协作通过小组协作设计完成作品，培养学生的合作精神与创新能力，促进学生的参与意识与合作交流。
4、 展览互评
通过展览肯定学生的成绩，加深师生的情感交流，并让学生充分以表自己的'见解，重视他们的互评与自我评价，促进学生艺术创作的热情。
三、 教学过程
师生活动 教学手段
一、 组织教学检查常规二、 新授1、 欣赏导入（1） 欣赏大自然的风景，通过感受初步体会色彩的内涵。（2） 问题：刚才画面主要展示了大自然的哪些颜色？上一课我们把这些颜色称为什么？（3）讨论板书：冷色（4） 板贴蓝、绿、蓝紫纸片，学生尝试调配涂抹与老师不同的色彩2、 游戏练习（1） 把涂抹的色块剪成树形、叶形、长条、任意不规则形等。板贴在彩纸上（2）板书：调（3） 小结表扬（4） 剪一个黄色的月亮，添加到画面，是否是冷色调3、 知识理解（1） 展示学生作品，初步理解冷色与冷色调的区别，板书：的画（2） 阅读自学（3）加助理解：以蓝绿色为主画的风景是冷色调的风景。夜色、海景、草地、森林……常常画成冷色调，静谧而幽深。色调：彩色画面上色与色之间的整体关系，构成色彩的调子，其中主要的色相为主调。（以面积来理解，拓展理解暖色调）4、欣赏感悟欣赏冷色调的画三、 练习1、 练习要求（1） 出示作业要求：A、 画一幅冷色调的画。B、 四人小组合作完成。C、 二十分钟内完成的小组可参加作品展览，将画贴在黑板上。D、播放画面与音乐2、 小组作业学生装分组作业，师巡视指导四、 展评1、 作业板贴2、 学生互评（1） 你觉得哪些作品比较好？（2） 通过这一课你学到了哪些知识？3、小结表扬多媒体展示自然风光，播放音乐直观操作，复习冷色，基本调色方法集体活动，调动学生学习积极性，初步理解冷色调的画通过学生作品展示并板贴进一步理解冷色调多媒体展示，文字底衬冷色调的风景，加深理解多媒体展示冷色调的画并配乐插入小动画，吸引学生注意力，展示作业要求插入静止画面及音乐，在学生开始作业后，再展示冷色调的画学生作品展览，充分调动学习积极性
四、 课件设计
为了实现本课教学最优化，课前网上搜集大量冷色调的风景，准备MP3音乐，设计GIF小动画，多种样式的冷色调风景画的优秀范作及相关学生范图、文字资料，集成制作多媒介体课件。课件主要包括以下按钮：风景、知识、欣赏、练习、退出。
美术教案 篇6
教学目标：
1、学习和运用色彩的对比知识。
2、引导学生正确表达自己对色彩的感觉，提高学生画色彩画的兴趣。
3、让学生积极参与学习过程，学习好方法，感悟色彩的强烈对比效果。 教学重点：
从感受色彩对比以及产生美的效果，培养学生对色彩美的表现力。 教学难点：
大胆运用色彩对比知识于练习中。
教学准备：
教师：计算机教学设备、课件、纸、色笔等。
学生：水彩笔、油画棒、纸等。
教学过程：
1、组织教学
2、复习旧知识、导入新课
出示冷暖色两幅图片，围绕下面问题师生对话交往。
A、请说说你对这两幅画的感受。
B、组织学生用油画棒按色相推移排列成一个色环。
课的开始以复习旧知识引入，引导学生回忆冷暖色的表现力，让学生根据其概念进行分类，用以巩固所学过的色彩知识。让学生总结冷暖色的特点，检验学生对知识的掌握情况，过渡导入新知，并以排列色相来激发学生的学习兴趣。
3、学习新课
（1）师出示课件“色相环、对比色、补色”。
我们生活的环境里，因为有了鲜艳的色彩对比，使我们的生活变得更加美丽。今天我们继续来认识在色彩中对比最强烈、最鲜明的颜色。我们称两个相互作为补色的颜色为对比色。
（2）师出示色彩的对比图片课件。学生了解色彩知识，感受。
（3）欣赏和分析
A、欣赏民间年画，谈一谈运用了哪些对比色？说一说你有什么新的`感受。
B、绘画中色彩的运用（进入绘画色彩的运用版块）。
C、谈校园的色彩，师引导，并对学生进行珍惜校园美的教育。
（4）生活中色彩对比的运用
师出示课件：（让学生为小女孩配裤子、航海上的救生圈）
运用对比色配色，说说为什么不喜欢？为什么要选择强烈的色彩？
（5）师生总结梳理
4、动手练习：
运用色彩的对比为一幅年画配色。
5、学生作品展评
优秀作品展示，师生一起评价，谈对它的感受。
美术教案 篇7
一简介：
本节课的主题：借助大自然赋予春的气息，调动学生内心的生活体验，启发学生大胆的想象和联想，通过不同的角度感受与表现春天，体验自然美与艺术美共同的美感与不同表现方式，‘教案’初二美术教案2。
1教材是作为出发点，作为素材来呈现的。依据《美术课程标准》，创造性的开发，丰富，使用教材。如：注重学科整合。以播放影视资料春天的生活景色为课堂引入，引发学生的生活情感和体验；而民乐合奏《春江花月夜》使学生们享受到了音乐的魅力；文学作品的朗诵，又让学生们领悟到春天的另一种表现手法，增强了学生的人文意识。
2以"欣赏、启发--联想、情感输入--交流--拓展"为展开课堂教学的主要途径和方式。(1)通过直观欣赏展开艺术思维，通过师生、生生互动等交流方式获取更多的艺术营养。(2)提供表现参与的机会，创设展开丰富联想的空间，引导学生认知、理解、想象和情感移入，为心境共鸣创造条件。
二学习者分析：
1学生的年龄特点和认知特点：
初中一年级的学生，正处于少年期，已具备一定的审美观，有着丰富的想象力，这一时期的知识面更为扩展，思维由童话式幻想转向理性、科学的幻想和想象。教材"春天的畅想"主要围绕自然美和艺术美共同的美感和不同表现方式而展开。在这样的题材中，学生的许多生活经验和个人情感及爱好都能释放出来，不同的学生会从中获得不同的感想和收获，个人情感也得到升华。因此，以这种教材内容编排作为培养学生美好情感，使之获得再创造能力的载体，恰当且顺应了中学生身心发展的需要。
研究表明，这个阶段的学生的感知能力正在发展，抽象思维正在形成。美感体验明显受制于对客观事物外部特点和内部特征的领会和理解。因此，本节课老师在各个环节尽力通过学生原有的生活经验和审美情趣来发展他们的赏析及表现能力，使之逐步提高。
2在学习本课之前应具备的基本知识和技能：
具有较丰富的生活体验和一定的审美能力；具备初步技能技巧的表现能力。
3学习者对即将学习的内容已经具备的水平：
本课是在学生已有的生活体验、对艺术作品有一定的审美能力的基础上，进一步提高学生的鉴赏能力与想象力，培养学生绘画创作的表现能力。
三教学、学习目标及其对应的课程标准：
1结合自己的观察、发现、大胆想象和联想，充分挖掘大自然提供给我们的艺术素材；欣赏的过程中，体会大自然与艺术间的转换和交融所带来的美感。
2以学生的生活体验为基础，(通过欣赏、分析、交流、联想等教学活动)帮助学生感受艺术家们从不同角度、以不同形式对春天的赞美，加深情感体验。
3形成积极参与的交流意识，激发创作兴趣；初步完善创作构思，感受成功体验。
四教学理念和教学方式
1教师是学生学习的组织者、促进者、引导者；在本节的备课和教学过程中，为学生感受美、体验美、评价美与合作交流提供机会，搭建平台；尊重每位学生的感受，赞赏每位学生对欣赏作品时所提供的不同见解；鼓励学生各抒己见，畅所欲言；帮助学生掌握正确的方向和客观的评价标准；树立正确的审美观。培养学生热爱生活、热爱大自然的美好情操。
学生是学习的主人，在教师的引导下，主动的、充满激情的学习，用情感来体验，用心灵去感悟，用画笔去描绘，教案《‘教案’初二美术教案2》。
教学是一种人与人之间平等的、和谐的交流与对话，是师生交往、积极互动、共同发展的过程。在课堂上共享彼此的经验、知识，交流彼此的情感与观念。教师要做学生的引路人，不断鼓励学生树立学习信心。
2采用"引发情感--发展认知--认知巩固--课后拓展"为模式展开教学。充分挖掘并利用现实生活素材，尽可能的使教学活动更加生动、有趣，利用多媒体课件展示大量的艺术图片，加深情感体验；通过丰富多彩的讨论，以合作学习促自主探究。
3教学评价方式：
(1)通过课堂观察，关注学生在欣赏、分析、想象、交流等活动中的主动参与程度与合作交流意识，及时给予鼓励、指导。
(2)通过参与欣赏和认知巩固，给学生更多的机会，在宽松的课堂气氛中，揭示思维过程、赏析能力和技能技巧的掌握情况，使老师可以及时诊断学情，调查教学。
(3)通过课后拓展作业分析，及时了解学习情况，找出问题症结，确保达到预期的教学效果。
(4)生生互评、个人自评与教师点评相结合：以学生互评、自评为主，教师点评为辅，在认知巩固阶段，通过同学间交流，可以更好地促进学生的自主学习，使学生对自己有一个更全面的了解。
五教学媒体和教学技术的选用：
本次教学需要多媒体课件的辅助。多媒体课件贯穿整个课堂教学的全过程，里面收集了大量有关春天的艺术作品图片、影视资料、文学作品及音乐、歌曲。它形象直观生动，信息量大，色彩艳丽，它的使用既增强了教学的趣味性和直观性，又扩展了学生的视野，更充实和丰富了课堂教学内容。
六教学和活动过程：
(一)教学准备阶段：
1准备描绘春天的影视资料及文学作品的音像资料，中外造型艺术家表现春天的作品图片，
表现春天的乐曲《春天奏鸣曲》、民乐合奏《春江花月夜》并纳入多媒体课件，新教材的内容设计合理，更贴近现实生活。备课时要注意课堂教学设计的生动、灵活性。这节课设计的内容亲切、自然，使学习的内容与大自然联系起来，学生更易接受。同时跨学科的学习需要也提示我们要提高自身的业务素质和个人的修养水平。
2学生准备自己摘录的描写春天的文学作品片段，表现春天的艺术作品的图片及歌曲等，让学生在准备学具的过程中提前预习本课。
(二)整个教学过程叙述：
本节课主要为美术教学活动，教材"春天的畅想"之内容共含五课时。本节课是其中第一课，需45分钟完成。
本节课的教学设计注重师生、生生间语言传递式的交流方式，主要是以教师引导，学生欣赏为主线，启发、讨论为手段，师生进行感知交流，思维在交流中得到延伸，感情在交流中得到升华。
根据学生的认知特点，本节课第二阶段讲解抽象表现手法时会出现障碍，因此设置听音乐和色彩置换这一环节，便于学生的理解。
为顺利实施本节课，教师除应具备相应的专业技能，教育理念外，还应具备一定的多学科整和能力，会操作多媒体。
具体教学过程设计如下，大体分为四个阶段来完成：
(一)引导阶段：
1、多媒体展示春天的生活景色，伴随着春的乐曲，将学生引入春的意境中。
(1)自然界的哪些现象向我们传达了春天到来的'信息?
(2)春天到了，同学们衣着都有什么变化，可以组织哪些课外活动，?
2、学生分组讨论，阐述有关春天的特点、景色，谈感受。
(1)春天可以怎样来表现?
[说明：以情境引入课题，创设良好的情感基调，引发学生的生活感受，以适应审美心理的情感和愉悦性特征，为本课的展开作好铺垫]
3、欣赏
(1)文学作品《春雨后》
请同学将自己准备的文学作品有感情的朗读一遍。
(2)歌曲《春天在哪里》
请同学倾听并初步感受音乐美。
(3)油画《花开的果园》
请同学赏析画面带来的美感。
[说明：通过参与欣赏，使欣赏的心理活动逐步展开，]
(二)发展认知阶段：
[说明：设置问题情境，展开想象空间，对作品进行感性与理性的分析，提高欣赏水平.]
1、照片《漓江》与国画《漓江》的对比展示
(1)自然美与艺术美具有哪些共同的美感?
(2)自然美与艺术美不同的表现手法?
2、屏幕展示多幅作品的对照比较及重点放大展示的方法，进一步认识自然美与艺术美中的春天。(以教材刊登的作品为重点)
(1)美术作品的其他表现形式?
(2)艺术家是怎样通过作品传达信息的?
(3)感受具象表现和意想表现手法的特点。
3、欣赏民乐合奏《春江花月夜》
(1)音乐给了我们什么样的联想?抽象的还是具体的?
(2)谈谈感受。
(3)能否用色彩来表现乐曲的节奏感和韵律感?
4、屏幕展示蒙得里安的作品《百老汇爵士乐》
(1)谈谈画面的构图形式。
(2)色彩是如何呈现出来的。
(3)现场演示将《百老汇爵士乐》演变成春的乐章。(通过色彩置换完成)
(4)感受抽象表现手法的特点。
[说明：第二阶段是在对情感体验的基础上，通过赏析、比较、讨论、交流等形式，了解自然美与艺术美的联系与区别及绘画作品不同的形式语言；了解具象表现、抽象表现、意象表现在春天中的特点。]
(三)认知巩固阶段：
1、介绍适合学生表现春天的具象、抽象、意象表现手法的三幅艺术作品。请学生分析，谈谈三种形式的特点。
2、要求同学们将自己在生活中发现和感受春天以及对春天的畅想形成自己的创作构思。
3、围绕自己的感受画创作草稿，并介绍创作设想。
4、同学间相互交流，汲取别人优点，完善自己创作构想。
[说明：鼓励学生勇于创新，大胆的描绘心目中的春天，通过互评、自评、点评等教学评价的设置，帮助学生完善创作构思]
(四)课后拓展阶段：
1、结合自己准备应用的表现方式进行相关的技能技巧的练习。
2、结合自己的创作搜集相关的创作素材。
3、尝试根据一首诗、一首乐曲画出春的意境。
七课后反思
1、情景设置与生活的密切联系，唤发了学生内心的情感，调动了学习积极性，激发了学习兴趣。
2、听音乐谈感受环节的设置，便于学生对抽象表现手法的理解和把握。
3、自评、互评、点评的教学评价的设置，宽松了课堂气氛，使学生们敢于各抒己见、互相切磋与交流，形成良好的学习氛围；学生在交流中提高了自身的欣赏水平、鉴赏能力与创作水准，同学间的情感在交流中得到升华。
美术教案 篇8
即墨一中 刘青
教学设计：
【教材分析】本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，让学生理解审美观念的形成;掌握美术作品的基本涵义，美术的门类、特征;以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生的审美意识。
【教学目标】通过欣赏美术的经典作品，了解美术作品的基本特征,并引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。
1、知识目标：通过对美术作品基本特征的概括和认识，让学生从整体上初步了
解美术作品与其他艺术作品的基本特点所在。
2、能力目标：引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。
3、情感目标：增强学生接近美术、了解美术、学习美术的兴趣。
【教学重点、难点】
1、教学重点：
掌握美术的分类及特征，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
2、教学难点：
如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和特征。
【课时安排】一课时。
【教学环节】为了使每一个学生都能积极主动的体验审美的乐趣，顺利达成教学目标，课前搜集、整理了大量的背景资料发给学生，让学生通过提前阅读，提取有价值的信息。
一、创设情境，导入课题：
引导学生欣赏视频：《梵高》。
教师：请同学们谈谈梵高的作品美在哪里?我们如何进行欣赏?
(教学构想：随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。此处第一个问题为学生提供了一个畅所欲言的机会，各抒己见之后我会让学生带着兴趣和疑问进入本课的学习。)
二、讲授新课：(课件展示)
1、美术鉴赏
2、美术门类
3、美术作品的特征
(教学构想：本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法，对
于相关的作品采用对比、演示法，从而使学生在欣赏作品中认识掌握美术作品的基本特征。我充分考虑了鉴赏顺序的安排，以及对学生的认知规律的合理利用。)
1、什么是美术鉴赏?
欣赏齐白石的中国画《虾》和德国画家丢勒的油画《野兔》，介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐对美术作品的分析)明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。
【自主学习】：结合课前学生搜集的一些知识,课堂上学生自主讲解，教师补充。共同找出特点。
通过对两幅画的欣赏以及对各自相关知识的查证，得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。
美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础，这就要求鉴赏者必须首先具备美术的`基本知识，识别美术的基本类型和一般表现方法，然后才能进行实质的鉴赏活动。
【学生活动】：通过两幅作品的对比，认真体味美术鉴赏的内涵。
(教学构想：为了让学生很好的理解什么是美术鉴赏，在这一部分我主要运用了作品欣赏讲授法，引导学生了解美术鉴赏的真正内涵。)
2、美术门类包括哪些?(课件展示)
美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。
在此基础上，还可以按照其材料、功能、题材和内容等分别作更细致的划分。
【合作探究】:
教师：结合课本，请同学们分组讨论探究，完成美术门类以下知识点的学习。
(1)美术作品是如何分门别类的?
(2)各艺术门类的代表作品有哪些?你能区分出来吗?
(3)通过以上两题的讨论与探究，师生共同归纳总结出美术门类有哪些? 美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。
【学生活动】：欣赏图片，探究问题。
3、美术作品的特征(本课重点)
学习了美术鉴赏的概念和美术作品的分类，美术鉴赏有哪些特征呢?
用比较的方法，把美术作品与音乐、文学作品相比较，概括出五个基本特征： a、造型、空间特征(最基本特征)
b、视觉特征
c、材料、肌理特征
d、静态特征
e、动态特征
【合作探究】：通过多媒体视频的播放和图片的展示，请同学们分小组讨论探
究美术作品特征的以下几个知识点。
(1)美术作品的视觉特征表现在哪三个方面?各有哪些代表作品可以体现?
(2)美术作品所用材料与肌理之间的关系。
(3)对达芬奇的作品《最后的晚餐》进行赏析。
【学生活动】：欣赏作品，了解掌握理解美术作品的五个特征。
(教学构想：本节课我主要采用美术作品与音乐、文学作品相比较的鉴赏方式，使学生在问题与美术作品的结合中了解掌握美术作品的五个特征，使学生更容易理解运用。)
【小结】：材料的不同，运用的艺术表现手法不一样，使作品形成不同的视觉美感，不同的特征给我们带来美的享受。
【学生活动】：通过以上的学习，能运用美术作品的基本特征，独立完成对某幅作品的赏析活动。
图片欣赏：
教师引导学生品味美术作品的特征与美术鉴赏之间的关系：独立完成以下对本节课重点知识的归纳和总结。
1、 美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。
2、 美术作品的五个基本特征：
a、造型、空间特征(最基本特征)
b、视觉特征
c、材料、肌理特征
d、静态特征
e、动态特征
(教学构想：阶段性总结，重点知识巩固，为以下难点知识的学习做好铺垫。) 如何理解美术作品的五个基本特征?(根据课前对导学案的学习，请你从某幅代表性的作品方面入手分析。)
(教学构想：在掌握本课重点的基础上，深入了解本课的难点。)
课堂练习：
根据对美术作品种类及特征的理解，就齐白石的《蛙声十里出山泉》进行赏析。
课后拓展：
中国绘画的画幅形式有：长卷、立轴、中堂、条屏、斗方、扇面、册页等。
课堂总结：这节课，我们学习了美术鉴赏的概念、美术作品是如何分门别类的以及美术作品的特征等，使我们从宏观上认识了美术以及美术鉴赏的基本知识，为我们今后进一步学习相关的知识打下了基础。
(教学构想： 知识巩固、知识拓展与研究性学习层层递进、逐步升华，使本课内容内化为学生的创新意识，为点睛之笔。)
板书：
第一课美术作品的特征
1、美术鉴赏
2、美术门类：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻
3、美术作品的特征：
a、造型、空间特征(最基本特征)
b、视觉特征
c、材料、肌理特征
d、静态特征
e、动态特征
【教学反思】：
利用学生熟悉的梵高的作品入手，激发学生的学习兴趣，通过提出问题与典型作品鉴赏的结合，对本课的教学内容进行了讲解。在讲授新课重点内容时，我主要采用美术作品与音乐、文学作品相比较的鉴赏方式，让学生对美术作品的五个特征有了更深层次的感受，又突出了重点、解决了难点、利用所学知识，分析了一些典型性的美术作品，最后是知识拓展和研究性学习，本节课脉络清晰，教学环节承上启下，局部与整体统一。
备课时，依据高中美术课程纲要，力求在教材的指导下取得最佳的课堂实效，又不拘泥于教材，灵活运用教学手段，积极引导学生“看、思、疑、析、体验”，为学生以后的学习奠定良好的基础。备课时，不仅要备教材、更要“备学生”。学生是教学的主体，教师的教学行为必须是有的放矢。素质教育下的课堂要求我们：
1、心中有目标 2、脑中有思路 3、眼中有学生 4、嘴中有话题 5、手中有技巧。
本课的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法，对于相关的作品采用对比、演示法，从而使学生在欣赏作品中认识掌握本课的重难点。
美术教案 篇9
教学分析：
本课是小学美术一年级上册的内容，自然界的鱼类有各种各样的形状，色彩也是五颜六色。我通过带领学生欣赏美丽的鱼儿，诱导学生表现鱼儿的欲望，启发他们用自己手中的画笔、剪刀、灵巧的双手以画、剪、撕、捏等制作方法来描绘美丽的鱼儿，和鱼儿做朋友。学生在创作过程中不必拘于自然与现实的色彩及形状，要大胆、富于想像，装饰丰富多彩，充分发挥每个学生的个性特点。
教学目标：
1、指导学生分析鱼儿的结构，引导学生大胆夸张表现各种各样的鱼。增长学生的知识，懂得珍借自然，培养学生环保意识。
2、创设情景，让学生在愉悦的氛围中大胆想象。
3、在画、剪、撕等制作过程中，让学生体验艺术之美，提高审美能力和协作精神。
课前准备：水彩笔、橡皮泥、彩纸、剪刀、胶水
教学过程：
一、导入：
大家喜欢看动画片吗？这节课老师给大家带来一个小动画片，大家想看吗？（课件：《海底总动员》） 师：这是《海底总动员》里的一个小片断，谁能说说你刚才看到了什么？
（生从故事情节、鱼的样子两个方面交流）
师：这个动画片不但故事情节非常有趣，里面的景色也十分的迷人。
师小结：其实，我们生活的地球上有很大一部分是蓝色的海洋，在这广阔的海洋里生活着各种五彩缤纷、形状各异的鱼，他们在海洋里快活地游着，同时也上演着许多精彩有趣的故事。
（设计意图：精彩的'动画片紧紧地抓住了学生的兴趣，让学生在动画片中感受海底世界的美丽和鱼儿们之间精彩有趣的故事。）
二、观察、比较
师：课前老师搜集了一些鱼类的图片，想看吗？老师有个要求看完之后要说说海底的鱼类长的都是不是一样的，哪不一样？
师：是一样的吗？鱼类都是由哪几部分组成的？
生：鱼头、鱼尾、鱼鳍、鱼鳞、眼睛、嘴
师：鱼一般都是由这几部分组成的。那他们有什么不一样的地方吗？
1、形状：
师：常见的鱼都有哪些形状？（生说师在黑板上画）
2、颜色：
师：除了形状不同还有什么地方不一样？
师：这些鱼和我们平时见过的不一样，他们都穿着鲜艳的花衣裳。你们看，这条鱼穿着蓝黄相间的条纹衣服，这条穿着红白相间的衣服??
3、总结：鱼的种类很多，世界上大约有13000种鱼类，他们五颜六色，形状也是千奇百怪，只要我们画出鱼身体的形状，在添上鱼头、鱼尾、鱼鳍、眼睛、嘴，无论多么美丽的鱼我们都能很容易的画出来，在装饰一下，给他穿上美丽的花衣裳就更漂亮了！
（设计意图：通过观察、比较鱼儿之间的不同点，让学生感受到鱼儿种类之多，形状、颜色各不相同，培养学生的观察能力。）
三、欣赏
师：自古以来人们就喜欢鱼，不仅因为鱼美丽、可爱，还因为他象征着吉祥和富裕，所以人们喜欢用鱼来装饰和美化我们的生活。
课件出示小朋友的作品
师：不但小朋友们喜欢鱼，很多艺术家也很喜欢。让我们看一下小朋友的作品和艺术家们的作品有什么不一样的地方。（课件出示用各种材料创作的鱼）
（设计意图：让学生欣赏同龄人和艺术家用不同材料创作的作品，在学生感受鱼儿美丽的同时，培养了学生的观察能力、分析能力和鉴赏能力，激发了学生的创作欲望。）
四、创作
师：我们欣赏了动画片里尼莫和马林的精彩表现，欣赏了小朋友笔下的鱼以及艺术家们用不同材料创作的鱼，你
心中最美的鱼在干什么？
生交流
（设计意图：让学生交流心中最美丽的鱼，培养学生的想象力、创造力和语言表达的能力。）
师：这么有趣的故事，你想不想把他表现出来？你准备用什么方法表现？
生：捏、剪贴、画
师：现在同学们就用自己喜欢的方法可以剪、可以画、可以捏将你心中最美丽的鱼表现出来吧！画完之后可以为你的起个有趣的题目。
生创作，师巡视。伴着动听的音乐播放鱼儿的图片。
五：展示评价，情感升华
师：同学们用自己的小巧手通过画、剪、捏创造了一片美丽的海底世界，这就是集体的力量，大不大？ 谁愿意下来介绍一下自己的画，说说你创作的鱼是什么样的，在干什么？
生介绍自己作品
师：介绍了自己画，谁想下来评评别人的画？哪个地方画的好，你要向他学习，哪个地方还有不足，需要改进？
六、总结
师：海洋里的鱼类五颜六色、千姿百态很是漂亮，他给我们带来了快乐，是我们人类的朋友。可是由于人们过度的捕捞和对环境的污染，大海里的鱼种类越来越少，有的甚至已经灭绝。所以我们一定要保护周围的环境，保护我们的海洋，让鱼儿生活的更加快乐，让我们的地球变得更加的美丽！
（设计意图：通过学生自评、互评作业，培养学生的审美能力和语言表达能力。通过交流鱼儿在干什么，让学生感受鱼儿之间和谐、美好的情感，也培养了他们的环保意识，让他们因为鱼儿的可爱和美丽而想要保护海洋、保护环境。）
展示：鱼的结构图 介绍：鱼的各部位有着不同的作用： 1鳞片：是鱼体表一种呈瓦片状的披覆物。 2鳍：俗称划水，是鱼的运动器官。分为背鳍、腹鳍、臀鳍、尾鳍。 3侧线：侧线是鱼体两侧面的两条直线，侧线是鱼类用来测水温、水流、水压的器官。 4鳃：是鱼呼吸器官。鱼的鼻孔无呼吸作用，有嗅觉功能。 5眼：鱼眼大多数没有眼睑，不能闭合。 6口：是鱼类的摄入器官，与呼吸密切相关。 7触须：是鱼的一种感觉器官。
“鱼游动时尾巴用来控制方向，游动的是鳍。鳍是鱼类特有的运动器官，在胸鳍、腹鳍、背鳍、臀鳍和尾鳍中，尾鳍对鱼的运动作用较大。它不仅可结合肌肉的活动使身体保持平衡，而且还能像舵一样控制着鱼的游泳方向。同时，鱼尾鳍的运动，也是配合全身肌肉运动，推进鱼体前进的动力之一。”
“分析鱼群的快活姿态：
1）弯曲身体 2）摆动鱼鳍 3）晃动尾巴 4）上下穿梭
美术教案 篇10
第一课基本形体切挖
教学目标
1、学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。
2、培养学生空间想象力和造型能力。
教学重点：理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的教学难点：各个形体的切挖变化及整体的把握
教学准备
师：范图、实例、制作材料
生：萝卜、橘子、苹果、肥皂、花泥、小刀
教学过程
1、导入阶段
复习几何形体，回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答。师问：我把他们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形，对不对？为什么？因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。
你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？
师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。（欣赏课本范图，讲解结构）
2、发展阶段
⑴欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。
⑵请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结。⑶欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像。
3、本课练习
根据草图，在带来的材料上进行切挖练习。
4、生作业，师巡视辅导
5、作品展示
作品摆在展示台上，生评价，师总结。
6、拓展
纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折、卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作。
第二课点的集合
教学目标
1．点、线、面在美术作品中的作用及点的集合形式
2．通过对各种点与线的美术作品的欣赏，使其掌握不同点的表现形式，从而有选择的进行创作。
3．体验点、线作品的乐趣，激发学生的学习兴趣，陶冶高尚的审美情操，提高艺术修养。
教学重、难点
教学重点：点与线的集合的形式。
教学难点：点、线、面的联系与画面美的体现。
教学准备：
学生：水粉或水彩颜料、彩笔、彩色纸、剪刀、胶水、铅画纸
教师：多媒体课件、作画工具、材料
教学过程
（一）图片对比导入。
说明：
课件出示画面效果完全不同的点彩派创始人修拉的作品《大碗岛的塞纳河景色》以及现实主义画家米勒的作品《拾穗者》，请同学们分析不同作品中画面效果的不同之处。
在分析回答的过程中，学生经过观察会直观地感到：点彩画画面以点排列的方式绘制，画面效果较为朦胧，与之完全不同的现实主义绘画作品的画面效仿自然、清晰而真实。
1．同学们是否知道这两幅画叫什么名字？作者分别是谁？
2．这两件作品画面效果有什么截然不同的地方？（揭示课题）
《大碗岛的塞纳河景色》（修拉）《拾穗者》（米勒）
（二）知识全面剖析。
此环节是本课的.重点，以多媒体课件演示为主，结合学生小组讨论、回答等方式进行。
1。点的横向排列形成什么？
2。点向四周排列又形成什么？
3。点疏密不同的排列会形成
怎样不同的效果？
4。点大小不同的排列会形成怎样不同的效果？
各种工具表现不同的点。
（三）欣赏点的各种形式。
1。欣赏生活中动植物身上点的图片。
2。中国画里的点和线。
（四）点画作品分析。
课本中选择了不同种类的点绘画作品，在此，可将各种作品展示于学生面前，通过老师的引导逐一让学生以讨论的方式进行分析，得出不同作品的绘画方式，从而使学生全面了解点的作用及表现形式。
1．同学直观感受点彩画、纸拼贴画、纸团蘸色点画、彩笔点画等作品。
2．在老师的引导下，小组讨论学生不同的作品以及绘画方式。
（五）学生实际操作。
说明：
这一环节是学生充分展示个性、表现自我、相互交流、体验乐趣的过程。学生能否根据课上所学知识与技能，将画面的艺术效果表现出来，是这一环节的根本。在此过程中，教师随时给予指导和肯定，使学生的画面及时保留较好的效果。
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